ユーフォニアムとその使用の種類を理解する

ユーフォニアムとは?

ユーフォニアムは、ブスターでピッチングされた円錐形の真鍮楽器です。その設計は、通常、さまざまなノートと滑らかな技術的な実行を可能にする4〜5バルブが含まれています。そのムローズと叙事詩的なサウンドのために、ユーフォニアムは、風力バンド、真鍮バンド、軍事バンド、およびソロパフォーマンスで主流です。明るさと投影を優先する多くの真鍮楽器とは異なり、それは、最も暖かい音のために、最も暖かい音を演出します。

楽器の名前は、ギリシャ語の単語のユーフォノスから来ています。これは、その音を完全に表す「甘い声」を意味します。歴史上、ユーフォニアムは、テナーチューブとバルブドバッフルの開発として19世紀半ばに現れました。ドイツでFerdinand Sommerなどの楽器メーカーによる初期設計は、現代のユーフォニアを確立しました。その帝国は、その帝国の時代には、その帝国のバンドとそれ以来、その帝国の銅の銅と銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の銅の

現代のユーフォニアムは、一般的に、銀や金メッキのオプションで、黄色の真鍮やバラの真鍮から作られています。口紅は、トンボの口紅に似ている、深くて漏斗状です。これは、楽器のダークな木材に貢献します。穴はより広く、バリトンの角よりも、より円錐です。これらは、両方の再生可能性とトーンに著しく影響します。これらの基本を理解することは、異なる種類にダイビングする前に不可欠であり、特定の用途を使用する。

ユーフォニアム対バリトン:主な違い

ユーフォニアムとバリトンの角はしばしば混乱していますが、それらは彼らの音と再生性に影響を与える異なる構造の違いを持っています。これらの違いは単なる学術的ではありません。彼らは、各楽器がアンサンブルで果たし、購入時にプレーヤーの選択に影響を与える役割を形作ります。

:]] ユーフォニウムは、より大きく、より濃いトーンを作り出す円錐ボアを持っています。バリオトンはより小さく、より円筒状のボアを持っています。より明るい、より直感的なサウンドを、多くの場合、「edgier」と記述しました。
Bell Size:] Euphoniumsは、通常、より大きなベル(10インチ以上の直径)を持ち、豊かなトーン品質と投影を強化しています。バリオトンは、より小さなベル(典型的に6.5〜8インチ)を備えています。
バルブ構成:]]ほとんどのユーフォニウムは、より低いレジスタでイントネーションを改善するためのコンセンサムを含む4または5バルブを持っています。バリオトンは通常、いくつかの4バルブモデルが存在しているにもかかわらず、補償なしで3バルブを持っています。バリトンの4バルブは、多くの場合、範囲を拡張するための単純な「トリガー」です。
ミュージカルロール:]ユーフォニウムは、より円滑なソロパスのために適しています。アンサンブルの上に歌うことができる、緑豊かな中声を提供します。バリトンは、リズムと調和的な役割を担い、対向を演じ、明快なスペクトルで充填します。英国の真鍮バンドでは、ユーフォニアムは、バロンは、役割を支持しながら、主要なソロの声です。

バリトンからユーフォニアムへの移行を行うプレイヤーにとって、より大きなマウスピースとより広い穴は、より多くの空気サポートと少し異なるエンボチャを必要とします。多くの教育者は、より軽量で小さなハンドスパンにより、若い学生のためにバリトンを開始し、プレーヤーの物理的な強さと呼吸制御が開発されたときにユーフォニアに移動することをお勧めします。

ユーフォニアムの解剖学と建設

ユーフォニアムの種類を十分に理解するために、それは、機器の主要コンポーネントを知るのに役立ちます。ユーフォニアムは、マウスパイプ、メインチューニングスライド、バルブセクション、リードパイプ、ベル、および多くの場合、水キーで構成されています。材料、真鍮の厚さ、バルブケーシングの精度はすべて音と応答性に影響を与えます。

金属の選択は重要です:黄色の真鍮(70%銅、30%亜鉛)は明るく、応答性の音を提供します;バラの真鍮(85%銅、15%亜鉛)はより暗い、より暖かい音を作り出します;そして蛍光体青銅は時々豊富で、複雑な材木のために使用されます。ラッカーコーティング(クリアまたは金)は器械の仕上げに影響を与え、小さい程度に、音。銀メッキは耐久性、明るい音質のための専門モデルで共通です。ラッカーは、わずかに銀の反応を抑える傾向があります。

ユーフォニウムのバルブシステムは、一般的に、トップアクション(ピストンバルブ)またはフロントアクション(モダンなデザイン上のピストンバルブ)のいずれかです。一部の古い機器は、ロータリーバルブを使用していますが、ピストンは、迅速な応答と信頼性のためにはるかに一般的です。補償システム、高度なユーフォニアムのホールマークは、追加のチューブのネットワークと4バルブが使用されるときに、追加のループを介して空気をルートするための特別なバルブケーシングを使用します。これは、調整された機器の回転を、低速レジスタが制御することを可能にします。

ユーフォニアムの種類

ユーフォニアムは、さまざまなデザインと構成に着目し、それぞれ異なる遊びスタイルと設定に合わせてユニークな特性を備えています。以下は、最もよくあるタイプであり、構造、音、および典型的な使用に関する詳細を拡大しています。

1.ユーフォニアムの報酬

補償ユーフォニアムは、先進的なプレーヤーと専門家の間で最も人気のあるモデルです。これは、4つのバルブと特定のバルブの組み合わせが使用されるとき、追加のチューブを介して空気を流すコンセンサスシステムを備えています。この設計は、特に低Bloump、A、A、A、A、および下で調整精度を劇的に向上します。補償なしで、これらのノートはシャープになる傾向があります。補償システムは、ピッチを下げる余分なチューブを追加し、楽器は、その範囲全体にわたってチューンで再生可能にします。

ほとんどのプロのオーケストラと真鍮バンドプレーヤーは、報酬のユーフォニアムを使用しています。 Besson、Yamaha、Willson、およびGrantなどのブランドは、彼らの報酬モデルでよく知られています。 Besson Prestigeシリーズは、特に、プロのユーフォニアのためのベンチマークです。トレードオフは重量です:償却ユーフォニアは、より重いとより複雑で、多くの場合、我々は10ポンド以上を秤量する、長いセッションで縛ることができます。

:]] コンサートバンド、真鍮バンド、そして、精密なイントネーションと豊かな音が不可欠であるソロパフォーマンスに最適です。報酬システムは、自信の低い登録プレイ、ソリストやプリンシパルプレーヤーにとって不可欠です。

2. 非補償ユーフォニアム

非コンペンシングエウフォニウムは通常、3つまたは4つのバルブを持っていますが、コンセンサスシステムが不足しています。彼らは一般的に、より軽く、維持しやすく、そしてコンセンサスモデルよりも高価です。しかし、彼らは、特に低いレジスタで、曲で再生するためにプレーヤーからより多くのスキルを必要とします。ノンコンペンスメント機器では、プレーヤーは代替指輪(1-3または1〜2-3など)を使用し、正しいピッチにエンボチャまたはスライドで調整する必要があります。

これらの楽器は、学校のバンドと予算上のプレーヤーのために共通しています。ヤマハYEP-321は、学生によって10年間使用してきた非調合式3バルブのユーフォニアムの古典的な例です。多くの4バルブ非調合モデルが存在し、より良い低範囲アクセスを提供し、まだ償還のデザインの自動ピッチ補正を欠いている。

:]] 初心者や中級選手や限られた予算の学校やコミュニティバンドの人々に適しています。彼らはまた、極端な低レジスタが要求されていない軽度の音楽スタイルのために罰金があります。

3. フォー・ヴァルブ・ユーフォニアム

4バルブのユーフォニアムは、コンペンスメントまたは非コンペンスメントのいずれかすることができます。 4バルブは、ゲームチェンジャーです:それは、1-3の組み合わせを置き換え、それは、好奇心に鋭く、低D、C#、および低Cのためのより良い指輪を提供します。また、主要な3分の1でダウンワードの範囲を拡張します。しかし、4バルブは、他の3と組み合わせて使用される場合、機器は、チューブを補償することなくチューンから出て行きます。

4バルブはコンセンサスループに組み込まれているが、フルシステムではない「セミコンペンシング」として販売されているモデルもあります。正式なコンセンサスは、専用のコンセンサス回路で4バルブ(一部5)を持っています。区別事項:4バルブノンコンペンセッティングエフォニウムは3バルブモデルから大きなステップアップですが、完全なコンベンスリング回路として安定していません。

:]]を使用して、より柔軟性と精度を望む深刻な学生や専門家に関心を持っています。専門家は4つのバルブ非コンペンシングモデルを金融的にアクセス可能なアップグレードとして選択し、 4つのバルブ補正機器を使用します。

4. ファイブバルブユーフォニアム

4バルブモデルよりも少ない一般的で、5バルブのユーフォニアムは、より精密なイントネーションと拡張された低域のための追加のチューブを提供します。 5番目のバルブは独立したピッチアジャスターとして機能し、プレーヤーは、対向のスライドプリングまたは交互な指を使用せずに特定のノートを修正することができます。これは、低レジスタで敏捷性を強化する必要がある現代のソロ文学のために特に便利です。

ファイブバルブのエフォニウムは、ほぼ排他的なモデルであり、ウィルソン、ベソン(限定ラン)、アダムスやスターリングなどのカスタムメーカーによって構築されています。追加のバルブは重量と複雑性を高め、すべてのプレーヤーは、その反復のために必要とされていることを見つけません。しかし、高度なソリストと現代の作品の要求は、多くの場合、拡張された制御を認めています。

:]]を使用して、イントネーションと拡張範囲を最大制御を求める上級プレーヤーが、多くの場合、ソロまたはプロセッティングで使用されます。彼らは、風力バンドで珍しいですが、少数レベルの大学プログラムで見つけることができます。

5. マルティンユーフォニアム

マルティンユーフォニウムは、屋外使用とバンドのパフォーマンスをマーチングするために設計されています。彼らは一般的に、よりコンパクトで軽量で、観客に向かって音を投影するためのフォワード・バーを持っています。一部のモデルは、変換可能であり、プレーヤーはマーチングとコンサート構成の間で切り替えることができます。リードパイプとマウスピースは、マーチしながらより簡単にプレイするために角度が付けられ、機器は、極端な耐久性のために軽量の真鍮やさらにはガラス繊維から作られています。

マルティン・ユーフォニアムの音は、コンサートユーフォニアムのそれと似ていますが、より小さな穴のオプションとフレアを削減するため、しばしばわずかに明るいです。王、ヤマハ、ジュピターなどのブランドは、専用のマレークモデルを提供します。一部のプレーヤーは、重量のためにマレーツホーンを使用していますが、真のマレークのユーフォニアは、アンサンブルのためのより良いトーン深さを提供します。

:]] は、耐久性と投影がキーであるバンド、ドラム、および屋外パフォーマンスをマーチングするのにパーフェクトです。多くの高校と大学のマーチングバンドは、暖かさと電力の両方で、テナーボイスを埋めるためにユーフォニアを組み込む。

6. 密集したか学生のユーフォニアム

これらは、多くの場合、小さなベル径(典型的に9〜10インチ)の3つのバルブ、非コンペンシング機器です。彼らはより小さな手で若いプレーヤーのために設計され、物理的な強度が低下します。配管は、ゲージで小さく、機器は通常より軽いです。一部の学生モデルは、コルネットやトランペットのエンボチャから移行を容易にするために、より小さなマウスピースのシャンクを備えています。

コンパクトなユーフォニアムは、登録した低音と全体的なダイナミックレンジを犠牲にしているが、彼らは優れた学習ツールです。メンディニ、イースター、およびジョン・パックアなどのブランドは手頃な価格の学生モデルを提供します。キーは、悪いバルブアライメントを持っている、過度に安い機器を避けることです。これは進行を妨げる可能性があります。

:]]を使用する。若いプレーヤーが大規模な専門機器の財務的または物理的な負担なしで基本的なスキルを開発することができる、小学校と中学校バンドプログラムのために意図。

あなたのニーズに合ったユーフォニアムを選ぶ

適切なユーフォニアムを選択すると、スキルレベル、音楽の目標、そして再生したい音楽のスタイルによって異なります。考慮すべきいくつかの要因は次のとおりです。

スキルレベル:]初心者は、単純さと費用効果が大きいため、非コンペンシングモデルを好むかもしれませんが、上級プレーヤーはユーフォニアムの改良されたイントネーションを補償することに恩恵を受ける。絶対初心者にとって、3つのバルブ非コンペンシングの学生モデルはしばしば最高のスタートです。
ミュージカルスタイル:]] 叙事詩的なソロ作品とコンサートバンドレパートリーのために、償いユーフォニアムは理想的です。麻薬や屋外用のために、マレークのユーフォニアはより適切です。真鍮バンドの場合、補償はほぼ必須です。
バルブ構成:]]]は、拡張範囲と4または5バルブの代替指輪を望むかどうかを検討します。 4バルブは標準です。 5つは専門家のためのものです。
Budget:]]] Euphoniumsは、学生モデルの$ 500未満からプロの補償機器の$5,000を超える価格で広く異なります。適切なブランドから使用される楽器を無視しないでください。
物理的な快適さ:[]]] 楽器のサイズと重量は、あなたの体に適し、姿勢を再生する必要があります。購入前に、補償ユーフォニアを保持してみてください。一部のプレーヤーは、より軽い、長時間の練習セッションのための非コンペンセートモデルを好む。
[]ブランドとサービス:[]]] よく知られているブランドは、より良い部品可用性とサービスネットワークを持っています。 Besson、Yamaha、Willson、Adamsの機器は、再販売値を保持し、維持が容易です。予算を下げるために、John PackerとWessex Tubasは、優れた価値を提供します。

ユーフォニアムの共通利用

ユーフォニアムの豊かなサウンドと多様性は、幅広い音楽のコンテキストに適したものになります。

Concert Bands:]] ユーフォニウムは、しばしば、暖かい中声を提供するメロディ線と調和を運ぶ。彼らは頻繁に二重トロンボーン部品が、よりスムーズな質感を追加します。
Brass Bands:] ソロ・パスとアンサンブル・ブレンドでよく特色にされた重要な声。英国スタイルの真鍮バンドでは、ユーフォニア・セクションはスターで、テナー・レンジで「ソプラノ」の役割を再生します。最も有名なユーフォニアム・ソロの多くは、真鍮バンドのために書かれています。 ホーリー・ウェルと[FLT] [FLT]:4] と [FLT]: [FLT] の[FLT]: [F] と [FLT]: [F] の[F] ] の[F] の[F] と [F] の[F] の[F] の[F] の[FLT] の[F] の[F] の[F] の[F] と [F] の[F] の[F] の[F] と [F] の[F] の[F] の[F] の[F]
マーチングバンド:]]は、野外公演中に投影とトーンの豊かさのために使用される。フォワードファーシングのマチウムは、トランペットとトロンボーンとブレンドするのに役立ちます。
ソロと室内楽:] ユーフォニアムのソロ奏者は、古典から現代まで、ピアノや小さなアンサンブルを伴うレパートリーを実行します。楽器のボーカル品質は、それが叙事詩的な作品にとって理想的になります。多くの近代的な作曲家は、ジョンスティーブンスとフィリップススススパークを含むユーフォニアムのためのコンサートを書かれています。
JazzとPopular Music: は、そのマレー語のトーンがユニークな色を追加するジャズアンサンブルで時々特集されています。いくつかの大きなバンドアレンジには、ユーフォニアパート、そしてそれはビートルズ()のようなアーティストによって使用される、いくつかのブロードウェイショーで。

スタジオレコーディング:]]ユーフォニウムは、映画のスコアと商用音楽で使用され、真鍮セクションに魂の、人間のような品質を追加します。柔らかで再生し、木管と混合する能力は、それはオーケストラの間でお気に入りになります。

ユーフォニアムは、人気が高まっているように、その反復が拡大します。 []のような組織は、国際Tuba-Euphonium協会(ITEA)]は、会議、競争、出版物を通して、機器を促進します。 Euphonium.net]およびBrass Band[FLT][FLT][FLT]]などのオンラインリソースは、追加の音楽を提供し、追加の音楽を提供します。

ユーフォニアムとその使用の種類を理解することは、音楽家が情報に基づいた選択肢を作り、楽しさとパフォーマンスの質を高めることを可能にします。ユーフォニアムの旅を始めている学生や、新しい音を探求するベテランのプロフェッショナルな経験であっても、適切な楽器を選ぶことは、音楽の成功への重要なステップです。ユーフォニアムのユニークな音声報酬は、深く表現力のある音楽体験をプレーヤーに報いるだけでなく、適切な知識があれば、ニーズに合った完璧な楽器を見つけることができます。