당신의 Playing 작풍을 위한 적당한 Trombone 입piece를 선택하는 방법

Trombone 입piece Anatomy에 대한 이해

선택 과정으로 다이빙하기 전에, trombone 입piece의 부속으로 자신을 익숙하게하는 것이 중요합니다. 각 성분은 계기가 반응하고 소리하는 방법에 영향을 줍니다. 입방은 근본적으로 당신의 공기에 수로 및 계기로 embouchure를 수 있는 정밀도 설계한 공구입니다. 이 부속의 밑에 당신은 명세 도표를 읽고 교사 또는 기술공과 효과적으로 교통할 것을 도울 것입니다.

Rim: rim은 입술을 잇는 부분입니다. 그것의 모양, 폭 및 윤곽은 안락, 융통성 및 내구에 영향을 줍니다. Wider 변죽은 긴 세션 동안 피로를 감소시킬 수 있는 더 큰 지역을 배부합니다, 그러나 더 적은 대답을 느낄지도 모릅니다. 좁은 변죽은 더 촉감한 의견을 제안하고 그러나 가장자리가 너무 날카로운 경우에 불편을 일으킬 수 있습니다. rims의 안 직경은, 색깔 및 다른 색깔에 있는 다른 색깔에 있는 다른 색깔에 있는 다른 색깔에 있는 색깔에 있는 색깔에 있는 색깔에 있는 색깔에 있는 색깔의 주위에 결정합니다.
Cup: 컵은 입방 안에 빈아웃 단면도입니다. 그것의 깊이 및 직경은 음색의 톤 뇌종수체의 1 차적인 제형제이고, 다른 기록에서 놀기의 양 그리고 용이합니다. 컵 모양은 그릇 같이 일 수 있습니다 (둥근) 또는 깔때기 같이 (V 모양), 각 생성 명백한 음 특성을 생성하십시오.
Throat: 이 좁은 통로는 backbore에 컵을 연결합니다. 목 크기 (1/64 인치 증가에서 측정되는)는 기류 저항을 통제합니다. 더 큰 목은 더 큰 소리를 전달하기 위하여 공기를 허용하고 더 강한 숨 지원 및 embouchure 통제를 필요로 합니다. 더 작은 목은 저항을 증가합니다, 특히 상부 등록에서 통제와 초점에서 원조할 수 있습니다.
Backbore: trombone의 납파이프에 지도하는 가늘게 한 내부 단면도. 백보어 모양과 길이는 톤 색깔, 투상 및 화로에 영향을 미칩니다. 더 개방형 백보어 (wider 테이퍼)는 더 넓은, 더 어두운 소리를 더 적은 가장자리로 산출하고, 더 단단한 backbore는 톤을 밝게 하고 선명하고 그리고 구멍을 뚫는 개량합니다.

많은 제조업체들은 이러한 매개 변수를 측정하기 위해 알파벳 코드를 사용합니다. 예를 들어, Bach mouthpieces는 11⁄2G(번호가 컵 깊이와 문자 지정 림 크기)와 같은 숫자를 사용하지만, Schilke는 림 직경, 컵 깊이 및 backbore 프로필을 인코딩하는 세 자리 시스템을 사용합니다. 이러한 시스템에 익숙해지는 것은 옵션에 비교할 때 사용할 수 있습니다.

Trombone Mouthpiece를 선택하면 고려할 요소

오른쪽 입각을 선택하면 개인 생리학, 뮤지컬 목표 및 악기를 평가해야합니다. 여기에 중요한 요소는 다음과 같습니다.

재생 스타일과 장르: 클래식 오케스트라 플레이어는 일반적으로 홀에서 잘 프로젝트가 어두운 색조의 깊은 컵과 넓은 림을 선호합니다. 재즈와 상업 플레이어는 종종 밝기, 예술적 선명도를위한 얕은 컵과 날카로운 림 윤곽을 선택하여 상부 등록에서 용이하게합니다. 황동 밴드 플레이어는 따뜻함으로 힘을 혼합하는 중간 설정에 유리 할 수 있습니다.
Comfort and Endurance: 림 모양은 입술 윤곽선에 일치해야 합니다. 일부 플레이어는 육체적 입술을 가지고 있으며 더 넓은, 둥근 림을 필요로 합니다. 얇은 입술과 다른 사람은 피드백을 위해 날카로운 또는 좁은 림을 선호할 수 있습니다. 내구는 다 세트 rehearsals 또는 긴 연주회를 위해 중요합니다; 당신의 입술으로 잘라 림은 당신의 성과를 sabotage 할 것입니다.
Sound Quality and Projection:] 컵 깊이와 backbore는 1 차적인 영향력자입니다. 더 깊은 컵은 더 낮은 조화를 강조하고, 지방을 일으키고, 공명한 소리를 생성합니다. 얕은 컵은 집중하고, 절단 음색을 위한 높은 조화를 밀어줍니다. 투사는 당신의 계기를 가진 입방체 쌍에 달려 있습니다; 몇몇 조합은 간격 없이 나르는 소리를 생성합니다.
범위와 유연성:높은 노트와 투쟁한다면, 얕은 컵과 작은 목구멍을 도울 수 있다. 낮은 등록 전력과 용이함으로 더 깊은 컵을 더 큰 목구멍으로 선택합니다. Flexibility (슬러빙, 립 트리lls)는 중간 컵과 중등한 backbore에서 혜택을 갖추지 않는 한 하나의 등록으로 잠금을 해제하지 않습니다.
Experience Level: Beginners는 일반적으로 Bach 61⁄2AL 또는 5G와 같은 중간 크기의 입피스로 시작한다. 이들은 사운드와 용이성의 좋은 균형을 제공하며 플레이어가 극단적인 요구 없이 일관성 있는 embouchure를 개발할 수 있다. 고급 플레이어는 더 전문화한 디자인을 탐구할 수 있다.
Instrument 호환성: 입각은 trombone의 수신기 (산크 크기)에 맞게해야합니다. Tenor trombones는 작은 섕크를 사용합니다.베이스 trombones는 큰 섕크를 사용합니다. 중간-bore tenors (예 : .547′′)는 종종 작은 섕크를 가지고 있지만 일부 대형 턱 (예 : .562′′)는 큰 섕크를 필요로합니다. 항상 구입하기 전에 항상 검사하십시오.

어떻게 컵 크기 당신의 재생을 Affects

컵 크기는 trombone 선수 중 가장 자주 박리 된 매개 변수입니다. 그것은 직접 톤, 과톤의 균형, 그리고 동적 모양 선수의 능력의 용이성을 영향을줍니다.

Shallow Cups: 일반적으로 상부 등록에서 증가한 용이성, 집중된 음색을 생성합니다. 컵 내부의 감소된 볼륨은 더 적은 저항을 의미하며, 빠른 응답과 더 명확한 예술적 시뮬레이션을 허용합니다. 큰 밴드 또는 상업 음악에 있는 리드 트롬본 부품에 이상적, 비트 및 투영이 중요합니다. 그러나, 얕은 컵은 낮은 등록을 얇게 할 수 있으며, 정상적인 호흡 지원이 되며, 스크릴 7, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 51, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41, 41
Medium Cups:는 가장 다양한 톤 팔레트를 제공하며, 따뜻함과 화려한 균형을 제공합니다. 그들은 여전히 높은 노트를 청소할 수 있는 동안 고체 저수량에 충분한 깊이를 제공합니다. 대부분의 중간 및 전문 선수는 중간 컵 (예: Bach 61⁄2AL, Yamaha 48)로 시작합니다. 그들은 고전적인, 재즈 및 스튜디오 설정에 잘 맞습니다.
Deep Cups: 관현악과 클래식한 설정에 호평을 얻은 풍부한 다크 사운드를 만들어냅니다. 컵에 추가된 공기량은 두껍고 복잡한 톤으로 피며 운반합니다. 딥컵(예: Bach 1G, Schilke 60)은 더 많은 호흡 지원과 꾸준한 embouchure가 필요합니다. 그들은 상부 등록에서 물감이 있지만, 다량 낮은 등록으로 보상 할 수 있습니다. 거의 모든 플레이어들은 거의 모든 플레이어에게 큰 일치를 사용합니다.

컵 모양 또한 사정: 그릇 모양 컵 (둥근 바닥)는 더 온화하고, 더 어두운 음색을 줍니다; U 모양 컵은 더 밝습니다; V 모양 컵 (진짜)는 brilliance와 가장자리를 증가합니다. 몇몇 제조자 제안 잡종 모양.

림 모양과 폭: 컴포트 존 찾기

림의 모양과 폭은 입술의 편안함, 유연성, 내구성에 영향을 미칩니다. 넓은 림 (평면 또는 약간 둥근)은 입술에 더 많은 지원을 제공하며, 피로없이 시간 동안 재생할 필요가있는 플레이어에게 유리합니다. 그러나 넓은 림은 립의 범위를 감소시키고 유연성을 제한합니다. 좁은 림은 운동의 더 자유를 허용하지만, 슬러리와 넓은 간격으로 인도하지만, 립이 너무 날카로운 가장자리가면 립의 범위를 줄일 수 있습니다.

윤곽선 (평면, 둥근, 또는 반 관) 또한 사정. 편평한 변죽은 압력 배급 조차 줍니다; 둥근 변죽은 더 방석을 느낍니다 그러나 articulation에 있는 정밀도를 감소시킬지도 모릅니다. 많은 현대 입pieces는 희생적인 응답 없이 안락을 위한 경미한 직립을 가진 “톤” 변죽을 특색짓습니다.

얇은 입술을 가진 플레이어는 종종 촉감 피드백에 대한 예리한 림을 선호합니다. 풀러 입술이 더 넓은 방향으로 린 반면, 둥근 림. 음악 상점에서 몇 가지 모양을 시도하거나 제조업체에서 입각 시험 프로그램을 통해 ]Denis Wick 또는 ]Schilke].

스로트 크기와 Backbore의 역할

목구멍 크기 (또한 구멍이라고 불린)는 입방을 통해서 얼마나 많은 공기가 흐를 수 있는지 결정합니다. 1/64 인치 증가 (예를들면 #24 목 = 24/64 인치), 더 큰 목 (예를들면, 26, 28)에서 측정하는 것은 더 큰 양을 허용하고 그러나 더 강한 숨 지원을 요구합니다. 더 작은 목 (예를들면, 20, 22) 증가 저항, 통제와 초점으로 돕는.

백보어는 최종 쉐이핑 요소입니다. 더 개방 된 백보어 (넓은 각도)는 더 어두운, 더 큰 투사와 더 많은 스프레드 사운드를 생산하고, 종종 오케스트라 연주에서 선호합니다. 더 좁은 백보어 (좁은 각도)는 믹스를 통해 잘라 더 방향 사운드를 수 있습니다. 재즈 또는 세션 작업에 유용합니다. 백보어는 또한 화분에 영향을 미칩니다. 더 적은 가늘게 된 백보어는 날카로운 또는 평평한 모델로 특정 부분이 발생할 수 있으므로, 비중 모델에 매치 할 수 있습니다.

많은 선수는 목과 허리 사이의 상호 작용을 볼 수 있습니다. 단단한 허리 구멍이있는 큰 목은 불쾌한 "콘트 트레인"감을 만들 수 있습니다. 개방형 백부어가있는 작은 목은 기성 및 확산을 느낄 수 있습니다. Optimal 조합은 종종 시험 또는 알려진 프로 설정을 복제하여 찾을 수 있습니다. Conn-Selmer는 입방에 대한 자세한 사양 테이블을 제공합니다.

물자와 도금: 그것은 매트입니까?

대부분의 trombone 입pieces는 고급장교로 만들고 는 금으로 도금해, 물자는 감각과 톤에 영향을 미칠 수 있습니다. 은 도금은 표준입니다 — 튼튼하고, 매끄럽고, 밝은 응답을 제공합니다. 금 도금은 연약하, 접촉에 더 온난한, 몇몇 선수는 너무 어둡게 느낍니다. 니켈은 (합금) 더 단단하 더 밝고 더 적은 일반적 생성할지도 모릅니다. 스테인리스 및 티타늄 입pieces는 그러나 존재합니다.

대부분의 전문 선수는 실버 또는 골드 도금을 유지. 차이는 형상 매개 변수에 비해 미성년자, 그래서 재료에 모양을 우선. 그러나, 니켈에 알레르기 반응이 있다면, 골드 도금 또는 스테인레스 스틸을 선택합니다.

입방체를 효과적으로 테스트하는 방법

입방체는 당신의 경기를 찾는 유일한 믿을 수 있는 방법입니다. 여기 단계별 접근법은 다음과 같습니다:

Warm up fully 테스트하기 전에 현재 입각에. 당신의 embouchure가 해결되어야한다.
]번에 하나의 변수를 테스트합니다.] 림과 컵을 모두 변경하면 차이점을 발생시키는 것을 알 수 없습니다. 평소 컵 깊이와 다른 림 모양을 시도하여, 고정 변죽으로 컵 깊이를 다룹니다.
은 동일한 발췌을 각 시험에서 재생합니다: 음색, 균일도의 스케일, 깊이에 대한 높은 노트, 그리고 동맥에 대한 통행.
자신에 따라] 또는 소리를 평가하는 신뢰할 수 있는 청취자에 문의. 청중이 듣는 것에서 어떤 느낌이 다를 수 있습니다.
이상 10분 각 후보자에 대한 재생. 처음 노출은 감당할 수 있습니다; 첫 번째 느낌이 피로를 늦출 수 있습니다.
]노트를 배치 — 쉽게 피치 센터. 좋은 슬롯은 화환 안정; 빈 슬링은 찢어지기에 리드.

많은 소매업체들은 입각 시험 팩을 제공합니다. 예를 들어, Woodwind & Brasswind]는 30 일 이내에 입각을 사고 돌려주고, 현지 상점은 종종 상점에서 시도 할 수 있습니다. 푹하지 마십시오; 완벽한 입각은 재생을 크게 높일 수 있습니다.

Playing Style의 일반적인 입각 추천

개인 취향에 맞는 supreme를 재 지정하는 동안, 이러한 가이드는 전문 합의를 반영합니다:

Classical Orchestral (Tenor):중간 컵(예: Bach 4G, 3G, 2G; Schilke 52, 54) 온건한 backbore. 온건한과 통제에 초점. 내구시간을 위한 림 폭 사정; 당신이 더 많은 지원을 필요로 하는 경우에 11⁄2G를 시도하십시오.
Orchestral Bass Trombone: Deep cup, large throat, open backbore (e.g., Bach 11⁄4G, 11⁄2G; Schilke 60, 62). 일부 플레이어는 ]Gidding 또는 Wedge])의 특정 대상에 대한 사용자 정의 모델을 사용합니다.
Jazz/Commercial (Lead): 소문 컵, 중간 작은 목, 더 단단한 backbore (예를들면, Bach 7C, 6.5C; Schilke 43, 50). 밝은, 쉬운 높은 등록을 가진 절단 음색. 몇몇 재즈 선수는 Yamaha 14C4 또는 Denis Wick 4S 같이 주문 얕은 디자인을 사용합니다.
솔로와 리드 플레이: 유연성을 위한 특수 변죽을 가진 슈로어 컵 (예: Bach 5GS, 61⁄2AMS). 이 입방체에는 종종 림에서 입술 운동에 더 발음 된 “스코프”가 있습니다.
Brass Band: 혼합 및 투상에 초점을 맞춘 중간 컵 (예 : 야마하 48, 데니스 윅 4AL). 황동 밴드 섹션은 섹션 내에서 균질 소리가 필요하므로, 부분 내의 입피스를 일치시키는 것이 일반적입니다.
Student/Advancing: Bach 61⁄2AL 또는 5G는 표준입니다. 이들은 위조하고 결함을 숨기지 않고 적절한 embouchure의 개발을 허용하고 있습니다. 1 년 후, 플레이어는 전문화한 디자인을 탐구할 수 있습니다.

정비 및 위생

입방체 축적 파편과 박테리아. 온화한 비누, 온난한 물 및 입방체 솔을 가진 당신의 주간을 청소하십시오. 도금을 벗을 수 있는 가혹한 화학물질을 피하십시오. 끈을 막기 위하여 완전히 말립니다. 사고를 떨어뜨릴 때 날카로운 가장자리를 위한 변죽을 검열하십시오; 당신은 정밀한 emery 피복으로 매끄럽게 할 수 있습니다. 잘 유지된 입방체는 지난 십년간 지속됩니다.