低真鍮リサイタルまたはコンサートを整理する方法

3. 場の確保

低真鍮の楽器は、特に低周波数で強力にプロジェクトをします。 良い音響の会場は重要なことです。あまりにも多くのリバーブは、死室が共鳴の音を奪うことができる一方で、断層的な高速通路を泥化することができます。 これらの要因を考慮する:

開催場所の種類

• コール・レシタール・ホール: 通常、適度な音響で作られた目的は、小型から中規模の聴衆(100〜300席)までバランスが取れます。 ほとんどのステージライト、良好な温度制御、音楽イベントに精通しています。
• シャーチ:] 多くの場合、暖かい石や木製のインテリアが、長い残響時間(2〜3秒)を持つことがあります。 ゆっくりとした、叙事詩的な部分のために理想的ですが、迅速な動脈硬化のために挑戦します。 教会がピアノ、ライザー、および適切なバックステージエリアを持っているかどうかを確認してください。
• コミュニティセンターまたはライブラリ:[]もっと柔軟ですが、余分な音処理を必要とするかもしれません。 ポータブルアコースティックパネルは助けることができます。 これらの会場は、多くの場合、レンタル料を下げ、一般にアクセス可能です。
• 屋外スペース:[]]]は、増幅を提供しない限り、音響の整流のための屋外パフォーマンスを避けます。 風と周囲の騒音は、侵入と観客の焦点を破壊します。

機器チェックリスト

会場との交渉の際は、次の可能性を確認してください。

• ミュージックスタンド(全ての出演者、さらには追加)
• 椅子(できれば調節可能なか、またはトロンボーンのスライドの整理のための十分な高さと)
• ピアノは良い曲で(明らかに、クリアトーンでグランドまたは上右)
• 基本音システム(発表・要確認用)
• ステージライザー(アンサンブルシートの視線を改善するために)
• 周囲照明と焦点ポイント(スポライトまたはソリストのためのフロント照明)

特にピーク期(4～5月12日)は、少なくとも2～3か月前に会場を予約してください。

4. 演者とリハーサルの座標調整

パフォーマンスと明確なコミュニケーションは、コラボレーション、ストレスフリーイベントのためのトーンを設定します。 再パートリーの選択、初期の実行による期限とドレス再ハーサルの期限付きの共有カレンダーを作成します。 ]期待についての明示的である[[]]]]) 記憶に関する(ほとんどの共同編集リサイタルは、記憶されたソロ作品を必要としますが、エンサンブルピースはスタンドを使用することができます)、反復、ステージの報告。

リアスタル戦略

ensemble-heavyプログラムでは、少なくとも3つのフルリハーサルを一緒にスケジュールします。 典型的なタイムライン:

• ファーストリハーサル(前4〜6週):] 読み放題。 チャレンジングセクションを特定し、テンポを設定。 最終プログラムの注文を決定します。
• 2秒のリハーサル(2週間前):]ブレンド、イントネーション、および動的シェーピングに焦点を当てます。 作品間の移行に取り組む。 停止せずにプログラム全体を実行します。
• ドレスリハーサル(1〜2日前): 会場では、可能な場合。 練習入口、弓、ページが回転し、拍手。 座席と増幅を調整します。 パフォーマンスだったら、フルランスルーを実行してください。

部門とコーチング

グループが同じ部分(例えば、トロンボーンの合唱団)で複数のプレーヤーを持っている場合、コーチと別のセクションをスケジュールします。つまり、プロの低真鍮プレーヤーが、イントネーションとアーティキュレーションを精製することができます。 ソロイストのために、ピアニストとコーチングセッションを検討して、コラボレーション、バランス、スタイルで作業してください。

ステージプレゼンスと自信

筋肉の不自由な側面を無視しないでください。 コーチパフォーマーは、ステージを歩き、ステージをオフする方法を乗り越え、伴奏者を認め、予期しない間違いを優雅に処理します。 簡単な事前コンサートのペップトークと簡単な呼吸の練習は神経を解決することができます。

5. イベント物流の計画

物流は、スムーズなイベントのバックボーンです。これを管理可能なタスクに分割し、ボランティアや委員会のメンバーに責任を割り当てます。

プログラムデザイン

印刷されたプログラムは、ガイドと保持者の両方として機能します。 含まれます:コンサートタイトル、日付/場所、パフォーマー名、コンポーサーと日付、断続的なタイミング(もしあれば)、およびアクセシビリティ(スポンサー、ドナー、会場スタッフ)。 それぞれの作品(1〜3の文章)にショートプログラムノートを追加して、非音楽的なオーディエンスメンバーを関与させます。 明確なフォントを使用して、読みやすくするために十分な空白を残します。 オンラインプロモーションおよびポストの投稿のためのデジタルバージョンを検討してください。

チケット・入場

入場を請求するかどうかを決めます。無料イベントは、聴衆のための障壁を下げ、より多くの席を満たすことができますが、チケットイベントは将来のプログラムに資金を供給したり、原因を支持することができます。あなたが充電した場合、合理的な価格(一般入場のための5〜15ドル、学生のための$ 3〜5ドル)を設定してください。Eventbrite、Brown Paper Ticket、または現金またはカード付きの有料のシステムでさえ、プラットフォームを使用してください。無料イベントの場合、RSVPシステムを使用して出席を測ります。

プロモーション・マーケティング

イベントの4〜6週間前にマーケティングを開始してください。マルチチャネルのアプローチを使用してください。

• ソーシャルメディア:] Facebookイベントを作成し、InstagramとTikTokでリハーサルや抜粋のショートビデオスニペットを投稿し、ターゲット広告をローカル音楽コミュニティに使用してください。 ハッシュタグ: #LowBrassRecital #TubaConcert #TromboneLife
• メールとニュースレター:[]]] 大学音楽リストに発表を送信します。 コミュニティアートカレンダー、卒業生ネットワーク、ローカル音楽教育者。 プログラムプレビューと「日付を保存」グラフィック。
• [ ポスターとフライヤー:[]] ミュージックストア、学校、ライブラリ、コーヒーショップ、コミュニティセンターにそれらを配置します。 低真鍮の楽器の印象的なイメージ(例えば、トロンボーンベルまたはプーマのクローズアップ)は、注意をキャッチします。
• ローカルメディア:]]ローカル新聞、ラジオ局、公共アクセステレビにプレスリリースを提出してください。 完全な低真鍮のリクタールの「ユニーク」の性質を強調します。
• 口の言葉:[] 友人や家族を招待する勇気のパフォーマー。 個人招待は非常に効果的です。

予算の考慮事項

小規模なレジタールのインカーコスト。典型的な費用には、会場のレンタル(100～500ドル)、ピアノチューニング(100～200ドル)、プログラム印刷(50～150ドル)、伴奏者やコーチ(100～300ドル)、プロモーション資料(30～100ドル)、レセプション(コーヒー、スナック、50～100ドル)、予算が狭い場合は、ローカル音楽事業や大学の助成金($100～300ドル)、プロモーション資料($30～100)、およびおそらくレセプション(コーヒー、軽食)、またはレセプション(50～100ドル)が含まれます。予算が狭い場合は、イベントのアーカイブ($1F)をお読みください。

6. デイ・オブ・イベントの詳細は管理

リサイタルの日は、活動の渦巻きです。事前に編成されているとチャオスを減少させます。ロードインからドアまで詳細なタイムラインを作成して、パフォーマンスを発揮します。

朝/午後のセットアップ

予定開始時刻の2時間前までに会場に到着(ドレスリハーサルを着用した場合4〜5時間)。特定の役割を割り当てます。

• ステージマネージャー:] 椅子、スタンド、ライザーを整理します。ピアノとマイクをテストします。すべての電池が新鮮であることを保証します(ワイヤレスマイクまたはデジタルチューナーの場合)。
• Sound/Tech人:[]]] 録音機器をチェックし、家の音レベルを調整し、必要に応じてインターミッション音楽を設定(例えば、低真鍮の録音のプレイリスト)。
• おもてなしボランティア:[]]は、水、スナック、タオル、調整ツール付きの緑の部屋を用意します。 また、該当する場合は受付エリアを設定します。
• Usher/greeter:[プログラムの山、ゲストブック、寄付箱、および方向標識を用意します。

事前コンサートウォームアップと会議

舞台裏や緑の部屋で30分前に、すべてのパフォーマーを楽しんだり、カーテンを楽しんだり、ランニングオーダー、ステージキュー、ボウプロトコルを指したり、簡単なグループウォームアップ(トーン、リップスルー、および振れ)を導き、イントネーションと落ち着いた神経を統一します。 雰囲気を支え、集中的に保ちます。

公演中

ステージマネージャーは、パフォーマンスのパフォーマンスを体系的に発揮します。伴奏者と共演者のために、一緒にスタートするために微妙な信号(例えば、ノドまたは手キュー)を調整します。アンサンブルピースの間に、すべてのプレイヤーが互いに見ることができ、そして1つが使用されている場合、導体を見ることができます。予期しないポーズが起こる場合(例えば、壊れたスライドまたはミュートを落とす)、ステージマネージャーは、スペアな楽器やショートアナウンスを着用する計画を持っている必要があります。ただし、専門家は、それほど過度に通知しません。

インターミッションマネジメント

プログラムが60分以上であれば、インターミッションをスケジュールします。長さ(典型的に10〜15分)を発表し、ゲストをおもてなしテーブルやトイレを訪問することを思い出させます。適切な低真鍮の録音を再生(例えば、ボストンポップスチューブアンサンブル)大気を維持するために、低ボリュームで。ステージマネージャーは、ステージを後半にリセットし、パフォーマーのための水補充を確実にするために、インターミッションを使用しています。

7. ポスト・イベントフォローアップ

コンサートは終了するかもしれませんが、作品は終わらない。これらの最終ステップは関係を強化し、将来のイベントのステージを設定します。

ありがとうございます。

パーソナライズされた感謝のメールやカードを、すべてのパフォーマー、ボランティア、会場スタッフ、伴奏者、および48時間以内にスポンサーに送信してください。 彼らの貢献を特別にしたものの簡単なハイライト、特定の音楽の瞬間、または舞台裏の問題の落ち着きのある取り扱いを含みます。

フィードバックを収集

電子メールアドレスを提示したオーディエンスメンバーに、短いオンラインアンケート(GoogleフォームまたはSurvestMonkey)を配布します。 返信、会場、および将来を見たいと思うものについて尋ねます。 また、リハーサルプロセスと物流に関する正直なフィードバックを求めるパフォーマーに尋ねます。 来年のイベントを改善するためにこれを使用してください。

記録とメディアを共有する

YouTube、SoundCloud、またはアンサンブルのソーシャルメディアで高品質のオーディオまたはビデオクリップを投稿します。 タグパフォーマーと共有することを奨励します。 ハイライトリール(2〜3分)は、プロモーションに最適です。 コンサート全体を録画した場合、参加者がポートフォリオをダウンロードするためのプライベートリンクをアップロードすることを検討してください。

今後の計画のための文書

簡単な「学習した例外」文書を作成します。うまく機能したもの(例、早期回復、良い表記)、改善される可能性があるもの(例、不十分なピアノチューニング、未クリアキュー)、および予期しない費用。このファイルは、次のリサイタルを計画するときに有利になります。

成功の低真鍮のリシタルのための追加のヒント

コアステップを超えて、特定の微妙さは、優れたから優れたものまで、あなたのイベントを上昇させることができます。

ウォームアップとチューニングを強調

低真鍮の楽器は温度と湿度に敏感です。寒さの真鍮の楽器は、低いレジスタで平らに聞こえ、上でシャープになります。ドアが開いて15分前に、プレイヤーに温まるように促します。コンサートが始まる前に、チューニングノート(A=440)を提供し、おそらくプレリュードとしても役立つ静かな「調整」を提供します。

プログラムのメモと解説を検討

作曲家、歴史上の文脈、または楽しい事実(「この作品は、ロイヤル・エア・フォースのチュバ・カルテットのために書かれました」)を言及する、エミューゼまたは音楽ディレクターは、各作品(30〜60秒)を簡単に紹介することができます。これは、聴衆の接続を構築し、形式的障壁を低下させます。印刷されたプログラムには、ジャーゴンを回避する簡単なプログラムノートが含まれています。

ホールの音階のバランス

低真鍮は簡単に小さな部屋を圧倒することができます。座席の位置を調整します。-上向きに示す鐘でトロンボーンは、さらにプロジェクトをすることができます。一方、プーサプレーヤーは、ライザーに座ってより柔らかいダイナミックを必要とする場合があります。マイクロホンを使用する場合は、フィードバックや不自然な膨らみを避けるために慎重に配置してください。異なる座席に座っているボランティアで音チェックすると、目盛りが役立ちます。

奨励聴覚のエンゲージメント

コンサートの後にQ&Aセッション、またはミーティング・ザ・アーティスト・レセプションがコミュニティの雰囲気を創り出す簡単な歓迎スピーチ。これは、特に生徒のリサイタルに有効で、両親や友人が真鍮の音楽にあまり馴染みがちなことがあります。メーリングリストにサインアップシートを提供して、オーディエンスベースを成長させます。

イベントを適切に文書化

学生の写真家や、まともなカメラでボランティアを雇います。ステージのパフォーマンスショットとキャディッドのバックステージの瞬間の両方をキャプチャします。ビデオ録画は、複数のマイクを使用する必要があります。ホールのステレオペアは、明確にエンサンブルで補われています。予算が許せば、プロのオーディオエンジニアを雇います。その結果、録画はポートフォリオ素材、アセット、およびアンサンブルの進行状況の歴史的文書として機能します。

コンテンツ

低真鍮のリサイタルまたはコンサートを整理することは、深い音楽の支払いで細心の計画を報いる多面的な努力です。 最初の概念会議から最終的な弓、すべての詳細まで、リペアトワールの選択、会場の音響、リハーサルロジスティクス、聴衆のアウトリーチ、およびポストエベントのお祝いまで、さまざまな種類の音楽を組み合わせて、あなたのコミュニティの豊かな声が、あなたの音楽を刺激し、あなたの音楽を促進します。 これらは、あなたの音楽を促進し、あなたの音楽を促進し、あなたの音楽を促進します。

さらなるリソースのために、 トロムボーン協会] 再パートリーリスト、 [ 国際管区Euphonium協会] アンサンブル文学、 Brass Heritage Website]] 過去の記録。 現代的な作品については、 + ] 楽譜リスト [[FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:]] [FLT:[F]] [F]] [FLT:[F]] [FLT:[F] [F] [FLT:[F] [F] [FLT:[F]]]] [[F]] [[F] [[FLT:[F]]]]]] [[FLT:[F] [[F] [[F]]]] [[F]]] [[FLT]] [[FLT:[F]]]]] [[