抜粋の理解と分析

単一のノートを再生する前に、, 抜粋の徹底的な検査に時間を投資. この分析の接地は、一連の容解可能な問題に音楽の刺激的なブロックを変換します. 抜粋のソースを特定することによって開始: その作品, 作曲家, そして、動きは、それがから来ています? これを知ることは、テンポのためのコンテキストを提供します, スタイル, そして、歴史的なパフォーマンスの練習. 次, 技術的な落とし穴のためのスキャン: 突然の傾き, 速いクロマチック通路, 極端な, またはこれらのグループに、これらのグループをマーク.

刺激物の精神的または書かれたマップを作成します。それをフレーズに破り、すべての呼吸ポイントをマークします。フレーズの終了と整列するよく計画された呼吸は、音楽ラインを維持し、トーンの品質をサポートしています。また、動脈マーキングに注意:通路マラソン、レパート、またはスタカトですか?それぞれは、舌と空気に異なるアプローチが必要です。あなたは、あなたが楽器を練習する前に、その3つまたは4つのプロの録音を聞いてください。

スコアスタディと歴史のコンテキスト

曲のオーケストラのスコアをフルに取得します。 結露されたピアノの減少しか持っていなくても、低真鍮の部分が木管、弦、打楽器と相互作用する方法を学びます。 ダイナミックバランスを理解する:あなたは低音を倍増したり、ソロラインを再生したりしていますか? たとえば、マラー3のオープントロンボーンソロは、Verdiオペラのベースラインよりも完全に異なるアプローチを必要とします。 作曲家のオーケストラの代表的な練習と期間のパフォーマンス練習を調べることは、正規表現や音楽的な表現の概念を表現するかどうかを明らかにすることができます。

リズムとメトリック分析

単純なメートルの4/4や6/8のような化合物メーターで抜粋ですか? 同期またはオフビートアクセントはありますか? 基礎的なパルスを感じるためにメトロノームを使用して、その後、プレーする前に、クラップまたはリズムをタップします。 トリッキーサブディビジョンのために、スタッフの上のカウントで書き込みます。 頻繁なメートルの変化を伴う通路のために、バーラインを描画し、パルス変化が自動になるまでゆっくりとトランジションを練習します。 このグラウンドワークは、それが不規則なリズムに陥り、または内部のリズムをドラッグしたり、さまざまなリズムを打つのを防ぐことができます。

効果的な練習ルーチンの設計

構造の練習セッションは、マインドレス繰り返しの時間よりも生産性が向上します。 焦点を絞ったウォームアップで始まり、そのエクササイズの特定の要求に対処します。 エクセルプトが急激なスライドやバルブの動きを必要とする場合は、リップスルーバーと柔軟性の練習でウォームアップします。 高音や大声の再生が必要な場合は、長いトーンとダイナミックスウェルを使用して、あなたのエンボチャを準備します。 ウォームアップは、疲労を引き起こすことなく、エクササイズの技術的な課題を模倣する必要があります。

ウォームアップした後、最も困難な対策を分離します。小さなチャンクで作業してください。 - 一度に5つのノートに5つのノートがあります。 適切な空気サポートとアーティキュレーションで各ノートを清潔に再生できる遅いテンポを使用してください。 正確には、チャンクのサイズを拡張します。 自分自身をスピードで再生し、批判的に耳にします。 ピッチはありますか? 激しい関節? 不均一なスライドまたはバルブのタイミング? 特定の間隔を識別し、それらを調整するときに、それらを調整する必要があります。 それらは、それらを調整するたびに、練習します。

メトロノームを戦略的に使用

あなただけのメトロノームをテンポに設定すると、行に3回完全に抜粋することができます。 1分あたり2回または3回の拍で増加し、繰り返す。 プラノーに遭遇すると、リズムのバリエーションを取り入れます。 点抜かれたリズム、逆の点字型リズム、または長い短いパターンで通路を再生します。 これは、モータパターンを分割し、各ピッチを処理するためにあなたの脳を強制し、より審美的にリズムを促します。 また、メトロノームで練習して、ビートを4と3の感覚を上回る代わりに、そして3つを上回る。

スロープラクティスの力

スロー練習は、単に減少したテンポで再生するわけではありません。それはスーパーマンの精度で再生されます。ハーフスピードまたは遅く、すべての側面をチェックしてください:動脈硬化攻撃、ノートの長さ、動的輪郭、スライド配置、呼吸。ストップウォッチを使用して、各繰り返しを時間をかけて、動きが流暢になるように徐々に期間を削減します。練習]:困難な通路の最後の3つのノートから始まり、あなたの運動を強制的に理解し、あなたの緊張を強制的に理解し、あなたの運動を強制的に強制的に理解するために、あなたの筋肉を強制的に理解します。

残りと回復を組み込む

低真鍮の再生は物理的にデマンドが高い。集中した作業の20〜30分後に短い休憩をスケジュールします。これらの休憩を使用して、あなたの体内をストレッチし、肩をロールし、水和します。あなたの唇が腫れているか、あなたの音力になるまで再生しないでください。疲労セットがインしている場合は、サイレントプラクティス(空気だけで、または口紅にバズ)を切り替えて、ストレスなしで空気サポートを強化します。この構造の残りは、筋肉から疲労が疲労する悪癖の形成を防ぐため、学習を加速します。

各低真鍮の器械のための技術的なアプローチ

様々な原則が広く適用されますが、各機器は特定の注意を必要とするユニークな機械的課題を持っています。

トロンボーン:スライド精密とレガト

トロンボーンは、正確なとサイレントの両方である必要がある高速スライドの動きを頻繁に特徴付けます。 ホーンから離れたスライドの動きを練習します。 スライドの位置を腕や視覚チャートに追跡します。 それから、スライドの動きを模倣しながら、マウスピースの通路をバズします。 これは、スライドの精度から空気の調整を分離します。 レパートパスのために、スライドの単体ではなく、ノートを接続するために空気を使用して「スライドのスミア」を避けます。 練習[FLT]: トランジットの位置は、特にストロームのパターンがより速くなります。 [FLTL-1]

ユーフォニアム:バルブ技術とイントネーション

ユーフォニアムのプレーヤーは、特に、leapsと高速な実行のために、きれいな指のテクニックを開発しなければなりません。 [ バルブブザーブ 練習:弁を指しながら、マウスピースの通路を単独で再生します。 これは、指の動きと空気間の直接接続を構築します。 ユーフォニアムは、楽器の気質のために優れたイントネーションを要求します。 - 注意して、あなたは、注意して、あなたは、振動するかどうかを確かめるために、あなたは、必要な方向転換を切符を練習します。 [F] トランスペアリングまたは、あなたは、または、あなたは、あなたは、または、あなたは、あなたが持っているように、あなたは、あなたは、あなたは、あなたは、あなたは、または、または、または、または、または、または、あなたは、いくつかの方向転換するかどうかを、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、または、

Tuba: 空気サポートおよび連結の明白

Tubaは、呼吸制御と低登録の動脈硬化をしばしばテストします。 軟質な動線で長い調子を持続させ、高圧経路に必要な空気サポートを構築します。 速い関節のために、単一の舌(二重または三重ではありません)をゆっくりと使用し、徐々に舌光と空気を安定させる間テンポを増加させます。 Tuba選手は、 F-attachmentまたは代わりに、またはWilliamertoの動作を最適化するかどうかを指示します。

精神的準備とパフォーマンスマインドセット

技術的な流暢性は、戦いの半分だけである。圧力の下で実行する能力は、しばしば失望のオーディションを分離する。あなたの神経を落ち着かせ、あなたの心に焦点を当てた事前パフォーマンスのルーチンを開発する。これは、深い呼吸、肯定的な肯定的な肯定的な肯定的な肯定的な変化、または、抜粋の簡単な精神的な実行を含むことができる。さまざまなシミュレートされた高ストレス条件でexcerptを実行:友人や教師のためにプレーし、タイマーで自分自身を録音するか、または非有力的な部屋のシミュレーションで実行する。各シミュレーションされた部屋のシミュレーション。

仮想化は強力なツールです。静かな空間に座って、あなたの目を閉じ、そして、成功した抜粋を再生するすべての詳細を想像してください。楽器の感触、各ノートの音、物理的な動き、そして自信の感情。この毎日数分間行動してください。精神的な練習は、物理的な練習と同じ神経道を活性化するので、これは単なるプレースボではなく、それは本物の性能を向上させることを示しています。

オーディションのNervesの管理

オーディションルームは、刺激することができます。 気晴らしで練習することによって、環境の準備: 誰かが近くの話しながら再生するか、または、無声でメトロノームアプリを使用して、予期しないノイズをシミュレートします。 []呼吸ボックス[]]あなたのターンの前に技術を使用して: 4つのカウントのための吸入、4、4つのエクスハレ、4つの4回、4つのホールド、4つのホールド。 3回のためのホールド。 これは、心拍数を下げ、そして酸素を回復させます。 あなたのターンを正しく調整するかどうかは、あなたのパフォーマンスを制限します。 パフォーマンスを繰り返すと、あなたのパフォーマンスを制限します。

模倣されたオーディションの条件

模擬オーディション環境を作成します。友人に別の部屋から歩き、そして、絶滅の風邪を再生するように依頼してください。盲目を引くを使用して、帽子から抜粋してください。セッション全体を記録し、ノートだけでなく、あなたの感情的な状態を分析します。あなたの肩や喉の通知緊張。キューワード(例:「カルム」、「breathe」)を開発し、最初から静かに繰り返します。このようなシミュレーションを複数回以上、あなたは実質的な監査をすることができます。

建物の持久力および長期滞在の一貫性

難易度は、多くの場合、長いプログラムやオーディションの最後に現れます。 物理的および精神的疲労は、最高の準備でさえも、サボテーすることができます。 強度を高めると行に複数の回を抜くことによって耐久性を構築します。 静かに始めて、そして、動的を追加してから、フルボリュームで再生します。 1分間休憩し、繰り返します。 徐々に、精度を低下させずに3回または4回連続してエクセルを再生することができるまで繰り返しの数を増やします。

口紅にリップスラーをバズして、ピアニシモで長いトーンを再生し、 ] エア攻撃を練習する(舌のないノートを演じる)、純粋な呼吸サポートを開発する。 代わりに、あなたのルーチンは、補完的な技術的な研究に取り組むことによって異なります。 例えば、あなたの強調表示に多くの注意を払拭するなら、あなたの注意を強調する。

一般的な落札とテムを避ける方法

筋肉の記憶の過敏性

筋肉の記憶は圧力の下で落ちる. 繰り返しにのみ、頼るのではなく、複数の精神的なアンカーを開発: 通路のキーを知っている, 聖なる進行, フレーズの形. あなたは、パフォーマンス中にメモリスリップを持っている場合, あなたはすぐに次のコードやメロディ輪郭を考えることによって、自分自身を再認識することができます. 任意のバーから抜粋を開始練習, 最初からだけでなく、. これは、あなたの場所を失うとき、あなたはすぐに、恐ろしい "ブランクアウト"を防ぐ.

沈黙を無視する

残りとフェマタはメモとして重要である。 多くの選手は休憩を駆け抜けるか、空の空間としてそれらを処理します。 正確に沈黙を感じるためにメトロノームを使用してください。 残りをカウントします。 抜粋が劇的な休止を持っている場合は、最後のノートから完全な制御で残りの部分への移行を練習し、テーパーやバンプなしで音を解放します。 沈黙へのこの注意は、パフォーマンスを成熟させ、プロの形状を与えます。

すぐにトオルードリートを再生

一般的なトラップは、最初のセッションからフルボリュームで練習することです。これは間違いをマスクし、貧しい空気制御を奨励します。 動的レベルを徐々に構築します。 mf または mp で開始し、ノートとリズムが安全であるだけ、より大きなダイナミクスを追加します。 フォアテの通路のために、最初にピアノを練習し、同じ空気速度制御を維持しながら、正しいダイナミックにクレシェンドを練習します。 これは、音を「ブラウイング」し、あなたが再生するとき、それが完全に強制的に、強制的に、中央にいません。

Mastery の追加の戦略

リズムのバリエーションとスロープラクティス

通路が不可能なとき、それを劇的に遅くする - 半テンポまたは遅く - そして、リズムのバリエーションを追加します:点数8と16th、逆。 これは、正確なマイクロアジャストメントを作るために指とスライドを強制します。 この数日後に、わずかに速いテンポで元のリズムに戻ります。 あなたは改善された調整と均等性に気づくでしょう。 非常に技術的な通路のために、 メトリック調節[FLT]を使用します:4/8を練習します。 ゆっくりと、例えば、6/8に調整します。

ドローンとアコパニメントで練習

ドローンを使用して、ピッチ精度とトーンフォーカスを改善します。 トーニックの保持されたドローンに対して抜粋を再生し、その後、各コードルートを反響します。 これは、あなたの耳をハトニックセンターにロックする訓練します。 オーケストラの伴奏の録音が利用可能である場合は、ハーフスピードでそれと一緒に再生します(Anytune]]またはAmazing]F]または[FLT:[FLT]F]FLT:[FLT]F]FAT:[FLT]F]FATF]を演奏する。 または、あなたは、あなたは、あなたの音楽的な部分を演奏中に演奏することができます[FLTFLTFLT:[FLTF]または[FLTFLTF]または[FLTF]または[FLTF]の音楽を演奏を演奏を完全に理解するのに役立ちます[FLTFLTF]または[F]。

記録と自己評価

毎週録音し、プロの参照トラックと比較します。正直に:あなたはリズムのドラッグを聞くのですか? ピッチの矛盾? 関節の違い? 次のセッションで作業するために3つの特定の改善を書き留めてください。 時間が経つにつれて、これらの録音は、改善を聞くと、あなたの進捗状況の強力な文書になり、自信を高めることができます。 簡単なオーディオエディタを使用して、録音を遅くし、メモが始まり、詳細にリリースをチェックしてください。

リソースとさらなる研究

ピアノの演奏を聴くには、ピアノの演奏を聴くために、ピアノの演奏を聴くために、ピアノの演奏を聴くために、ピアノの演奏を聴く。そして、その音楽を聴く。そして、その音楽を聴く。そして、音楽を聴く。そして、音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。音楽を聴く。

結論:長いゲーム

非常に困難な低真鍮の抜粋を習得することは、一晩の成果ではありません。それは数週間と数か月にわたって、懲戒処分の結果です。深い分析、ターゲティングされた技術作業、精神的準備、一貫した自己評価を組み合わせることで、各自のストレスのソースから各自の能力のショーケースに変化させます。その進捗状況を増大的に受け入れてください。あなたがブレークスルーを感じる日、もう1日はプラトー。患者を滞在し、好奇心旺盛な耳を保ち、そして小さな行動規範を保ち、あなたの能力を離れることは、あなたがどんなパフォーマンスをも認めません。