"Эвфоний, көбүнчө сүйүү менен ""тенор туба"" деп аталат, төмөнкү жез үй-бүлөсүндө уникалдуу жана кадыр-барктуу орунду ээлейт. анын бай, жылуу тону жана укмуштуудай ар тараптуу диапазону аны жез оюнчуларынын жана аудиториянын арасында сүйүктүү кылат. бирок эвфонийди натыйжалуу окутуу жалпы жез окутуудан тышкары адистештирилген билимди жана педагогикалык стратегияларды талап кылат. бул аспапта техниканы, музыканы жана көркөм сөз айкашын иштеп чыгуу үчүн анын конустук тажагандыгын, жооптуу мүнөзүн жана экспрессивдүү жөндөмдүүлүктөрүн сыйлаган ылайыкташтырылган ыкма талап кылынат. бул кеңейтилген колдонмодо биз эвфоний фагогиясынын негиздерин изилдейбиз.

Евфоний педагогикасынын тарыхый контексти

"Эвфонийдин педагогикасынын эволюциясын түшүнүү, кээ бир окутуу ыкмаларынын стандартка айланганын түшүндүрөт. бул аспап 19-кылымдын орто ченинде тенор тубасынын өнүгүшү катары пайда болгон жана алгач ""эвфоний"" деп аталган (грекчеден ""таттуу үн"" дегенди билдирет). алгачкы окутуу негизинен чоң аспапка ылайыкташтырылган корне жана клапан тромбон ыкмаларына негизделген. 20-кылымдын башында эвфоний жана анын бир тууганы, баритон мүйүзү үчүн атайын ыкма тексттери пайда боло баштаган, мисалы [FLT] Арбандын ""Тробон"" ыкмасы."

"Брайан Боуман ""Эвфоний"" (англ. The Tubago) - 1973-жылы түзүлгөн, анын негизги окуу жайлары, университеттер жана университеттер тарабынан түзүлгөн, анын негизги окуу жайлары жана университеттери болуп саналат."

Эмне үчүн эвфонийге мүнөздүү педагогика маанилүү?

Эвфонийдин башка жез аспаптар менен көптөгөн негиздери бар болсо да, анын уникалдуу өзгөчөлүктөрү атайын көңүл бурууну талап кылат. аспаптын конустук тешиги (оозунан коңгуроого чейин акырындык менен кеңейип) ага тромбондун же сурнайдын цилиндр формасындагы тешигине салыштырмалуу караңгы, жумшак тешиг берет.

Эвфонийдин натыйжалуу окутуу ыкмалары көбүнчө негиз катары кызмат кылат, бирок натыйжалуу эвфоний окутуу бул ыкмаларды аспаптын конкреттүү муктаждыктарына ылайыкташтырат. мисалы, тромбонисттер слайд позицияларына абдан таянышат, ал эми эвфоний оюнчулары так клапан техникасын иштеп чыгышы керек жана эвфонийге мүнөздүү педагогикасыз окуучулар үн сапатын, чыдамкайлыкты же техникалык эркиндикти чектеген адаттарды өрчүтүшү мүмкүн.

Эвфонийди окутуунун негизги элементтери

Эвфонийдин натыйжалуу педагогикасы мугалимдер методологиялык жол менен карашы керек болгон бир нече негизги тирөөчтөргө негизделген:

Эмбучуранын түзүлүшү

Эвфонийдин жогорку бөлүгүндө бир аз көбүрөөк басым жасалат, бирок кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, бирок кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, анткени кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, анткени кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, анткени кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, анткени кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат, анткени кээ бир оюнчулар бир аз көбүрөөк басым жасашат.

Дем алууну колдоо жана контролдоо

"Эвфонийдин сапатына, сөз айкашына, динамикалык диапазонуна жана чыдамкайлыгына таасир этүүчү дем алуу эң маанилүү элемент болуп саналат.Окуучулар биринчи сабактан баштап диафрагмалык дем алууну үйрөнүшү керек.Бул дем алуу учурунда курсактын төмөнкү бөлүгүн кеңейтүүнү камтыйт, көкүрөктү көтөрүү эмес. пайдалуу көнүгүү: окуучулар аркасына китеп менен жатып, дем алып, акырындык менен дем алышы керек. бул орунду абада же дем алуу учурунда абада туруктуу абада ойноо үчүн, биринчи дем алуу учурунда дем алууну талап кылат. """

Позиция жана аспаптардын жайгаштыруусу

Жакшы абал чектөөсүз аба агымын жеңилдетет жана булчуңдардын чыңалуусун азайтат. эвфоний салыштырмалуу оор; окуучулар түз омуртка, ийиндер жана баштын деңгээли менен отурушу же турушу керек. аспап оң жамбашта (же сол кол менен багытталышы үчүн) моюн кайыш же салмакты колдогон арматура менен эс алышы керек, айрыкча жаш оюнчулар үчүн. сол кол аспапты дененин жогорку бөлүгүнө жакын колдойт, ал эми оң кол клапандарды иштетет.

Тондук өндүрүш

"Окуучуларды жылуу, резонанстуу үнгө үндөө мүнөздүү эвфоний тонун өнүктүрүүгө жардам берет. узун тондук көнүгүүлөр - жай темпте 8-20 сокку үчүн бир үндү кармап туруу - негизги нерсе. үндүн ""негизги"" бөлүгүнө көңүл буруңуз, андан кийин үнсүз сыртка карай кеңейтиңиз. Брайан Боуман , Медзи сыяктуу үлгүлүү эвфоний оюнчуларынын демонстрацияларын (жашоо же жазуу) колдонуңуз. Брайан Боуман , [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT]

Техникалык жабдуу

Арфандык толук ыкма (FLT: 1] жана [FLT: 2] Рошут Этуддары (Euphonium үчүн транскрипцияланган) стандарттуу ресурстар болуп саналат.

Окутуу ыкмалары жана методологиялары

Ар кандай мугалимдер тажрыйбага, окуучулардын муктаждыктарына жана билим берүү контекстине негизделген эвфоний педагогикасына ар кандай ыкмаларды колдонушат.

1.Традициялык ыкма

Бул ыкма негизги техникага жана окуу жөндөмдүүлүктөрүнө басым жасайт метод китептери жана этуддар аркылуу.Бул көбүнчө татаал репертуарга курулган жөнөкөй көнүгүүлөрдөн баштап, сызыктуу прогрессияны камтыйт. мугалимдер дисциплиналуу практика адаттарына, тонду өнүктүрүүгө жана так артикуляцияга көңүл бурушат. типтүү тексттерге Арбан , Шлоссбергдин күнүмдүк машыгуулары жана Бордогни мелодиус Этудасы кирет.

Сузуки ыкмасы

"Синчи Сузуки тарабынан скрипка педагогикасынан ылайыкташтырылган бул ыкма кулак менен үйрөнүүнү, музыкага эрте дуушар болууну жана ата-энелердин катышуусун колдойт. эвфоний студенттери үчүн ал башынан эле күчтүү угуу жөндөмдүүлүктөрүн жана музыкалык сезимталдыкты өстүрө алат. студенттер негизги репертуардын жаздырылган аткарууларын угушат жана алгач жазуусуз ойноону үйрөнүшөт. ыкма кичинекей кадамдарга, кайталоого жана колдоо чөйрөсүнө басым жасайт.

Александр техникасы

"Александрдын техникалык принциптери студенттерге ашыкча булчуң чыңалуусун аныктоого жана азайтууга жардам берет, дене түзүлүшүн, дем алуусун жана жалпы ыңгайлуулукту жакшыртат. ""Маймылдын абалы"" (омуртканын жарым-жартылай кватуясы) жана ""конструктивдүү эс алуу"" сыяктуу жөнөкөй процедураларды жылуулукка интеграциялоого болот."

4. Орф жана Кодальдын таасири

Бул педагогикалык ыкмалар Карл Орф жана Золтан Кодали тарабынан иштелип чыккан, ритмге, кыймылга жана ырга басым жасайт. Адатта, жалпы музыкалык класстарда колдонулса да, аларды эвфоний сабактарына ылайыкташтырууга болот. Мисалы, ритмикалык үлгүлөрдү ичкилештирүү үчүн дене перкуссиясын колдонуу же аларды ойноодон мурун сөз айкаштарын ырдоо.

5. Студенттерге багытталган конструктивдүү ыкмалар

"Окутуучунун салттуу ыкмасынан айырмаланып, конструктивисттик ыкма окуучуларга түшүнүктөрдү багыттоочу эксперименттер аркылуу табууга мүмкүндүк берет. мисалы, мугалим окуучуга көбүрөөк аба колдонууну айтуунун ордуна: ""Эгерде сиз көбүрөөк аба колдонсоңуз, анда сиздин үнүңүзгө эмне болот?"" деп сурашы мүмкүн. бул сынчыл угууну жана өзүн-өзү оңдоону өнүктүрөт. бул айрыкча улуу окуучулар же буга чейин жез тажрыйбасы барлар үчүн натыйжалуу болушу мүмкүн."

Жалпы ыкма китептери жана репертуар

Жакшы эвфоний мугалими педагогикалык адабияттардын кеңири спектрин билиши керек.

  • Арбандын Тромбон жана эвфоний үчүн толук ыкмасы Жез техникасынын "библиясы: таразалар, арпегиос, артикуляция, жасалгалоо жана мүнөздүү изилдөөлөр.
  • Тромбон үчүн мелодиялык этудалар (баштапкы Бордогни, Йоханнес Рочут тарабынан көчүрүлгөн) Легато стилин, сөз айкаштарын жана тонду өнүктүргөн ыр этиуддары.
  • 48 Тромбон үчүн изилдөөлөр (O Blumev) Бармактын чеберчилиги жана артикуляциясы боюнча техникалык изилдөөлөр.
  • Браз ойноо терең дем алуудан эч кандай зыян келтирбейт (Клод Гордан) дем алуу жана эс алуу түшүнүктөрү.
  • Euphonium үчүн ийкемдүүлүк (көп авторлор тарабынан, анын ичинде Брайан Боумандын популярдуу китеби) Лип шлангдары жана ийкемдүүлүк көнүгүүлөрү.
  • Баритон жана Евфоний үчүн контексттик изилдөөлөр (H. Voxman тарабынан) Прогрессивдүү соло.
  • Жаш оюнчулар үчүн: ] Band үчүн негизги элементтер же Мыктылык стандарты китептери, ITEAдан эвфонийге мүнөздүү материалдар менен толукталган.

Эвфонийди Баритон мүйүзүнөн айырмалоо

"Эвфонийдин ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 590'га чейин), ""аягы"" (адатта, 570'ден 525'га чейин), ""аягы"" (адатта, 525'ден 525'ге чейин), ""аягы"" (адатта, 525'ге чейин) жана ""аягы"" (адатта, ""аягы"" (адатта, 525'ге чейин) жана ""аягы"" (адатта, ""аягы"" (адатта, ""аягы"" (адатта, ""аягы, ""аягы"") жана

Евфоний педагогикасындагы кыйынчылыктар жана практикалык чечимдер

Эвфонийди окутуу өзгөчө кыйынчылыктарды жаратат.

  • Студенттин көлөмү жана аспаптын салмагы: Жаш же кичинекей оюнчулар аспаптын көлөмү жана салмагы менен күрөшүшү мүмкүн 4-8 кг Чечимдер: кичинекей студенттик моделдерди колдонуу (мисалы, Yamaha YEP-201), туура арматураны же моюн кайышын камсыз кылуу жана биринчи күндөн баштап абалга көңүл буруу.
  • Эвфоний ойноо дем алууну бекем колдоону жана эмбушюрдун туруктуулугун талап кылат. Оюн убактысын акырындык менен көбөйтүү, дем алуу көнүгүүлөрүн топтоп, үзгүлтүксүз муздатуу (практиканын аягында жумшак узун тондор) чыдамкайлыкты жогорулатат.
  • Интонация тактыгы: Эвфонийдин настройкасы татаал болушу мүмкүн, айрыкча компенсацияланбаган же үч клапандуу моделдерде. Тюнерди тез-тез колдонуңуз, дрондор менен машыгыңыз жана "кулак настройкалоо" ыкмаларын үйрөтүңүз (мисалы, эриндерди ийип, төртүнчү клапан үчүн слайд жөнгө салуу).
  • "Эвфонийдин окуучулары көбүнчө сурнай же флейтага салыштырмалуу соло жана ансамбль мүмкүнчүлүктөрү чектелүү. мугалимдер ар кандай репертуарды изилдөө менен мотивацияны кеңейте алышат: жез оркестр музыкасы, оркестрдик үзүндүлөр (эвфоний оркестрде сейрек колдонулат, бирок бас тромбон бөлүктөрүн ойной алат), джаз (жакшы оозу менен) жана заманбап соло чыгармалары. кыска мөөнөттүү аткаруу максаттары, мисалы, студия концерти же YouTube жаздыруу, студенттерди кызыктырат."""
  • "Эвфонийдин атайын ресурстарын табуу: Көптөгөн топ мугалимдери негизинен сурнай же жыгач шамал оюнчулары. алар ITEA семинарлары, онлайн вебинарлар жана эвфонийдин адиси менен окуу аркылуу кесиптик өнүгүүнү издөөгө тийиш. ITEA Facebook тобу же Euphonium-Tuba коомчулугу сыяктуу форумдарга кошулуу колдоо көрсөтө алат. """

Евфонийди окутуу технологиясы

Заманбап технология жеке жана онлайн окутуу үчүн күчтүү куралдарды сунуштайт:

  • Жазуу жана ойнотуу: Студенттер смартфондорду же санариптик жаздыргычтарды колдонуп, өз практикасын чагылдыра алышат, андан кийин өзүн-өзү баалай алышат тон, интонация жана артикуляция. Мугалимдер асинхрондук кайтарым байланышты бере алышат.
  • "Телеканалдын ""Тонал Энергия"" жана ""ТЭ Тунер"" сыяктуу тиркемелери метрономду бир интерфейсте бөлүштүрүү, дрондор жана тунер менен камсыз кылат."
  • Видео сабактар: Zoom, Skype же атайын музыкалык билим берүү куралдары сыяктуу платформалар алыстан окутууга мүмкүндүк берет.
  • Практикалык тиркемелер: Yousician (негизинен гитара үчүн болсо да) же SmartMusic сыяктуу тиркемелер интерактивдүү көнүгүүлөрдү үн жана ритм боюнча дароо визуалдык кайтарым байланыш менен камсыздай алат.
  • Онлайн ресурстар: YouTube каналдары euphoniumга арналган (мисалы, Euphonium.net, Брайан Боумандын мастер-класстары) акысыз демонстрацияларды жана сабактарды сунуштайт.

Эвфоний сабактарынын баалоосу жана кайтарым байланышы

Эффективдүү педагогика прогрессти багыттоо үчүн үзгүлтүксүз баалоону камтыйт. мугалимдер мезгил-мезгили менен калыстар тобунун экзамендерине гана таянуунун ордуна, ар бир сабакта калыптандыруучу баалоону колдоно алышат:

  • Ачык критерийлер: Мисалдар менен "жакшы тон" же "жакшы сөз айкашы" кандай угуларын аныктаңыз.
  • Өзүн-өзү баалоо: Окуучулардан мугалим кайтарым байланыш бергенге чейин өзүлөрүнүн көрсөткүчтөрүн тон, интонация, ритм жана сөз айкашы боюнча (1-5) баалоону сураныңыз.
  • "Окуу жайдын башталышында студенттерге жеке максаттарды жазууну (мисалы, ""2 октавалык F мажор шкаласын 120 бпмде ойноо") жана прогрессти көзөмөлдөөнү тапшырыңыз."
  • Жазуу көрсөткүчтөрү: Окуучунун семестрдин башында жана аягында ойногон стандарттык этидасын жазууну жакшыртуу үчүн.
  • Peer кайтарым байланыш: Топтук сабактарда окуучуларды угууга жана конструктивдүү байкоолорду сунуштоого үндөңүз.

Евфонийдин ансамбли педагогикасы

Көптөгөн эвфоний оюнчулары концерттик топторго, жез топторго жана чакан ансамблдерге катышышат.

  • Ыңгайлашуу жана тең салмактуулук: Эвфоний көбүнчө ортоңку үн катары кызмат кылат, бас жана жогорку жезди бириктирет. Окуучуларды ансамбльдин аркы өйүзүндө угууга жана динамиканы жана тон түсүн жөнгө салууга үйрөтүңүз.
  • Топтогу интонация: Тюнинг дрондорун колдонуңуз же окуучуларга туба же тромбон бөлүгүнө обондорду жөнгө салыңыз. Эвфонийдин ар кандай ачкычтардагы жөнгө салуу тенденцияларын түшүнүңүз.
  • Сандоо жана ритм: Эвфоний бөлүгү көбүнчө синкопацияланган же соккусуз фигураларды камтыйт. Метроном жана суббөлүнүү менен машыгуу.
  • Тиль жана артикуляция: Жез тилке эуфоний бөлүктөрү белгилүү бир стилди талап кылат: тенуто, маркато, легито. Стилдердин айырмасын угуу жана имитациялоо аркылуу үйрөтүңүз.

Жыйынтык

Эвфоний педагогикасы - бул техникалык чеберчиликти музыкалык искусство менен айкалыштырган адистештирилген тармак. аспаптын уникалдуу өзгөчөлүктөрүн түшүнүү менен - анын конустук бургулоосу, клапан системасы жана экспрессивдүү потенциалы - жана окутуу ыкмаларынын ойлуу айкалышын колдонуу менен, мугалимдер музыкалык саякатын жакшы көргөн жана мыкты көргөн квалификациялуу эвфоний оюнчуларын өстүрө алышат. Арбан изилдөөлөрү, Сузуки сыяктуу кулакка негизделген ыкмалар же Александр сыяктуу денеге багытталган ыкмалар аркылуу, акыркы максат ырааттуу бойдон калууда: музыкандыкты, ишенимди жана өмүр бою сүйүүнү өнүктүрүү.