より良いトロンボーンスルーサの柔軟性を改善

トロンボーンの柔軟性をマスターすることは、スムーズで流体のスルーサを達成するのに不可欠です。 柔軟性は、各音をトングすることなく、音をシームレスに動かす能力を意味し、接続された、リルカルな音を作り出します。 このスキルを開発するには、一貫性のある練習、適切なテクニック、トロンボーンスルーサの背後にある機械の理解が必要です。 多くのトランボニストは、チョピや不均一なスルーアと闘争いながら、集中されたトレーニングで、どのプレーヤーでも、より大きなスキルを発揮し、より効果的に機能する機能や、さまざまな機能が機能的な機能を提供します。

トロンボーンスルーバーとレガトの物理学を理解する

トロンボーンにスラッリングすると、スライドと呼吸だけを使用して別のノートから別のノートに移動し、舌で各ノートを照合することなく、動きます。これは、クラシックからジャズまで、多くの音楽スタイルに不可欠である滑らかな移行を作成します。真のスラは、レガトのトング(舌が軽くノートを分割する)とは異なる。スラウルでは、空気の流れは、スライドの動きやリップ調整を介してピッチが変化する間、常に一定でなければなりません。スライドが、またはストライムの回転が、または回転するような動きが、または回転するような状態に変化します。

なぜ柔軟性がスルースを超えても

柔軟性は、効果的なスラリングのための基礎であり、はるかに. それなしで, ノート間の移行は、チョピを鳴らすか、強制的に聞こえる可能性があります. 柔軟性は、調和シリーズ(リップスラ)内のピッチを変更し、呼吸サポートと迅速なスライドの動きを調整するエンボクチャーの能力に具体的に参照します. 柔軟性を開発するいくつかの利点: あなたは、高速を実行することができます, 異なるレジスタ間で一貫したトーン品質を維持します; 柔軟な動きが、より硬変するかどうかを切り替えるとき、より柔軟な音が、より効果的に動作するように. 音が、より長い音が鳴る. 音が、音が、より速く、音が鳴る.

柔軟性を向上するための基礎技術

トロンボーンの柔軟性を改善するには、呼吸制御、エンボチャ強度、およびスライド精度の組合せが含まれています。以下は、これらの各領域をターゲットとする実証済みの技術です。速度を上げる前に、音質と滑らかさに焦点を当て、ゆっくりと議論してください。メトロノームとデジタルチューナーは、これらの演習のための不可欠なツールです。

1. 唇のスルーサが付いている長い調子

ピッチは、エンボチャ強度と制御を構築するためのステープルなエクササイズです。 スライドを使用せずに、同じ部分でノートをシフトして、柔軟性を高めます。 快適にノートを始め、それを保持する10〜15秒間着実に、スライドを使用していないか、または以下の部分に滑らかに動きます。 一貫したトーンと安定したエアフローを維持することに焦点を当てます。 たとえば、スライドを固定して、さまざまな角度を下げる(F) または、 特定の角度を下げる(F) または または 部分的なレベルの調整を向上します。 または、 または、 部分的なレベルの調整を向上します。

2. スライドグライド(Portamenti)

スライドを2つのノートの間にゆっくりと滑らせ、スムーズなスライドの動きを開発し、トランジションをコントロールします。2つのノートを全ステップで選んで、より低いノートで始め、スライドをトングせずにゆっくりと動かします。気流を着たままにして、リラックスした雰囲気を保ちます。 慎重にピッチを聴くと、それ自体が変化し、さらに接続されたサウンドを狙います。 スライドグライドは、耳とスライドの手を合わせ、きれいなスルーダにとって重要な役割を果たします。 スライドの間隔を最大4秒間、または最大4秒間の距離を移動します。 [Fide]

3. インターバルのスルーサ

様々な間隔を当てるスルーアを練習すると、筋肉とスライドがより複雑な動きを鍛えられます。秒や3分の2の間隔で始まり、2つのノートをスラリーと接続し、スライドを正確に動かし、滑らかに動かします。 徐々に4秒、5分の間隔を増加させます。 メトロノームを使用して、安定したテンポを維持し、徐々に速度を増加させます。 良いスタートエクササイズは、60分間隔で最大で大きなスケールをスライディングし、その後、両方のノートを回して、右に回し、右に回ります。 左折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、右折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折、左折

4. ハーモニックシリーズ研究

もう一つの強力な技術は、各スライドの位置で調和的なシリーズを練習しています。例えば、最初の位置では、シリーズBフラット(ペダル)、Bフラット、F、Bフラット、D、F、Aフラット、Bフラット、リップスラ(スライドなし)のみを使用して、スライドを繰り返します。その後、スライドを2番目の位置(A)、3番目の(A-フラット)で繰り返します。これは、パートリーをスムーズにタップする能力を開発し、R1を1本ずつ調整する能力を向上させます。

5. 柔軟性のための口径のブズ

マウスピースバズでエンボクチャーを隔離することは、スライドや楽器の変数なしで柔軟性を発揮する非常に効果的な方法です。 マウスピースの長いトーンとリップスルーをバズし、部分間のきれいなノルプを目指しています。 ピッチをチューナーまたはキーボードに合わせます。 その後、同じ感情をトロンボーンに転送します。 多くの選手は、滑らかなスループのために必要な正確なエンボクアジャス調整を明らかにする。 マウスピースを1分間に集中して、振動する5分間の振動を振動する。

息のサポートと気流

強い、安定した呼吸サポートは、柔軟な再生の背骨です。 一貫した気流なし、あなたのスラは不均等または弱く聞こえます。 呼吸は、胸ではなく、ダイヤフラムから発症するはずです。 深く、ダイヤフラムティックな呼吸をし、肺を効率的に満たし、肩を上げるのではなく腹部を拡張します。 サール全体に安定した空気圧を維持し、あらゆるディップやバーストを避けます。 例えば、低速の秒から、アラームを下げるときに、アラームを下げるのは、多くのプレーヤーを防止します。

共通の課題とテーマを克服する方法

多くのトロンボニストは、柔軟性に取り組むときに同様の障害に直面しています。 これらの問題を認識し、それらに対処することは、あなたの進捗状況を加速することができます。 以下は、頻繁な問題と標的ソリューションの表です。

  • Choppy Slurs:多くの場合、矛盾する気流や舌の干渉によって引き起こされる。 呼吸のサポートに焦点を当て、スラッドノート間のトングを回避します。 練習 “ah” 方法から舌を保つためにではなく、攻撃. 任意の不要な関節を検出するために自分自身を録音.
  • ]スライドの精度を損なう: 正確なスライドの位置を逃すことは、スムーズな移行を混乱させる可能性があります。 チューナーとのスロープラクティスは、筋肉のメモリを開発するのに役立ちます。 []トロンボーンスライドポジションチャート[を使用して、精度を二重チェックします。 また、スライドの位置を鏡で練習して、アライメントを確実にします。
  • 疲労:]]]。あなたのエンボチャを過度に働くと、緊張と柔軟性を低下させる可能性があります。定期的な休憩を取ると、過練習を回避します。高強度の柔軟性は、セッションごとに10〜15分に働き、残りと交差します。 唇と顎のためのポストプレイストレッチを組み込む。
  • トーンが不均一に:] 一貫したエンボチャ圧力と空気速度を維持することはキーです。 トーンの整合体を識別するために自分自身を録音してください。 トーンが高いノートに薄くなり、低音で広がります。 したがって、空気サポートを調整します。 また、唇に対する過度の口圧をチェックします。
  • スピーラーブズまたはスズルスラースラースラース:[]これはエンボクチャーが余りに緩いか、空気が中心になっていないことを示します。 マウスピースのリップスラーを練習して、問題を分離し、トロンボーンに感情を転送します。 唇がしっかりと設定されていることを確認してくださいが、ピンチングされていないことを確認してください。
  • スラリー大飛躍への不全:[]]大飛躍は、スライド速度とエンボリューションの両方で調整された変化を必要とします。 最初にイソロレーションで飛躍を練習し、マウスピースの2つのピッチを弾くと、非常に遅いテンポでスライドの動きを追加します。 連続気流を維持しながら、徐々に速度が上がります。

これらの問題に対処することは、早期にそれらを禁忌の習慣になることを防ぐことができます。 チャレンジが主張する場合、プライベート教師に相談するか、ビデオ録画を使用して、あなたの再生を分析します。 耳の2番目のペアは、あなたが見逃す可能性のある問題を特定することができます。

高度な柔軟性演習

基本的な唇のスルーバーとスライドのグライドを習得したら、高度なエクササイズはさらにコントロールを強化します。 これらはより大きな飛躍、より速いテンポ、および拡張技術を組み込んでいます。

オクタブとダブルオクタブスラー

スタッフのB-flatをスタッフの下にあるB-flatは、スタッフの横にあるB-flatを下回る)オクターブを横断するスラリー。50 BPMでメトロノームを使用して、ゆっくりとスタート。急速でスライドの動きにも強い空気サポートにも焦点を合わせます。エンボリューションは、ローとハイレジスタ間で劇的に変化し、マウスのグライドを練習して、変更を感じる。80 BPMに徐々にテストを上げ、100PM BPMまで上昇します。さらに、それを試みるために、両方のスペクトルを低下させ、そして、両方の動作をコントロールするようにしてください。

クロマチックスルー

斜面は、トングなしの2つまたは3つの位置を介してクロマトラルに。例えば、B-flat(first position)、A(second position)、A-flat(third position)、およびバックを再生します。この列車は、小、精密なスライドの動きと半段の間隔で一貫した気流を訓練します。1つの呼吸で最大4または5連続のクロマチックスラを動作させます。有用なバリアントは、B-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-G-S-G-G-S-S-S-S-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-F-

パターンスルーサ(バッチリーパターン)

古典的な特異からarpeggiosとスケールパターンを使用してください。例えば、[]のパターンからBordogni Vocalisesの対象を対象としています。中央のB-フラットで始まり、第3でスラリーアップし、第4回まで、または音楽のコンテキストで柔軟性を高めます。の柔軟性試験を記述するか、または見つける[FLT]を[FLT]の練習のために[FLT]を組み換える]:[FLT]の練習を練習のために:[FLT]を準備します。[FLT]:[FLT]:[FLT]:4]:4:]は、または[FLT:[FLT:]は、または[FLT:[FLT:]の練習を練習を練習のために、または[F]を[F]を[F]:[FLT:[F]を[F]:[F]:[F]を[F]:[F]を[F]:[F]を[F]:[F]:[F]:[F]:[

リップトリルとリップベンド

リップトリル(スライドなしで2つの隣接する部分間のラップド交互)は、極端なエンボチャ制御を構築する柔軟性の高度な形態です。 ゆっくりと開始し、同じ調和シリーズ(例えば、FとDが最初の位置で)に2つのノートの半分または全体のステップを分離する2つのメモ間で交互に。 特にトライルがきれいで、さらには速度を上げます。 リップベンド - わずかに、ノートを4分の1回ずつ曲げ、そしてバックに曲げる - これらの技術を補強する。

柔軟性の耳の役割

柔軟性は純粋に機械的ではありません。それはあなたの耳によって導かれています。あなたが再生する前に、次のノートを聞く能力は、興奮剤ではなく、スラリーを滑らかに聞こえることを可能にします。それらを再生する前にスラリーするつもりの間隔を練習してください。スリングは同じ聴覚とモーターの経路を活性化し、必要な音と物理的な行動の間の接続を再強化します。例えば、スライドをスライドさせて、それを右に回すと、右に回して、注意して、あなたはそれらを右に回る必要があります。

練習ルーチンに柔軟性を統合

一貫した改善を見るためには、柔軟性の演習は、練習の定期的な部分であるべきではありません。 セッションを次のように構成します。

  • ウォームアップ(5~10分):[ロングトーンと簡単にリップスルーサーが、エンボチャを静かに活性化します。 レジスタ、ミッドレジスタ、ハイレジスタで始まります。
  • 柔軟性ブロック(15〜20分):[ 上記、基本または上級カテゴリから2つまたは3つの演習を選択します。 遅い、制御された作業とわずかに高速ながら、まだ正確な試みの間の代替。 数週間にわたってテンポを増加させるメトロノームを使用してください。
  • アーフォーカス作業(5分):[スイングとプレイスルー、またはドローンピッチの練習を使用してリスニングを強化します。
  • インターバルとクロマチックスラ(10分):]あなたのレパートリーから困難な間隔や色素な通路に焦点を当てます。実際のエチュードや抜粋にスラを適用してください。
  • クールダウン(5分):[ 長いトーンと穏やかなグライドをリラックスして緊張を解放します。 これは、呼吸の意識を実践する良い時間です。

練習ジャーナルを使用して、進行状況を追跡します。演習は、時間をかけてよりスムーズな感じ、永続的なトラブルスポットを特定することに注意してください。毎週、比較するために記録してください。柔軟性は徐々に発展します。4〜6週間の一貫した作業の後、顕著な改善が期待できます。速度を急ぐための温度を避けてください。精度とトーン品質は最初に来なければなりません。あなたは、高速なスルーを要求する特定のパフォーマンスが来るならば、あなたの練習のそれらの間隔を優先順位付けますが、常に遅くなります。

コンテキストの柔軟性: スリルをレパートリーに適用

基礎を築いたら、あなたの柔軟性を直接音楽に当ててください。 の2番目の動きのような部分から、叙事詩的な通路を選択してください。]モーツァルト・レクエンまたはジャズ偽物の本からバラードを当て、完全にスラッド(作曲家が他のアーティキュレーションを書いた場合)を練習します。この力は、大きな間隔でレパートを維持します。 その後、徐々にオルタナティブなサウンドを再現します。

より良いスルーサのための機器の検討

テクニックはパラマウントですが、あなたの機器は簡単にスラが来る方法に影響を与えることができます。 少し浅いまたはより深いカップを持つマウスピースは、リップスラの容易さに影響を与えることができます。 セーバーカップは、より深いカップは低いレジスタを好むが、多くの場合、高いレジスタスラを容易にします。 異なるマウスピースを実験して、教師の指導の下で。 また、あなたのスライドがよく潤滑され、無料のデントのフリーを保証します。 粘着性のあるスライドは、スムーズなグライドを引き起こし、そして、余分な空気を切り替えるのコントロールを覚えておいてください。

コンテンツ

より良いトロンボーンスルーダの柔軟性を改善することは、あなたの全体的なミュージシャンの能力を高める旅です。集中的なエクササイズ、固体呼吸サポート、マインドフルな練習を組み合わせることで、あなたのプレイを向上する、スムーズで表現力のあるスルーを達成することができます。あなたのルーチンの定期的な部分を柔軟に訓練し、あなたのトーン、敏捷性、そして音楽性に大きな改善に気づくでしょう。あなたの小さな一貫性のあるセッションは、あなたの耳を傾け、あなたの耳を傾け、あなたの耳を傾け、あなたの音を聴くためにあなたの最高の結果をもたらすことを覚えておいてください。あなたの耳を聴くと、あなたの楽器のコントロールを十分に理解してください。