新しい低真鍮のレパートリーを学ぶためのルーチンを開発

新しい低真鍮のレパートリーを学習することは、困難な作業であることができます。不慣れなリズム、複雑な指のの組み合わせ(またはスライドの位置)、および完全な共鳴的なトーンを生成するせん断の物理的要求、トロンボーン、ユーフォニア、またはチューブは、しばしば不満と非効率的な練習につながる。構造化されたアプローチがなければ、才能のあるプレーヤーは、ホイールを回転させ、間違いを繰り返し、そして、アマチュアのアクションを繰り返すのに失敗することができます。適切な方法で、音楽を練習したり、音楽を練習したり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽をしたり

なぜ一貫性のあるルーチンは低真鍮プレーヤーにとって不可欠です

よく設計された練習ルーチンは、あなたの時間だけを整理するよりも多くありません。それはあなたの脳と体が学習する方法を変換します。低真鍮の楽器のために、疲労、呼吸制御、筋肉の記憶がアウトサイズの役割を果たす場所、一貫性のあるルーチンは、あなたが後で悪いものを解体するよりも、一日から正しい習慣を築くことを保証します。ルーチンは、練習の精神的な頭上を低下させ、あなたの焦点を完全に音楽にチャンネルすることができます。あなたが直接、あなたが音楽を解明させるように、あなたは、あなたがそれを単に理解し、あなたのスキルを習得することができないように、あなたが理解することができるように、あなたのスキルを習得する、あなたのスキルを習得する、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを習得する、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、あなたのスキルを、

特に低い真鍮プレーヤーのために、ユニークな物理的な要求のためにルーチンの問題。トロンボーンスライドは、可聴性のグライサーや見逃された位置を避けるために自動になる必要がある、正確な、流体の動きを必要とします。ユーフォニアムとユーフォニアムは、大幅な息の容量とフルレンジにわたって一貫した空気速度を要求します。繰り返しこれらの基本を新しい反復、進行状況が変化する可能性があります。ソリッドルーチンは、あなたが新しいリパートワール、進行状況を把握するまで、あなたが全体的な要件を把握することを防ぐことができます。

練習環境とスケジュールの設定

ダイビング前に音楽自体に, 練習スペースと時間を最大限に活用するために時間を取る. 一貫性は、任意のルーチンの岩盤です, そして、それは環境で始まります. あなたはドアを閉じることができる部屋を選択, バックグラウンドノイズを最小限に抑えます, そして、安全に設定あなたの楽器を残します. 良い照明は、重要なことです - 薄暗い光で音楽を読み、それが動脈硬化のマーキングやダイナミックな変化をすぐに見るのは困難になります. あなたの椅子は、あなたが足をフラットに背が高い座ることを可能にする必要があります, 耳障りのない楽器をサポートしたり、目が止まったり、音楽を傾けたりすることなく、あなたの足を保ちます.

一日の時間は、規則性よりも少ない問題です。多くのプロの低真鍮のプレーヤーは、心が新鮮で物理的なエネルギーが高いときに早朝のセッションを好む。他の人は、学校や仕事の後の後遅れの正午のスロットが集中状態に移行するのに役立ちます。実験は、あなたのためにどのような作品を見つけるために、しかし、それをロックします:毎日同じ時間で練習し、理想的には45〜90分のブロックのために。あなたのスケジュールが予測不可能な場合は、より短いセッションを計画してください(さらに20分) スキップではなく、あなたのスケジュールは、あなたの時間に固定する。十分な時間、または十分な時間を維持するか、あなたのペースで、または短い時間に十分な時間が必要です。

低真鍮練習セッションのコアコンポーネント

新しいレパートリーを学ぶために専用の練習セッションは、あなたの体を準備し、関連スキルを構築し、その後、音楽に直接それらのスキルを適用する論理的なシーケンスに従うべきです。低真鍮プレーヤーのための典型的なセッションには、ウォームアップ、技術的な演習、セクシャル練習、音楽解釈作業、実行スルー、およびクールダウンが含まれます。各コンポーネントは特定の目的を果たし、あなたが学習している部分の要求に基づいて調整する必要があります。

ウォームアップ: 呼吸サポートとエンボチュア準備

ウォームアップは、新しい音楽に触れる前に、筋肉を目覚め、効率的な呼吸を確立するあなたのチャンスです。 10〜15分を3つの重要な活動に費やします。呼吸の練習、長い音、およびリップスラ。ダイヤフラムティック呼吸から始まります。 4つのカウントのためにゆっくりと吸入し、4つ、8つのための運動を続けます。低い肋骨と背中を拡張することに焦点を当ててください。それから、あなたのペースをゆっくりと動かして、あなたのペースをゆっくりと回ります。

反復にターゲットを絞った技術演習

ウォームアップした後、, 直接あなたの新しい部分の課題をサポートする技術的なドリルで10〜15分を費やします. 音楽は、Dメジャーで急速な16番目のノートパスを特色にした場合, 練習 D メジャースケールと複数のオクターブのarpeggios, 最初にゆっくりとターゲットテンポで. 6番目のまたは7番目の頻繁な飛躍がある場合, 一連の間隔の柔軟性演習を行います (例えば, パターン: ルート, 逆転, シフト, 右足, 代わりに、単一のステップを移動), シングルまたは、それらのステップを組み合わせることは、.

セクションプラクティス: レスペラチレ学習の心

セクション練習は、セッションのバルクを消費する場所です。20〜40分。目標は、開始から終了までの作品を通して再生するものではありませんが、最も困難な通路を隔離し、方法的に作業します。「危険ゾーン」を特定することによって開始します。間違いなく、初心者のリーダーを含む対策、高速な実行、トリッキーなリズム、または露出した入り口。これらをあなたの音楽でマークしてください。そのような通路を1つから始めて、すべての注意を再生できるテンポで練習してください。通常のレベルの動作が遅くなるまで、あなたは、あなたは、あなたの行動を遅くするために、必要な速度を低下させるまで、あなたは、あなたの行動を遅くします。

ミュージカル通訳とフレーズ

ノートとリズムが安全であると、音楽性に焦点を合わせます。フレーズ、ダイナミクス、およびスタイリスティックなニュアンスに10分を費やします。さまざまなダイナミックな形状を実験しながら、セクションを再生します。上昇線を通したクレシェンド、不快なノートにわずかなテンプル、クセクティックな入り口の前に息を吹きます。歌うか、または、その形状を内部化するためにユームをふるいましょう。低真鍮楽器のために、フレーズは、あなたは、音楽を演奏したり、音楽を演奏したり、音楽をしたり、音楽をしたり、音楽を演奏したり、音楽をしたり、音楽をしたりすることができます。

実行-Throughs と Tempo Progression

分離の作業セクションの後、それは継続を再構築する時間です。より大きなセクションや、誤りを止めることなく、適度なテンポで全体の部分を再生するために10分脇に置きます。実行の目的は、パフォーマンス条件をシミュレートし、あなたが停止できないときにフレーズがどのように接続するかを識別することです。あなたが立ち往生したら、次のセクション練習でその場にその場を精神的に注意し、それに戻る。あなたが自信を得ると、次第に、あなたは、あなたが再生するような、あなたの下肢を再生するような、あなたのために、あなたのペースを再生することができます。

クールダウン:長期健康を維持

体内の体をリラックスさせ、正常な血流を回復するために5分のクールダウンですべてのセッションを終了します。非常に長く、リラックスした空気の音に焦点を当て、快適なピッチで柔らかいトーンを実行します。いくつかの穏やかな下降口唇のスラや、緊張せずにグワッサンドスをしてください。あなたは、楽器なしで、湿気や呼吸の練習を行うこともできます。このフェーズは、多くの場合、熱心な学生によってスキップされますが、それは繰り返しの緊張を防ぎ、あなたの脳の練習を再生するのに不可欠です。脳の練習をリラックスしたり、あなたの練習をしたり、あなたの練習をしたり、あなたの練習をしたりすることができます。

効率的な部門練習のための戦略

セクションの正直な練習は最も進行が起こる場所です、従って私達は効果的に戦略に深く掘り下げます。まず、常に最も困難な2つまたは3つの対策を隔離します。あなたが既にプロセスの後半まで快適に再生するセクションに時間を無駄にしないでください。第二に、困難な通路のリズムを変えます:点心的なリズムで再生するか、または8分の1をスワンにし、あなたの筋肉の記憶のパターン依存を破壊します。第三に、通路を再生します。そして、すぐに停止するような問題は、あなたのペースで、より低い音を鳴らすために、あなたは、あなたのペースで、より低い音を聴くことができます。

貴社のリペアトワールを支える技術ドリルを統合

上級プレーヤーの1つのマークは、新しいピースによって露出された弱点を直接対処する技術演習を設計する能力です。例えば、小数点と高レジスタ間の急速な変化を必要とする通路が含まれている場合(すでに多くのトロンボーンのソロで共通)、低速のBフラットで始まり、高Fまでのスルーバー、そしてバックダウンで、範囲を介してクロマチックに動く毎日ドリルを作成します。ピースが正確なスタッカトの練習を要求する場合、あなたは、その方向に変化を加速させるための正確な練習を、あなたの練習を加速します。

機器の特定課題の解決

低真鍮の楽器は多くの基本を共有しますが、それぞれに新しい音楽を学習するときに専門的注意を必要とするユニークな知識を持っています。

トロンボーンスライド精密

トロンボーンのプレーヤーは、迅速かつ正確であるスライド技術を開発しなければなりません。新しい作品を学ぶとき、各スライドの動きを分離し、スローモーションでそれを練習します。あなたのスライドアームを観察するために鏡を使用してください。それはベルに平行して保ち、跳ねることを避けます。特定のキーでシャープまたはフラットになる可能性があるメモの代替位置を練習し、各ノートのための1つの一貫した位置を決定します。迅速なスライドの変更(例えば、クロマチックラン)を伴う通路のために、スライドを練習し、楽器を分離して、楽器を交換することができます。

ユーフォニアムとチューブバルブの調整

バルブプレーヤーは、空気と関節の指を調整するという課題に直面しています。新しい部分のために、バルブパターンを機器から離れて作業します。バルブをテーブルまたは脚にタップし、リズムをカウントします。これは、空気を追加し、強調する前に、ニューラルパスウェイを構築します。再生するとき、リラックスした手の位置をカーブした指で使用し、バルブを座席するのに十分押します。速い通路のために、メトロノームセットで練習して、ゆっくりとしたバルブを切り替えるときに、または内部の調整を遅くします。バルブは、このチェックを切り替えるときには、常に注意します。

低い真鍮を渡る呼吸および持久力

すべての低真鍮のプレーヤーは例外的な呼吸制御を必要としますが、特定の要求は、機器によって変わります。 Tubasは、空気の膨大な量を必要とします。ユーフォニウムは、制御、効率的な空気を必要とし、歌声調を生成します。トロンボネスは、スライドの動きを介して音を維持するために安定した空気を必要とします。新しい部分を学ぶとき、あなたはガスを使わずに完全なフレーズを完了することができます呼吸ポイントをマークします。練習 “カッチの息” - 速い、サイレントな吸入は、音楽ラインを破壊しません。呼吸器を抑制するために、呼吸器を6回し、呼吸器を呼吸器を装備して、呼吸器を呼吸します。

追跡の進歩効果的に

正直なフィードバックのないルーチンは暗闇で撮影されています。練習ジャーナルを続けてください。物理的なノートブックやデジタル文書を、あなたが日付に注意するところ、レパートリーは、特定のセクションがタックルされ、テンポが達成され、問題が発生した。 1〜5のスケールで各セッションに満足度を上げます。毎週、パターンが出現する:あなたは特定の通路が常に30分後に平らに聞こえる、またはあなたの動脈硬化が午前中に固執されていること、または単に逆転が、あなたのデータを監視するために、多くの人が、あなたのオーディオを監視するような状況を観察することができます。

栽培と高原の回避にとどまる

最良のルーチンでさえ、専用の練習の月後に階段を感じることができます。動機のディップや進行状況が止まったとき、いくつかの実証済みの戦略を試してください。まず、ルーチンコンポーネントの注文を変えます。機会にウォームアップする前に、新しい作品を再生するか、またはあなたがどこにいるかを走る開始。次に、マイクロゴールを設定してください。「水曜日までに、私は、誤って80 bpmで施策を再生します。」具体的な目標リリースのドーパミンを達成し、あなたのドライブをリフレッシュします。最後に、あなたは、さまざまな種類の音楽を聴衆に導きます。または別の練習を聴くために、あなたは、別の方法で、異なる種類の練習をすることができます。

新しい低真鍮のレパートリーを学ぶためのサンプル毎日のルーチン

スタート地点として、60分のルーチンで、自分のニーズやスケジュールに合わせて調整できます。時間が短くても、比例して調整してください。

5分:]] 呼吸練習(ダイヤフラム性吸入、遅い吸入、パルス呼吸)。
10分:] ロングトーンとリップスラがあなたの快適な範囲を横断; 均等性とピッチセンターに焦点を当てます。
10分:]]新しい部分から設計された技術演習(部分、間隔の仕事、動脈パターンのキーのスケール)。
20分:] 再パートリーの2つの最も困難な通路のセクション練習。メトロノームでゆっくりと作業し、徐々にテンポを増加させます。
5分:] ダイナミックス、振動、またはアーティキュレーションによる単一のフレーズで音楽解釈作業。
5分:]] 全運動の実行と快適なテンポで大きなチャンク; 再訪する任意のスポットに注意.
5分:] リラックスしたロングトーンと呼吸でクールダウン。

このセッションは、疲労を起こさないで生産性を発揮するように設計されています。スタミナを獲得すると、セクタル練習とランスルーセグメントを拡張できます。キーは、改善したことを正確に把握し、明日の作業をする必要がある毎日を終えることです。

コンテンツ

[F] は、新しい低真鍮のレパートリーを学ぶためのルーチンを、ルールのセットを厳密に追っていません。それは、あなたの練習時間を有効にし、あなたの音楽の成長を着実にするためのパーソナライズされた、繰り返すシステムの構築です。ここで説明されたフレームワークから始めて、あなたの楽器、あなたの作品、そしてあなた自身の強さと弱さに基づいてそれを精製します。[F] は、あなたのセクション練習戦略を異なる、そして常に自分自身に慎重に聞いてください。忍耐と毎日の一貫性で、さらには、あなたのスキルを習得するだけでなく、あなたのスキルを習得するようなスキルを習得することができます。 [F]