에디폰움 학생을위한 연습 팁 오디션에 대비

소개: Euphonium 또는 Baritone Audition 준비

이 가이드는 euphonium 또는 baritone 플레이어가 음악 개발에서 정의 된 순간을 나타냅니다. 청소년 오케스트라, 대학 음악 프로그램, 군사 밴드 또는 전문 앙상블에 자리 잡은 경우, 준비 프로세스는 조각을 통해 단순히 실행하는 것보다 더 많은 것을 요구합니다. 그것은 구조화, 기술 명령, 음악 감도 및 정신 강성을 구축하는 포괄적 인 접근을 요구합니다. 이 가이드는 일상적인 일상을 구축하는 데 도움이되는 포괄적인 프레임 워크를 제공합니다. , 당신의 일상적인 행동을 강화하고, 일상적인 행동을 강화할 수 있도록 돕기 위해, , 그리고 일상적인 행동을 강화할 수 있습니다.

일관된 업무일정 수립

지속 가능한 오디션의 기초가 형성됩니다. 매일 연습하는 데는 30-60 분 동안만. 짧은 초점 세션은 sporadic 마라톤 세션보다 더 나은 결과를 생성합니다. 정기적인 일상은 신체와 마음을 흡수하는 능력을 돕고, 마지막 분 cramming에서 오는 불안을 줄이고, 퇴치하지 않고 꾸준한 개선을 허용합니다.

주간 연습 계획 만들기

매주 특정 초점 영역으로 연습을 나눕니다. 잘 라운드 일정은 다음과 같습니다.

일일회: 10-15 분(긴 톤, 입술 슬러, 호흡 운동)
기술 드릴: 15~20분(규격, arpeggios, articulation 패턴)
Etudes and study: 20~30분(축축성 및 뮤지컬성)
Audition repertoire: 30–45 분 (솔로, 발췌, 필요한 조각)
스트레칭: 10-15 분
현지 기술: 5~10분
연간: 5분(방문, 검토)

목표를 추적하고 진행 상황을 반영하기 위해 연습 로그를 유지하십시오. 작게 설정하면 60 bpm에서 어려운 통행을 못하게하는 일상적인 목표를 달성하고 개선을 명확하게 측정합니다. 시간이 지남에 따라이 작은 승리는 상당한 이득을 추가합니다.

포괄적인 워밍업 루틴 구축

엄밀한 워밍업은 당신의 embouchure, breath support, 그리고 일을 위한 귀를 전진합니다. 이 기초에 각 회의의 첫번째 10–15 분을 보내십시오. 이 단계를 돌리지 마십시오; 적당한 워밍업은 그(것)들을 위한 톤을 그립니다.

호흡 및 호흡 지원

당신의 복부와 연습에 손을 배치, 깊은 숨, 당신의 위가 바깥쪽으로 확장 느낌. 10-15 초 동안 꾸준한 "sss" 소리와 함께, 공기 흐름을 제어하고 심지어 유지. 그런 다음 입에 이동: 혼자 입에 buzz 긴 톤, 중심, 꾸준한 피치에 초점을 맞추고. 이것은 전체 악기의 저항없이 당신의 입안을 활성화하고 효율적인 일관적 인 버즈를 개발하는 데 도움이. 적어도 두 분 동안 뿔을 끄는.

긴 톤과 톤 질

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입술 슬러스와 융통성

립 슬러브는 부분적으로 범위와 부드러운 연결을 개발하는 데 필수적입니다. 5 (예를 들어, 낮은 B-flat에서 F 위) 이상으로 시작하면 점차 더 큰 간격으로 확장됩니다. 공기 이동을 유지하고 목과 어깨에 긴장을 피하십시오. 매일 립 슬러브는 내구력을 향상시키고 euphonium의 반응형 오버톤을 탐색하는 데 도움이됩니다. 모든 밸브 조합에서 연습 슬러브는 모든 부분이 똑같이 접근 할 수 있도록합니다. 각 도전에 대해 동적인 일련의 변화를 통해 엄숙한 일련의 변화를 시도하십시오.

운동

다른 articulation 스타일 - 우아함, staccato, marcato, 악센트 - 사용 규모 또는 간단한 패턴. 온건한 tempos에서 단일 및 여러 톤구 (더블 및 트리플) 모두에서 일. 깨끗한 articulation은 빠른 패스에 선명에 중요합니다. metronome과 편안한 속도로 각 articulation 운동을 시작, 모든 노트가 깨끗하게 말하면 tempo를 증가. 각 주의 시작에주의를 기울여야합니다 : 혀는 공기 블록보다 오히려 공기 블록보다 오히려 방출해야합니다.

기술 Mastery에 집중

강력한 기술적인 기초는 복잡한 재퍼토리 느낌을 더 관리할 수 있습니다. 가늠자, arpeggios 및 본에 매일 일은 손가락 dexterity, 숨 통제 및 자신감을 가지고 실행할 필요가 있는 화려한 인식을 건설합니다.

규모와 Arpeggios

인턴 및 귀 훈련

이 기술은 끊임없이 변화하는 변화에 대한 스케일을 재생하는 데 도움이됩니다. 당신의 embouchure와 공기 지원에 초점을 맞추고 참조와 일치합니다. 자신을 기록하고 심리적 (예를 들어, 날카로운 높은 노트 또는 플랫 낮은 노트)를 식별하는 기록을 재생합니다. 세련된 귀를 개발하면 면접 설정에서 더 안전하게 재생할 수 있습니다. 매일 무인 항공기에 대한 간격을 재생하고 공명 잠금을 조정할 때까지 조정합니다. 이 기술은 직접 ensembleing 및 다른 혼합 악기와 함께 ensembleing 및 다른 혼합 악기를 전송합니다.

역학 및 Phrasing

모든 기술 운동에 동적 대조를 적용하십시오. pianissimo]에서 fortissimo과 뒤에서 스케일을 재생하고 각 역동적 인 극적 인 극적 인 품질 유지. 이것은 제어 및 표현으로 당신의 레퍼토리에서 음악 구문을 형성 할 수 있습니다. 단일 노트에 크레센도 및 감속을 연습하고, 그 다음 스케일을 적용하여 스케일을 자연적인 변화로 바꾸는 것입니다.

마스터링 당신의 오디션 Repertoire

면접은 면접을 안팎으로 알 수 있습니다. 이에는 필요한 독, 발췌 및 면접 자료에 명시된 기술 연구 또는 과도가 포함됩니다.

음악을 끊기

기술 지원

각 섹션을 직접 연주. 인화, 리듬 정밀도 및 표현에 대한 중요한 것을 듣기. 전문 euphonium 플레이어의 녹음에 대한 성능 비교 phrasing 및 스타일을 듣는. 많은 대학 오디션 요구 사항은 표준 솔로 (Rochut, Barat, 또는 Horovitz)를 지정합니다. 동일한 조각의 여러 해석을 연구하면 자신의 음악 선택에 대해 더 넓은 관점을 알려줍니다. 전문 녹음 및 일치 예술 패턴의 빠른 통과를 연구하는 느린 아래로 응용 프로그램을 사용하십시오.

성능 조건을 시뮬레이션

한 자리에 전체 오디션 프로그램을 통해 플레이, 당신은 무대에있을 때. 실수를 중지하지 마십시오. 각 실행 후, 어떤 약한 반점을 메모하고 그 섹션에서 느린 연습으로 이동합니다. 교사, 동료, 또는 가족 구성원을 위해 수행하여 다른 사람들을 위해 재생을 구축합니다. 각 가장 뛰어난 성능은 실제 오디션 환경의 소설을 감소시킵니다. 일주일에 적어도 세 가지 전체 실행을 수행하기 위해 당신의 오디션에 이르는.

Memorization 팁

Sight-Reading 및 Aural Skills 개발

대부분의 면접은 시력 읽기 구성 요소를 포함합니다. 이 기술은 종종 학생들에 의해 무시되지만 중요한 차별화가 될 수 있습니다. 연습 세션에서 시력 읽기, 심지어 몇 분 동안.

Rhythmic 정확도

찰싹은 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 찰싹이 흘러나서 흘러나서 버리는 소리가 났습니다.

Aural Skills 교육

귀 훈련에서 매일 5~10분을 보내십시오. 싱 간격은, 그 후에 계기에 그 후에 그(것)들을 합니다. EarMaster를 melodic 독법과 chord 승인 같이 앱을 사용하십시오. 더 나은 농촌 능력은 직접 당신의 화해를 개량하고 앙금에서 혼합하는 당신의 능력을 개량합니다. 그들은 또한 당신이 그것을 하기 전에 당신의 머리에 있는 음악을 듣는 것을 더 쉬운 광경을 만듭니다.

음악 해석 및 표현

오디션 패널은 기술적인 정확도보다 더 많은 것을 듣습니다. 그들은 음악 목소리를 듣고 싶습니다. 각 조각의 해석을 개발하는 것은 기억에 남는 것에 정확한 성과를 변형시키는 것입니다.

스타일과 시대를 연구

각 조각의 작곡가와 역사적인 맥락을 연구합니다. 예를 들어, Baroque transcription은 로맨틱 솔로보다 다른 예술 및 장식을 요구합니다. ]Bastien Remus 또는 ]Adam Bokowy]와 같은 유포 아티스트에 의해 녹음을 듣는 것은 스타일리시한 규칙을 이해하고, 각 색상의 감정을 파악하고 각 색상의 감정을 이해하는 방법을 전문적으로 듣습니다.

Phrasing 및 모양

자연적인 아치와 구문을 강조하기 위해 동적 셰이핑을 사용합니다. 자연적인 아치와 구문을 재생하고, 그 후 멀리 타자를 칩니다. 구문 모양, 숨막히는 표 및 동적인 윤곽을 가진 점수를 표시하십시오. 적합한 루토와 실험은, 그러나 악명 높은 쪽으로 음악을 지킵니다. 잘 모양 구문은 이야기를 말합니다; 편평한 구문은 단순히 메모를 주습니다.

역학 및 색상

입 모양, 공기 속도 및 vibrato를 조정하여 음색을 습격하십시오. ] PP]에서 ] FF]]에 동적인 동적인 자원을 생성하는 일에 일하십시오. 모든 동적인 수준에 걸쳐 음색을 위해 스스로 기록하고 듣습니다. 다른 음색-dark 및 둥근, 밝은 및 집중하고, 온난한 음악을 가진 동일한 구문을 연습하십시오. 최상의 색깔 및 차가운 음악을 결정하는 것은 좋은 음악을 결정합니다.

Incorporating 정신 준비 및 성능 심리학

오디션 불안은 정상이지만, 당신은 유능한 정신 훈련으로 관리 할 수 있습니다. 일상 생활에 이러한 전략을 통합하여 면접실로 단계로 두 번째 성격이됩니다.

의향상

여러분의 눈길을 끄는 조용한 공간과 눈을 닮아보세요. 오디션 룸으로 걸어가며 악기를 설정하고, 여러분의 조각을 쉽고 자신감 있게 해 줍니다. 소리를 시각화하고, 뿔을 통해 움직이는 공기의 감각과 패널에서 긍정적인 반응을 갖게 됩니다. 매일 5분 동안 이 작업을 수행하세요. 비주얼화는 뇌가 실제 성능을 반영하여 압력 아래에서 잘 수행하도록 합니다.

호흡과 휴식

연습하기 전에 5 분 동안 깊은 격막 호흡. 4 개의 카운트에 흡입, 6 대 exhale를 붙다. 이것은 기생충 신경 시스템을 활성화하고 신체 긴장을 감소시킵니다. 당신의 신경을 진정시키고 집중을 중심하기 위해 면접 전에이 기술을 즉시 사용하십시오. 불안이 일어나면 숨은 것은 항상 앵커로 접근 할 수 있습니다.

긍정적 인 자기 이야기와 Affirmations

"나는이 통과를 철저히 준비하고 근육 기억을 신뢰하고"와 같은 구성 진술과 "나는 높은 메모를 부수려고합니다"라고 부정적인 생각을 대체합니다. 각 연습 일의 끝에서 잘 한 세 가지를 작성하십시오. 시간이 지남에 따라, 이것은 능력과 탄력의 마음을 구축합니다. 자신에게 어떤 외부 요인보다 더 신뢰를 형성하는 방법을 말합니다.

Mock 오디션

수업은 교사나 지원 동료들과 함께 모방됩니다. 조건을 재 작성하십시오. 방을 입력하고 이름을 입력하고, 조각을 멈추지 않고, 피드백을 받아 들일 수 있습니다. 이 여러 번의 주에 진행하여 실제 면접을 낮추고 상황을 낮출 수 있습니다. 각 모의 면접은 압력 아래에서 깨어나 실제 이벤트 전에 수정할 수 있는 무료 기회입니다.

당신의 계기 및 육체적인 건강을 유지하십시오

건강한 신체는 성공적인 오디션을 위해 비 협상이 불가능합니다. 이러한 영역 중 하나를 보면 주의적인 준비를 할 수 없습니다.

기술연구소

각 연습 세션 전에, 밸브 오일, 슬라이드 그리스를 확인하고 응답에 영향을 줄 수 있는 치과 또는 누출을 찾습니다. euphonium 또는 baritone을 정기적으로 뱀 브러시와 따뜻한 물로 청소하십시오. 마지막 6 개월 동안 전문 서비스가 없었을 경우, 튜닝을 일정합니다. 반응형 악기는 기계 문제보다 오히려 음악에 집중할 수 있습니다. 작은 누출이나 끈끈한 밸브는 성능에 중요한 변형이 될 수 있습니다.

인체공학과 자세

굳힌모는 굳힌모를 가진 자연적인 성분을 가진 자연적인 성분입니다. 그것은 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분을 포함합니다. 그것은 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분을 포함합니다. 자연적인 성분은 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분을 포함합니다. 자연적인 성분은 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분의 자연적인 성분을 갖춰서 좋습니다.

물리적 인 조절

걷고, 조깅, 수영과 같은 가벼운 호기성 운동은 심장 혈관 체력과 호흡 통제를 개량합니다. 뻗기 당신의 embouchure 근육은 전에 그리고 후에 놀기 후에 부드럽게 합니다. 수화한 건조한 입술 및 목에 부정적으로 당신의 음색 및 내구력에 영향을 미치십시오. 잠을 각 밤 얻으십시오; 피로는 정밀한 모터 통제를 감소시키고 대부분의 선수가 깨닫기 보다는 더 많은 것을 집중합니다. 당신의 계기의 근본적인 부분으로 몸을 대우하십시오.

최종 준비: 주 전과 일

주 전

연습 강도를 감소 2 ~ 3 일 전에 피로를 피하기 위해 면접. 실행 추적 및 정신 장애에 초점을 맞추기보다 어려운 통행을 충분히. 오디션 시간을 확인, 위치, 및 요구 사항 하나 더 시간. 당신이 필요로하는 모든 것을 가진 가방을 포장: 악기, 입방, 밸브 오일, 청소 피복, 음악, 연필, 튜너, metronome 및 물병의 추가 사본이 있으면 여분의 입방. 모든 조직은 지난 분 스트레스를 줄일 수 있습니다.

일의 오디션

20-30 분 동안 조용한 공간에서 따뜻하게하는 일찍 도착. 긴 톤, 입술 슬러프, 그리고 편안한 얻을 규모, 하지만 과도하지 마십시오. 무거운 연습을 피하거나 오디션의 날에 문제를 해결하려고. 당신의 준비에 긍정적 인 초점을 유지. 당신의 신경을 침입하기 전에 딥 호흡을 사용.

실내: 패널을 그리며, 빨리 설정하고, 느리게 숨을 쉬고, 시작한다. 음악과 신뢰로 연습하면서 플레이한다. 당신이 넣어있는 일을 신뢰한다.
실수를 만드는 경우: 계속. 대부분의 실수가 매끄럽게 회복하면 불쾌하게 간다. 패널 값은 완벽에 탄력과 뮤지컬성을 다시. 당신의 성능의 나머지를 제거하지 마십시오.
Sight-reading: 30초를 타고 시간 서명, 키 서명, 그리고 재생하기 전에 모든 까다로운 리듬을 볼 수 있습니다. 꾸준한, 편안한 tempo를 시작하고 맥박 이동을 유지하십시오.

면접 후, outcome에 관계없이, 당신이 배운 것을 반영합니다. 각 면접은 성장을위한 스테핑 돌입니다. 잘 갔다하고 다음 시간을 다르게 할 수있는 것을 썼습니다. 모든 경험은 더 강한 선수를 만듭니다.

결론: 일생 연습 Mindset를 건축

euphonium 또는 baritone에 대한 오디션 준비는 스프린트가 아닙니다. 그것은 분야, 아티스트 및 자기 인식을 구축하는 데 필요한 과정입니다. 구조화 된 연습 일정을 따르면, 당신의 기본을 넓히고, 음악을 해석하고 정신적으로 준비하고, 당신은 성공적인 오디션뿐만 아니라 음악의 성장의 수명을 위해 지상 작업을 놓습니다. 훈련을 신뢰하고, 압력을 진정시키고, 음악 가이드에 대한 당신의 사랑을하자. 이 기술을 통해 당신은 긴 오디션을 통해 개발 할 것입니다. 좋은 훈련을 통해 좋은 방법을 개발하십시오.

]더 많은 연구에 대한 외부 자원:
]국제 투바 유포늄 협회 – 자원, 경쟁, 그리고 pedagogy 자료.
]David Childs – masterclass content.[[LT]]]]]