リズムとピッチのマスター:低真鍮の練習でメトロノームとチューナーの使用の包括的なガイド

低い真鍮プレーヤーのために、トロンボニスト、バストランボニスト、ユーフォニスト、オーケストラの卓越性への旅は、より生の才能を要求します。 それは、体系的にリズムセキュリティとピッチの精度を構築するための規律的、インテリジェントな慣行を必要とします。 メトロノームとチューナーは、この作業のための2つの最も強力なツールです。 意図的に使用した場合、彼らは、アンサンブル・レディ・プレッシを耕作するための実験室にルーチン練習を変換します。 このガイドは、あなたのパフォーマンスを集中する、あなたのコーチング・パフォーマンスを指導するような、あなたのパフォーマンスを常に体験することができます。

メトロノームとチューナーが低真鍮の成功のために非交渉可能である理由

低真鍮の楽器は、オーケストラの低音線と調和的な基盤を固定します。 リズム的に不安定なチューブまたはトロンボーンセクションは、全体のアンサンブルを分解することができます。 低レジットの泥の悪い侵入は、テクスチャを死にます。 メトロノームは、パーカッションと低弦でロックするために必要な内部パルスを開発します。 チューナーは、ホーン、低音、および二重低音と混合するために必要な正確なピッチ制御を栽培します。 一緒に、彼らは、これらの練習をするために、任意のスキルを習得することは、任意のスキルを習得するのスキルを習得する。

メトロノームの練習を拡張: 基本テンポを超えて

表面レベルのメトロノーム作業の問題

多くのミュージシャンは、メトロノームを簡単な速度規制として扱います:それを設定し、一緒に再生し、徐々にテンポを増加させます。これは有効な出発点であるが、それはほとんど高いスクワットのオーディションとパフォーマンスに必要な深いリズムの内径を生成します。真のリズムマスターは、あなたがそれと対抗できるほど強力にパルスを感じ、弱いビートを強調し、複雑な同期を実行し、波動なしでテンポの変更をナビゲートすることを意味します。

低真鍮のための高度なメトロノーム技術

  • :のパルスを隠す メトロノームをセットして、各測定のビートをクリックするだけです。 クリック間で残りのビートを維持するために、内部カウントに依存して、抜粋を再生します。 徐々にクリックの頻度(例えば、すべての他のバー)を削減して、内部クロックを強化します。 この技術は、特に、WagnerまたはBruck excerptの長期にわたる通路に有効です。
  • []サブディドとサブディド・アゲ:[]]のリズム的な密な通路(例えば、トロンボーンのソロ]から]ローマのピネスは、メトロノームを8つのノートか6番目のノートをクリックするように設定します。 マークよりも少し遅くなるが、各サブディビジョンを完全に配置することに焦点を当てます。 その後、分割されたレベルの値は、同じように調整します。
  • []オフビートと同期ドリル:[]あなたのメトロノームを構成して、オフビート(ビート2と4で4/4)または同期アクセントを強調します。 あなたの部分は、リズムクロスカレント機能の練習セクションを練習します。のベーストロンボーン部分のオフビートの入り口など]のリズムを強化またはトリック中にエインテンレベンレベンレベンレベンレベンレ[FLT][FLT][FLT]をドラッグ&[F]を防止します。
  • 可変テンポ練習:[ メトロノームを使って練習する ritardandosとアクセラランド[]。 たとえば、Malerのシンフォニーのクローズ対策では、最も遅いポイントと最速ポイントのターゲットテンポを設定し、トランジションを練習します。 録音して、音楽を変更して音楽を確かめる。

エクセプトのためのメトロノーム練習シーケンスの構築

特定の抜粋(例えば、ベーストロンボーン部分(])を選択します。 メトロノームクリックで開始し、マークされた四分の一のテンポの50%で8番目のノートをクリックします。 ゆっくりと抜粋して、動脈硬化とノートの長さの均等性に焦点を当てます。 連続した3回繰り返しを再生できるときだけ2-3 BPMでテンポを増加させます。 テンポを70%オフにすると、すべての部分を切り替えるだけで、すべての練習を4〜85%オフにすることができます。

耳トレーニングラボとしてのチューナー

なぜ視覚的フィードバックが、どれもうまくいかないのか

ほとんどのプレーヤーは、反応するクラックとしてチューナーを使用します。ノートを再生し、それがシャープであるか、またはフラットであるかを確認します。これは有用であるが、それは耳の発達を迂回します。チューナーの真の値が、正しいピッチを]に耳を訓練し、マイクロアジャマイメントを自動的にします。チューナーは、クラックではなく、検証ツールになります。

低真鍮のための構造化されたチューナーの練習

  • ロングトーンドリフトアウェアネス: サステーヌノート(例えば、F2のプーマ)を16ビートに遅いテンポで。 チューナーの針を見て、それを完全に集中させようとします。 しかし は、チューナーを継続的に見ていません。 代わりに、すべての4ビートだけにそれを見てください。 耳の間、あなたの記憶と正しいセグメントを調べる。
  • 参照ドローンでスケールをチューニング:[] スケールを再生します(例えば、2つのオクターブの上にBフラットメジャー) 外部ソースからドローンピッチ(トニック)が鳴りながら、. ドローンに相対的に各ノートのイントネーションを確認するためにチューナーを使用してください。 あなたのノートとドローンの間でビート(ワーブル)を聞いてください。ビートが遅くなると、あなたはチューンでいます。 これにより、あなたの列車のゴールが真剣であることを聞きます。
  • インターバルマッチング:]]パートナーと(または録音を使用して)、一連の間隔(unisons、3分の1、5分の1、オクターブ)を再生します。 チューナーを検証するために見るだけでなく、あなたの目を閉じて、2つのピッチによって生成された差音にを聴く。 低真鍮の場合、サブオーディオの差はしばしば低下しますが、それは、あなたが正しい振動をすることができます。
  • 代替位置とバルブイントネーション:]トロンボーンでは、異なるスライドポジションは、オーバートーンシリーズによる同じピッチのわずかに異なるチューニングを生成します。 チューナーを使用して、E、F、およびF-sharpなどのノートの各位置のイントネーション傾向をマッピングします。 その後、アンサンブルコンテキスト内の各ピッチを集中するためにスライドを調整する練習。 ユーフォニアとチューブのために、フラットバルブを学習したり、調整したり、調整したり、調整したりすることができます。

メトロノームとチューナーを同時に統合:聖なるGrail

最も強力な練習セッションは、両方のツールを組み合わせます。 しかし、この初期に急いで、認知過負荷につながります。 フェーズドアプローチを使用してください。

フェーズ1:ピッチファースト(チューナーアローン)

集中する絶叫練習の最初の10分を費やします。 メトロノームなしで、ゆっくりとしたテンポで抜粋を再生し、すべてのノートをチューニングします。 開始ピッチとキーの瞬間(例えば、最高ノート、長持ちのノート、最終的なノート)をチェックするためにチューナーを使用してください。 一貫してチューンから抜け出し、助ける指やスライドの位置を記述する任意のノートをマークしてください。

フェーズ2:リズムファースト(メトロノムアローン)

次に、メトロノームのみで同じexcerptを練習し、ピッチフィードバックを無視します。 リズム精度、動脈硬化の明快さ、および動的形成に焦点を当てます。 ターゲットよりも少し遅く、清潔で安定した再nditionを狙います。 このフェーズ中に侵入を心配しないでください - パルスにロックしてください。

フェーズ3:スローインテグレーション

今度は、ターゲットよりもテンポ20〜30%の減速機で両方のツールを組み合わせます。 メトロノームを設定して、四半期のノートをクリックして、あなたがすぐにそれを見ることができるチューナーを配置します。 抜粋を再生するが、停止すべての長いノートまたは重要なピッチ[]で、そしてチューナーをチェックします。 調整と継続。 このストップスタート方法は、あなたの脳が圧倒されるのを防ぐ。 あなたが快適になるように、あなたは、あなたが全体の再生回数を減らすことができます ターナーが、あなたが全体の再生するまで。

フェーズ4:フルパフォーマンスシミュレーション

最後に、パフォーマンスのテンポを上回る練習。メトロノームを設定して、各測定の1つを打つだけをクリック。実行中にチューナーをまったく見ないでください。仕上げ後、すぐに最後のノートと任意の重要なピッチのチューナーを確認します。これは、視覚的なフィードバックがないオーディションやコンサートの現実をシミュレートし、あなたの耳と内部のパルスに完全に頼らなければならない。自分自身を録音し、その後、すべての持続的な問題を特定するためにチューナーと録音を見直します。

ケーススタディ:古典的なトロンボーンエキテクトにメソッドを適用

リチャード・ワグナーによる「」の「ヴァラキリの台頭」(Die Walküre、Act III)からトロンボーンを抜く。この通路は、強いリズム的な動機、広い間隔を備え、トロンボーンの上部レジスタで固形侵入を必要とする。組み合わせたアプローチを使用して:

  • [ステップ1:]]は、チューナーだけで、各ノートを中心に、ゆっくりと抜粋を再生します。高Gおよび高Bフラットの一般的なトラブルスポットに特別な注意を払ってください。必要に応じて、マーク代替スライドの位置(例えば、ストレートトロンボーンで4番目の位置を使用して)。
  • [ステップ2:]] - メトロノームだけで、四半期ノートでexcerptを練習します。 80(ターゲットは108-112の周りにあります)。 点状のリズムと鮮明な動脈硬化に焦点を当てます。 サブディビジョンクリック(8番目のノート)を使用して、同期をロックします。
  • [ステップ3:]]は、四半期ノートで結合します。 各フレーズの後に停止し、最後のノートでチューナーを確認してください。 任意のイントネーションの問題を調整します。
  • ステップ4:]は、クォーターノートに増加 = 100、ビート2と4でメトロノームクリックを使用して、チューナーを見ないでください。 自分自身を録音し、その後にチェックしてください。 高いメモがシャープ(一般的)で、リズムエネルギーを維持しながらそれらをリッピングする練習を識別します。

パフォーマンステンポに達する前に、時間とピッチの両方がアドレスを合わせているように、この系統的なアプローチが確保されます。

一般的な落札とテムを避ける方法

  • ビジュアルフィードバックのオーバーリライアンス:[練習中にチューナーでスターリングすると、耳の発達を防止します。一定の観察ではなく、「グランスと正しい」メソッドを使用します。
  • メタノム依存症: 常に自分の内部の感覚を開発するために定期的にメトロノームなしで練習します。 一定のパートナーではなく、メトロノームをチェックとして使用してください。
  • :Context:[を無視する。オーケストラの抜粋、リズム、ピッチは他の機器に常に相対的である。調和をシミュレートするドローンの調子と練習する(例えば、トニックとドミナントのドローンを使用する)。完全な分離で練習しないでください。
  • テンポを破る増加:[は、現在の速度で行の[]の3回をクリーンに再生できるときにテンポだけ増加します。 エラーがクリープインした場合は、前のテンポに戻ります。
  • :の動的記号とチューナーの練習を無視する動的マークを含むべきである。 フォアットの通路は、しばしばピッチがシャープに進む原因である; ピアノの通路は平坦を引き起こす可能性があります。 動的変化でピッチのスウェートをチェックし、補正するために学ぶためにチューナーを使用してください。

メトロノームとチューナーで週刊練習ルーチンを建設

一貫した進行をするために、すべての練習セッションで専用のメトロノーム/チューナー作業を含みます。サンプル45分のセッションは、次のことができます。

  • 5分ウォームアップ:]焦点音符のチューナーチェック付きロングトーン(例えば、低Bフラット、F、高Bフラット)。
  • 10分メトロノームのみ:[リズム精度に焦点を当て、スローテンポで1つの抜粋を作業します。 サブディビジョンとオフビートクリックを使用してください。
  • 10分チューナーのみ:[異なる抜粋(または同じ)で動作し、イントネーションに焦点を当てます。 ドローンを使用してください。
  • 15分コンバインド:]] は、フェーズドアプローチを使用して、両方のツールを統合します。 最終実行を記録します。
  • 5分レビュー:[]]]あなたの携帯電話で開いたチューナーアプリで録音を聞いてください。 次のセッションを改善するために2つのポイントを識別します。

外部リソースがあなたの練習を深める

さらなる読書のために、これらの権威ガイドを確認してください。

最終思考:ハビットとしての精度

メトロノームとチューナーの効果的な使用は、機械的な繰り返しではありません。それは、圧力の下で働く時間とピッチのために信頼できる内部システムを構築することです。これらのツールを意図的にそして進歩的に練習することによって、あなたは意識的な思考を迂回する神経道を開発します。オーディションやコンサートでは、あなたの指、エンボチャ、そして息は、その抜粋の要求に自動的に反応します。結果は、単に正しいメモとより速いテンポではなく、自信を持って、あなたは、これらのパフォーマンスを向上させるために、あなたは、あなたのパフォーマンスを向上させるために、あなたの決定的な方法を見、あなたの決定的なパフォーマンスを確かめるでしょう。