トロンボーンの高度なリップの柔軟性を開発することは、すべてのレジスタ間でスムーズで表現力のある、そして制御されたサウンドを達成するための不可欠です。 リップの柔軟性エクササイズは、トランボニストがエンボチャの強さを高め、部分を巻き戻し、スライドの動きに頼らずにノート間のシームレスな移行を実行するのに役立ちます。 これらのスキルは、オーケストラの抜粋、ジャズのソロ、および現代的な反復を演じるうえで不可欠であり、全体的なトーン品質とイントレースを向上させながら、実用的なパフォーマンスを最適化するかどうかを最適化します。 これらは、これらのスキルは、必要なパフォーマンスを最適化し、必要なパフォーマンスを最適化します。

リップの柔軟性の解剖学

トロンボーンの唇の柔軟性は、浮上口径、気速度、および経口キャビティ形状を調整することでピッチを変更することができます。この技術は、与えられたスライド位置内の調和的なシリーズを制御することについて根本的にあります。そのコアでは、柔軟性は、オリシス、バチネータ、および唇の緊張を変更する他の顔の筋肉の正確な調整に依存し、安定した空気をコントロールし、マイクロ波の関与を緩和する必要があります。

舌の役割を理解することは等しく重要です。舌は、弁として機能し、口腔を形づけ、気流を指示します。上向きのスルー、舌のアーチは(「ee」と言ったら「ee」と高く、口腔の容積を減らし、気速度を増加させます。下方スルーダのために、舌は(「ah」のような)、キャビティを包み、空気を遅くします。この「トンガアーチ」技術は、高度な柔軟性の角であり、正確な間隔を変化させることで、悪質な波を防止します。

多くのプレーヤーは、誤って、口紅を過度の圧力で握り、血流を制限し、疲労を引き起こします。真の柔軟性は、効率的な呼吸管理によって支えられたリラックスしたバランスの取れた浮上形成から来ます。 [エンボクチャー機能に関する研究]]は、フレキシブルな開口部がクランプされないことを強調しています。それは空気圧と舌の位置の変化を微妙に変化します。 これらの分析コンセプトを内部化することで、筋肉の働きを従順にするための基礎を提供します。 [FLT] アリスは、筋肉の関与を強調します。 [F]

高度な柔軟性ワークの準備

要求の厳しい唇のスラリーパターンを試みる前に、エンボクチャーは適切に暖かさ、そして筋肉が活性化される必要があります。急激なウォームアップはしばしば緊張、ひびの入ったノート、および悪いトーンにつながる。準備するには少なくとも10〜15分を捧げ、穏やかなバズから簡単なスルーへの進行。ウォームアップは決して急いではなりません。それは良いモーター制御を支配する神経経路を優先します。

ドローンでマウスピースブズ

マウスピースを5分間だけバズして開始します。チューナー、ドローンアプリ、またはピアノを使って参照ピッチを出す。 クリアで集中したバズを最小限の努力で生産することに焦点を当てます。 マウスピースを圧迫するだけでは、エアスピードと舌のアーチを調整することによってピッチをバリオします。 これは、エンボチャを隔離し、感度を訓練します。 追加の挑戦のために、任意のピッチなしで、小さな間隔(小段階)をバズしてみてください。

中登録のロングトーン

ミドルレジスタ(Bb3からF4まで)でトロンボーンで長いトーンを再生します。 8〜10秒ごとに各ノートを持続させ、トーンの品質と安定したエアフローを監視します。 ピッチを安定させるためにチューナーを使用してください。 エンボクチャーが一貫したセンターに戻ることができるとき、柔軟性のエクササイズは効果的です。 持続しながら、サブルピッチ曲げ(四分にまで、中央に戻って)練習して、リップ組織を目覚めます。

スロー隣接スルー

快適範囲内の隣接部分間のゆっくりとした制御スラを実行します(例えば、1st〜2nd部分を1st位置)。 息を滑らかにスライドさせる - なし "ハイト"。 これは、より重い柔軟性作業にウォームアップを橋渡しします。 次の位置に移動する前に、3回ごとにスラリーを繰り返します。

リップ柔軟性のための基礎演習

これらのコアエクササイズは、部分を横断して、清潔で滑らかなスラリングの習慣を構築します。 適度なテンポでそれぞれを練習し、四分の一のノートにセットを使用して60。 トーンの品質を優先し、速度を上回る精度をピッチします。 基本の一貫性は、高度な技術のための天井を決定します。

第一次職における部分的スラリーシリーズ

スライドを動かさないと、最初の位置で調和的なシリーズをスラリーします。 2つのノートスラリーとして隣接する部分の各ペアを再生し、3つの4つのノートに拡大します。

  • 第1部(Bb2)〜第2部(F3)
  • 第2部(F3)〜第3部(Bb3)
  • 第3部(Bb3)〜第4部(D4)
  • 第4部(D4)～5部(F4)

快適で、すべての5つの部分を接続して下さい:Bb2 – F3 – Bb3 – D4 – F4 – (リターン)。各上昇のための舌のアーチに焦点を合わせて下さい;顎を緩め、安定した保ちます。このシリーズを秒、第3および4つの位置で繰り返して下さいスライドを渡る一貫性を造ります。

ダードスラー(ツーノートインターバル)

この演習は、1つの位置内の特定の間隔を隔離します。 2つの部分を選択し、安定した8つのノートパターンでそれらの間で交互にしてください。 小さな間隔(三分の3、主要な3分の1)で始まり、より大きなもの(第6、第6、第4)に移動します。 例えば、最初の位置では、3番目の部分(Bb3)と4番目の部分(D4)を主要な3分の1で交互にし、その後、2番目の部分(F3)と6番目の部分(D4)を6番目の部分(D4)を6回再生します。 各競技規則8 - 8 - 競技規則を継続して、8回繰り返します。

スライドの位置のスラリーの組合せ

この演習では、実際の音楽のために不可欠である、リップの柔軟性でスライドの動きを統合します。 2つのターゲット部分(例、2〜3分の1)の間のスライド位置とスラリーを選択します。 次に、スライドを次の位置に移動し、同じスラリーパターンを繰り返します。 すべての7つのポジションを続けてください。

  • パターン例:各ポジションでは、パート3からパート3までスラリーをプレイします。
  • 間隔の間隔を(例えば、1stから3rd部分、2ndから4th、等)重く増加して下さい。
  • すべてのポジションに一貫したトーンを維持し、スライドが変化したときにエンボクチャーが歪みないことを確認してください。

異なる間隔パターンを使用して、サイクル全体を繰り返します。これにより、各スライドの位置を特定のエンボチャ調整と関連付けることができます。

クロマチックの柔軟性パターン

各ポジション内の部分を分離しながら、範囲を移動して、スライドの動きと柔軟性を組み合わせます。

  • 第一次位置(第2部)でBb3を起動します。
  • F4(第4部)までスラリーし、後退。
  • 2位(A3)に移動し、2位から4位までスラリーを繰り返す。
  • クロームを下回る位置に続けて、後退します。

このパターンは、調整を強化し、エンボクチャーがスライドの変更の独立して調整することを確認します。 難易度を高めるために、各ポジションの1〜4分の1部分からスラリー。

高度な技術とバリエーション

基礎スルーザーが安全であると、高レベルの制御と音楽アプリケーション用に設計された高度なドリルで柔軟性を押します。これらの技術は、オーケストラ文学とジャズ即興の過激な要求のために準備します。

拡張範囲 リップスラ

より大きな間隔でスラリングする作業 - フィフス、6番目のスラックス、オクターブ。例えば、最初の位置では、スライドを移動せずに1番目の部分(Bb2)から5番目の部分(F4)までスラウル。これは主要な舌のアーチの調整と正確な空気速度制御を必要とします。幅の飛躍を試みる前に、オッズ番号付きの部分ジャンプ(例えば、2〜5番目の)で開始します。メトロノームを使用して、しばらくの間をシフトします。

変化の間隔の唇のスルーサ

特定の音楽間隔でスラを練習:メジャーとマイナーな3分の1、第4、第5、および第6。 単一のスライドの位置を使用して、2つの間隔のノート間で交互にしてください。 例えば、最初の位置では、Bb3(第3部分)とD4(4部分)を主要な3分の1を交互に。 間隔の純度に焦点を当てる; 両方のノートが曲にあることを確認するためにチューナーを使用します。 一度、快適な2つのノート(Bb3)と3つのノート(B4、3番目の部分)の間の通過音を追加してください。 Bb4 - または3を3に3回、CURB4を3に3回、CURB)

連結スルーサー(Legato-Tonguing Hybrid)

高度な柔軟性は、常にレパートムではありません。パートをシフトするときに、アーティキュレーションする必要があります。 部分間のスラリングを練習しますが、秒注を軽くトングします。 例えば、2から3分のスラールを上ノートに非常に柔らかい「du」のアーティキュレーションでアセンブルに仕上げる。 このビルドは、コンポーラがスラを書いたが、アーティキュレーションはきれいでなければなりません。 徐々に舌が減るまで、ほぼすべての舌を下回る。

敏捷性のための速度のドリル

徐々にあなたの柔軟性の練習のテンポを増加させます。四半期ノートから60で始めて、80、100、120に移動します。高速な速度で、舌のアーチは即座に反応しなければなりません。便利なドリル:4本を昇順するスラリーを再生します(例、第1、第2、3、第4部分)そしてすぐに、すべての8つのノートで降ります。連続して空気を移動してください。動脈硬化が刻印されることはありません。さらに、練習が速くなると、あなたはすぐに、部分的に調整します。

動的唇の柔軟性

さまざまなダイナミックレベルでのスルーサーは異なる。 []]]で同じ柔軟性演習を練習します。 ]]mezzo forte、 []]fortissimo。 柔らかいダイナミックスでは、エンボクチャーの開きは小さく、より敏感です。 一貫性のあるダイヤフラム圧力で空気をサポートする必要があります。 タップは、 ダイアフレーションが調整されます。 [FLT:] は、 ダイムの動作を抑制します。 [FLTF] は、 動作が、 動作する:[FLTFLTF] は、 の動作が動作する。 [FLTFLTFLTF] の動作が動作する:[FLTFLTF] の動作を を の動作する。 [FLTFLTFLTF] の動作する:[F] の動作が、 の動作が、 の動作する:[FLTFLTFLTFLTFLTFLTF] の動作する。 [FLT

エクストリームレジスタの柔軟性

ほとんどの柔軟性は、中および上段のレジスタに焦点を当てていますが、低レジスタの柔軟性は等しく重要です。ペダルレジスタと後方部分の間に6位と7位のスラを練習します。例えば、ペダルBb1(1部分)からBb2(部分的ではなく、上記のオクターブ)へのスラは、大規模なエンフィュアシフトを必要とします。ペダルの非常にリラックスしたアパーチャを使用して、エンドウマがより高まっているのを防ぎます。

毎日の練習のルーチンに柔軟性を統合

実際の進行状況を見るためには、柔軟性のある作業は体系的かつ一貫して行われる必要があります。ウォームアップ、ファンデーション、高度なドリル、アプリケーションを組み合わせた構造化されたルーチンは、最高の結果をもたらします。以下は、サンプル30分のセッションで、持続的な成長のための週単位のスケジュールに従っています。

試料の柔軟性の練習ブロック(30分)

  • ウォームアップ(5分):[ドローン、ロングトーン(Bb3、F4、D4)、最初の位置で隣接するスルーバッス。
  • 境界演習(10分):[ 部分スラリーシリーズ第一次(全部分)、小と主要な3分のダイドスラ、スライド位置スラリーの組み合わせ(二間隔)、色素パターン。
  • 高度なドリル(10分):[拡張範囲スラ(オクターブや6分の1間隔)、変動を伴う間隔スラ、四半期のスピードドリル= 80、ダイナミックスラリーエクササイズ(mpからfまでcrescendo)。
  • アプリケーション(5分):]] 柔軟性(例えば、ボルドーニボーカル、ロチュトメロディー、またはジャズソロライン)を備えたショートエチュードまたは抜粋を再生します。スラリーの概念を適用し、通路をスライドしませんが、適切な舌アーチのスルーを使用してください。

週次統合スケジュール

週に少なくとも4〜5回以上、上記のブロックを実行します。 これらの日の2つで、次の2つを追加することによって、高度なドリルセクションを15分延長します。 関節のスルー、極端なレジスタスルー、または速度のドリルは、より速いテンポ(本部=100 +)で行います。 残りの日には、マウスピースブズだけを軽く10分のルーチンをし、唇を脂肪にすることなく神経の知識を維持するために隣接するスルーを遅くします。

練習ジャーナルは、どの間隔がラフに感じ、どのダイナミクスが最も困難であるかに注意しましょう。時間をかけて、あなたは信頼できる、応答性エンボチャを構築します。追加のガイダンスのために、 ] の、専門家のトロンボーンリストは、オンラインの柔軟性ルーチンを共有[ - あなたの発見と自分の洞察をブレンドコンサイダー。

一般的な問題のトラブルシューティング

経験豊富な選手もロードブロックに遭遇します。以下は特定の問題とターゲットのソリューションです。同じ間違いを繰り返すよりも、方法的に問題に対処します。

凹凸のトーンまたはピッチ

原因:]]の強烈な気流か、またはエンボクチャーの開き;舌のアーチは余りに極端にアーチを囲みます。

:]]をスローダウン。 長いトーンとしてスラリーの各ノートを再生し、それらを再接続します。 チューナーを使用して、すべての部分に針を着実に保つことを目指しています。 ]を膨らむ[]]を通る。 エアパルスを聞かせずにスラリー。 また、耳の録音は、よりライブ監視よりも多くの客観的です。

ショートプラクティスセッションの後、疲労

原因:]]の首/顎の余分なマウスピース圧力または張力。

:]] - 顔の緊張を揺らすために3〜4分ごとに30秒の休憩を取ります。 あなたのセットアップをチェックしてください:マウスピースは唇に休むべきで、それらに押しません。 あなたの顎がつぶやきているかどうかを確認するように鏡の前で柔軟性を練習してください。 意図的にスルーの間に顎をリラックスさせます。 休憩間隔を強制するためにストップウォッチでオンラインメトロノームを使用してください。

大きい間隔をスラリング 不可分を感じます

原因:]]]を増分トレーニングなしで広い間隔にジャンプします。

:]]は、間隔を小さくするステップに分割します。例えば、最初のスラリー1stから2ndまでスラリーするには、その後2ndから3rd、そして3rdから4th、そして最終的に4thから5thまでスラリーします。 徐々に途中のノートを省略できるまでステップを接続します。 これは、その逆にその逆に必要な特定のエンボチャ強度を組み立てます。 注意してください: "ghostは、音符を鳴らすだけです。

顎の張力および不必要な動き

原因:]) 舌アーチや気速度を使用してピッチの変更を支援する顎を動かす習慣。

:]] 歯の間に水平に保持された鉛筆で柔軟性エクササイズを練習します。 これは、作業を行うために舌とエンボクチャーを移動し、力から顎を保ちます。 または、あなたの顎が動くと、意識的にそれを停止するミラーで観察しながら再生します。 再生する前に、「沈黙」舌のアーチの動きを練習します: 上昇と意識的に認識を構築するために、楽器なしであなたの舌を下げます。

迅速なテンポスでの制御の欠如

原因:]精度前の速度を練習する。

:]] 覚えておいてください:[ スローは滑らかで、滑らかで高速です]。非常に遅いテンポ(本部=50)に戻り、すべてのスラリーがきれいで、チューンで、リラックスしていることを確認してください。 5連続繰り返しを再生できるときにテンポだけを増加させる。また、アーティキュレーションパターンを組み込む - サブグループに注意してください。

航空経営課題(呼吸の解除)

原因:]]不効率的な呼吸使用;フレーズのためにあまりにも多くのまたはあまりにも少ない空気を服用。

:]] 、 より大きな呼吸ではなく、安定した適度な気流に焦点を当てた柔軟性演習。 自然に吸入し、肺容量の70%のみを使用します。 長時間のスルージの間にゆっくりと排出し、鏡に安定したフォグを想像してください。 呼吸するジムの演習でサプリメント 真鍮プレーヤーのために設計] 振動および吸気速度を強化します。

過誤(上方登録のピンチ)

原因:]] 過剰に唇を圧縮することによって高いメモを強制しようとする。

ソリューション:] は、エンボクチャーをできるだけリラックスさせるときに、上部レジスタにスラを再生します。 口の中の非常に開いた「オー」の腸形状を使用してください。 スラックスが、ダイナミックを離れて、より少ない圧力を使用する場合は。 上部レジスタは、中間レジスタの自然な拡張であるべきではありません、別のグリップではありません。

永続的な問題については、経験豊富なペパゴグから、トロンボーンセットアップとエンボチャ効率に関する]を参照してください。 もう1つの優れたリファレンスは、エンボチャヘルスの]]のBrass Musicianガイドです。

コンテンツ

高度なトロンボーンリップの柔軟性演習は、深刻なプレーヤーのためにオプションではありません - 彼らは、技術的な流動性、表現力のあるフレーズ、および耐久性の基礎です。 スリムの背後にある解剖学を理解することにより、エンボチャを体系的に準備し、基礎的で高度なドリルを通して進行することで、あなたのプレイを変革することができます。 柔軟に作業を毎日のルーチンに統合し、プロセスを適法に対処し、プロセスを信頼できます。 時間の経過とともに、あなたの能力は、より強力な音楽を楽にするために、より強力な音楽を楽に保つために、より詳細な音を楽に保つことができます。