Table of Contents

ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವದ ಸ್ಥಾಪನೆ

ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ ಎನ್ನುವುದು ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಸೋಪ್ರಾನಾ, ಆಲ್ಟೊ, ಟೆನರ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಚಲಿಸುವ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ವಿಸ್ತೃತ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳು, ಬದಲಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ತ್ವರಿತ ಪ್ರಮುಖ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ರೂಢಿಯಾಗಿರುವ ಜಾಝ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಯವಾದ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ ಸ್ಥಿರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಹರಿಯುವ, ಜೀವಂತವಾದ ಧ್ವನಿ ಗೀಚುವಿಕೆಯನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರು ಅನಿವಾರ್ಯವೆಂದು ಭಾವಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳವು ಮುಂದಿನದನ್ನು ಉಸಿರಾಡುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ.

ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವವು ಚಲನೆಯ ಆರ್ಥಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ. ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯು ಎರಡು ಸ್ವರಗಳ ನಡುವೆ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಕಡಿಮೆ ಅಂತರವನ್ನು ಪ್ರಯಾಣಿಸಬೇಕು. ಬಾಚ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರಿನಾ ಅವರ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿರುವ ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ಸಾಮರಸ್ಯದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್, ಗಿಲ್ ಇವಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಥಾಡ್ ಜೋನ್ಸ್ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಲಿಖಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಹದಗೊಳಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕೂಡ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸುವ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ.

ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಮುಖವಾದುದು ಏಕೆ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಂತಲ್ಲದೆ, ಜಾಝ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಾಲ್ಕು, ಐದು, ಅಥವಾ ಆರು ವಿಭಿನ್ನ ಪಿಚ್ ವರ್ಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. Cmaj1311 ಅಥವಾ G7995 ನಂತಹ ಬದಲಾದ ಪ್ರಬಲವನ್ನು ಯೋಚಿಸಿ. ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನವಿಲ್ಲದೆ, ಈ ದಟ್ಟ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ನಡುವಿನ ಚಲನೆಯು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತ ಮತ್ತು ಅವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.

ಧ್ವನಿಗಳ ನಡುವೆ ಜಿಗಿಯುವ ಮತ್ತು ಅರ್ಧ-ಹಂತದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸ್ಲೈಡ್ ಮಾಡುವ ಬ್ಲಾಕ್ ಆಕ್ರ್ಡ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಈ ಎರಡನೆಯದು ಹೆಚ್ಚು ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸುವ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಬರೆಯುವವರಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ರಸ್ತೆಮಾಪನವನ್ನು ಸಹ ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಕೊಂಬುಗಳು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಆಕ್ರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ, ಕಳಪೆ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನವು ಮಣ್ಣಿನ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಅಸಮಂಜಸಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಬಹುದು. ಕಿವಿಯು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಹಂತದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಧ್ವನಿ ರೇಖೆಗಳ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಸುಗಮ ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವದ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳು

ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆಗೆ ಹಲವಾರು ಕಾಲಾನಂತರದ ಮಾರ್ಗಸೂಚಿಗಳು ಆಧಾರವಾಗಿವೆ. ಈ ತತ್ವಗಳು ಕಠಿಣ ನಿಯಮಗಳಲ್ಲ.

  • ಚಲನೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿಃ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಕಡಿಮೆ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ಚಲಿಸಬೇಕು, ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೆಜ್ಜೆ. ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕಾಗಿ ಐದನೇ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ದೊಡ್ಡ ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ಕಾಯ್ದಿರಿಸಬೇಕು.
  • ಸಹಸಂಗತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ: ಎರಡು ಸತತ ಸ್ವರಗಳು ಒಂದು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಾಗ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, Cmaj7 ಮತ್ತು Am7 ಎರಡೂ E ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ), ಆ ಧ್ವನಿಯು ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಬೇಕು. ಇದು ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ನಿರಂತರತೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.
  • ಧ್ವನಿ ಕ್ರಮವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿಃ ಸೋಪ್ರಾನೊ ಆಲ್ಟೊ, ಆಲ್ಟೊ ಟೆನರ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಟೆನರ್ಗಿಂತ ಮೇಲಾಗಿರಬೇಕು. ಧ್ವನಿ ದಾಟುವಿಕೆಯು ಪ್ರತಿ ಸಾಲಿನ ಗುರುತನ್ನು ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗನನ್ನು ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗಬಹುದು.
  • ರೆಸೋಲ್ವ್ ಟ್ರೆಂಡೆನ್ಸಿ ಟೋನ್ಗಳುಃ ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳದ 3 ನೇ ಮತ್ತು 7 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಸ್ವರಗಳುಅವು ಪ್ರಮುಖ / ಸಣ್ಣ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ. 7 ನೇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅರ್ಧ ಹಂತದಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ 3 ನೇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಬದಲಾಗುವ ಒತ್ತಡಗಳು (9, 9, 11, 13) ಕಠಿಣತೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
  • ಪ್ಯಾರಾಲೆಲ್ ಐದನೇ ಮತ್ತು ಒಕ್ಟೇವ್ಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿಃ ಜಾಝ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಮತಿಸುವಾಗ, ಸಮಾನಾಂತರ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಒಳಗಿನ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಸಾಲಿನಂತೆ ಧ್ವನಿಸಬಹುದು, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ದ್ವಿಗುಣ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬಯಸದಿದ್ದರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ.

ಧ್ವನಿ ನಾಯಕತ್ವದ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳು

1. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಿ

ಸರಾಗವಾದ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಸರಳ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಎರಡು ಪಕ್ಕದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಂದ ಹಂಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಲಾಕ್ ಮಾಡುವುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಡಿಎಂ7 (ಡಿ-ಎಫ್-ಎ-ಸಿ) ನಿಂದ ಜಿ7 (ಜಿ-ಬಿ-ಡಿ-ಎಫ್) ಗೆ ಚಲಿಸುವಾಗ ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ II-V-I ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಡಿಎಂ7 ನಿಂದ ಜಿ7 ಗೆ ಚಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಕೆಳಗೆ ವಿವರಿಸಿದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಸ್ವರ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸರಾಗಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, Cmaj7 (ಸಿ-ಇ-ಜಿ-ಬಿ) ಅನ್ನು Fmaj7 (ಎಫ್-ಎ-ಸಿ-ಇ) ಗೆ ಚಲಿಸುವಂತೆ ಪರಿಗಣಿಸಿಃ ಟಿಪ್ಪಣಿ C ಮತ್ತು ಇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಸಿ ಮತ್ತು ಇ ಅನ್ನು ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ (ಕಡಿಮೆ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ) ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ತಕ್ಷಣವೇ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ, ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಗರಿಷ್ಠಗೊಳಿಸಲು ಒಂದು ಸ್ವರವನ್ನು ಮರುಸಂಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಮೀಪದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರುವ Cmaj7 ಅನ್ನು E‐G‐B‐C ಎಂದು ಮರುಸಂಪಾದಿಸಬಹುದು, ಇದರಿಂದಾಗಿ E ಮತ್ತು G ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ನಂತರದ Am7 (A‐C‐E‐G) ಗೆ ಉತ್ತಮ ಸಂಪರ್ಕವಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಆದರೆ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ.

2. ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲದ ಸ್ವರಗಳಿಗೆ ಅರ್ಧ ಹಂತದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿ

ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳು ಇಲ್ಲದಿರುವ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗಲೆಲ್ಲಾ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಚಲಿಸಿ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಚಲನೆಯು ಅತ್ಯಂತ ನಯವಾದ ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಬಲವಾದ ದಿಕ್ಕಿನ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ Dm7 → G7, ಧ್ವನಿಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಚಲಿಸಬಹುದುಃ

  • ಸೋಪ್ರಾನೊ (ಸಿ ಡಿಎಂ7) ಅರ್ಧ ಹಂತದ ಕೆಳಗೆ ಬಿ (ಜಿ 7) ನ ಮೂರನೇ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.
  • ಆಲ್ಟೊ (A of Dm7) ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಕೆಳಗೆ G ಗೆ (G7 ರ ಮೂಲ) ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.
  • ಟೆನರ್ (F of Dm7) ಸಾಮಾನ್ಯ ಟೋನ್ ಆಗಿ ಉಳಿದಿದೆ (G7 ರ 7 ನೇ).
  • ನೀವು ಬದಲಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಯಸಿದರೆ ಬಾಸ್ (ಡಿಎಂ7) ಅರ್ಧ ಹಂತದಷ್ಟು E (9 ಆಫ್ G7) ಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಧ್ವನಿಗಾಗಿ E (ನೈಸರ್ಗಿಕ 9) ಗೆ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಂತವನ್ನು ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಇದು ಉನ್ನತ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ನಯವಾದ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಇಳಿಕೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಜಾಝ್ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

3. ಮಾಸ್ಟರ್ ಗೈಡ್ ಟೋನ್ ಲೈನ್ಗಳು

ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳದ 3 ಮತ್ತು 7 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಸಮನ್ವಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಪ್ರಮುಖವಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಸರಾಗ ರೇಖೆಯನ್ನು ಬರೆಯುವುದುಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗೈಡ್ ಟೋನ್ ಲೈನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿರಿಸಬಹುದು. ಸಿ ಪ್ರಮುಖದಲ್ಲಿ II‐V‐I ಮೂಲಭೂತಕ್ಕಾಗಿ (Dm7 → G7 → Cmaj7):

  • Dm7 ನ 3 ನೇ F; ಇದು ಅರ್ಧ ಹಂತದ ಇಳಿಕೆಯಿಂದ E ಗೆ ಚಲಿಸಬಹುದು (Cmaj7 ನ 3 ನೇ) ಅಥವಾ G7 (F) ನ 7 ನೇ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಹೋಗಬಹುದು ಮತ್ತು ನಂತರ E ಗೆ ಇಳಿಕೆಯಾಗಬಹುದು.
  • Dm7 ನ 7 ನೇ C ಆಗಿದೆ; ಇದು B ಗೆ ಅರ್ಧ ಹಂತವನ್ನು ಕೆಳಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ (3 ನೇ G7) ಮತ್ತು ನಂತರ C ಗೆ ಅರ್ಧ ಹಂತವನ್ನು (Cmaj7 ರ ಮೂಲ) ಅಥವಾ ನೀವು ಸಿಮೈಜನ್ 7 ಅನ್ನು ಸೊಪ್ರಾನ್ನ ಮೂಲದೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಸಿದರೆ C ಆಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.

ಅನೇಕ ಜಾಝ್ ಶಿಕ್ಷಕರು ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳಲು ಪೂರ್ಣ ಧ್ವನಿಪಥದಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅಥವಾ ಗಿಟಾರ್ನಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಟೋನ್ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

4. ಧ್ವನಿ ವಿನಿಮಯವನ್ನು ಬಳಸುವುದು

ಧ್ವನಿ ವಿನಿಮಯವು ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಧ್ವನಿಗಳು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಅಡ್ಡ ಹಾಕಿದಾಗ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, Cmaj7 ರಿಂದ Emaj7 ವರೆಗೆ ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ, E (3rd of Cmaj7) G (3rd of Emaj7) ಗೆ ಚಲಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ G (5th of Cmaj7) E (ರೂಟ್ of Emaj7) ಗೆ ಇಳಿಯುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಯಂತ್ರಿತ ಅಡ್ಡವು ಧ್ವನಿಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುವವರೆಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿ ವಿನಿಮಯವು ನವ-ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

5. ಹಾದುಹೋಗುವ ಮತ್ತು ನೆರೆಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ

ಹಾದುಹೋಗುವ ಟೋನ್ಗಳು (ಹಂತದ ಮೂಲಕ ಎರಡು ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು) ಮತ್ತು ನೆರೆಯ ಟೋನ್ಗಳು (ಒಂದು ಸ್ವರದಿಂದ ದೂರ ಚಲಿಸುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಂತಿರುಗುವಿಕೆ) otherwise ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಉದ್ವೇಗದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸರಾಗಗೊಳಿಸಬಹುದು. ನೀವು E (3rd of Cmaj7) ನಿಂದ G (5th of Am7) ಗೆ ಚಲಿಸುವ ಸೋಪ್ರಾನೋ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಭಾವಿಸೋಣ. ಸಣ್ಣ ಮೂರನೇ ನೇರ ಜಿಗಿತವು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹಾದುಹೋಗುವ ಟೋನ್ ಆಗಿ F ಅನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರಿಂದ ಸರಾಗವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ರೇಖೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆಃ E → F → G. ದೊಡ್ಡ ಜಿಗಿತಗಳು ಗೊಂದಲಮಯವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಬಹುದು.

6. ಕನಿಷ್ಠ ಚಲನೆಗಾಗಿ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಯೋಜಿಸಿ

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸರಾಗ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನಕ್ಕೆ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಅಡೆತಡೆಯು ಧ್ವನಿ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಮಾಡಬಹುದುಮುಕ್ತ, ಮುಚ್ಚಿದ, ಡ್ರಾಪ್- 2, ಡ್ರಾಪ್- 3, ನಾಲ್ಕು-ವರ್ಗದ ಮುಚ್ಚಿದ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಮುಂದಿನ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಲು ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕನು ಒಂದೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅನೇಕ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, B‐F‐G‐D (ಡ್ರಾಪ್- 2) ಎಂದು ಧ್ವನಿಮೇಳವು ಸಮೀಪದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರುವ Cmaj7 ಗೆ ಕಳಪೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು, ಆದರೆ G-7 ಅನ್ನು D‐G‐B‐F (ವಿವಿಧವಾದ ಡ್ರಾಪ್- 2 ಪರ್ಯಾಯ) ಎಂದು ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವುದರಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. MuseScore ಅಥವಾ Sibelius ನಂತಹ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಈ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸರಿಪಡಿಸುವುದು

ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ನೆಗೆಯುವಿಕೆ

ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿ ಆಕ್ಟಾವ್ ಅಥವಾ ಐದನೇಯನ್ನು ಹಾರಿಸಿದರೆ, ಕೇಳುಗನು ಆ ಸಾಲಿನ ಥ್ರೆಡ್ ಅನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಪರಿಹಾರಃ ವಿಭಿನ್ನ ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಲ್ಟೊ ಡಿ ನಿಂದ ಎಗೆ ಹಾರಿದರೆ, ಆಲ್ಟೊ ನಾಟನ್ನು F ಅಥವಾ G ನಂತಹ ಹತ್ತಿರದ ಯಾವುದಕ್ಕೆ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು, ಸ್ವರ ವಿಸ್ತರಣೆಯನ್ನು ಬದಲಿಸಿ. ಸ್ವರ ಮುನ್ನಡೆ ಸುಧಾರಿಸಲು ಸ್ವರ ಸ್ವರಗಳನ್ನು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ 5 ನೇ) ಹೊರತುಪಡಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಿ.

ಸಮಾನಾಂತರ ಐದನೇ ಮತ್ತು ಎಂಟುನೇ

ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ ನಿಷೇಧಿಸದಿದ್ದರೂ, ಸಮಾನಾಂತರ ಆಕ್ಟಾವ್ಗಳು ಒಂದು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು, ಮತ್ತು ಸಮಾನಾಂತರ ಐದನೇ open ಧ್ವನಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು, ಇದು ಜಾಝ್ಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಮರಸ್ಯದ ರಚನೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಸರಿಪಡಿಸಲು, ಕೇವಲ ಒಂದು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬೇರೆ ಸ್ವರಕ್ಕೆ ಸರಿಸಿ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟೆನರ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಎರಡೂ G-D ನಿಂದ A-E ಗೆ ಚಲಿಸುವ ಬದಲು (ಸಮಾನ ಐದನೇ) ಹಂತದಿಂದ ಚಲಿಸಲು ಬ್ಯಾಸ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿ (G ನಿಂದ A ಗೆ) ಮತ್ತು D ಯಲ್ಲಿರುವ ಟೆನರ್ ಅನ್ನು C ಗೆ (ಮೂರನೇ ಒಂದು) ಚಲಿಸುವಂತೆ ಇರಿಸಿ.

ಘರ್ಷಣೆ

ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವಾಗ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 9 ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ 7 ನೇ ಮೇಲೆ), ಬದಲಾದ ನಾಟಕವನ್ನು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. G7 ನ 9 A ಆಗಿದ್ದರೆ, ಆ ನಾಟೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ G ಗೆ ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಕೆಳಗೆ ಪರಿಹರಿಸಬೇಕು (Cmaj7 ರ ಮೂಲ).

ವಿವಿಧ ಜಾಝ್ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ

ಬೆಬೊಪ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಡ್ ಬೊಪ್

ಬೆಬೊಪ್ನಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಿಖಿತ ಸ್ವರಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ರೇಖೆಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರ್ವಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ಆಟಗಾರರು ಶೆಲ್ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (3 ನೇ ಮತ್ತು 7 ನೇ ಮಾತ್ರ) ಅದು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸುವತ್ತ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಣ್ಣ ಕಾಂಬೊಗಳಿಗಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಟೋನ್ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಕೊಂಬು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಗೀತೆಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಕರೆ-ಮತ್ತಾ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೋಡಲ್ ಜಾಝ್

ಮೋಡಲ್ ಜಾಝ್ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ FLT:0 So What FLT:0 ) ದೀರ್ಘವಾದ ಅವಧಿಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆವು ಏಕ ಸ್ವರ ಗುಣಮಟ್ಟದೊಳಗೆ ಆಂಕರ್ಡ್ ಚಲನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿ ಚಲನೆಯ ಬಗ್ಗೆ. ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ So What ಧ್ವನಿ (ಸ್ಟ್ಯಾಕ್ಡ್ ನಾಲ್ಕನೇ) ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಹಂತ ಅಥವಾ ಅರ್ಧ ಹಂತದಿಂದ ಚಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆವು ಒಂದು ಸಂಗೀತದ ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಬಿಗ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಬರವಣಿಗೆ

ಸಮಕಾಲೀನ ಬಿಗ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಚಾರ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾರಿಯಾ ಶ್ನೇಡರ್, ಬಾಬ್ ಬ್ರೂಕ್ಮೈರ್), ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅಸಮತೋಲನವಾಗಿದೆ. ಸಾಲುಗಳು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಥವಾ ವಿರುದ್ಧ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸಬಹುದು, ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ದಾಟುವಿಕೆಯನ್ನು ಟೆಕ್ಸ್ಟರಲ್ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇನ್ನೂ, ಅದೇ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತವೆಃ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯು ತಾರ್ಕಿಕ ರೂಪರೇಖೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ಹರಿವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿರಬೇಕು.

ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಕ್ರಮಗಳು

  • ಲೀಡ್ ಶೀಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿಃ ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಲೊಡಿಯವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿ. ಪ್ರತಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಸ್ವರಗಳನ್ನು (3 ನೇ ಮತ್ತು 7 ನೇ) ಗುರುತಿಸಿ. ಸತತ ಸ್ವರಗಳ ನಡುವೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ.
  • ಮೊದಲಿಗೆ ಬ್ಯಾಸ್ ಲೈನ್ ಬರೆಯಿರಿಃ [FLT: 1] ಉತ್ತಮ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ ಕೆಳಭಾಗದಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಬ್ಯಾಸ್ ಲೈನ್ ಹಾಡಬಹುದಾದ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗ ಹಂತ ಹಂತವಾಗಿ ಚಲಿಸಬೇಕು. ನಾಲ್ಕನೇ ಅಥವಾ ಐದನೇ ನೆಗೆಯುವಿಕೆಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಹಾದುಹೋಗುವ ಸ್ವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ತುಂಬಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.
  • ಆಂತರಿಕ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ತುಂಬಿಸಿಃ ಆಲ್ಟೊ, ಟೆನರ್) ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಆಕ್ಸಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿ. ಅವುಗಳನ್ನು ಆರಾಮದಾಯಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಳಗೆ ಇರಿಸಿ. ದಾಟಲು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ. ಒಂದು ಧ್ವನಿಯು ಚಲಿಸುವಲ್ಲಿ ತೊಂದರೆ ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಒಂದು ಆಕ್ಸಾರ್ಡ್ಗಾಗಿ ಬಿಡುವುದು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 5 ನೇದನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಿ) ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಿ.
  • ಧ್ವನಿ ಒವರ್ಲಾಪ್ಗಳಿಗಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸಿಃ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗದ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಟೆನರ್ ಆಲ್ಟೊಕ್ಕಿಂತ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಟೆನರ್ಗಿಂತ ಕೆಳಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.
  • ] ಆಲಿಸಿ ಮತ್ತು ಪರಿಶೀಲಿಸಿಃ ] ನಿಮ್ಮ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ MIDI ಪ್ಲೇಬ್ಯಾಕ್ ಬಳಸಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ. ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಗಮನ ಕೊಡಿಇದು ಒಂದು ಸ್ಥಿರ ಸಾಲು ಎಂದು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆಯೇ? ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಿ.

ಕೇಸ್ ಸ್ಟಡಿಃ ಶರತ್ಕಾಲದ ಎಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಮುನ್ನಡೆ

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಜಾಝ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಡ್ Autumn Leaves (G minor ನ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ) ಧ್ವನಿ ಪ್ರಮುಖತೆಗಾಗಿ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಎ-ವಿಭಾಗದ ಪ್ರಗತಿಃ Am7 → D7 → Gmaj7 → Cmaj7 → Fm75 → B7 → Em7 → Em7/Am7 (ಟರ್ನ್ಅರೌಂಡ್). ನಾಲ್ಕು ಧ್ವನಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸೋಣಃ

  1. Am7 (A‐C‐E‐G) → D7 (D‐F‐A‐C): ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಃ C (7th of Am7, 7th of D7) ಉಳಿಯಬೇಕು. G (3rd of Am7) ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಎ (5th of D7) ಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ? ವಾಸ್ತವವಾಗಿ G to A ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೆಜ್ಜೆಉತ್ತಮವಾಗಿದೆಃ G ಅನ್ನು 13 ನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ? ಅಥವಾ ನಾವು G ಅನ್ನು F (3rd of D7) ಗೆ ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಮೂಲಕ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಬಹುದು. ಇದು ನಯವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಇಳಿಕೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆಃ E (5th of Am7) D (ರೂಟ್) ಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.
  2. ]D7 → Gmaj7 (G‐B‐D‐F): ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳುಃ D (ರೂಟ್→5 ನೇ) ಮತ್ತು F (3 ನೇ→7 ನೇ) ಉಳಿಯಬಹುದು. ಬಾಸ್ D G (ನಾಲ್ಕನೇ ಅಧಿಕ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹ ಆದರೆ ನಾವು ಹಾದುಹೋಗುವ C ಬಳಸಬಹುದು? ಇಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ). ಸೋಪ್ರಾನ್: C (7 ನೇ) ಅರ್ಧ ಹಂತವನ್ನು B ಗೆ (Gmaj7 ನೇ) ಕೆಳಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆಲ್ಟೊಃ A (5 ನೇ? ವಾಸ್ತವವಾಗಿ D7 ಧ್ವನಿವರ್ಧನೆಯು A ಅನ್ನು 5 ನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದೆ? ನಮ್ಮ D7 ನಲ್ಲಿ ನಾವು A? ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿ, ನಾವು ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆಃ ನಾವು D7 ಅನ್ನು D (ಬಾಸ್), A (ಸೋಪ್ರಾನ್?), C (ಆಲ್ಟೊ), F (ಟೆನರ್) ನೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿವರ್ಧನೆಗಳನ್ನು ಯೋಜಿಸಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಸರಳತೆಗಾಗಿ, ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಾಗಿರಲು: D ಮತ್ತು F ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು, ಮತ್ತು A ಗಾಗಿ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊಗಳು B ಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.
  3. Gmaj7 → Cmaj7: G, B, D, F vs C, E, G, B. G ಮತ್ತು B ಅನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ; D ಅನ್ನು E ಗೆ (ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಮೇಲಕ್ಕೆ), F ಅನ್ನು G ಗೆ (ಅರ್ಧ ಹೆಜ್ಜೆ ಮೇಲಕ್ಕೆ) ಸರಿಸಿ. ಸುಂದರ.
  4. Cmaj7 → Fm75: ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರಗಳಿಲ್ಲ. ಅರ್ಧ-ಹಂತದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಃ ಸೊಪ್ರಾನ್ E→F (ಮೇಲಿನ ಅರ್ಧ), ಆಲ್ಟೊ B→A (ಕೆಳಗಿನ ಅರ್ಧ), ಟೆನರ್ G→E (ಕೆಳಗಿನ ಸಣ್ಣ ಮೂರನೇ ಸ್ವಲ್ಪ ದೊಡ್ಡದು, ಆದರೆ ನಾವು ಹಾದುಹೋಗುವ F?), ಬಾಸ್ C→F (ಟ್ರಿಟೋನ್ ಅಧಿಕ ಜಾರ್ಜಿಂಗ್) ಉತ್ತಮಃ Cmaj7 ಅನ್ನು G‐B‐C‐E (ಮುಕ್ತ ಸ್ಥಾನ) ಮತ್ತು Fm75 ಅನ್ನು F‐A‐C‐E ಎಂದು ಮರು ಧ್ವನಿ ಮಾಡಿ? ನಂತರ ಸಾಮಾನ್ಯ E ಮತ್ತು C ಉಳಿಯಬಹುದು. ಆದರೆ ಬಾಸ್ C ನಿಂದ F ಗೆ G ಮೂಲಕ ಚಲಿಸಬಹುದು? ಬಾಸ್ ಲೈನ್ ಅನ್ನು ಸರಾಗವಾಗಿರಿಸುವುದು ಉತ್ತಮಃ C ನಿಂದ F ಗೆ ಬಾಸ್ ಟ್ರಿಟೋನ್ ಆಗಿದೆ; ನಾವು ಹಾದುಹೋಗುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಹಾಕಬಹುದು ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ, ಟ್ರಿಟೋನ್ ಅನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನಾವು ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಸರಾಗವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ಇದು ಟ್ರೇಡ್ ಆಫ್ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ಏಕೈಕ ಮಾನದಂಡದ ಸಮಗ್ರ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕನು ಯಾವ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬೇಕುಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೆಲೊಡಿ (ಸೊಪ್ರಾನೊ) ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಮತ್ತು ನಂತರ ಒಳಗಿನ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸರಾಗವಾದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಬೇಕು.

ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಬಾಹ್ಯ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು

ತೀರ್ಮಾನ

ಸಲೀಸಾದ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನ ಕೇವಲ ಒಂದು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮವಲ್ಲ; ಇದು ಆರ್ಕರ್ಡ್ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಸಂಗೀತ ಹೇಳಿಕೆಗೆ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಕರಕುಶಲತೆಯಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ವನಿ ಧಾರಣ, ಅರ್ಧ-ಹಂತದ ಚಲನೆ, ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ಣಯ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಧ್ವನಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಯಾವುದೇ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕನು ಜ್ಯಾಸ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು, ಅದು ಸಮನ್ವಯವಾಗಿ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿ ದ್ರವವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಒಂದು ಹಾಡುವ ರೇಖೆಯಂತೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯಿಂದ ಮುಂದಿನದಕ್ಕೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ನೀವು ಜಾಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಬಿಗ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅಥವಾ ಗಾಯನ ಗುಂಪಿಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಿರಲಿ, ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಸಮಯವನ್ನು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದು ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವದಲ್ಲಿ ಲಾಭಾಂಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಸರಿಹೊಂದಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ. ಕಿವಿ ಅಂತಿಮ ತೀರ್ಪುಗಾರ. ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ, ನಯವಾದ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದೇಶನವು ನಿಮ್ಮ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಭಾಷೆಯ ಒಂದು ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತ ಭಾಗವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮೂಲಕ ಬಲವಾದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುವ ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.