기록 환경의 마스터링

낮은 황동 악기는 40 Hz에서 300 Hz 범위에 기본 주파수를 생성합니다. 이 긴 파장은 방 경계와 적극적인 상호 작용합니다. 작은, 평방 룸은 다른 사람을 취소하고, 야생적으로 일관성 녹음 곡선에서 유래하면서 특정 노트를 배설하는 서파를 만들 수 있습니다. 귀가 악화되지 않는 저음 응답에 매우 민감하기 때문에 청각적인 공간에 대한 낮은 황동 요구 심각한 주의.

음향치료 및 객실 선택

목표는 상업 스튜디오를 구축하지 않지만 반사 및 탬프 저주파 구축을 중단하는 것입니다. 3 영역에 초점 :

  • Bass Traps: 룸 코너에 두꺼운 흡수성 물질 (유리 섬유 또는 미네랄 울)을 배치합니다. 이것은 튜바 또는베이스 트롬본의 기본 톤을 진흙 붐 공명을 감소시킵니다. Auralex는 작은 방에 대한 배치 전략을 설명하는 방 디자인 가이드를 제공합니다.
  • First Reflection Points: 여러분의 재생 위치에서 반사되는 마이크를 볼 수 있는 공간에 벽에 걸린 흡수 패널. 이 슬프 에코를 제거하고 일시적인 응답을 청소합니다. 이 점을 발견하기 위하여 거울을 사용하십시오: 누군가가 놀이 위치에 앉아 있는 동안 벽에 거울을 미끄러지십시오; 거울에 있는 마이크를 볼 수 있는 어떤 반점든지 첫번째 반사점입니다.
  • Portable Isolation: 전체 방을 치료할 수 없는 경우, mic 스탠드에 draped 무거운 이동 담요를 사용하여 임시 "dead zone"을 만듭니다. 이 부스 내부에 마이크를 배치하여 방 색소를 줄일 수 있습니다. 낮은 황동을 위해, 부스가 4-6 인치 두꺼운 장벽을 달성하기 위해 담요의 여러 층을 사용하여 담요의 플터 에코를 캡처하는 것이 충분히 크다는 것을 확인합니다.

일반적으로 높은 천장과 부드러운 가구 (rugs, 커튼, 소파)가 작은 타일 욕실 또는 넓은 복서 예비 침실보다 더 잘 어울립니다. 이로 인해 저주파 구조로 직접 점핑 악기의 종을 따라 다니지 마십시오. 작은 방에 녹음해야하는 경우 방의 센터 근처에 음악가를 배치하고 가장 가까운 벽에서 벗어날 수 있습니다.

룸측정 도구

방의 응답을 분석하기 위해 Room EQ Wizard (REW)와 같은 무료 측정 마이크 및 소프트웨어를 사용하십시오. 사인 청소를 재생하고 문제를 빈도를 확인합니다. 그런 다음 대상베이스 트랩 또는 기하학적 EQ 보정을 추가하십시오. 이 접근법은 추측을 제거하고 녹음 환경을 가능한 한 중립적 인 보장한다.

낮은 고급장교를 위한 장비 선택

마이크, 오디오 인터페이스 및 모니터링 시스템은 녹음 체인의 핵심을 형성합니다. 낮은 황동은 높은 사운드 압력 레벨 (SPL)을 생산하고, 왜곡없이 밝고 역동적 인 장치를 처리 할 수있는 기어가 필요합니다.

마이크 유형

  • Dynamic 마이크로폰: 슈레 SM7B 또는 전자 음성 RE20은 가정용 레코딩에 대한 우수한 선택이다. 그들의 cardioid 패턴은 오프 축 사운드를 거부 (배출실에서 도움) 그들은 높은 SPL을 허용한다. 그들은 자연스럽게 평평한 황동을하는 부드러운 고주파 응답이 있습니다. SM7B는 또한 tuba와 Bassombone에 articulation을 추가 할 수있는 존재 부스트 스위치를 특징으로한다.
  • Condenser 마이크로폰: Audio-Technica AT4040 또는 AKG C414와 같은 대형 다이아프램 콘덴서는 상세한 주파수 응답을 제공하고, 악기의 "air"와 조화로운 과돌을 포착합니다. 그러나, 그들은 방 소음과 반전에 매우 민감합니다. 그 때만 사용하십시오. 콘덴서는 또한 팬텀 전원이 필요하므로 인터페이스가 +48V를 제공합니다.
  • 리본 마이크로폰: 리본의 Mics(Beyerdynamic M160 또는 sE Electronics RNR1)는 따뜻하고 부드러운 상을 위해 상을 받았습니다. 그들은 자연적으로 혹한 상부를 끄고, trombone 또는 euphonium 사운드 실크를 만드는 것입니다. 수동 리본이 높은 품질의 프리앰프 (60-70dB의 이득)이 건강한 수준을 달성하도록 요구한다는 것을 참고하십시오. 활성 리본의 Mics는 전자 레인지와 같은 더 적은 내장이 필요합니다.

현재 마이크 옵션의 종합적인 고장을 위해, Sweetwater의 구매자 가이드는 황동 악기에 적합한 모델의 상세한 비교를 제공합니다. 또한 공간 쌍 (예를들면, 가까운 역동적 인 마이크와 룸 콘덴서)에 2 개의 마이크를 사용하여 직접 톤과 주변 공기를 캡처합니다.

오디오 인터페이스 및 모니터링

이 웹 사이트는 귀하가 웹 사이트를 탐색하는 동안 귀하의 경험을 향상시키기 위해 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키들 중에서 필요에 따라 분류 된 쿠키는 웹 사이트의 기본적인 기능을 수행하는 데 필수적이므로 브라우저에 저장됩니다. 또한이 웹 사이트의 사용 방식을 분석하고 이해하는 데 도움이되는 제 3 자 쿠키를 사용합니다. 이 쿠키는 귀하의 동의하에 만 브라우저에 저장됩니다. 이러한 쿠키를 거부 할 수도 있습니다. 이러한 쿠키 중 일부를 선택 해제하면 검색 환경에 영향을 미칠 수 있습니다.

필수 부속품

  • Pop 필터: 황동에 엄격히 필요하지 않은, 팝 필터는 캡슐을 과부하하는 plosive 호흡 폭발을 감소시킬 수 있습니다. 소리를 색칠하지 않는 금속 메쉬 유형을 사용하십시오.
  • Shock Mount: 충격 마운트는 바닥 진동과 스탠드 러블에서 마이크를 격리합니다. 낮은 황동 선수는 종종 발을 움직여, 그래서 이것은 중요합니다.
  • XLR 케이블: 저소음을 유지하기 위해 decent 품질 (e.g., Mogami, Canare)의 XLR 케이블을 사용합니다. kink와 Break를 방지하고, 간헐적 신호 손실을 일으키는 싼 케이블.

마이크 배치 기술

종과 상대 마이크를 연결하는 방법은 사운드에서 가장 큰 변수입니다. 작은 조정은 직접 음색, 호흡 소음 및 방 주변 사이의 균형을 변경합니다. EQ에 도달하기 전에 배치와 실험.

일반 가이드라인

  • Distance: 6에서 18 인치는 대부분의 낮은 황동을 위한 달콤한 반점입니다. 더 가까운 배치는 펀치와 직접 소리를 붙잡고 그러나 숨과 중요한 소음을 과장할 수 있습니다. 더 많은 방 음색에 더 많은 배치 혼합 그러나 명확성을 잃는 위험. 12 인치에서 시작하고 실내 응답을 기준으로 나거나 나기십시오.
  • Angle: 마이크로폰을 종으로 직접 점유(축축)로 밝고 공격적인 사운드를 생성합니다. 마이크를 약간 떨어뜨리고 (벨 림에서 이오밍) 촉감을 부드럽게하고 둥근 톤을 만듭니다. 30도 떨어뜨리면 일반적인 시작점입니다.
  • Height: 벨 위의 마이크를 약간 움직여 슬라이드 또는 밸브 소음의 픽업을 줄일 수 있습니다. 더 낮은 캡쳐 더 몸과 따뜻하게. 예를 들어, euphonium의 경우, 종 오프닝의 높이에서 마이크를 위치하지만 왼쪽 또는 오른쪽으로 직접 공기 폭발을 방지합니다.

계기 특정 기술

Tuba: 종은 크고 프로젝트가 다운워드 또는 앞으로 있습니다. 종에서 마이크 12-18 인치를 배치하고, 약간의 오프 축을 통해 과도한 바람 폭발을 방지합니다. 일반적인 자리는 왼쪽 밸브 근처에 있습니다. 이 리듬을 정의하는 데 도움이되는 기계적 공격을 선택합니다. tuba가 너무 붐비면, mic을 더 멀리 이동하고 40 Hz에서 높은 패스 필터를 사용합니다.

Trombone: trombone 프로젝트는 적극적인 전달을 진행합니다. 6-12 인치를 멀리 시작하면, 오프 축. 소리가 너무 황동이면, 마이크를 더 뒤로 이동하거나 리본 마이크로 전환합니다. 베이스 trombone을 위해, 마이크로폰을 더 가까운 (6 인치)를 두기로 낮춘을 강조합니다. 벨소리로 마이크를 움직여 열악한 위 조화를 줄일 수 있습니다.

Euphonium: 이 악기는 따뜻한 중간 범위에 앉아 있다. 마이크 8-14 인치를 멀리 놓고, 약간 둥근을 붙잡기 위해 종 아래, sing 질을 붙잡기 위하여. 실내 마이크는 3-5 피트 떨어져 닫히는 마이크와 조화될 때 벌레 입체 음향 깊이를 추가할 수 있습니다. 실내 마이크를 이용하고 입체 음향 윤곽 (예를들면, XY 또는 ORT)에서 그것을 지키십시오.

고급 기술

3차원 사운드를 위해, 가까운 mic(dynamic)와 중간 측 쌍(Cardioid 및 Figure-8 mic)를 3 피트 뒤로 배치하십시오. 이것은 섞기 도중 금관 악기 소리의 폭을 조정할 수 있습니다. 또 다른 트릭은 trombone 또는 euphonium의 종 근처에 작은 격막 콘덴서를 배치하는 것입니다. "spit"과 선명도, 다음 낮은 수준에서 주요 역동적 인 마이크와 조화시킵니다.

작업 흐름 및 성능 기록

기술 준비는 훈련되지 않고 낭비됩니다. 기록은 피치, 호흡 지원 및 예술에 약간 변동을 노출합니다. 라이브 성능과는 달리, 당신은 여러 가지의 고급이 걸립니다, 그러나 당신은 또한 붉은 빛의 스트레스를 직면. 일관된 사전 녹음 의식을 개발하십시오.

동적 범위의 설정 수준

낮은 고급장교는 높게 동적인입니다. 당신의 가장 큰 통행을 하고 이익을 이렇게 가장 큰 최고봉 도달 -6 dBFS (전체 가늠자에 관계되는 진창) 놓으십시오. 이것은 전형적으로 spikes를 위한 headroom를 나타냅니다. 추적 단계에 큰 기록 수준을 위해 목적하지 마십시오; 그것은 조용히 기록하고 신호에 클립 보다는 수준 나중에 밀어내는 것이 더 낫습니다. 전체가 가지고 있는 동안 최고봉 미터를, 다만 워밍업하지 마십시오.

디지털 오디오 워크스테이션(DAW) 사용

Audacity는 다양한 종류의 템플릿을 제공합니다. 이 템플릿은 다양한 종류의 템플릿을 제공합니다. Audacity는 다양한 템플릿을 사용하여 다양한 템플릿을 제공합니다. Audacity는 다양한 템플릿을 사용하여 다양한 템플릿을 제공합니다. 템플릿을 사용하여 올바른 입력 라우팅, metronome 및 마스터 버스의 기본 EQ로 구성하여 톤을 확인 할 수 있습니다. 섹션 (16-32 바)의 녹음을 통해 피로를 관리하십시오. 3-4은 각 섹션에서 수행 한 다음 최고의 부품을 함께 수행합니다. 마크 시스템 (예 : 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색, 녹색,

마이크의 성능 팁

  • Breath Control: 낮은 황동은 높은 공기량이 필요합니다. 편안한, 깊은 호흡을 연습합니다. 마이크는 날카로운 호흡을 가지고 있다면 가능한 가스를 선택할 것입니다. 숨을 취할 때 마이크에서 멀리 떨어진 곳에 앉아서 머리가 흡입을하면서 mic에서 멀리 앵글을 밟습니다.
  • 응답: 안정적인 동적 수준을 유지. 갑작스런 fortissimo 폭발은 프리 앰프를 클립 할 수 있습니다. 스트레인을 방지하기 위해 편안한 의외로, 얇은 톤. 폭발보다 꾸준한 호흡 지원 사용.
  • Warm Up: 항상 20분 동안 기록합니다. 냉기 및 냉조는 둔한, 불안정한 피치를 생성합니다. 긴 톤과 입술 슬러를 사용하여 튜닝을 안정화시켜서 기록할 것입니다.
  • Microphone Awareness: 은 mic에 상대를 끄지 마십시오. 다시 기울거나 앞으로 기울이면 톤수의 이동이 가능합니다. 귀하의 의자 위치에 테이프를 가진 바닥을 표시하고 mic 스탠드 높이를 표시하십시오.

모니터링 및 클릭 트랙

여러분의 조각의 tempo와 일치하는 클릭 트랙을 사용합니다. 조각이 루토 섹션을 가지고 있다면 나중에 조정하거나 tempo 맵을 사용하거나 나중에 조정하지 않고 녹음을 고려하십시오. 멀티 트랙 프로젝트의 경우 클릭이 mic에 출혈되지 않도록하십시오. 굵은 헤드폰은 출혈을 피하기 위해 필수입니다. 필요한 경우 Shure SE215와 같은 모니터를 고려하면 편안함과 인감이 더 돋보이게됩니다.

편집 및 포스트-Production

포스트 프로덕션은 매혹적인 트랙이 될 곳입니다. 목표는 악기의 자연 톤을 강화하는 것입니다. 가난한 재생을 해소하지 않는. 모든 것을 통해 일관된 접근 방식을 사용하십시오.

소음 문 및 정리

의문은 의문을 사용하여 의문을 의문을 의문, 그리고 의문 사이에 숨어있는 소음을 냅니다. 의문 끝에 의문을 의문을 의문을 의문을 넣지 않는 충분한 문을 설정하십시오. 의문은 의문 끝에 의문을 의문을 의문을 의문으로 만들 수 있도록 천천히 릴리스 시간 (100-200 ms)를 사용합니다. 의문을 의문으로 편집하는 것은 종종 무거운 문보다 더 낫습니다. 의문을 완전히 의문보다는 볼륨을 감소시키기 위해 자동화를 사용합니다.

EQ(EQ)의 정량화

  • High-Pass 필터:Tuba에 대한 30Hz 이하 모든 것을 잘라내고 50Hz의 trombone/euphonium. 이것은 subsonic 럼블과 헤드폰을 제거한다. 공격적인 필터를 위해 가파른 사면 (24 dB/octave)을 사용하지만 부드러운 사면 (12 dB/octave)는 기본 워밍을 보존할 수 있습니다.
  • Low-Mid Cut: 200-500 Hz 범위에서 1-3dB의 절단은 "mud"및 "boxiness"를 제거합니다. 이것은 낮은 고급장교를 위해 가장 일반적인 EQ 움직임입니다. 외과 파괴를 피하기 위해 넓은 Q (0.7-1.2)를 가진 기하학 EQ를 사용하십시오.
  • 바디 부스트: 60-100Hz의 부드러운 부스트 (1-2 dB)는 튜바에 기본 무게를 추가합니다. trombone의 경우, 100-120Hz의 주위에 밀어줍니다. euphonium의 경우, 80-100Hz의 전체 사운드를 향상시킵니다.
  • Presence Boost:] 2-4 kHz를 밀어 선명하고 예술적을 추가합니다. 이것은 믹스를 통해 컷 악기를 돕습니다. 가혹함을 추가하지 않도록 주의하십시오; 온건한 Q를 가진 종 곡선을 사용하십시오.
  • Air Band: 8kHz 이상 부드러운 고밀 부스트는 공기와 노점, 그러나 그의 숨 소음을 증가의 기소한. 아날로그 온난화, EQ 대신 튜브 에뮬레이터를 사용하여 고려.

압축

압축은 동적 범위를 부드럽게합니다. 중형 비율 (3 : 1 또는 4 : 1), 중간 공격 (20-30ms) 및 중간 릴리스 (100-150ms)을 사용하십시오. 가장 큰 피크에 대한 이익 감소의 3-6dB의 대기. 과압은 천연 swell과 낮은 황동의 표현을 파괴합니다. 사운드는 황동 악기에 압축을 적용하기위한 권한 튜토리얼을 제공합니다. 더 투명한 사운드를 위해 건조 / 리지 (파울릴)와 컴프레서를 사용하십시오.

Reverb 및 공간 효과

Reverb는 음향 공간으로 건조 녹음을 배치합니다. "Hall"또는 "Room" preset과 convolution reverseb 또는 알고리즘을 사용합니다.

  • Pre-delay: 초기 공격을 건조하고 현재 유지하도록 20-40ms로 설정한다.
  • Decay Time: 1.5초에서 2.5초로. 더 밝은 소리를 위해, 더 짧은 데미를 사용합니다. 대성당 같은 효과를 위해 3초까지 올라가지만 미묘한 유지하십시오.
  • Mix: 일반적으로 10~20 % 젖은. 역은 분명히 듣는 것보다 오히려 느꼈다. 코헤이션에 대한 여러 트랙에 동일한 역대를 적용하는 send/return 버스를 사용합니다.

미묘한 입체 음향 지연 또는 이중 효력은 또한 솔로 계기의 소리를 폭설할 수 있습니다. 고급장교에 변조 효력에 주의하십시오; 그들은 피치 파열을 자연적으로 만들 수 있습니다.

공통 도전과 문제 해결

  • Problem: 사운드는 복권 또는 혼키입니다.
    ] Solution:] 2-4dB에 의해 300-500 Hz를 잘라냅니다. 마이크를 약간 더 멀리 이동하거나 직접 반사를 줄이기 위해 각도를 변경하십시오. 또한 방 모드를 촉구하여 빈번한 주의를 촉구하십시오; 방에 흡진하면 빈도를 치료합니다.
  • Problem: 사운드는 얇고 낮음이 부족합니다.
    ] Solution:] 마이크나 인터페이스에 높은 패스 필터가 꺼져 있는지 확인합니다. 마이크가 더 가까이에 닿지 않는 효과를 극대화하기 위해 더 많은 온축을 이동하십시오. 악기가 여전히 얇으면 플레이어의 침착을 확인하십시오. 저비용은 호흡에 의해 발생될 수 있습니다.
  • Problem: 스크램핑을 확성한 노트에.
    ] Solution: 스크램핑을 스크램핑한다. 더 높은 SPL 처리(SM7B와 같은 역학)을 사용하여 볼륨을 올리는 것도 가능하다. 또한 입력 레벨을 줄이기 위해 인터페이스 패드 스위치(사용 가능)를 확인한다.
  • Problem: Hiss or background noise.
    ] Solution: 소음문을 사용합니다. 이득의 노화는 정해져 (고가 조용한 신호에 대한 검진은 그의 소리를 증폭할 수 있습니다). 소음 소스에서 멀리 떨어진 방향 마이크 (cardioid)를 사용하십시오. 당신이 사용하거나 환경 소음을 위해 높은 소음을 검사하는 경우, 환경 소음을 검사하십시오.
  • Problem:[ Pitch instability 또는 파링.
    ]Solution: 이것은 보통 성능 문제, 기어가 아닌. 튜너와 연습. 포스트에서는, 넓은 굴곡을 부드럽게하기 위해 미묘한 피치 교정 도구 (멜로디네 또는 ReaTune와 같은)를 사용하지만, 자연의 vitobratact를 유지한다.

최종 생산 및 납품

믹싱이 완료되면, 트랙을 올바르게 조정하면 다양한 재생 시스템과 호환성을 보장합니다. 24bit, 48 kHz WAV 또는 FLAC에서 아카이브 및 스트리밍을 제공합니다. 경쟁 또는 플랫폼으로 제출하면 특정 배달 사양을 따르십시오. 스트리밍 플랫폼을위한 -14 LUFS에 전체 레벨을 올리려면 마스터 버스에 제한기를 적용하지만 클래식 또는 오디션 제출을위한 동적 범위를 유지합니다. 모든 프로젝트 파일 및 원시의 백업을 유지하십시오. 향후 조정을 허용하는 데 걸리는 것입니다. 라벨은 분명히 혼란스러운 날짜를 방지하기 위해 날짜를 방지합니다.

홈에서 낮은 황동 음악 녹음은 준비, 장비 지식, 그리고 주의적인 청취에 내장된 기술입니다. 음향 환경을 제어함으로써, 의도적으로 배치하고, 생각스러운 편집을 적용하고, 성능 습관을 정제하는 것은 기기의 힘과 수율을 충실하게 캡처하는 기록을 생성 할 수 있습니다. 적절한 설정에 투자 된 노력은 생산하는 모든 트랙에서 지불됩니다.