低い真鍮のアンサンブルのための効果的なオーディションプロセスを作成することは、コミット、熟練したミュージシャンを選択し、共同作業グループをダイナミックに育成することに不可欠です。 ソロオーディションとは異なり、アンサンブルオーディションは、個々のミュージシャン、技術的な能力、そしてブレンドとコラボレーションする能力のバランスを必要とします。 この記事では、公正性、明快さ、そして有効性を保証する包括的な低真鍮アンサンブルオーディションプロセスを開発することによってあなたを導くでしょう。 コミュニティバンドから、コレクレーションスタジオ、原則まで、あなたはより多くのエンサンブルを築きます。

オーディションの目的を理解する

オーディションを設計する前に、達成したいものを明らかにします。コミュニティアンサンブル、学校グループ、またはプロのチャンバーアンサンブルを選択していますか?各コンテキストは、視力が読める能力、トーン品質、または戦略的な汎用性などのさまざまな優先順位を必要とします。例えば、対声風のエンサンブルは、真鍮のキネットは、リズム精度と個々のリーダーシップを強調する可能性がある間、イントネーションとダイナミックコントロールを優先する可能性があります。すべてのケースでは、オーディションは、次の手順を判断する必要があります。

  • 技術的なスキル:範囲、動脈硬化、イントネーション、トーン製造
  • ミュージカル:フレーズ、動詞、表現
  • スキルを組み立てる: 聴く、ブレンドし、指揮者またはセクションリーダーに従うこと
  • 準備されたレパートリー:アンサンブルのスタイルとレパートリーへの関連性のために選ばれた作品や抜粋

さらに、アンサンブルの各機器の役割を定義します。 Tuba オーディションは、低線の明快さとリズムの安定性に焦点を合わせるかもしれませんが、トロンボーンとユーフォニアムのオーディションは、敏捷性と薬効をよくテストします。これらのニュアンスを理解することは、あなたの評価基準を満たすのに役立ちます。

低真鍮の組み立てとそのオーディションニーズの種類

低真鍮のアンサンブルは、真鍮の合唱団、トロンボーン合唱団、ユーフォニア・トゥバ・カルテット、またはプーマ、低音トランボーン、コントラバストロンボーンとハイブリッドグループが数多くあります。それぞれは、異なる音と反復を持っています。

  • Brass Choir]:特に、粘膜通路の低真鍮セクション全体に強い侵入を要求します。
  • トロンボーン・コーラ]:要求は精密なスライドの技術、一貫性のあるトーン色を10人乗りと低音に、そして速い道の関節に一致させる能力を要求します。
  • Euphonium-Tuba Ensemble: ブレンド、レファトのフレーズ、およびメロディと調和的なロールの間で切り替える能力に焦点を当てます。
  • ハイブリッド/コンテンポラリーアンサンブル:マルチフォニック、拡張技術、または増幅性能スキルを必要とする場合があります。

オーディション発表でアンサンブルのミッションとレパートリースタイルについて明示的にしてください。 これは、純粋に興味を持ち、準備している候補者を引き付けます。

オーディション部品の設計

効果的な低真鍮アンサンブルオーディションは、通常、異なるスキルを評価するためにいくつかのコンポーネントを組み合わせます。各コンポーネントは特定の目的を果たし、それらを組み合わせることで、候補者の能力のよく丸みのある画像が得られます。

  1. 準備された抜粋:[ 特定のソロまたはエンサンブルの抜粋を時間の前に提供します。 これは、技術と音楽の準備を評価するのに役立ちます。 あなたのアンサンブルの音楽の要求を強調する抜粋を選択してください:トーンのための叙事詩的なセクション、技術のための速い通路、および呼吸制御とタイミングをテストするためのサイレントなポーズ。
  2. 技術演習:]スケール、arpeggios、または基本的な技術と柔軟性を評価するためにリップスラを含みます。 管と低音トロンボーンの場合、低レジスタ安定性に焦点を当てます。 テナントトロンボーンとユーフォニアには、あなたのレパートリーがそれらを必要とする場合は、高いレジスタ拡張機能が含まれています。
  3. を読んでいる:[]] 候補者の能力を素早く新しい音楽を解釈し、アンサンブル設定のための重要なスキルをテストします。 自分のレパートリーよりも1つまたは2つのグレードレベルである視力読書の抜粋を準備し、一般的な時間署名、重要な変更、および機会の同期を含みます。
  4. [Play-AlongまたはSecurity Play:を組み立てます。 可能であれば、候補者は録音と一緒にプレーしたり、現在のアンサンブルメンバーと一緒にブレンド、調整、リズム精度を評価することができます。 これは、彼らが他の人に一致させるために、彼らの動的およびアーティキュレーションを調整する方法を評価するために特に価値があります。
  5. Briefインタビューまたはディスカッション:[候補者の目標、経験、アンサンブルの回復スケジュールと期待へのコミットメントを明確化します。 以前のアンサンブルの経験、彼らの練習習慣、およびどのように彼らは建設的な批判を処理するかについて尋ねてください。

仮想またはハイブリッドオーディションのためのコンポーネントの適応

多くのアンサンブルは、リモートオーディションオプションを提供します。このパスを選択すると、コンポーネントを慎重に適応させます。

  • 準備された抜粋と技術的な演習のビデオ提出を依頼し、明確な記録ガイドライン(編集、シングルテイク、可視フルボディと楽器なし)で。
  • ライブビデオ通話を使用して、視力読み取りと簡単なインタビューを行います。 画面上での視力読書のExcelのPDFを共有し、再生する前に30秒候補を付与します。
  • アンサンブル・プレイ・アロンは、バック・トラック(現在のメンバーによって記録)を送って、そのパートを記録する候補を尋ねることができます。これは他の人と遊ぶ経験をシミュレートします。

バーチャルオーディションでは、録画を後で確認することができます。また、スコアリングの一貫性を向上させることができます。ただし、オーディオの品質の違いは留意してください。候補者は外部マイクを使用して、または静かな部屋で録音することを示唆しています。

適切なレパートリーと抜粋を選択

アンサンブルの音楽のスタイルと難しさを反映するオーディション資料を選択します。低真鍮グループの場合、ショーケースの抜粋を検討してください。

  • Range: 候補者が、ペダルトーンから高F、またはトロンボーンやユーフォニアム用のGまで、アンサンブルの必要なレジスタを快適にプレイできるようにします。
  • 関節:レパート、スタッカト、マルカト、そしてあなたのレパートリーに共通する他の動脈硬化スタイルをテストします。 バーベキューの転写のために、高速な二重トンゲイング通路を含みます。 ロマンチック作品のために、表現的なスルーバーに焦点を当てます。
  • ダイナミックコントロール:ソフトなプレイとクレシェンド、音楽感度を強調する。]ピノとの動作を短いスパン内で実行するような抜粋を含む。
  • リズムの精度: リズムや、あなたの作品の典型的な同期に挑戦する。 点字型のリズム、ヘミオラ、または、リペトワールがそれらを含む場合は混合されたメートルで抜粋してください。

例えば、アンサンブルがバロックの転写を行なうと、明確なフレーズと高速なアーティキュレーションで表現する。ジャズや現代的なグループでは、リズムの柔軟性と色調を強調する抜粋を選択します。グリスサンディやミュート(トロンボーン)を使用する近代的な作品を再生すると、それらのテクニックをテストする短い通路が含まれます。

各抜粋のために[context[]を提供することを忘れないでください。テンポ、スタイルマーキング、およびそれがより大きな作品に収まる方法を示します。これは、候補者が技術的にではなく、音楽的に準備するのに役立ちます。

オーディションガイドラインとコミュニケーションの準備

候補者との明確で透明なコミュニケーションが不可欠です。以下の例を含む詳細なオーディションパケットを提供します。

  • オーディション日時、場所(またはバーチャルプラットフォームの詳細)
  • 準備された部分、技術的な練習および視力読書の予想を含む必須材料、
  • アンサンブル、リハーサルスケジュール、会員の約束に関する情報
  • オーディション形式と期間の詳細
  • ご質問や宿泊施設のお問い合わせ
  • 到着後の方針、再スケジュール、および不特定基準

オーディションの日付の4〜6週前に、材料をうまく送信するようにしてください。候補者は準備するのに十分な時間を与えます。 専門家、スケール要件、および練習のためのサンプルの視認読書通路のダウンロード可能なPDFでプライベートなWebページを作成することを検討してください。 これは不安を軽減し、すべての候補者が情報に等しいアクセスを持っていることを保証します。

また、オーディション当日に持ち込むためのチェックリスト(楽器、マウスピース、ミュート(該当する場合)、音楽スタンド(提供されていない場合)、水、および準備された抜粋のコピー)を提供します。 仮想オーディションのために、ソフトウェアプラットフォームとテスト接続要件を指定します。

オーディション環境の設定

オーディション環境は、候補者が最善を尽くすのを助けるために歓迎され、専門家であるべきです。 以下を考慮する:

  • 室内には、室内のエコーや背景ノイズが少ないため、室内の雰囲気が良く、カーペットやドレープを使ってリバーブを弱める。
  • 楽器の適切なセットアップ、音楽スタンドや座席など。 正しい高さに調整するスタンド、楽器の鐘を自由にプロジェクトするための十分なスペースを提供します。
  • ピアノや伴奏者へのアクセスは、必要に応じて必要です。アンサンブルオーディションでは、ピアノはピッチの参照以外は必要ありません。イントネーションチェックのために利用可能なチューナーまたはドローンを持っていることを検討してください。
  • 録音装置、後でオーディションを見直したり、フィードバックを提供したりする場合。 一貫した距離(例えば、パフォーマーから10フィート)に配置された高品質のオーディオレコーダーまたはビデオカメラを使用して、ダイナミクスとブレンドを評価します。
  • 明確な指示とオーディションパネルメンバーからのフレンドリーなデメナー。 グリット候補は暖かく、再びフォーマットを説明し、最後の分質問に答えます。 脅迫的な行動を避けてください。目標は、彼らが何をすべきかを見ることです。間違いにそれらを強調するものではありません。

仮想オーディションでは、独自のセットアップがプロフェッショナルであることを確認してください。良好な照明、安定したインターネット接続、信頼性の高いコンピュータ。技術的な故障の場合、バックアッププラン(電話または代替プラットフォーム)があります。

公正かつ一貫して候補者の評価

標準化された評価の rubric またはすべてのオーディションの公平性を保障するためにスコーリング シートを開発して下さい。あなたの rubric はのようなカテゴリを含むかもしれません:

  • トーン品質とイントネーション(重量:25%)
  • 技術的な正確さ(訓練、指/スライドの位置、範囲) (20%)
  • ミュージカル表現(ダイナミクス、フレーズ、スタイル)(20%)
  • リズム精度(メンテナンスと精度) (15%)
  • 視力読解能力 (10%)
  • センシティビティを組み立てる(評価されるとリスニングとブレンドの強度) (10%)

各カテゴリの数値スコアまたは定性評価を割り当てます。 1〜5のスケール(明確な記述子と: 1=needs改善、3=meetsの期待、5=理解)を使用して一貫性を維持します。 このアプローチは、偏差を減らし、目的に応じて候補者を比較するのを容易にします。

ルーブルに加えて、各パネルメンバーに簡単な物語コメントを書くように依頼してください。これは、ポストオーディションフィードバックのために価値があり、問い合わせ先の候補者に対する決定を正当化するために価値があります。

評価における共通ピッタフォール

  • 能力の不足で緊張を和らげる — 候補者に評価を開始する前に解決するいくつかの瞬間を与えます。
  • ]全体的な演奏家を上回るようなショーピース — 摩擦バランスの技術的な欠陥を音楽感度で保障します。
  • 超高音域[ - 多くの低真鍮アンサンブルは、強力な中低音が高音符として登録する必要があります。
  • ] 視力読書を無視 — 優れた準備されたパフォーマンスは、後でアンサンブルを傷つける貧しい読書スキルをマスクすることができます。

複数の評価器の使用

可能な限り、少なくとも2つの評価者のパネルを持っている - 1つの主要なインストラクターと1人のアシスタントまたは上級者。 複数の視点は個々の偏差を減らし、信頼性を向上させます。 特に、パネリスト間の重要な矛盾がある場合、各オーディションの後、残骸が、調整されます。

投稿オーディションフォローアップとフィードバック

オーディションの後、速やかに決定を伝え、敬意をもって伝えます。可能であれば、建設的なフィードバックを候補に提供し、成長のための強みと領域を強調します。この透明性は、誠実に構築し、継続的な音楽開発を奨励します。例えば、「中立レジスタであなたのトーンの生産は顕著です。より速い通路で、合理的に精密なアーティキュレーションを作業することをお勧めします」。

選択したメンバーのために、リハーサルスケジュール、音楽配信、およびアンサンブルの期待を含む、次のステップに関する情報を共有します。 選択されていない人のために、準備のアンサンブル、プライベートレッスン、またはコミュニティグループなどの改善または代替機会のための提案を提供することを検討してください。 将来の参照と縦方向追跡のためのすべてのオーディション結果のデータベースを維持してください。

最後に、すべての参加者に、感謝のメモやメールを送って、時間と努力を認めてください。選択なしでも、将来の興味や紹介につながることができます肯定的な経験。

成功の低真鍮の組み立てのオーディションプロセスのためのヒント

  • アンサンブルのミッションと期待をクリアしてください。[]。これにより、候補者は、後で不一致を軽減し、約束とスタイルを理解し、理解することができます。
  • アンサンブルの反復を反映するオーディション資料を準備します。[]]これは関連スキルを評価し、候補者が効果的に準備するのを助け、また、実際の作品でどのように聞こえるのかをプレビューを与えます。
  • 肯定的で支持的な雰囲気を維持します。[ オーディションはストレスに満ちています。歓迎された環境は、音楽家が最高のパフォーマンスを発揮するのに役立ちます。笑顔で、目が接触し、奨励の言葉を使用します。
  • 可能であれば複数の評価者を使用します。[ このバランスの取れた視点で偏差を削減します。 2人でも1人よりも優れています。
  • [オーディションと評価のレコードをKeep.[]] 将来の選択でこの援助を行い、開発のための参照を提供します。 スコア、コメント、および録音を安全に保存します。
  • 異なるスキルレベルに柔軟でオープンする。[ 一部の候補者は、単独のパフォーマンスよりもアンサンブル設定でより輝きを上げる可能性がある。 リズム安定性、ブレンドの意識、およびコーチビリティなどの資質を聞いてください。
  • [ 約束期間を条件とします。[] いくつかのアンサンブルは、新しいメンバーが完全な約束の前に限られた試用期間(例えば、1ヶ月)に参加できるようにします。これは、オーディション不安を軽減し、彼らが再演でどのように機能するかを見ることができます。

テクノロジーとインクルーシブでオーディションプロセスを拡大

現代のオーディションプロセスは、より広範なリーチとエクイティのためのツールを組み込むこともできます。例えば、オンラインスケジューリングプラットフォームを使用して、候補者が自分の時間スロットを選択し、管理上頭を削減することができます。耳によって学習したり視覚障害を持っている人に必要な抜粋のオーディオ録音を提供します。必要に応じて、視力読書(例えば、大きなプリント、簡略化された表記)のための代替フォーマットを提供します。

包括的なオーディションプラクティスには、希望する名声について候補者に尋ねること、性別に根ざしたトイレへのアクセスを提供し、オーディションスペースが車椅子でアクセスできるようにすることも含まれています。 これらの小さな手順は、才能のあるミュージシャンの多様なプールを引き付けるのに大きな違いをもたらします。

プロセスを強化する外部リソース

オーディションデザインと低真鍮のペパゴギーをさらに読むには、これらの評判の良いソースを検討してください。

慎重にあなたの低真鍮のアンサンブルオーディションプロセスを設計することにより、あなたは、優れたパフォーマンスを提供することができる強力な、統一されたグループのための基礎を設定しました。 時間の投資とオーディションへのケアは、アンサンブルとミュージシャンの両方に利益をもたらします、成長、コラボレーション、そして音楽の卓越性を促進します。 あなたが新しいグループを開始しているか、既存のグループを洗練しているかどうかにかかわらず、これらの原則は、あなたが報酬の音楽シーズンのための適切なプレーヤーを引き付けて選択するのに役立ちます。