リズムのバリエーションをジャズ・ソロに統合

リズムデバイスとしての休憩と空間

沈黙は、非日常的なリズム選択です。戦略的な休息は、次のノートをより強く作成したり、緊張感を生じたり、会話のフレーズを模倣したりすることができます。 Miles Davis]]は、スペースのマスターでした。 彼のソロは、予想を造るために長一時停止を使用します。 あなたの練習では、さまざまな長さ(一拍、拍、半分の音、または半分の音を聴く)の残りの部分を身につけてください。

ダイナミックリズム変奏

リズムのマルチプライズ表現力のあるインパクトとダイナミックスを組み合わせる。 同期フレーズが再生された]forte]は、同じフレーズが再生されたPianoよりも異なる効果があります。 これを試してみてください:最初の最初の単純なリズムモチーフを大声で再生し、それから静かに、モチーフを通してクレシェンドで。 変化するダイナミックなレイダーは、感情的なリズムを生成します。

リズム変化を内包する実用的な戦略

知識技術は十分ではありません。筋肉の記憶と耳にそれらを埋め込む必要があります。次の戦略は、一貫した集中的な練習のために設計されています。

メトロノームをクリエイティブに使用

ほとんどのミュージシャンはテンポでメトロノームを使用しますが、それはまた、リズムの変位のためのツールになることができます。これを試してみてください:メトロノームをハーフタイムに設定(ビート2と4)。改善、土地の強いアクセントを目指し])、時折クリック)。これは、パルスからの独立性を組み立てます。別の演習:メトロノームを8本のノートトリップに置き、8本のラインをまっすぐに調整します。

弾力性パターンを記述する, 単なるノートではなく

ジャズソロをトランスクリブするときは、まずリズムに焦点を当てます。 ピッチなしでソロのリズムを拍手します。 リズム表記を書き出します。 同期が起こる場所を分析し、どのくらいの休憩が持続し、モチーフが繰り返すかどうか。 その後、ピッチを学びます。 これは、メロディーをサポートするリズムフレームワークへのあなたの注意をシフトします。 Jazz Adviceは、内部感触のためにこのアプローチを推薦します。

リズムの創造性は体内で始まります。楽器に触れる前に、演奏するリズム的なフレーズを手伝ってください。その後、それを動脈硬化と動的にスキャッツします。自然を感じたら、楽器にそれを転送します。これは、あなたの指がデフォルトから習慣的なパターンに防ぎます。 Berklee Music advocatesは、コアリズムのトレーニングメソッドとしてボーカライズのために。

その他の文化からリズムサイクルを研究

ジャズを超えて、あなたのリズムの語彙を拡大します。 アフロ・カバンのクレーブパターン、インドのタルカサイクル、西アフリカのポリリズム、ブラジルのサイバリズムを勉強します。 Dave Brubeckの「Take Five」で使用される5/4パターンの感覚を吸収しても、新しいフレーズを刺激することができます。 これらを録音に沿ってクラップすることで、標準のジャズフォームに適用する。

一般的な落札とテーマを回避する方法

経験豊かなインポビサーも、リズムのバリエーションを探求するときにトラップに落ちます。 これらに注意して、あなたは不満を救います。

溝なしの克服

複雑なリズムはまだスイングしなければなりません。強い根本的な脈拍なしでポリリズムか変位を層すれば、ソロは学術的で、堅い鳴ることができます。常にあなたの足を叩くポケットに1フィートを、あなたの頭部をノット保ちます。あなたのリズムの考えがあなたが時間を失うことを、あなたが完全な時間感じとそれを再生することができるまで、そしてゆっくり複雑さを加えて下さい。

リズムセクションを無視する

リズムのバリエーションは、単なる行動ではありません。それは会話です。ドラムマーのシンバルパターン、バジストの散歩、ピアニストのコンフィングを聞いてください。ハイハットでロックする同期アクセントは、間違いなく効果的です。グルーヴと戦う人はランダムに聞こえます。リズムセクション(ライブまたは録音)で練習し、競合しないリズムの組み合わせを作成することを目指しています。

動的に無視する

ダイナミックなコントラストのないリズムのバリエーションは、白黒の撮影のようなものです。興味をそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそそも限られています。あなたのリズムパターンをクレシェンド、アクセント、そして突然のピアニシモの瞬間と組み合わせます。これは寸法と感情的な重量を追加します。

同じリズムの考えを繰り返して しばしば

motif 開発は良いですが、ひとつのリズミカルパターンをオーバーユースすることで、単独で予測可能になります。 モチーフを固定した後、メモの長さを変更したり、残りを投入したり、アクセントをシフトしたりすることで変化します。 []]Dexter Gordon[]を、合唱を通して単一のリズミカルセルを開発し、常に新しいパーミュテーションを見つけます。

練習ルーチンにリズムのバリエーションを統合

これらのテクニックを永続的にするために、あなたの毎日のウォームアップと即興練習にリズムの練習を織り込む。以下は、サンプルです。 20分毎日ルーチン。

ウォームアップ(約5分)

• 拍手とカウントのサブディビジョン:四半期、8時間、三重、16分(2分)
• 四半期ノートのみを使用して、単純なスケール(Cメジャー)を再生し、その後、8つのノート、その後のトレット、その後、8つのノート(「および」にアクセント)を同期(3分)

リズム語彙力学的発達 (10分)

• リズムテクニック(例、変位)を1つ選びます。2分間2分間のii-V-Iの進行を改善し、すべての3分のフレーズを意図的に置き換えます。
• ] Clifford Brown または ]] でソロの4バーのみからリズムを記述します。 それをクラップし、それを再生します。
• 4バーのリズムモチーフを作成し、それを発展させる:異なるレベルのピッチ、変位、リズム的な拡張(倍増音の音)、リズムの分岐(半減音の音)で繰り返します。