真鍮の口のデザインとプレイヤーにとって意味の進化

真鍮のマウスピースは、必然的にシンプルなデバイスです。何世紀にもわたって、プレイヤーは、エンボリューションと機器間の重要なインターフェイスとして、この小さな金属コンポーネントに頼っています。しかし、そのコンパクトなフォームの背後にあることは、実験、職人技、科学的な問い合わせの豊かな歴史があります。リム、カップの深さのあらゆるミリメートル、バックボアのすべてのテーパーは、ミュージシャン、エンジニア、進化する音楽的な味によって形作られています。マウスがどのようにして、その美しさを確かめるのかを理解することで、現代の音楽の選択肢が生まれてくるでしょう。

真鍮の口の意匠の歴史に深いダイビング

自然から金属へ: 初期の口の部分

真鍮の楽器は、彼らが後半の中世とルネッサンスで形を取ったようになったことを知っているように、しかし、彼らの祖先は、天然のトランペット、狩猟角、および信号機器を - 多くの場合、木材、動物ホーン、または偶発から作られたマウスピースを使用しました。これらの初期のマウスピースは、単純なインデントだったか、チューブの端に刻まれた浅いカップでした。彼らはほとんど完全に制御し、異なるプレーヤーに制限されたすべてのプレーヤーに頼るほとんどすべてのプレーヤーを頼りに与えた。異なる楽器と異なるプレーヤーは、異なるプレーヤーに適応しました。

初期1600年代に、金属の口は初期のトランペットやトロンボーンに現れ始め、通常真鍮や銀で作られました。これらのデザインは、小さなカップとシャープで狭いリムを特色にしました。明るい、ピアスの音のために、ロワイヤルコートと軍事的な設定で必要としました。リムプロファイルは、多くの場合、フラットまたはわずかに丸められていました。そして、最小限のクッション、耐久性がより少ない時代を反映しています。

バラクと古典的消去:オーケストラサウンドの洗練された

オーケストラ音楽はバロックとクラシック時代により洗練されたものとして、マウスピースのデザインをしました。バッハ、ハンドル、モーツァルトなどの作曲家は、真鍮のプレイヤーからよりダイナミックな範囲とトーンのニュアンスを要求しました。この時代のマウスピースは、より深いカップとより広いリムに向かって移動し、より濃い、弦と木管と混合できるより丸みのあるサウンドを提供します。喉とバックボールは、楽器の応答と反応を向上するために慎重に形作られ始めました。

ドイツのKö、ドイツでニグファミリーや、Courtoisなどのフランスの初期のメーカーなど、注目すべき職人は、口紅の音響に関する知識の栽培体に貢献しました。しかし、各メーカーは、独自のデザインにしっかりと保持され、工場の一貫性は、手工具や鋳造技術によって制限されていました。プレイヤーは、地元の銀細工師からマウスピースを委託しなければならないことが多いため、さまざまな形状やサイズが生まれました。

産業革命:標準化と現代マウスピースの誕生

産業革命は、すべてを変えました。精密加工の出現により、真鍮製楽器とマウスピースの生産は職人の工房から工場へとシフトしました。ボーシー&ホークス、コン、そして後にビンセント・バッハは、旋盤や標準化ツールを使用してマウスピースを生産し始め、はるかに大きな反復性を可能にしました。この時代は、現代のカタログに基づいて、まだ「標準」サイズの出現を見ました。

20世紀初頭に、伝説のVincent Bach()のBach Brass History)は、彼のエンジニアリングの専門知識を持つ幹部として、最初の真のシステムラインを作成するために彼の背景を結合しました。 Bachのナンバー付きシリーズ(例: 1, 1.5, 3, 7)は、縁の直径、バックボアテーパーとして、プレーヤーは実験に信頼できる方法を与えます。彼のデザインは、今日のベンチマークを広く使用し、快適さのために調整しました。

ジョージ・シルケ(])のような他のイノベーターは、口紅のマウスピースの歴史)は、アコースティックサイエンスをリム輪郭、アンダーカット、および喉の幾何学に適用することにより、さらに20世紀半ばに押し上げられた境界線をさらに押し上げました。シュルケの作品は、プレイヤーがより高いレジスタ、影響するジャズや商用プレーヤーでより速くアーティキュレーションとクリアランスを達成するのを助けました。

マウスピースの設計の主要素: 間接分析

現代のマウスピース設計は、4つの主要なコンポーネントの繊細なインタープレイを含みます。各々は、測定可能な方法でプレーヤーの経験に影響を与えます。

リム: 快適性、柔軟性、耐久性

リムはプレーヤーの直接接触点です。その幅、輪郭、および噛み合わせは、唇の振動やどのくらいの圧力が必要かを簡単に決定します。より広いリムは負荷を広げ、耐久性を向上させることができますが、上部レジスタの柔軟性を減らすことができます。より狭いリムは、より大きな唇の動きと範囲を可能にし、時間をかけてより少ない寛容になることができます。いくつかのリムは、安定したトーンを提供するが、粗い感じることができる「フラット」表面を備えています。他の人は、「丸みのある」または「トリム」などの構造を容易にします。

コップ: トーン色とボリューム

カップの深さと形状は、音に最も劇的な影響を持っています。浅いカップは、より低い抵抗で明るい、貫通トーンを作り出します。鉛トランペットプレーヤーと高い真鍮の間で人気があります。ディープカップは、より濃く、より大きな体と投影でより穏やかな音を収量し、交響曲の設定で支持され、より低い真鍮の楽器。カップは、コアカップは、 "attack" またはすぐに音が聞こえる。丸いカップは、V-エンシェンブレーション、または、このような再配布のために "このようなカップ"をカットすることができます。

脅威:抵抗と気流

喉は、バックボールに入る前に空気が速度アップする口の内側の最も狭い点です。より大きな喉は、より多くの空気が通過し、抵抗を減らし、器械を作ることは「自由な打撃」を感じることができます。しかし、あまりにも大きな喉は、トーンセンターを弱め、ダイナミックコントロールを減らすことができます。より小さな喉は、電力と投影を高めることができますが、大きな空気容量を持つプレーヤーのために詰め物を感じるかもしれません。マウスピースメーカーは、多くの場合、与えられたモデルのための複数の喉のサイズを提供し、プレーヤーが微調整されるようにすることができます。

バックボア: 投影とイントネーション

バックボアは、喉から楽器の受信機に拡張するテーパード・パスです。その形状は、音の「スロット」、ピッチの安定性、および全体的な投影に大きく影響します。大きか「オープン」のバックボアは、コンサートホールを埋める豊かな広い音を作り出しますが、高速な通路で精度が低下する可能性があります。より小さいまたは「ティア」バックボアはフォーカスと制御を強化し、正確な高い音を打つのが容易になります。このようなバックボアは、このような「交換可能な」と、そのようなプレイヤーに「交換」と「交換」を組み換えました。

現代のイノベーションは、マウスピースのデザインをシェーピング

先端材料

従来の真鍮の口紅は、銀、金、またはニッケルでメッキされ、耐久性と快適性を向上させるが、現代の材料は、まったく新しい音質と触感特性を提供します。ステンレス鋼口紅(例えば、ヤマハのスタジオライン)は、優れた耐久性を備えた明るく焦点を当てた音を提供します。チタンモデル(グレグブラックとハムモンドによるものなど)は、重量を減らし、より複雑なトーンを提供します。合成複合材料は、これらのように、Metaly MorrisonのMorrisonの実験を組み合わせて、またはDeledesti[F]シリーズに合わせます。

3D印刷および注文のスキャン

おそらく最も革新的な開発は、マウスピースの製作のための3D印刷の使用です。のような企業は、Jim Rochester Mouthpieces]とMouthpiece Expressは、プレイヤーのエンボクチャーと歯科構造の3Dスキャンから設計されたカスタムマウスピースを提供します。このプロセスは、歯、唇、顎の正確な形状をキャプチャし、その後、完全に整列するマウスピースを生成します。プレーヤーの一貫性を保証し、従来の3Dの機能を効果的にテストすることができます。

モジュラーシステム

モジュラーマウスピース、別のリム、カップ、および一緒にネジを背負ったバックボーンが人気で育ちました。GRテクノロジー、Vizzutti、およびBrassのアートなどのシステムにより、プレイヤーは異なる音楽のコンテキストに合わせてコンポーネントをミックスし、一致させることができます。シングルプレイヤーは、シンフォニーパフォーマンスのためのディープカップを使用し、大きなバンドギー用の浅いカップで交換し、同じリムを使用して一貫した快適さを実現します。この柔軟性により、複数のマウスピースを運ぶ必要性が減少し、新しいラボユニットを買い、新しいラボを自由にすることができます。

音響モデリングとデジタル解析

現代のデザイナーは、フィンタイトの要素解析と計算流体の動的を使用して、口腔内の気流と調和的な応答をシミュレートします。仮想パラメータを調整することで、エンジニアは、喉の直径の変化やリム輪郭が金属を切断する前に、音と再生性にどのように変化するかを予測することができます。この科学的アプローチは、快適で、特定の機器のために音響的に最適化されている設計につながっています。例えば、バッハストラディダリウストラントラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバエノバエノバトラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバーストラバトラバトラバーストラバーストラバトラバトラバーストラバトラバトラバトラバトラバトラバトラバーストラバトラバトラバトラバーストラバーストラバ

あらゆるレベルの真鍮プレーヤーの進化の意味

上記の進歩は、ミュージシャンにとって現実的な利点に直接翻訳します。ここには、マウスピースのデザインの歴史的アークが今日プレーヤーに影響を与える最も重要な方法があります。

快適性の向上と疲労の軽減

現代の人間工学的研究は、顔の自然な輪郭に一致するリムにつながりました。一度に痛みのない時間以上練習できなかったプレーヤーは、数時間持続するセッションを楽しむようになりました。わずかな「換気」溝またはより柔らかいエッジを組み込むデザインは、チャッピングと腫れを削減します。一日あたりの複数のショーを実行する専門家や長いフリーランスギグ、この改善は、ゲームチェンジャーです。

偉大な多様性ジャンルを越えて

マウスピースのあらゆる側面を細かく調整する能力は、さまざまなスタイルで説得力のあるサウンドを1つの楽器に可能にしました。リードトランペターは、強力な、ポップコンサートで高いメモを切断し、より深いカップとより小さなバックブレに切り替えることができます。同じ柔軟性はトロンボーン、フレンチホーン、およびユーチューブプレーヤーに適用されます。マウスピースは、今、あらゆるものを最適化することができます(リム、ワイド)。ジャズやジャズ、ワイドなスタイル(ワイド)。

健全な質およびイントネーションを高めて下さい

精密製造は、各マウスピースが同じモデルラインの次のものと同一であることを保証し、以前の時代の「悪いバッチ」の問題を排除します。プレイヤーは、マウスピースが一貫したトーン、応答、およびパフォーマンスへのリハーサルからのイントネーションを配信するという信頼をすることができます。さらに、アコースティックサイエンスの統合は、プレーヤーがより簡単にピッチを集中し、上位レジスタでフラットにするか、より低いレジスタでシャープにするために傾向を減らすのに役立つマウスピースを生成しました。

ユニークなエンブチュアのカスタマイズ機会

すべての真鍮プレーヤーの解剖学は異なります。一部の人は薄い唇、いくつかの厚いを持っています。一部の人は、過剰な習慣、他の潜在能力を持っています。いくつかのものは、対称的な歯を持っています。他の人はそうではありません。一種の年齢は終わりです。カスタムスキャン、モジュラーコンポーネント、およびオーダーメイドの手仕上げは、非常に珍しいエンボチャウチャー形状を持つプレーヤーでさえ、それらが彼らのフルポテンシャルを表現することができるマウスピースを見つけることができます。多くのプロのソロリストは、個人的なモデルを反映するために、職人と直接作業をしています。

次のマウスピースを選ぶための実用的なガイド

選択のめまい配列を与えられた、どのようにプレイヤーが選択プロセスにアプローチすべきか? これらの手順をフレームワークとして使用してください。

目的を守ってください。[] より多くの範囲を求めていますか? より濃い音? 長いコンサートのより良い耐久性? あなたのトップ3の優先順位を書き留めてください。
[]現在の設定を把握します。[]] お使いの機器のメイクとモデル、現在のマウスピースの寸法(既知の場合)、および特定の苦情(例えば、「私は高いCを保持することはできません」、低音のスプレッドも簡単に。
購入前に、.[]]]専門小売店を訪問したり、複数のモデルをテストできるトレードショーに参加したりします。多くのオンラインディーラーは、試験プログラムを提供しています。常にローンナではなく、自分の楽器でテストします。
メンターや教師を巻き込む。[] 経験豊富な耳のセットは、感じに焦点を当てながら、あなたが見逃すかもしれない違いを聞くことができます。実際により良い音を鳴らすために、あなたの教師に2つのマウスピースであなたを盲目テストするように依頼してください。
プレイスタイルとレパートリーを操作する。[] サルサバンドのリードトランペターは、対声で4chairトランペットよりも異なる特性を必要とします。あなたが最も再生する音楽にマウスピースを合わせます。
材料を見逃さない。[ニッケルアレルギーがある場合は、金またはチタンを検討してください。暖かい音が必要な場合は、重い口紅または銅仕上げで1つを試してください。体重が問題の場合、軽量のステンレス鋼またはポリマーオプションを参照してください。
品質のためのBudget。[]] 良いマウスピースは、あなたの音と健康に投資です。質量産モデルの$ 50と$ 300の間で費やすと期待し、カスタムピースのために潜在的に2倍。しかし、最も高価なことは常に最善であることを説得しないでください。多くの専門家は$ 100モデルを好む $ 400 1。

コンテンツ

真鍮の口紅のデザインの進化は、プレイヤーの情熱とメーカーの創意によって駆動される、無数の洗練の物語です。反奇心の原始的な角から精密工学、カスタムフィットされた今日の作品まで、各ステップは、ミュージシャンが達成できるものを拡張しました。現代のプレーヤーは、試行錯誤、そしてブレイクスルーの何百年もの間。自分の好きな曲や音を自分のものにするために、あなたの楽器を深く理解することによって、あなたの快適さを豊かにすることができます。

真鍮の口のデザインとプレイヤーにとって意味の進化

Table of Contents