財団を理解する:低真鍮の器械を作るものは?

低真鍮の楽器は、それらを含むほぼすべてのアンサンブルのソニックアンカーです。 低低音とバリトンレジスタで動作し、これらの楽器は、多くの場合、自分の上でノッチされていないが、フルで豊かな調和的な質感を作成するために不可欠である周波数を生成します。 家族は、管、ユーフォニア、低音トランボーン、バリトンの角、およびまれなコントラバストロンボーンで構成されています。 各楽器は、特定のニッチを埋めるために進化しました。

すべての低真鍮の楽器は、一般的な真鍮の建設とブズリングの唇を介して音を生成マウスピースを共有していますが、退屈な形状、チューブの長さ、および再生機構の違いは、そのトーンの色、範囲、および敏捷性に劇的に影響を及ぼします。 これらのニュアンスを理解することは、教育者が学生をガイドするのに役立ちます、作曲家はより効果的に書き込み、聴衆は音楽の背後にある職人技に感謝します。

低真鍮の歴史

低い真鍮の楽器の開発は、西洋音楽自体の進化を映します。 蛇口やオフィコライドなどの早期の前身は、16〜19世紀の低音支持を提供しました。 現代の塊は、ウィルヘルム・ウィプレプレプレッテツとヨハン・ゴットフリード・モリッツによって1835年に特許を取られた、そしてそれはすぐにその優れた着信とダイナミックレンジのためにオーケストラでオフィコライドを交換しました。 ユーフォニアムは、同じ頃に発明され、サックスは、歌声を歌うために、同世代の歌いました。

ベーストロンボーンは、ルネッサンスに早期の形態が現れた歴史が長いが、より大きな穴と追加のバルブを備えた近代的な機器は、20世紀に完成し、大きなオーケストラとジャズ大バンドの要求を満たしました。 一方、コントラバストロンボーンは、リチャード・ストラウスや後々のフィルム・コンポーサーのような20世紀の作曲家までニッチな楽器を残し、劇的な効果のために地球の揺るぎり深さを要求しました。

各低い真鍮の器械の詳しいプロフィール

ツバ

Tubaは真鍮の家族の無争巨人です。その巨大なチューブ、フレアベル、ディープカップのマウスピースは、E1(約41 Hz)と、特定のモデルでさらに低い低域の周波数を生成します。 Tubasは、異なるキーで構築されています:BBZOM(アメリカバンドで最も一般的)、CC(アメリカンオーケストラで標準)、Eloump、F(多くの場合、より小さなアンサンブルで使用またはソロリストによって使用されます)。キーの選択は、特定の色や範囲を再生するために、キーに影響を与えます。

  • アンサンブルのロール:[チューブは、多くの場合、オクターブのベーススーン、チェロ、または弦の低音を倍増します。 バンドをマーチする、ソサフォン - プレーヤーの周りにラップするように設計されたチューブアのバリエーション - モバイルベースサポートを提供します。
  • の巨大な構成:[]] のチューブは、]のような非公式なリパートワールを持っています。 ヴォーガン・ウィリアムズ・タパス・コンチェルト] とMussorgskyの 展覧会のPicturesとマーラーの交響曲。
  • :]] を知りたい方は、ロジェ・ボボ、ジェネ・ポコニー、カロル・ヤンシュ(フィラデルフィア管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管管

ユーフォニアム

多くの場合、真鍮ファミリーのチェロと呼ばれる、ユーフォニウムは、バリトンボイスの範囲を、著しく滑らかでベルベットの木材と組み合わせています。そのより大きな円錐ボア(典型的には.580インチ以上)とより深いマウスピースカップは、より明るいバリトンホーンから区別します。ユーフォニアの柔軟性により、それは、より円滑なメロディー、迅速な技術的な通路、および強力なタッティを同様に処理することができます。

  • アンサンブルのロール:[イギリス真鍮バンドでは、ユーフォニアムはプリンシパルソロボイスです。 アメリカのコンサートバンドでは、それは頻繁にトロンボーンとチューブの間に座り、過渡力なしで暖かさを加える中間登録ブレンドを提供します。
  • の巨大な構成:[] ] エプレホン・コンチェルト] ジョセフ・ホロヴィッツとフィリップ・ウィルビーの]] パガニーニ・バリデーション[]は、ソロ・レパートリーの角岩です。
  • :]]を知るために、ブライアン・ボウマン、スティーブン・メド、そしてデビッド・チャイルドは、彼らの表現力と支持のために祝われます。

ベーストロンボーン

ベーストロンボーンは、より大きな穴(通常は.562インチ以上)と、エアフローを余分なチューブでリダイレクトする1つまたは2つのバルブによって、テンタートロンボーンのレンジを下方に拡張します。 それは、その小さなスイブルのようなスライドを使用している間、低音トランボンは、フルオーケストラのテクスチャーを介してプロジェクトできる強力で集中した低レジスタを作り出すために構築されています。

  • アンサンブルのロール:オーケストラでは、低音トロンボーン部分を頻繁に補強し、独立した低音線を再生します。 ジャズ大バンドでは、トロンボーンセクションを固定し、劇的なグルーサンドスとパンチのリズム図のために頻繁に呼び出されます。
  • 巨大な構成:] マラーの交響曲(特に第2番と第5番)は、顕著な低音トランボーン部品を備えています。 ジョン・ウィリアムズの]のような近代映画のスコアは、スター・ウォーズとハワード・ショアの]の主リングは、パワーのための低音トランボンドパワーに依存しています。
  • :]ジョージ・ロバーツ、ダグラス・イェオ、ジェームズ・オリンは楽器のマスターです。

バリトンホーン

バリトンの角は、しばしばユーフォニアムと混同されていますが、その小さな穴(典型的に.500〜.525インチ)とより円筒形のチューブは、より明るく、より直接的な音を作り出します。 それは、英国の真鍮バンドの標準的な楽器であり、その軽量と小型のために学校のバンドプログラムで広く使用されています。 バリトーンは、ユーフォニア(B4)と同じ範囲を支持するが、後者の深さに欠けています。

  • アンサンブルのロール:真鍮バンドでは、バリトンホーンは、通常、トロンボーンとユーフォニアとブレンドする調和ラインをサポートしています。 その明るいトーンはアンサンブルをカットし、それは反乱とリズム的な数字のために有用になります。
  • の巨大な構成:[]] の多くの真鍮バンドのコンテストの部分はバリトンのホーンの部品を特色にします; 楽器は、Gustav Holstの] Elouのファースト スイートのようなコンサート バンドの仕事でまた現れます。
  • :]を知るためにプレーヤーは、ソロ楽器として祝われが少なく、トレバー・グルーミングやデビッド・キングなどのプレイヤーはバリトンのホーンの潜在能力を発揮しました。

トラバストロンボーン

コントラバストロンボーンは、トロンボーンファミリーの最も深い航海メンバーで、テナートロンボーンの下をオクターブと鳴り、しばしばBlou0に拡張します(約29Hz)。 その巨大なチューブと複数のバルブは、再生するために物理的に要求されます。 それはほとんど主要なオーケストラと映画のスコアリングスタジオの外側に発見されていません。

  • 密閉のロール:[ リチャード・ストラウスののように極端な低効果のために使用される、 同じスプラッシュ・サラトストラ(有名な開口部)、またはサブソニック・ペダル・トーンを必要とする現代的な部分。
  • :]を知りたい方は、Donald R. Shamber、Jürgen Schier、そしてこの珍しい楽器のエキスパートパフォーマーの手渡です。

運動機構と建設における重要な違い

低真鍮の楽器間の主要な物理的な違いは、退屈なプロファイルに沸騰します。 - 円錐対円筒。 Tubas、ユーフォニアム、およびバリトンのホーンは、優勢です。チューブは、徐々に口紅からベルに拡大します。このデザインは、より低い抵抗で丸み、濃いトーンを作り出します。トロンボーンは、一方、主に円筒(対照径)であり、より明るいプロジェクトに近い、より効果的により明るいサウンドプロジェクトに集中します。

もう一つの差別は、バルブまたはスライド機構です。 Tubas、euphoniums、およびbaritonesは、ピストンまたはロータリーバルブを使用してピッチを変更します。 Trombonesは、連続ピッチのバリエーション(真のglissando)を可能にし、精密なアームの動きを必要とします。 ベーストロンボーンとコントラバストロンは、バルブを使用してスライドを補うので、特定のスライドポジションをより管理できます。 このハイブリッド設計は、低音バルブと低音の両方の柔軟性を提供します。

ミュージカル・ジャンルを超えた役割

オーケストラ・ミュージック

交響楽団では、管管は低真鍮の標準的な楽器で、低音トロンボーンでよく支持されています。ユーフォニアムは、グスタフ・マーラー(彼の交響曲第7号に書いた)やリチャード・ストラウスなどの作曲家による作品を除き、標準的なオーケストラ・レパートリーで珍しいです。コントラバスは、最も要求の厳しいオーケストラスコアでのみ表示されます。

オーケストラ低真鍮のプレーヤーは、劇的な瞬間にアンサンブルをカットする能力を維持しながら、弦と木管と混合してExcelしなければなりません。 管は、頻繁に二重の低音を横切って、調和の根を強化します。 低音トロンボーンは、多くの場合、真鍮セクションに体重を追加する独立したラインを持っています。

コンサートと軍のバンド

アメリカのコンサートバンドと軍バンドは、フル低真鍮セクションを採用しています。 Tubas(多くの場合、複数の)、ユーフォニアム(またはバリオトン)、および低音のトロンボーン。 ユーフォニアムは、ここでは、多様な声になり、円筒状のメロディーを運ぶか、調和的な質感にブレンドすることができます。 英国スタイルの真鍮バンドは、複数のフォニウム、バリオトン、およびチューブを含むユニークなインスケータメントを備えていますが、伝統的な意味でトロンボヌは、音楽と音楽の音のバランスが小さくなります。

ジャズとコマーシャルミュージック

ビッグバンドジャズでは、低音トランボンが王です。強力な低レジスタと高速なアーティキュレーションを実行する能力は、リズムセクションだけでなく、ソロワークのために不可欠です。 Tubasはジャズでさまざまな形で登場します。 Tubaはニューオーリンズのジャズの初期のオリジナルベース楽器でした。そして、それはのようなモダンなジャズコンボと真鍮バンドで再サージを経験しました。再生ブラスバンド。ユーフォは頻繁に存在しません。

映画のスコアと現代古典

現代の映画の作曲家は、低音の衝撃のために低音トロンボーンとコントラバストロンボーン(実または合成)に大きく依存しています。 ユーチューブは、より持続的な基礎的なサウンドを、しばしば叙事詩的なテーマで使用しています。 現代的な古典の作曲家は、室内作品のユーフォニアムまたはソロ楽器として呼びかけ、バンドの伝統の外にその表現の可能性を探ります。

楽器を選ぶための実用的な指導

低真鍮の楽器を選ぶときは、次の要因を考慮してください。

  • []プレイヤーの年齢とサイズ:[若いまたは小さいミュージシャンは、より軽いとより小さいマウスピースを持っているので、しばしばバリトンの角やユーフォニアで開始します。 ユーフォニアは、若い子供のために圧倒することができます。 一部のプログラムは、より大きなBBのに移動する前に、より小さいEmpaで始まります。
  • ミュージカルの目標:]]プレイヤーがオーケストラの演奏を促すと、プーマまたは低音トランボンは典型的なパスです。 ソロまたはチャンバーの焦点のために、ユーフォニアは豊かな反復を提供しています。 バンドは、ソサフォンまたはバライトンのマーチングが必要です。
  • 予算と可用性:[] 学的モデルバリオトンとユーフォニウムは比較的安価です。 プロフェッショナルなバパスと低音のトロンボーンは、数千ドルの費用を払うことができます。 レンタルは初心者のための実行可能なオプションです。
  • マウスピースフィッティング:] 各機器は、特定のマウスピースカップとシャンクサイズを必要とします。 適切なフィットは、トーンの生産と耐久性のために不可欠です。 購入する前に、教師または経験豊富なプレーヤーに相談してください。

より詳細な購入ガイドについては、【]】のBand Directorの真鍮購入アドバイスまたは[]]]のConn-Selmer educator guide[]のようなリソースを参照してください。

長寿のためのメンテナンスとケアのヒント

低真鍮の機器は大きく、一貫したケアが必要です。毎日のメンテナンスには、油を塗るバルブやスライドを敷き、口紅を掃除し、外面を拭く必要があります。週刊には、ぬるま湯と穏やかな石鹸で穏やかな風呂を伴って、ビルトアップ残渣を取り除き、慎重に乾燥してください。調整されたスライドに特別な注意を払ってください。それらは自由に動くべきであり、スタックしたら、機器を技術者に連れて行くべきです。

トロンボーンの場合、スライドは最も繊細な部分です。 デントから無料で、定期的にスライドクリームまたはオイルを適用してください。 塊茎の場合、大きなベルはスタンドや椅子に簡単にキャッチすることができます。 常に、再封中に頑丈なチューブスタンドを使用します。 硬いケースは、ストレージと輸送に不可欠です。

注目すべき作品とレコーディングを探索

パフォーマンスを発揮するリスニングは、各楽器の声を理解するための強力な方法です。 おすすめのレコーディングは次のとおりです。

  • Tuba:] ]Vaughan Williams Tuba Concerto] James Gourlayが演じる; Mahler Symphony No.2[[]シカゴ交響楽団(Gene Pokorny、プーマ)。
  • Euphonium:] ]Euphonium Concerto:Jeph HorovitzがDavid Childsで演奏しました。 []]Paganini Variations[]:Philip Wilby(Steven Mead)。
  • Bass Trombone: ]Bass Trombone Concerto] ジョン・スティーブンス; マーラー・シンフォニー5 (Bassss trombone Solo)。
  • バリトン・ホーン:] ブラスバンドの録音()]ブラックダイク・バンドによるコンサートのブラス。
  • トラバストロンボーン:[ リチャード・ストラウスの]])]また、Zarathustraをスプラッシュ; からの選択] のフィルムスコアの主。

より広い概要については、【】]国際トロンボーン協会のYouTubeチャンネルは、多くの低真鍮性能を備えています。

コンテンツ

低真鍮の楽器は、単なる低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低