トロンボーン成功のための財団を建設

あなたのトロンボーン技術を改善することは、]の献身、思考の練習、そしてスマートな戦略を要求する旅です。 あなたが初めての楽器をピックアップしている初心者かどうか、またはあなたのスキルを磨き上げる上級プレーヤーかどうか、あなたの練習を直接構築する方法は、迅速かつ効果的に進行状況に影響を及ぼします。 この包括的なガイドは、効率、一貫性、および長期的な成長に焦点を当て、あなたのトロンボーンの再生を強化するための実証済みの方法を提供します。

多くの選手は、比例した改善が見ずに練習時間を費やしています。 違いは、多くの場合、生の努力ではなく、]に練習をします]。 ターゲットの練習を適用することにより、明確な目標を設定し、フィードバックツールを使用して、あなたの開発を加速し、高原を回避することができます。 次の戦略は、最も基本的な基礎から高度な音楽まで、すべての技術面をカバーしています。あなたの練習時間は最大限の結果をもたらすことを保証します。

基礎を習得する

高度な演習に潜入する前に、確かな基盤を築くことは不可欠です。 [] トンの生産、息のコントロール、スライド技術]は効果的なトロンボーンの再生の柱を形成します。 これらの基本を無視すると、後で進行を妨げる弱点が作成されます。 数分間だけなら、毎日これらの要素に焦点を当てます。

豊かな発展、集中的なトーン

あなたの音はあなたのシグネチャです。 長い音で各練習セッションを開始してください。快適な動的な音で8〜16カウントの音を持続させます。 音の安定性を監視するためにチューナーを使用してください。 鋭い音やフラットにならない安定した音を狙います。 ]の実験を[](ピアノ、メゾフォルテ、フォルテ)、音を一貫性を保つ。 良い長い音の練習は、音を鳴らすと、すべての音を抑えながら、音を鳴らすために、音を鳴らすことです。

浮世絵のリラクゼーションに焦点を当てます。唇、顎、または首の緊張は、薄い、緊張した音を作り出します。代わりに、口の角をしっかり保ちますが、タイトにし、空気が仕事をするようにしましょう。トーン開発のための有用なリソースは]Trombone.orgコミュニティで、プロのプレーヤーから議論や演習を提供しています。

呼吸制御およびダイヤフラム対応

呼吸はトロンボーンの再生のエンジンです。 貧しい呼吸サポートは、弱い音、悪いイントネーション、および短いフレーズにつながります。 練習[]]ダイヤフラムティック呼吸]毎日:あなたの胃の本であなたの背中に横たわり、深く吸入して、その後、着実に息を吐く。 これは、立っているか座っている間、効率的な呼吸に必要な筋肉のメモリを構築します。

もう1つの効果的なエクササイズは、【]「呼吸リズム」ドリル:60 bpmでメトロノームを設定します。 4ビートのインハーレ、その後、4ビートのエクスハーレ(再生なし)、空気の流れを制御する。 徐々に8、12、または16ビートにexhaleを拡張します。 これは、肺能力と制御を開発し、ガスを使わずに長いフレーズを再生するのに役立ちます。 より高度な作業のために、 [FLT]をインタラクティブに調整します。 [F] [F] [F]

スライド技術と筋肉の記憶

スライド精度はトロンボーンにユニークで、専用の注意が必要です。スライドは、素早く正確に動かして、オーバーシュートせずに7位に当たる必要があります。練習]]スライドグライサンドスは、隣接する位置間、スムーズな接続を聴く。その後、より大きな間隔に移動し、最初の4〜4〜6秒、運動の経済に焦点を当て、スライドアームを緩めながらコントロールします。

一般的な間違いは、スライドをしっかりとグリップすることです。あなたの腕と手をリラックスしてください。スライドは油の薄い層に浮かび上がるようにしましょう。軽量スライド潤滑剤を使用して、内部チューブを定期的に清掃します。位置精度のドリルのために、スローテンポで簡単なスケールを再生し、各ノートをチューナーでチェックします。時間をかけて、あなたの筋肉の記憶は距離を内包します。あなたの理解を深めるために、のテクニックをチャートと運動するためのガイドを参照してください。

効果的な練習セッションの指導

効果的な練習は、時間だけでなく、その時間の使用量についてではありません。 ] クリアな目標と多様な活動 でセッションを指導し、あなたがやる気を起こさせ、包括的なスキル開発を保証します。 組織化されたセッションは退屈を防ぎ、プレイのすべての側面に対処します。

以下は推奨セッション構造です。レベルと練習ウィンドウの長さに基づいて時間配分を調整します。30分も結果を整理した場合には結果を得ることができます。

  1. ウォームアップ(5～10分):[呼吸運動、長いトーン、および軟らかく唇スルーで始まります。 これは、怪我の危険性を減らすときに、あなたのエンボチャと体を物理的に準備します。
  2. 技術的な作業(10〜15分):[ 練習スケール、アルペジオ、スライド演習。 動脈硬化とイントネーションの均等性に焦点を当てます。 徐々に速度を構築するためにメトロノームを使用してください。
  3. 学習と研究 (10–15分):[] 特定の課題をターゲットに、治療、動体、範囲、または柔軟性をターゲットとする研究を選択します。 多くをスキミングするよりも、徹底的に1つのエチュードで動作します。
  4. 反復(10～20分):[ 準備している実際の音楽に技術を適用する。 困難な通路を隔離し、全体に統合する前にゆっくりと練習する。
  5. クールダウン(5分):[筋肉を緩和し、良好な音の生産を強化するために、リラックスした長いトーンとソフトプレイで終了します。

より多くの時間があれば、読みの流暢性を改善するために[のサイト読み込みセグメント[(5〜10分)を追加することができます。 たとえば、単純な合唱またはオーケストラの転写、およびストップなしで再生する練習のための非有力音楽のソースを使用する。

中間プレーヤーのための60分のルーチンをサンプルして下さい

利用可能な1時間分のコンクリートの故障は見逃せないことを保証します。 1つの効果的なモデルは次のとおりです。

  • 0～10分:]] 呼吸と長いトーン(トーンの一貫性に焦点を当てるすべてのレジスタ)
  • 10～20分:]]スライドポジションエクササイズ(例:1〜7、メトロノーム2〜6パターン)
  • 20～30分:]2オクターブのメジャーとマイナースケール、異なる調合
  • 30～45分:]] エッチング作業(])] トロンボーンまたは ルーチュト)))
  • 45～55分:] 部分や抜粋練習(トラブルスポットに焦点を当てる)
  • 55～60分:]] ソフトな動体と低リップスルースでクールダウン

焦点を合わせる主技術

スライド精度:基本を超えて

より速い通路を再生すると、スライド精度がより重要になります。 良好なドリルは[「位置レース」]]:ピッチを正しい保つときに、2つの位置(例えば、第1と第4)を選択し、可能な限り変更します。 四半期ノートで開始します = 60、その後徐々に増加します。 別の高度なエクササイズは、各ポジションの変更の間の均等性を維持し、フルレンジにわたってトリップレットでクロマティックスケールを再生します。

ビジュアルディスプレイでチューナーを使用して、リアルタイムで注意深い逸脱を確かめます。多くのプレイヤーは、「耳」が何かをチューンに伝えていることを発見しましたが、チューナーは真実を明らかにします。練習セッションを記録し、それを見直し、スライドの躊躇やプレイ中に気付かない可能性が過剰撮影を明らかにします。

動脈硬化: 明快さとバラエティ

動脈硬化は、すべてのフレーズの文字を形づけます。 異なるトングリングスタイルを毎日練習します。 レガト(ライトタン、スムースな接続)、スタカト(ショート、剥離)、およびマルカト(ヘビー、アクセント付き)。 簡単なパターンから始めます。 各動脈タイプを使用して、再生スケールを個別に実行します。 その後、それらを組み合わせます。 例えば、レガト昇降、スタカト降。

より速く動脈硬化のために、 シングルノート(例えば、ミドルF)を増加テンポで繰り返すような運動をシングル ノートを繰り返します。 舌の動きを軽く保ち、口の中で進む; 重度の喉の動脈硬化を避けます。 スピードに苦しむ場合は、二重の(ta-ka-ta-ka)が役立ちます。 単一のピッチでゆっくりと開始し、その後、トランジットに適用する[F] と tariculations は、多くの音楽を使用することができます。 [Fariculation] [F] [F] [F] は、利用可能な多くの音楽を使用することができます。

緊張なしで範囲および柔軟性

範囲を拡大するには忍耐力とリラックスした機械力が必要です。 []]リップスラー]は最も効果的なツールです。最初の位置でDのようにBフラットのようなシンプルなパターンを再生します(スタッフの上部)、舌を使用せずにスラリング。 スムーズな移行とリラックスしたエンボチャに焦点を合わせます。 緊張を感じる場合は、停止してリセットします。

高域で作業するには、[]]マイクロ演習[:快適なハイノートを再生し、その後、半分のステップを増加させ、4〜8カウントのためにそれを保持します。 徐々にあなたの練習週間の間に高いノートの試みの頻度を増加させますが、緊張の費用で決して増加しません。 低範囲は、柔軟性から恩恵を与えます。 半範囲からペダルトーンまで、フルサウンドを維持します。 多くのプロのプレーヤーは[FLT]を[F]を使用せずに[FLT]:[FLT]を[F]:[FLT]を[F]:[F]:[FLT]を[F]:[F]:]:[F]:[FLT]:[F]:[F]:[FLT]:[F]:[F]:[FLT]:[F]:[F]:[F]:[FLT]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[FLT]:[F]:[F]:[F]:[FLT:

共通の間違い: 口の部分を高いノートに当たっても堅い押します。これは唇を圧縮し、循環を断ち、薄い音および速い疲労に導きます。代わりに、より多くの空気サポートを使用し、口の角を安定した保ちます。

持続的な成長のための高度な概念

動的および表現制御

技術的な流暢さは、音楽性なしで意味がありません。 極端なダイナミックなコントラストでスケールと簡単なメロディーを練習:ピアノ、クレシェンドを4拍以上追い出し、その後、ピアノにデコルドをします。 長いトーンで同じことをしてください。 ホイッパで始まり、イントネーションを維持しながら、完全なフォルテに腫れ。

サブイト・ダイナミクス (突然の変更) で作業します。 ショート・フレーズをフォルテで再生し、すぐにピアノで繰り返します。 これは、呼吸とエンボチャをコントロールする。 動的変化がシームレスであるか、または破裂しているかどうかを聞くために、これらの演習を録音します。 すべてのボリュームで滑らかで制御されたサウンドを狙います。

フレーズとミュージカルライン

偉大なトロンボーンの再生は、物語を伝えることについてです。 あなたがよく知っている音楽の部分を選択し、呼吸、クレシェンド、そしてリタノスのためにフレーズをマークします。 各フレーズをシェーピング練習 - 始まり、クライマックス、リリースを導きます。 ボーカルアプローチを使用して:フレーズを最初に歌うと、トロンボーンの自然な流れに一致するようにしてください。

便利なエクササイズは、悲しい、楽しい、英雄的な、神秘的な別の表現的な意図を持つ単純な薬行(例えば、私の国、「テアのタイトル」)を再生しています。これは、音楽への深い関係を構築し、レパートリーを解釈する能力を向上させる。インスピレーションのために、マスタートロンボニストの録音を聴く]Christian LindbergまたはJ][FLT:[FLT]:[F]:[FLT]と[FLT:[F]]:[F]と[FLT:[FLT]]]]]]と[F]]]]]:[FLT:[F]F[FLT:[F]F]F]F[FLT:[F]FLT:[F]F]F]F]F]F[F]F]FLT:[FLTF]F]F]F[F]F[[[F[F]F[F]F]F]F[F[FLT:[F]F]F]F[F]F]F[F[F

視力読書とクイックラーニング

視力読書は構造化された練習と改善するスキルです。各セッションを5～10分おきに置き、停止することなく行くことができるテンポで不慣れな音楽を再生します。すべてのノートを完全に読むのではなく、リズムとスケール/アルペジオパターンを維持することに焦点を当てます。メトロノームを使用して、安定した時間を実行します。

視力で読み上げられるように、現在のレベルを少し下回るソース素材を使う。多くのフリースコアは、]IMSLP(国際音楽スコアライブラリプロジェクト)のようなサイトで利用できます。また、視力を補完するノート認識ドリルの]の音楽チューターまたは]のメモラッシュも同様に考慮します。

メンタルプラクティスと可視化

物理的な練習は、式の一部だけである。精神的な練習を通し、疲労なしで神経パターンを強化することができます。困難な通路を再生する前に、スライドの位置、浮気感、そしてあなたが望む音を視覚化します。研究は、精神的な練習が運動能力を学習するための物理的な練習としてほぼ有効であることができることを示している。

休憩中や、手持ちの楽器がなくても、のビジュアル化[を組み込む。各ポジションのスライドの感触、深い呼吸の感覚、完璧なフレーズの音を想像してみてください。これは実際にプレイするときに成功するためのあなたの脳を優先します。

避けるべき一般的な落札

  • 高域のオーバートレイン:]] 高音符で長すぎて疲労や悪い習慣を引き起こす可能性があります。 高域の練習を10〜15%に制限し、常に低速をウォームアップします。
  • リズムを無視する:[]]メトロノームなしで練習すると、スロッピータイムがつながります。 ほぼすべての規模、小麦、さらには長い音色にメトロノームを使用してください。
  • :]の未クリアな目標は、「私は3オクターブでDフラットの大きなスケールを完璧にする」よりも1時間練習する」よりも少なく効果的です。 各セッションの特定の、測定可能な目標を設定してください。
  • ]フォーカスなしの繰り返し:[]]あなたがノートを浪費した時間を分析せずに何度も通過を再生する。問題点を分離し、原因(間違った位置?呼吸?タイミング?)を把握し、それを修正する。
  • ]休息を無視する:[]]あなたの唇と筋肉は回復を必要とします。練習中に短い休憩を取る(25分後に再生)。 一日中オフは長期成長のためにも重要です。

進歩を加速する技術ツール

現代のツールは、すぐにフィードバックを与えることができます。 ] レコードデバイス[ (スマートフォンやデジタルレコーダー)を使用して、練習セッションをキャプチャします。 重要なのを聞いてください: ノートピッチの問題、動脈硬化の明瞭さ、および動的表現。 多くのプレーヤーは、彼らが彼らが何をしているかを、彼らが再生していたと考えていることを論じていると驚かされます。

メトロノームアプリ()プロメトロノーム[または]テンポ]は、複雑なサブディビジョンを許します。練習用やクンタプレットに最適です。TEチューナーまたはPano Tunerは、モーションをリアルタイムに制御することができます。 は、呼吸器や呼吸器を観察することができます。 [FLT]は、ビデオの動作を観察することができます。 [FLT]

長期修繕計画の構築

短期セッションの問題が、長期計画は停滞を防ぎます。週単位、月単位、四半期目標を設定してください。例えば:

  • 今週:[]] マスターBフラットメジャースケール120 bpmでレパートとスタッカトの関節。
  • 月:]] 1つの新しいエチュード(例えば、ロチュットから)を学び、研磨されたパフォーマンスを記録します。
  • この四半期:[]]]現在のハイノートの上の半分のステップによって範囲を拡大し、トーンの品質を維持します。

毎月の進捗状況を確認します。目標が満たされた場合、より高いものを設定します。 そうでない場合は、アプローチを調整してください。 基礎や異なる演習でより多くの時間がかかります。 練習ジャーナルは、どのような作品を追跡するのに役立ちます。 練習したもの、どのくらいの時間、改善されたものや困難を保たれたものについて、どんな観察を書いてください。

コンテンツ

トロンボーン技術の改善は、物理的なスキル、音楽性、一貫した練習を組み合わせたやりがいのあるプロセスです。基礎に焦点を当て、あなたの練習を賢く指導し、主要な技術的な課題をターゲティングし、フィードバックツールを使用して、あなたは着実で有意義な進行に気づくでしょう。自分自身とを患者にすることを忘れないでください。各マイルストーンを方法に沿って祝います。それはクリーナースケールであるか、成功するより多くの共鳴、またはパフォーマンスです。

マディソンへの道は、一晩中完璧にはありませんが、一日中小さめの改良が繰り返されます。献身的でスマートな練習戦略により、あなたのトロンボーンのプレーは繁栄します。探索し続け、好奇心にとどまり、自分の音を聴くのを止めないでください。旅自体は報酬です。