地元の学校や音楽プログラムを低真鍮アンサンブルでエンゲージすることは、グループが受け取ることができる最もやりがいのある戦略的価値のある活動の一つです。 あなたのアンサンブルがプロの真鍮のキネ、コミュニティバンド、または大学低真鍮合唱団であるかどうかにかかわらず、アウトリーチは、深いコミュニティ接続を作成し、次世代のミュージシャンを鼓舞し、チューブ、ユーフォニアム、トロンボーン、そしてトランボーンなどの楽器のための永続的な鑑賞を促進します。 これらの音楽をうまく理解できると、音楽のコラボレーションが、音楽のパフォーマンスを向上します。

なぜ学校や音楽プログラムと連携するのか?

地元教育機関と提携することで、コンサートやクリニックをはるかに超えるメリットがあります。学校はコミュニティのエンゲージメントのための自然ハブであり、低真鍮のアンサンブルは、多くの学生がまず第一に経験したことがユニークな音次元をもたらします。パートナーシップは、アンサンブルと学校のコミュニティの両方に利点をもたらします。

  • 独自のサウンドと低真鍮の楽器の役割に学生をイントロダクション — ほとんどの学校のバンドプログラムは、トランペット、クラリネット、およびパーカッションに大きく依存しています。 低真鍮の楽器はしばしば代表的であり、専用のアンサンブルは、これらの強力な声に関心を無視することができます。
  • 若手演奏家のためのメンターシップとパフォーマンス機会を提供する — サイドバイサイドのパフォーマンスとクリニックは、学生に具体的な目標と、上級のミュージシャンシップをクローズアップする機会を与えます。
  • [アンサンブルのオーディエンスベースとコミュニティプレゼンスを拡張[] — ご家族、教師、管理者がイベントに参加したら、より広い、より忠実に次のようになります。
  • ]音楽カリキュラムをサポートする教育プログラムの作成 — あなたのワークショップは、すでにどの教師がカバーしているかを補完することができます, トーンの生産の概念を強化, 調和, そして、アンサンブル再生.
  • []音楽コミュニティ内で多様性と包摂を強化 —低真鍮の楽器は、歴史的にすべての背景から学生を引き寄せる、そしてあなたのアウトリーチは、再生したいすべての子供がインスピレーションと指示にアクセスできるように助けることができます。

地元学校を成功させるためのステップ

効果的な学校のエンゲージメントは、計画、柔軟性、そして本物的なコラボレーションを必要とします。以下のステップは、低真鍮のアンサンブルのための実証済みのフレームワークを提供し、教育者や学生と有意義な関係を築くことができます。

地域学校・音楽プログラムの研究

アクティブなバンド、オーケストラ、または一般的な音楽プログラムを持っている合理的な旅行距離内の学校を識別することによって開始します。 多くの地区は、オンライン音楽教師のディレクトリを公開するか、または、地区の美術コーディネーターに連絡することができます。 電子メールまたは電話で音楽ディレクターや教育者に直接リーチし、現在のニーズ、カリキュラムの焦点、および彼らが直面するあらゆる問題(低真鍮保持や機器の可用性など)について学ぶことができます。 この研究フェーズでは、あなたは、一般的なプレゼンテーションを配信するよりもむしろあなたの提供を仕立てることを保証します。

教育プレゼンテーションの開発

複数の角度から低真鍮の楽器を展示する魅力的なワークショップや実証のレパートリーを作成します。 うまく構造化された教育プレゼンテーションには、次のものが含まれます。

  • A オーケストラ、コンサートバンド、ジャズ設定の低真鍮のBref History
  • ライブデモンスト]]タブー、ユーフォニアム、トロンボーン、および低音トロンボーンの音質を比較する
  • 各楽器が音を生成する方法の説明 - 唇をバズからベルの共鳴まで
  • 古典的転写から現代映画のスコアまで、異なるジャンルを強調するレパートリーからのショートな抜粋

プレゼンテーションをインタラクティブに保ちます: 彼らがピッチ、ボリューム、またはプレーヤーの呼吸方法について気づく学生に尋ねてください。 楽器が生き生き生き生き生き残るためにユーモアとストーリーテリングを使用してください。

院内クリニックやマスタークラスを提供

密閉メンバーがハンズオンの指示を提供するスケジュール訪問。低真鍮のために、クリニックは、エンボチャ、呼吸の練習、スライドまたはバルブ技術、および他のセクションと混合する方法に焦点を当てることができます。学校に既存の低真鍮の学生がある場合、ターゲットコーチングのためのより小さなグループに分割します。マスタークラスは、効果的な練習のルーチンを実証し、オーディション、反復、および音楽のキャリアに関する質問に答える機会を提供します。

共同公演を整理する

コンサートやサイドバイサイドのパフォーマンスのための学校のアンサンブルとコラボ. あなたのアンサンブルメンバーがグループで学生の選手の隣に座っている「Side-by-Side」コンサート, 特に強力です. これは、学生に季節化された専門家との完全な低真鍮セクションで実行する経験を与えます. 代わりに, あなたのアンサンブルがフルセットを再生する前に、学校の最低真鍮の学生(トロンボーン, バリトン, ユーパス)を機能させます. 特定の学生は、完全なパフォーマンスを成功させ、学生に与える.

資源・材料の提供

訪問後、印刷されたか、またはデジタルリソースを残して、残った後に生徒が長く使用できる状態にしてください。以下が含まれます。

  • ]シートミュージック — シンプルなデュエットやトライオスで、生徒は友達と遊ぶことができる
  • 練習用チップシート — 呼吸練習、ロングトーンルーチン、スケールパターン
  • オンラインチュートリアル[] - あなたのアンサンブルまたは他の低真鍮アーティストをフィーチャーしたビデオや録画へのリンク
  • Repertoireリスト[ — 年齢に応じたソロと選手を育成するためのエチュード

メンターシッププログラムの確立

より深いインパクトのために、関心のある学生と対のアンサンブルメンバーが進行中のガイダンスをしています。これはメンターとメンターがメールを交換したり、ビデオフィードバックを録画したり、学校で1ヶ月に一度、またはアンサンブルのリハーサル(親と教師の許可を得て)、構成されたプログラムかもしれません。メントルシップは、最初の訪問を超えて低真鍮で従事している学生を連れて行く感覚を作成しています。

参加イベントのプロモーション

パブリックコンサートに参加するために、学校を招待します。学生や教育者のための特別価格、または学校のIDでの無料入学を提供することを検討してください。教師のためのプロモーション資料を作成する - 音楽教育者からの引用、学生が学ぶべきことの箇条書き、およびグループのビデオサンプルへの直接リンクを含むフライヤー。 言うために忙しい教師のためにできるだけ簡単にしてください。

ワークショップコンテンツのエンゲージ作成

ワークショップの内容の質は、生徒がインスピレーションを受けたり、無関心なままにするかを判断します。低真鍮の楽器は、特に魅力的な品質を持っています。深く、豊かなサウンドは生徒の胸に共鳴し、それらに滞在することができます。これらのコンテンツ要素に自然の魅力を享受するレバレッジ:

器械のデモンストレーション

ユーフォニアム、トロンボーン、低音のトロンボーンから利用可能な木材の完全な範囲をショーケースします。 異なる音楽設定で自分の役割を説明します。 調和を固定するチューブ、トロンボーン、エリシアルボイスを提供するユーフォニア。 そのようなソサ・マルク・エクセルプンはヒンディー教のソナタから、叙事詩的な動きを追った。

テクニックのヒント

適切な呼吸(ダイヤフラム性支持)、エンボチャ形成、および一貫したバズを生成する方法などの基本的な部分。トランボニストのために、スライドの位置を実証し、侵入のための耳の訓練の重要性。チューパとユーフォニアプレーヤーのために、バルブ指輪を説明し、代替位置の使用。アナログ(例えば、あなたの肺はバルーンのように)を使用して、コンセプトをアクセスできるようにします。

反逆のハイライト

低い真鍮楽器を特徴とする音楽のさまざまなスタイルを紹介する: リチャード・ストラウス、ヴォーファン・ウィリアムズ、またはジョン・ウィリアムズによる古典的作品; トロンボーン・ソロとジャズ基準; 革新的な方法で低真鍮を使用する現代的な構成。 ショート・エクスサープを再生し、彼らが最も好きな学生に尋ねます。 すでに知っているものに音楽を接続してください — 映画のサウンドトラック、真鍮を使用したポップ曲、またはバンドアレンジをマーチングする。

チャンスを手に入れよう

可能で安全であれば、生徒は楽器を握ったり、マウスピースにバズしたりしようとすることができます。 監督された機器のペッティングゾスは、好奇心に非常に効果的です。 衛生的留意してください:マウスピースのサニタイザーを使用して、ユーザー間で拭きます。 あなたが再生しながら、あなたはそれを近くに配置することによって、ベルの振動を感じるようにしてください。

Q&Aセッション

質問のための準備時間。生徒に何かを尋ねるのを奨励する - 学習するのにどのくらいの時間がかかるか、最も困難な部分が何であるか、あなたの好きな作品が何であるか、またはあなたが飽きているかどうか。 真実、記述されていない相互作用は、初心者として始めたミュージシャンが本当の人であることを報告し、示します。

長期関係の構築

ワンオフ訪問は、限られた影響を持っています。真のコミュニティエンゲージメントは、一貫性、信頼、相互利益に基づいて構築されています。 ここは、学年を通じて学校とのつながりを維持する戦略です。

訪問後のフォローアップ

週以内に教師と学校の管理にパーソナライズされた感謝の気持ちを送ってください。 カバーされたもの、学生から収集したフィードバック、追加のリソースを送信するためのオファーの簡単な概要が含まれています。 フォローアップは、専門性と将来のコラボレーションのためのドアをオープン保ちます。

フィードバックを招待する

教師と(年齢制限)の学生のための短いオンラインアンケートを作成します。彼らが楽しんでいることを尋ねる、何が改善されるか、そして彼らが別の訪問が好きかどうか。フィードバックを使用して、それぞれのアプローチを磨きます。建設的な批判でさえ、あなたのコンテンツをより良く調整するのに役立ちます。

スケジュール 再発イベント

たとえば、ローカル高校で毎年「低真鍮の日」、バイエンナーレのサイドバイサイドコンサート、または毎月のバーチャルQ&Aセッションでリズムを確立します。イベントを繰り返して、生徒が自分の進捗状況を追跡し、アンサンブルとの関係を構築することができます。教師は、訪問の周りのカリキュラムを計画することができます。

両親と管理者のエンゲージメント

学校のコミュニティ全体がそれをサポートするとき、音楽教育の繁栄。あなたのアウトリーチの両親と管理者を含める:ニュースレターを送ったり、コンサートに招待したり、学生から学校のボード会議に証言を提示したりします。管理者が低真鍮プログラム(より高い保持率、熱心な学生)の価値を見ると、彼らはより可能性が高い楽器を調達し、教師を雇い、あなたのパートナーシップをサポート.

ソーシャルメディアとニュースレターの活用

自分のソーシャルメディアチャネルで学校訪問からストーリー、写真、ビデオを共有します。 教師や両親が過去のイベントや将来のイベントを閲覧できるウェブサイト上で専用の「コミュニティエンゲージメント」セクションを作成します。 ニュースレターは、生徒の成果を強調したり、クリニック後に退会した若い低真鍮プレーヤーで「学生スポットライト」を特集することができます。

共通の課題を克服

最善の計画されたアウトリーチでさえ、障害に直面しています。これらを予想することは、あなたのパートナーシップを離れて落下から節約することができます。

シュケジューリングコンプリート

学校のカレンダーはすぐに記入します。 事前に2か月間計画を開始してください。 柔軟なオプション:学校の前夜、音楽クラス、学校後、または週末のワークショップ。 優雅で最後の分の変更に対応するために準備してください。

予算の制約

一部の学校では、クリニックやパフォーマンスの支払いに資金を払うことはできません。 無料の入門訪問を提供し、より集中的なワークショップのための控えめな料金を提案することを検討してください。 または、地域芸術評議会や音楽教育財団からの助成金を探し、具体的にコミュニティのアウトリーチをサポートしています。 多くのアンサンブルは、教育イベントを主催する音楽ストアや楽器メーカーと提携しています。

機器の可用性

生徒が試してみると、低真鍮の楽器が不足している場合は、余分を持って来ます。メンバーの許可を得て、スペアプーサまたはエフォニアムをセッションに貸してください。保険と責任について明確にしてください。必要に応じてアンサンブルの保険会社に確認してください。一部の学校では、長期にわたる約束の一環として、アンサンブルまたはサポーターからの寄付を受け入れることもできます。

学生のエンゲージメントレベル

留学生がすぐに熱心になります。 失業や恥ずかしい学生に遭遇した場合は、少人数のディスカッションを試したり、より関心のある仲間と学生をペアリングしたりします。 静かな学生と一対一の瞬間が最大のブレイクスルーを産みます。 興味のない学生でさえ、内部で経験を処理する可能性があることを覚えておいてください。

測定の衝撃

自分のアンサンブルの時間を正当化し、資金提供者に価値を実証するために、どのような作品を測定します。各アウトリーチ活動のログを保持してください。生徒の数に達し、教師のフィードバックスコア、そして後でバンドに参加したり、演奏を続けた学生のあらゆる逸話。調査は、低真鍮楽器に対する学生の態度の変化を追跡することができます。あなたの年次報告書やあなたのウェブサイトでこのデータを共有してください。

効果的なエンゲージメントのための追加のヒント

  • :]]は、学校スケジュール、リソースの可用性、さらには天候に合わせて提供を適応させます(屋外クリニックでは、風から増幅と避難所が必要です)。
  • ハイライトキャリアの可能性:] 多くの学生は、彼らがプロの低真鍮プレーヤー、教師、または録音アーティストになることができることを実現しません。 あなたのアンサンブルには、多様なキャリアパス(軍用バンド、フリーランシング、教え)のメンバーが含まれている場合は、それらの物語を共有してください。
  • 他のアンサンブルとコラボレート:[]]:合唱団、ジャズバンド、オーケストラグループと提携している場合、より広い範囲の学生を低真鍮に引き付ける広範な音楽体験を提供できます。
  • 学生の成績を祝います:[] 一般に進行中の学生を認識します。学校のニュースレター、あなたのエンサンブルによって署名された証明書、またはソーシャルメディアのシュアウトは自信と保持を高めることができます。
  • [:大使のネットワークを構築:[]大学やプロの設定で低真鍮を再生し、ゲストパフォーマーやメンターとして、古い学校に戻ることができます。 これは、インスピレーションの自己持続的なサイクルを作成します。

地元の学校や音楽プログラムに精通することで、低真鍮のアンサンブルは、パフォーマンスのグループよりも高くなります。あなたは、必要なリソース、インスピレーションの源、そして生涯にわたる音楽成長のための触媒になります。あなたが今日に到達した学生は、明日の低真鍮セクションリーダーになるかもしれません、あなたの将来の聴衆、そしてあなたの次世代のアンサンブルメンバーでさえ。アウトリーチへの投資は、低真鍮のパフォーマンスの非常に将来の投資であり、そして、配当は10年間のために感じられます。

[] 建築学校のパートナーシップに関するガイダンスについては、 [] 国立音楽教育協会 をご覧ください。 加えて、 アート評議会イングランド]は、効果的な学校の関与に関するケーススタディを提供します。 低真鍮固有のアウトリーチ戦略について学ぶには、 [国際管-E-ELT:] 会議および [FLT:] プレゼンテーション: [FLT:[FLT:] と [FLT:] コミュニティに関するプレゼンテーション] [FLT:[FLT:] プレゼンテーション] と [F] コミュニティ:[F] プレゼンテーション] [F] プレゼンテーション] [FLT:[FLT:[FLT:[FLT:[FLT:[F] ] ] と[F] と[FLT:[FLT:[F] プレゼンテーション] プレゼンテーション] プレゼンテーション] [F] [F] [FLT:[F] プレゼンテーション] ] と[FLT:[F] [F] [F] [F