低真鍮オーケトルの抜粋リソースへの完全なガイド

あらゆる真剣な低真鍮プレーヤーは、オーケストラの抜粋がプロのキャリアを築く上で果たしている中心的な役割を理解しています。これらの短い通路は、対声の反復の要件としてだけでなく、オーケストラのスタイル、技術的な制御、および音楽コミュニケーションの集中的な研究として機能します。トランボニスト、ユーフォニスト、および管弦楽器のために、課題は、正確な提示する権威あるリソースを見つけることにあり、高いレベルでそれらを実行するために必要なコンテキストを提供します。この記事は、このアプローチを拡張し、最高の教材をマスターする、最高のアプローチを提示します。

なぜ Orchestral が低真鍮のマスターを定義するのか

Orchestralは、管理可能な集中的な研究に再生するプロのオーケストラの本質を解明します。彼らは、一貫性のある特徴的なサウンドを生成し、正確なリズムを実行し、より大きな音楽のコンテキスト内のフレーズを形づけ、そしてオーケストラの他のセクションとブレンドする能力をテストします。低音トランボーン、プーマ、ユーフォニアムのために、抜粋は、多くの場合、楽器の独特の役割を提示します。調和的な基礎を提供し、動脈硬化、またはリズムドライブを制御するか、または反響を届けるかどうか。

よく選ばれたexcerptsのセットによって働くことは複数の中心の能力を造ります:

  • 再愛の知識:[]] ベートーヴェン、ブラムス、ワーグナー、マーラー、ストラウス、レスペグアイ、およびProkofievなどの作曲家から標準的な交響曲の正弦に精通しています。
  • 構造的汎用性:[ 異なる時代と作曲家は、動脈硬化、振動、フレーズ、および動的形成に異なるアプローチを要求します。
  • オーディションの準備:]]]プロフェッショナルオーケストラは、候補者を評価するために、この練習を直接キャリアの進歩に関連して行うために、絶え間ないパフォーマンスに大きく依存しています。
  • 技術的な改良:[ ターゲット特定の課題を抜粋する - ラップドスライド技術、極端なレジスタシフト、持続的なレパート、圧力下でのリズム精度。

オーディションは高く、勉強するリソースは正確で、よく編集され、現在のオーケストラの期待の代表的である必要があります。

低真鍮の抜粋研究のための本

トロンボーンとベーストロンボーン

] トロンボーン、ボリューム1と2 のEsential Orchestral Excerptsは、フィールドに金標準を保存します。 Vining、尊敬するパフォーマーと教育者、最も頻繁に要求されたオーディション文献から選択された抜粋、スタイル、技術、および一般的な下降に関する解説。 各ボリュームは、それらがMotoirezorをするために必要な範囲を分離し、それらに必要とされている低音を生成します。

] ベーストロンボーン のオカステラルエクスカープトは、ベーストロンボーンのオーケストロールのユニークな要求を解決する特殊なコレクションを提供します。 ノイマイスターは、実用的なフィンガー、代替位置、およびプレーヤーがクラスティとパワーで機器の低いレジスタをナビゲートするのに役立つパフォーマンスノートを含みます。

] トロンボーンのためのオカステラル・エクスカープ ドーグラス・イェオが別の権威あるコレクションを提供しています, 元ボストン交響楽団の低音トランボニストによってキュレーション. ヨウの版は、プロの経験の数十年から描かれた歴史の文脈と解釈の提案を含みます.

The Complete Trombone Player]:エドワード・クリナムマーによる、スコープの広い範囲で、呼吸、エンボリューション、スライドテクニック、および音楽家精神を問う包括的な方法に多数のオーケストラ・エクセプトが織り込まれています。 Kleinhammerの洞察は、シカゴ交響楽団と彼の長いテンピュアの体重を運ぶ。

トロンボーン マルコ・ボルドーニが、ジョアンヌ・ロチュウによって配置された、非破壊的な研究は、セごとの本ではなく、多くのオーケストラの抜粋で見つかったレパートリーの要求のために直接選手を準備する必須の儀式的な研究を提供します。 これらのエチュードを通常の抜粋文献で飾るあなたの準備をしてください。

ツバ

]TubaのOrchestral Excerptsは、ロジェ・ボによって真の古典的です。 ボボは、20世紀の最も影響力のある塊茎の1つで、オーケストラのrepertoireから最も重要な通路を選択し、定形指、呼吸の提案、および音楽解説を提出しました。 この本は、どんなプレイヤーにとっても深刻な問題です。

]オーケストラ・トゥバ・プレーヤー ]ジョン・ヴァン・フュンによる別の徹底したコレクション、作曲家によって編成され、標準の反復からよく選ばれた賞賛を特徴とする。ヴァン・フュンは、各通路のプーマの役割に合わせて、練習の提案と技術的なアドバイスを組み合わせています。

60 チュバ]]C.コプラッシュが、技術開発に重点を置いた間、動脈硬化、柔軟性、および過粉症の成功性能を発揮することにより、絶え間ない研究を補完します。

ユーフォニアム

] EuphoniumのOrchestral Excerptsは、重要なニッチを満たしています。 一流のユーフォニアムのソロイストと教師、楽器の叙事詩的および技術的な能力をオーケストラ内で実証する通路。 彼のパフォーマンスノートと実践提案は、オーディションの準備に直接適用されます。

]] スタンダード・オーケトル・レパートリー からエプレニウム・エクスカープトは、ブライアン・ボウマンが別の貴重なリソースを提供し、プレーヤーが各抜粋をスタイリスティックに解釈するのに役立つ注意深い編集とボーイング/フレーズの表示。

複数器械および参照の仕事を

低真鍮セクションのオカストラスカルパスは、複数の低真鍮の声を含む、さまざまなエディタによってコンパイルされた、プレイヤーがセクション内のどの部分がどの部分に収まるかを理解するのを助ける抜粋を集めます。

低真鍮プレーヤーのオーディションレパートリーは、アレン・オストリンダーによる古いが、まだ有用なリソースであり、ソロ文学とトロンボーンとチューブの抜粋選択の両方を含みます。

トロンボーン・プレイ]]エドワード・クリナムマーとトロンボーン[]]]]])による、David Guionは、オーケストラスタイルの理解を深める、絶叫的解析とパフォーマンスガイダンスを両方含んでいます。

抜粋した本で探すもの

  • :編集の正確さ:[]] 完全なオーケストラのスコアとプリントされた抜粋を比較します。一部の書籍には、単純化されたリズムまたは変更された動的が含まれています。
  • 性能の注釈:[ 指の指、スライドの位置、呼吸の印および経験豊富な専門家からの精細なメモを探します。
  • ]現在のオーディションの関連性:[専門オーディションの変更要求を反映して、定期的に更新されます。
  • コンパニオン録画またはオンラインリソース:[:通路が音が有利であるべきかを聞いてください。一部の出版社は、オーディオファイルやストリーミング資料を提供します。
  • 出版者名:]国際音楽会社、カールフィッシャー、および出版者を高水準に維持するなどの出版社を設立しました。

低真鍮の抜粋のためのオンラインリソース

インターネットは、無料のPDFダウンロードから主要なオーケストロのミュージシャンによるビデオマスタークラスまで、低真鍮プレーヤーのための材料の拡張配列を提供しています。 同様に、これらのリソースは、あなたのブックコレクションを拡張し、新鮮な視点を提供します。

包括的な抜粋データベースとコミュニティ

]LowBrass.org[は、楽器、録音、および経験豊富なプレーヤーからのヒントによって組織されたダウンロード可能な抜粋PDFを提供する、利用可能な最も広範なフリーリソースの一つです。 サイトはトロンボーン、低音トロンボーン、ユーフォニア、およびユーフォニアレシーをカバーします。

トロンボーン.org[]]、国際トロンボーン協会が主催するオーディションレパートリーリスト、抜粋シート、マスタークラスへのリンクを提供します。 本サイトは、プレーヤーが抜粋の準備に関するアドバイスを共有するディスカッションフォーラムも開催しています。

Tubenetは、専門家のプレーヤーからの抜粋ディスカッション、オーディオ例、およびアドバイスを特徴とする、チューブとユーフォニアの選手のための長年にわたるコミュニティです。 探索可能なアーカイブは、実用的なガイダンスの年が含まれています。

国際管区ユーフォニア協会(ITEA)は、オーケストラのパフォーマンスに関する抜粋リスト、会議のプレゼンテーション、記事など、メンバーのためのリソースを提供しています。

個々の専門サイトとYouTubeチャンネル

]Stephen Rishardの抜粋は、パフォーマンスノートとオーディオサンプルで完成したユーフォニアムと低音トランボンのキュレーション材料を提供します。 Rishardは尊敬されているパフォーマーであり、教育者であり、彼のサイトはその専門知識を反映しています。

YouTube は、低真鍮の傑出したマスタークラスを収容しています。 マーク・ローレンス(サンフランシスコ・シンフォニー)、ジェレミー・ウィルソン(アトランタ・シンフォニー)、Gene Pokorny(Chicago Symphony)、Chris Olka(Cincinnati)などのプロのオーケストラプレーヤーに属するチャンネルを検索します。 彼らのエクセルスルーズは、技術的に説明を伝えられない。

ヨハネ・ヴァン・フュッテンのウェブサイト]]には、管支の抜粋リソースとオーケストラ・プーマの再生に関する記事が含まれている、彼の公開された本を補完する。

ツールとインタラクティブプラットフォームの練習

MuseScore]と[]IMSLP]を使用すると、完全なオーケストラスコアと部品にアクセスし、元の文脈で抜粋を見ることができます。 比較版は、スコア読み取りスキルを開発するための優れた方法です。

[SmartMusic]と[]Tonara]]は、あなたがリズムとイントネーションフィードバックで抜粋を練習するのに役立つ伴奏トラックと評価ツールを提供します。 これらのプラットフォームはサブスクリプションを必要とするが、彼らはすぐに客観的なフィードバックを提供することであなたの進捗を加速することができます。

Discord and Facebookグループ]は、低真鍮オーディションの準備に専念し、録音を共有し、質問をしたり、同僚や専門家から批判を受け取れます。 コミュニティとのエンゲージメントは、あなたの練習を責任で保ち、異なる解釈アプローチにあなたを暴露します。

オンラインリソースを効果的に使用するためのヒント

  • 評判の良い出版社から公開されたエディションで常にクロスリファレンスオンラインの抜粋。すべてのユーザーアップされた素材は正確ではありません。
  • オーディオ録音を使用して、テンポ、フレーズ、およびアーティキュレーションを内部化して、楽器の練習を開始できます。
  • 自分のプレイを頻繁に記録し、プロの録音と比較します。音質、リズム精度、音楽的な形状の違いを聞いてください。
  • 異なる解釈の可能性を理解するために、同じ理由で複数のソースに従ってください。 ほとんど1つの正しいアプローチしかありません。
  • よく使われているリソースをブックマークし、コンポーラやオーディションラウンドで素早くアクセスできるように整理します。

上級練習戦略 抜粋マスターズ

適切なリソースを保有することは、最初だけです。 練習方法では、各抜粋を素早く深く吸収する方法を決定します。 次の戦略は、成功したオーディション候補とプロのプレーヤーが、生のメモを磨かれた自信のあるパフォーマンスに変換するのに使用されます。

フェーズワン:コンテキストと分析

単一のノートを再生する前に、完全なオーケストラのスコアを調べたり、完全な作品のいくつかの録音を聴く。 卓越した機能、周囲の素材との関係、および部分のキャラクターを理解します。 ダイナミックス、アーティキュレーション、および任意のテンポの変更でスコアをマークしてください。 メロディーを持っているオーケストラ楽器と、あなたの部分がそれに相互作用する方法を書き留めてください。 あなたが練習し始めるとき、この分析的な作品は、配当を支払います。

フェーズ2:スローと体系的な練習

パフォーマンス速度の低下がよくなる。正確なピッチ、クリーンなアーティキュレーション、一貫性のあるトーン、正しいスライドまたはバルブ技術に焦点を当てます。 メトロノームを使用して、リズムの完全性を維持します。 困難な間隔、急速な通路、および厄介なレジスタシフトを隔離し、それらが快適を感じるまで繰り返す。 スロープラクティスは筋肉の記憶を造り、エラーの補強を防止します。

フェーズ3:記録と自己評価

学習プロセス中に定期的に自分自身を録音します。音質、イントネーション、リズム的な均等性、ダイナミックコントラスト、フレーズ形状のために、批判的に耳を傾けてください。録音をプロの参照トラックと比較します。改善と設計目標の演習が必要な特定の領域にそれらに対処する必要があります。録音はまた、時間をかけてあなたの進捗状況を評価するのに役立ちます。

フェーズ4: 静的精製

ノートとリズムが安全であると、音楽表現へのあなたの注意をシフトします。異なるフレーズ、アーティキュレーション、およびダイナミックな形状の実験。あなたの部分がより大きなアンサンブルにどのように収まるかを理解するために、完全なオーケストラスコアを相談してください。 どのようなキャラクターや感情を伝えるべきかを尋ねてください。 技術的に正確で、音楽的にフラットな抜粋はオーディション委員会を印象づけません。

フェーズ5: シミュレーションされた性能条件

オーディションで、スタートからゴールまで、ストップせずに実行する練習。友達、教師、同僚とのモックオーディションを設定します。これらの実行を録音し、圧力の下でのパフォーマンスを評価します。オーディション環境が刺激ではなく馴染みを感じるように、ステージプレゼンス、呼吸、精神的焦点で作業してください。時間が経つにつれて、この調整されたパフォーマンスの信頼性は強力な資産になります。

フェーズ6:メンテナンスと拡張の開始

たとえあなたが経験者と自信を持って感じた後も、定期的なレビューを通してそれらを維持してください。 古い経験をあなたのウォームアップルーチンに回転させ、新鮮な状態を維持します。 徐々にあなたのレパートリーを拡大して、専門家や地域のオーディションに表示される可能性のあるあまりの一般的な抜粋を含みます。 研磨された抜粋の大きな個人的なライブラリを構築することで、より多様で、市販のプレーヤーになります。

低真鍮プレーヤーの追加検討

  • 体の健康:[]] 多くのチューブと低音のトランボーンの抜粋によって必要な持続的な低レジスタは、あなたの体調に重要な要求を配置します。 疲労や怪我を避けるために定期的な休息期間と穏やかなウォームアップを組み込む。
  • Breathサポート:]ロング、リシカルな抜粋は効率的な呼吸管理を必要とします。 呼吸を楽器から練習し、あなたのダイヤフラムを強化し、肺能力を拡大します。
  • の2つの意識:] 可能であれば、他の低真鍮プレーヤーでエクササイズを練習してください。セクションの残りの部分とあなたの部分がどのように連結し、あなたのエンサンブル感覚と混合能力を向上させるかを理解する。
  • 教師の指導:] 書籍やウェブサイトは、経験豊富な教師のパーソナライズされたフィードバックを交換することができます。 優れた教師は、あなたの強さと弱みに合わせて戦略を見落とす可能性がある技術的な問題を特定し、提供することができます。
  • 組織の事項:]]]コンポーザーまたはオーディションラウンドによって組織されたバインダーまたはデジタルフォルダを作成します。 抜粋、フルスコアページ、あなたの個人的な注釈、およびあなたの最高のパフォーマンスの記録を含みます。 このシステムは、集中されたオーディションの準備中に時間を節約します。

低真鍮の抜粋による持続的な基盤の構築

低真鍮オーケストラの抜粋を習得する旅は、持続的な努力、慎重なリソース選択、そしてインテリジェントな練習の1つです。 信頼できるプリントブックと最高のオンライン素材と実証済みの練習戦略を組み合わせることにより、オーディションやプロのオーケストラの仕事に成功するために必要なツールを自分で装備します。 このガイドに記載されている書籍やウェブサイトは、開始点だけを表しています。あなたの好奇心、懲戒、そして音楽的な洞察は、あなたが行くどのくらいの時間を決定します。 プロセスにコミットし、複数の視点を探し、あなたの理解を深めるだけでなく、あなたのスキルを習得することも、あなたのスキルを習得することも理解することもできません。