왜 숨은 지원은 Tuba Mastery를 훔치는

관내 선수를 위해, 계기 자체는 공기 흐름의 순수한, uncompromising 시험입니다. 계기의 backpressure가 손상을 입을 수 있는 더 작은 금관 악기 계기와는 달리, 관타는 당신의 호흡에 관하여 모두를 계시합니다. 불편하거나 얕은 호흡은 호소 피치에 있는, 얇은 음색, 또는 단순히 구문 끝의 앞에 퇴색한 주의를 숨깁니다. 강한 숨 지원은 다만 운동이 아닙니다; 당신의 전체적인 소리의 엔진입니다.

이 지원 개발은 황동 가족에서 가장 큰 공기 열을 명령하는 방법을 배우는 것을 의미합니다. 당신이 공기가 제대로 밀어 때, 경적은 완전히, 그 핵심을 일으키고, "지방"소리는 큰 tuba를 연주 정의합니다. 당신이 큰 볼륨을 움직이는 경우, 당신은 빨리 피로를, intonation과 투쟁하고 악기의 표현력을 놓습니다. 이 가이드는 건설하는 방법을 끊고, 유지하고, 관목의 요구에 특히 강력한 호흡 지원을 적용 할 수 있습니다.

Tuba 호흡의 물리 및 생리학

호흡을 고치려면 먼저 몸 안에 일어나는 것을 이해해야합니다. 목표는 정확하고 정확한 압력에서 공기의 안정적이고 높은 볼륨 열을 만드는 것입니다. tuba의 경우, 이것은 음악에서 가장 큰 공기 흐름 중 하나를 관리해야합니다.

격막 (낮은 숨)

많은 선수는 "다이어프에서"숨을 주장하지만, 매우 몇 가지 실제로 제대로 수행. 다이어프램은 당신의 폐 아래 돔 모양의 근육입니다. 제대로 흡입 할 때, 그것은 계약과 평평한 다운, 당신의 폐의 낮은 랍스터로 공기를 넣는 진공을 만드는. 이것은 "치트 업"운동이 아닙니다.

이 테스트하려면, 당신의 늑골의 밑에 당신의 위에 손을 두고 당신의 위 가슴에 손을 두십시오. 당신의 어깨를 움직이거나 당신의 고리뼈를 올리지 않고 흡입하십시오. 당신의 더 낮은 손은 밖으로 밀어야 합니다. 이 360 정도 확장 (뒤, 측을 뚫고, 더 낮은 늑골 확장의 정면)는 기초입니다.

"Belly Forward"Myth: 초보자들은 배를 밀어 넣는 동안, 고급 선수는이 단지 워밍업 도구입니다. True support comes from antagonistic]] 당신의 격막 (내구)과 당신의 복부 근육 (내구) 사이의 관계. 당신은 흡입하고 확장하지만, 당신은 당신의 배를 밀어 버리지 않습니다. 당신은 즉시 공기가 떨어질 때 당신은 당신의 배를 밀어 낼 수 있습니다. 당신은 당신의 배를 밀어 버리는 동안 당신은 즉시 공기가 떨어질 수 있습니다.

Appoggio: 현탁액의 예술

"appoggio"(알려)의 이탈리아 개념은 황동 선수를위한 금 표준입니다. 그것은 "suspending"의 느낌입니다. 깊은 후, 낮은 흡입, 당신은 낮은 늑골에서 외래 확장의 감각을 느낄. 당신이 연주로, 당신은이 확장 붕괴를하지 않습니다. 당신은 공기를 밀어하기 위해 낮은 복부를 참여, 당신의 늑골은 붕괴를 저항. 이 immense, 일관 압력 생성. 이 호흡은, 당신은 단지 무작위로 불립니다.

볼륨 및 제어를위한 기초 운동

이 운동은 악기의 기술에서 호흡의 기계화를 차단하도록 설계되었습니다. 당신은 튜아 전에 공기를 마스터해야합니다 진정으로 당신의 노력을 증폭 할 수 있습니다.

흡입 워밍업 (5 분)

  • Sniff Test: 짧은 시리즈를 가지고, 날카로운 스프프프. 당신의 복부 벽이 즉시 이동한다는 것을 알립니다. 이것은 당신의 "reflex"숨입니다. 느리게, 지속되는 흡입에 이 감각을 복제하려고합니다.
  • "F" Inhale: 당신이 문자 "F"라고 말하는 것처럼 숨어 (또는 "fee"). 이 목을 열고, 레이닉스를 떨어 뜨리고, "가마"소리를 방지하여 꽉 목을 나타냅니다. 단단한 목은 입이 닿기 전에 공기를 흘립니다.
  • 에너지의 생물: 4개의 조사를 위한 흡입. 4개의 조사를 위한 Exhale. 4개의 조사를 위한 Exhale. 8를 위한 파악과 흡입 (Hold, Exhale를 위해 8; 16를 위한 Exhale를 붙드십시오, 16를 위한 Exhale. 대기 중 목을 여십시오.

의욕을 얻은 그의 ("S"운동)

이것은 당신의 호흡 통제의 가장 정직한 시험입니다. 위에 기술을 사용하여 깊이 흡입하십시오. 당신의 이 뒤에 당신의 혀를 두고 그의 정상화한 “SSSSSSSSSSSSSSSSSS” 소리를 붙입니다.

  • 목표: 완전하게 균등하게 유지하십시오. 끝에 퇴색 없음, 처음부터 파열 없음.
  • 지속 시간: 45 초 동안의 꾸준한 그의.
  • 고급 변이 : 그의 ]crescendo (가장 큰) 및 decrescendo (가장 연한) 자신의 피치를 변경하지 않고. 이것은 당신의 복부 벽의 미세 모터 제어를 필요로한다.

스트로 호흡

표준 식 딸기를 가져 가라. 코를 통해 흡입 한 다음 최대 저항으로 밀짚을 통해 흡입하십시오. 이제는 "플레이"를 밀짚에주의하십시오. 작은 오프닝이 높은 backpressure를 만듭니다 때문에 강력한 다이어프램을 강제합니다.

다음, 물의 유리에 밀짚을 넣어. 거품의 꾸준한 스트림을 만들 충분히 열심히 불어. 거품을 일관되게 크기로 만드십시오. 이 시각적인 의견은 일관된 기류를 가르칠 수 있는 믿을 수 없을 것입니다. 그것은 직업에 의해 사용되는 요소 운동 압축]. (당신은 ] 뉴사일즈 음악의 대학 ]의 물리학에 대한 자세한 지침을 찾을 수 있습니다. ]

매일 루틴: 당신의 숨을 일하는

해결 기회를 위해 호흡 지원을 떠나지 마십시오. 그것은 당신이 경적을 선택할 때 당신이해야 할 첫 번째 일이어야합니다. ]에 연습 세션의 첫 10-15 분을 지출하지만 공기 ].

표본 15-Minute 호흡 의정서

  1. Stretching (2 분): 스탠드 업. 어깨를 다시 롤. 뒷면 뒤에 손가락을 삽입하고 가슴을 열려면 팔을 똑똑. 흡입 깊이 늑골을 확장합니다.
  2. 입력 드릴(3분): 4회 흡입, 4회 보유, 8회 흡입(x5). 360도 확장에 초점.
  3. Hiss and Buzz (5 분): 30초의 꾸준한 그의 (x3). 그런 다음 입각에 입각과 buzz long tones를 제거하고, 그의들의 일관성을 일치시킵니다. 초인은 공기가 약한 경우 거짓말됩니다.
  4. Long Tones on Horn (5 분): 낮은 Bb (또는 F) 플레이. 드론을 사용하십시오. mezzo-forte]] 역 드롭을 허용하지 마십시오. 피치 드롭이 되면, 에어 스피드가 증가하면 볼륨이 아닙니다.

고급 지원 개념 : 동적 및 Phrasing

공기의 단단한 "neutral"열이 있으면 모양을 배우십시오. 이것은 숨이 음악이되는 곳입니다.

Crescendo와 디미누엔도

정상적인 실수는 확고한 하거나 목을 부드럽게 재생하기 위해 어깨를 밀어 것이다. 대신, 당신의 핵심을 사용하십시오. 크레센도를 위해, 더 낮은 복부를 더 빨리 결합하고 더 열심히 늑골을 확장하는 동안. diminuendo를 위해, 복부 참여의 동일한 수준을 유지하고 가슴 (appoggio)에 약간 들고 공기 아래로 느립니다. 소리는 항상 "핵심,"를 수 있습니다.

낮은 등록 지원

tuba의 낮은 등록은 까다로운 것입니다. 더 큰 튜브, 더 많은 공기는 열을 진동하는 데 걸리는. 낮은 노트를 잘 재생하려면, 당신은 따뜻하고 느리다, 다량 공기가 필요합니다. 많은 플레이어는 낮은 등록에서 지원을 편안하게하는 실수를 만듭니다.

대신 "바닥을 통해 돌리기"라고 생각하십시오. 뿔으로 공기를 직접. 높은 등록을 위해 사용하는 동일한 회사 복부 벽을 사용하여 공기의 속도를 느리게합니다. 코어를 편안하게하면주의는 "폭발"또는 기본적인 피치가됩니다.

예술과 공기

혀가 노트를 시작하지 않습니다. 공기는 메모를 시작합니다. 혀는 단순히 공기를 중단하는 밸브입니다.

  • 라가토: 공기가 멈추지 않습니다. 혀가 공기의 열을 끊습니다. 연습 "doo-doo." 주의가 혀로 공기를 멈춘 경우.
  • Marcato: 공기는 복부벽에 의해 맥박이 납니다. 다이어프램에서 날카로운 "Ha"를 사용하여 혀에 따라. 이것은 강력한 정면을 주는 공기 란에 "rip"을 만듭니다.

공기 맥박 (혀 없음)에 전체적인 가늠자를 연습하십시오 당신의 복부가 일을 하는 것을 지키는. 이것은 수시로 "ghost Tonguing"이라고 불립니다.

일반적인 Pitfalls 및 Them을 수정하는 방법

고급 플레이어는이 함정으로 떨어졌다. 인식하는 것은 첫 번째 단계입니다.

높은 어깨 호흡

어깨가 흡입 될 때 상승하면 보조 호흡 근육 (강, 목)을 사용하여 늑골을 들어 올리십시오. 이것은 계수이며 목에 긴장을 유발하며 공기 흡입을 제한합니다.

Fix: 너의 위에 책과 함께 바닥에 거짓말. 숨을하고 책 상승을한다. 이 작업을 수행 100 기본적으로 될 때까지 하루 숨을.

"Purse String"의 침략

입의 구석이 단단하다면 공기가 꺼져 있습니다. 이것은 플레이어가 "hold"에 공기가 그들의 핵심 대신 얼굴을 가지고 시도 할 때 발생합니다.

Fix: 여러분의 목에 "아"또는 "Ooo"를 생각하면서 중간 등록에서 긴 톤을 재생합니다. 공기는 목의 뒤쪽에 따뜻하게 (춥고 빠르지 않음) 느낌해야합니다.

공기의 실행 너무 빠른

10 초 이상주의를 유지할 수 없다면 입의 구석에 공기를 누출하거나 공기를 효율적으로 사용하지 않습니다.

Fix:] 긴 음색을 기록하고 거울에 입의 구석을 볼 수 있습니다. 공기에 escaping의 퍼프를 볼 경우, "smiling" 코너 (확고하지, 단단한) 연습하십시오. 또한, 당신의 혀 위치를 확인하십시오. 혀는 "Eee"가 공기에 올리거나 "Oh"를 낮추기 위해 "Eee"라고 말해야합니다.

호흡 발달을 위한 장비 및 공구

몇몇 공구는 당신의 진도에 객관적인 의견을 제공할 수 있습니다. 몸은 제일 계기, 당신의 내부 감각이 믿을 수 없을 때 이 공구 도움입니다.

호흡 지원 Mindset 구축

숨은 지원은 단지 물리적이 아닙니다. 정신적 이동이 필요합니다. 최고의 tuba 플레이어는 "바람 플레이어"로 생각한다. 그들은 그들의 몸의 하이퍼 인식입니다.

이완은 힘의 길입니다.

긴장은 기류의 적입니다. 긴장된 목이나 절개 된 턱을 통해 공기를 밀어 줄 수 없습니다. 놀기 전에 "숨기"숨을 취하십시오. 어깨가 떨어질 때까지 기다리십시오. 당신의 흡입은 공기를 풀어 놓는 무거운 무게와 같은 느낌을 느낍니다. 이 "걸기"감은 좋은 소리의 기초입니다. 소리를 강제하는 것은 퍼짐, 집중되지 않은 음색에서 유래합니다.

의향상

당신의 토호를 상상해보십시오. 입구는 넓은, 침묵하는 바깥 확장입니다. 출력은 제어, 꾸준한 압축입니다. 당신의 우박 단추에서 움직이는 공기를 시각화하고, 가슴을 통해 목, 입방을 통해 전체 공간을 채우십시오. "단 입방"에 대해 생각하지 마십시오. 바닥과 경의 종 사이에 공기의 광대 한 열을 생각하십시오.

Musical Performance에 대한 지원

마지막 단계는 음악에 기술 기술을 적용하고있다. 운동을 할 때 잘 호흡하는 것이 쉽습니다. 성능이나 어려운 통행을 연주 할 때 잘 호흡하는 것은 어렵습니다.

Phrasing 및 호흡 마크

공기가 끊어지면 숨을 지지 마십시오. 음악 의도와 호흡.

  • Active Recovery: 나머지에 들어가는 호흡은 공기를 얻을 수 없습니다. 그것은 embouchure를 준비하고 다음 구문에 대한 tempo를 설정합니다.
  • Snatch Breaths: 믿을 수 없을 정도로 빠른, 전체 호흡을 복용 연습. 리듬 통행에서, 당신은 8 주 휴식만 있을 수 있습니다. 당신은 당신의 어깨를 올리지 않고 두 번째로 분할 공기의 전체 폐를 흡입 할 수 있어야합니다.
  • Out-Phrasing: 플레이 시작 전에 숨을 계획. 당신의 음악에 숨을 표시. 계획에 스틱. 호흡에 대한 절제는 숨을 숨을 숨기.

성과 불안과 호흡

아드레날린이 발현되면 숨을 얕은 것이고 급속하게 됩니다. 이것은 타박상 선수의 적입니다. 신경을 느끼면, 의식적으로 당신의 숨을 떨어뜨립니다. 긴, 입을 통해 느리게하십시오 (개방목). 이것은 vagus 신경을 활성화하고 당신의 심박수를 낮춥니다.

이 기능을 다루는 방법을 들어보십시오. Carol Jantsch (Philadelphia Orchestra) 또는 Øystein Baadsvik의 레코딩을 시청하십시오. 신체가 거의 완벽하게 여전히 재생 될 때 얼마나 완벽하게 있는지 알 수 있지만, abdomen은 지속적으로 참여합니다. 그들은 일반적으로 호흡하는 것과 같지만, 그들은 다량의 소리를 생산합니다. 이것은 supreme 효율성의 결과로입니다. 통제의이 수준을 보여주는 Masterclasses 온라인을 찾을 수 있습니다 (튜타 호흡 마스터 클래스 리소스를 검색).

Lifelong 개발

호흡 지원에 대한 접근은 당신이해야 합니다. 초보자는 볼륨에 집중하고 공기 이동을 얻고 있어야 합니다. 중간 플레이어는 압축 및 내구성을 구축해야 합니다. 고급 플레이어는 부드러운 재생 및 극단적 인 파싱을위한 미묘한 제어를 refine해야합니다.

매일 기본으로 돌아갑니다. 호흡 운동에 10 분을 지출하면 엄청난 양의 레퍼토리가 배울 수 있습니다. 좋은 호흡에서 얻을 수있는 효율성은 화 염, 톤 또는 지구력 문제를 해결하려고 녹슬지 않는 시간의 시간을 절약 할 수 있습니다. 공기는 소리의 소스입니다. 그 소스를 지속적으로 훈련하여 보호합니다.