パフォーマンスのための低真鍮の抜粋を準備するためのステップバイステップガイド

導入:なぜ低い真鍮の抜粋のマスタリーのマター

トロンボニスト、ユーフォニアム選手、および管弦管奏者にとって、オーケストラの抜粋は、プロのオーディションの通貨です。ポジションを獲得するには、技術的なコマンドだけでなく、要求に対する音楽の信念を持つ通路を渡す能力が必要です。低真鍮の抜粋を準備して、パフォーマンスの要求は、生のノートを自信を持って洗練されたプレゼンテーションに変換する構造的なアプローチです。このガイドは、初期のスコアから最終実行まで、マスタリーをビルドするための体系的な方法を提供し、あらゆる犯罪者と犯罪者とのアプローチを支援します。

低い真鍮家族の各機器は、ユニークな課題に直面しています。トロンボーン、ユーフォニアムとチューブのためのバルブ調整、および一貫した呼吸サポートのためのユニークな課題。プロセスを管理可能な段階に分解し、技術的なおよび音楽的な寸法の両方に対処することにより、あなたは信頼できる強さに刺激的な抜粋を回すことができます。主要なオーケストラオーディション、大学の配置試験、またはコンサートパフォーマンスの準備をするかどうか、同じ原則が適用されます。

プレイする前に、抜粋を理解する

すぐに再生を開始するように衝動に抵抗します。エクセルプトを分析するあなたの機器から時間を費やすと、効率性と解釈の深さで配当を支払います。

スコア分析とコンテキスト

印刷されたページから始まります。重要なシグネチャ、タイムシグネチャ、テンポマーキング、ダイナミクス、アーティキュレーション、およびあらゆる表現的な指示を特定します。優れた範囲に注意してください。それは快適なテシチュラに座って、または極端なレジスタに押しますか? スポットを呼吸し、鉛筆で形を明かすマーク。調和とあなたの部分がオーケストラの質感にどのように収まるかは、同様に重要です。

作曲家と期間の検索: のマラーからの通路は、モーツァルトから1つ以上の異なるフレーズと振動を必要とします。精巣の時代を知ることは、動脈硬化の選択肢、テンポの柔軟性、トーンカラーを通知します。
オリジナルのスコアを固定します。] 別の楽器が再生されているかを見るために、完全なオーケストラスコアを見てください。これは、入り口、動的関係、およびあなたのラインの全体的な役割(メロディ、調和、リズムサポート)のキューを表示します。
スコアで聴く:[] 複数の録音を見つけます。高齢者と近代 - に沿って続きます。導体の解釈を比較します。フレーズを形づける方法は? わずかなルバートを取る場所? どのような作品や何がしないのかにメモを取る。

一般的な低真鍮の抜粋とその需要

オーディションでは、いくつかの抜粋が頻繁に表示されます。特定の課題を知ることで、練習を仕立てることができます。たとえば:

トロンボーン — ボルロ (M. ラーベル):]] 有名なソロは、完璧なスライド精度、軟体力でのクリーンな動脈硬化、および制御された振動で歌手のレパートを要求します。
Bass Trombone — ダイ・ウォーキール (Wagner):]は、強力な低レジスタの投影と「Valkyriesのライド」の抜粋でリズム精度を必要とします。
ツバ — プラネット、 “マース” (Holst):] ツンを滞在しながら、リズムスタミナ、急速弁技術、積極的な動脈硬化で再生する能力をテストします。
Euphonium — Ein Holdenleben (Straus):] 円滑なレパート、動的な制御、および広い間隔を渡る純粋なイントネーションを要求する円滑な露出された通路。

それぞれのオーケストラの役割を研究する。例えば、バッパの部分は「Bydlo」(Musssorgsky/Ravel)は、重くてモーフルで機械的ではなく、音を鳴らなければならないソロである。

管理可能なチャンクに抜粋を破る

圧倒的に感じることができる大抜粋。音楽を論理的なセグメントに切ると、流れを失うことなく1つの問題に集中することができます。

セクション戦略

フレーズでディバイド:[ミュージカルフレーズは自然な単位です。それらをリンクする前に、各フレーズを別々に作業してください。
:技術チャレンジによるディバイド:[ 分離難走、大きな間隔の急流、または急速な動脈硬化通路。さまざまなリズムを使用してこれらの分離を練習し、ポイントを開始.
]ダイナミック/アーティキュレーションブロックでディバイド:[]から突然変わってから]ピノ]またはレファトからスタカトまでは、あなたを追いかけることができます。それらのトランジションを繰り返し練習します。

特定の方法の問題点を分離する

トラブルエリア(例:トロンボーンの15分の1の高速な6本目のノートパス)を識別すると、さらに次の手順を実行します。

リズム練習:[]] 角から離れたリズムをクラップまたは話す。その後、リズムの流れを内包するために、単一のピッチで再生します。
注記精度:]トロンボーンの場合は、スライドの位置をチェックするためにドローンで通路を練習します。バルブの器具は、きれいな間隔を確保するために、チューナーでゆっくりと再生します。
] 終了から始まります:[]] トラブルスポットの最後の2つのメモを練習し、最後の3つを後方に構築します。これは、脳が次のものへの接続を学ぶのに役立ちます。

効果的な実践ルーチンを開発する

一貫性と構造は、信頼性の高い準備の基礎です。よく設計されたルーチンは、無駄のないパフォーマンスのすべての面に対処します。

低真鍮のためのウォームアップエッセンシャル

十分なウォームアップは、あなたのエンボチャ、気流、および耳を優先します。抜粋に触れる前に、基礎に15〜20分を費やします。

ロングトーン:]] 着実な空気、中心のピッチ、および入口からリリースまでの一貫したサウンドに焦点を当て、快適な動的な音でノート全体を再生します。
リップスラ:[] ハーモニックシリーズを横断してスラを昇順して降下させる練習。トロンボーン選手は、スライド精度を向上させるために、代替位置を使用する必要があります。
呼吸の演習:[] 呼吸管を使用して、または単に深く、リラックスした吸入を練習します。コントロールのための「音」の音に吸います。呼吸は、音、動脈硬化、および持久力に直接影響します。

抜粋練習セッションの指導

それぞれの抜粋の難しさに基づいて時間を調整します。典型的なセッションは以下のようなものがあります。

スロー練習(30%の時間):[パフォーマンステンポの50〜60%でメトロノームを使用してください。すべてのノートがリズムとピッチで正しく配置されていることを確認してください。小さな増分(2〜5のステップを考えて)による温度を徐々に増加させます。
バリエーション練習(30%):[ 異なるアーティキュレーション(例えば、レパートの代わりにスタッカト)やリズム(点字パターン)で強制制御を強化する。この技術は、時々「リズムの変動」と呼ばれる柔軟性を築きます。
[ パフォーマンスレベルの実行(20%):[) テンポが安定したら、パフォーマンスで、パフォーマンスで停止しないように、繰り返します。各実行を記録します。
リスニングと評価(20%):[ 録音を聞いてください。プロの録音と比較します。次のセッションの1つまたは2つの特定の調整を書き留めます。

技術の有効活用

自分自身を録音することは非交渉可能です。単純なスマートフォンレコーダーは十分です。さらに、必要に応じてラインを分離するためのメトロノームアプリ、イントネーションを改善するためにドローンアプリを使用します。必要な場合は、ラインを分離するためのノテーションソフトウェア。 ]のようなウェブサイト]OrchestralExcerpts.com[]]は、シート音楽や録音を含む一般的なオーディションの自由で包括的なリストを提供します。

技術的な準備: メカニックの構築

低真鍮の試験は、基礎技術のブレンドをテストします。各々の体系的に対処します。

呼吸サポートおよび空気制御

低い真鍮の器械は空気の大きい容積を要求します。適切なサポートなしで、調子は焦点を合わせられ、侵入は苦しむし、長いフレーズは不可能になります。

1つの呼吸の長いフレーズを実践:あなたの抜粋で最も長いフレーズを識別し、あなたの肺能力を拡大する作業. 進捗状況を追跡するためにストップウォッチを使用してください.
]ダイナミックエアエクササイズ:[で通路を再生します]]mezzo-forte、そして[]piano[]で繰り返し、強度とピッチセンターを維持します。その後、試してみてください ]]fortissimo強制せずに。
息の印:] 呼吸する場所。露出したソロでは、フレーズ間の迅速な呼吸が必要である。それらの速やかな、静かな吸入を練習して、音楽線を破壊することを避ける。

機器の特定検討

トロンボーン:]スライド精度とレパートはパラマウントです。スライド速度を調整することにより、グッサンドフリーレパートを練習します。スライド角度をチェックするために鏡を使用して、最も流体の経路を見つけるために代替位置を練習します。モザール・レキエムトロンボーンソロのような抜粋のために、ソフトダイナミックで滑らかなスライド技術と明確なアーティキュレーションが不可欠です。

Euphonium:]]バルブの調整と歌手のレパートに焦点を当てます。抜粋に関連するすべてのキーで練習スケールパターン。バルブの組み合わせが、特に上部レジスタで、中心のピッチを生成することを確認するためにチューナーを使用してください。ユーフォニアは、しばしば「話」する必要がある薬行を再生します。

Tuba:]] 息のサポートと低登録技術は中央です。顔のトーンを練習して、エンボリューションと空気の流れを強化します。「バリュキリのライド」のチューブラインのような通路で迅速なバルブ応答に作業してください。ベースドラムでリズムでロックするためにメトロノームを使用してください。

関節と結束

クリーンな動脈硬化は、スタイリスティックな明快さを定義します。高速なリズム通路のためのマルチトング(ダブルとトリプル)を練習します。

] 柔軟な配置:[ は、レパート、スタッカトの「too」、アクセントの「ta」に「doo」を使用します。空気を制限することなく、最も明確な攻撃を見つけるために舌の位置で実験します。
:分離動脈硬化:[は、接続されたレパートで、すべてのノートの舌で抜粋を再生します。これは、柔軟性を構築します。
サブディド:]]高速な通路で、根本的なパルスを感じます。メトロノームを使用して、8つのノートまたは16番目の精神的にサブディドします。

ミュージカル表現とスタイル

技術的な能力は十分ではありません。抜粋は音楽性で判断されます。線を形づけ、キャラクターを引き出し、スタイルに応答する能力。

フレーズとダイナミックシェイピング

あらゆる抜粋は自然なebbおよび流れを持っています。それに向かってフレーズの高いポイントを識別し、形づけて下さい。ヘアピンの動的()]crescendoおよびのdecrescendo)を使用して輪郭を当てます。一連の繰り返したノート(Rvelの「La Valse」のオフビートパターンのような)でも、微妙な変化は方向を作成することができます。

]フレーズを最初に歌う:[楽器から離れて、ラインを全感情で歌う。あなたが再生するときにそのフレーズを模倣する。
] クリックで練習:[ テンポは安定している必要がありますが、フレーズは呼吸することができます。スタイルに合わせて、ビートの前後でプレーする練習 - しかし、リズムがロックソリッドである後だけ。

ヴィブラトとトーンカラー

Vibratoの使用は期間によって変わります。ロマンチックなと後ロマンチックなレパートリーでは、暖かいバイブレーターは式を追加します。クラシックまたはバロックの抜粋では、バイブルームはスパリンガルまたは全く使用されていません。ダイヤフラム(低真鍮の場合、リップバイブはあまり一般的ではありません。ユーフォニアとチューブに手/手足の振動を使用し、トロンボーンに振動またはスライドバイブッキング)。

クリスチャン・リンバーグ(トロンボーン)、ロジェ・ボボ(ツバ)、スティーブン・メド(ユーフォニアム)などの伝説的な選手に耳を傾け、スタイルのためにどのように変化するかを聞きます。 [国際トロンボーン協会]]と[[]]TubaEuphoniumPress.comは、通訳に関する録音と記事を提供します。

コンテキストでのブレンドとバランス

オーディションでは、通常、抜粋は単独で再生されます。しかし、アンサンブルでどのように適合するかを理解することは、音楽の決定を下すのに役立ちます。例えば、低音域を倍増させる低音トランボン部分は、丸みで再生されるべきで、攻撃的なトーンが少なくなります。ソロ通路は、厳しいもののないプロジェクトが必要です。セクションの一部であるかどうかを練習してください。あなたの周りの楽器を想像し、それに応じて調整します。

パフォーマンスデーの最終準備

オーディションやコンサートのアプローチとして、問題解決からシミュレーション、精神的な準備に焦点をシフトします。

模擬オーディションと実行-Throughs

パフォーマンスの正確な条件を模倣します。あなたと同じように、あなたのオーディション衣装を着て、停止することなく、全抜粋リストを通して再生します。

1つの服用で自分自身を録音:[あなたが判断していたかどうかを評価します。技術的なスリップに注意しますが、また、音楽アークと自信を聴く。
重要なリスナーを招待:[教師、同僚、または非音楽家のために再生します。トーン、明快さ、および存在に関するフィードバックを尋ねます。
] 気晴らしの練習:[ 聴覚室の緊張をシミュレートするために、メトロノームまたは再生の背景ノイズを設定します。

メンタル準備とパフォーマンスの不安

視覚化は強力です。あなたの目を閉じて、あなたが準備したように正確にexcerptを演奏し、部屋に自信を持って歩くことを想像してください。神経が問題である場合は、事前パフォーマンスの儀式を開発します。呼吸の練習、肯定的な肯定的な肯定的な肯定的な、または特定の物理的ウォームアップが「準備モード」を信号します。

プロセスの焦点, 結果ではなく:[]] 良好な空気サポートの感覚に集中, リラックスしたエンクチュール, そして、音楽フレーズ. 考えないでください “私は混乱しないようにしてください。”
] 賢く前日を使用してください。 光の練習セッションをしてください。重度の訓練はありません。適切な休息、水分補給、バランスの取れた食事を確保します。過度のカフェインを避けてください。

パフォーマンスの最終ヒント

あなたの装置を点検して下さい:]]は滑走が油をさされる、弁および口紅であることを保障します。可能ならばバックアップ装置を持って下さい。
オーディションの前にウォームアップ:練習室でフルウォームアップを行うのに十分な到着。しかし、オーバープレイしないでください - 15〜20分の穏やかな長いトーンと簡単なスルーは十分です。
第一のノート:]] オーディションルームで、再生する前に音を集中する瞬間をとります。自信を持って、最初のノートはトーンを設定します。

コンテンツ

低真鍮の抜粋を準備することは、懲戒、音楽性、そして回復力を築くやりがいのあるプロセスです。各抜粋に徹底したスコアの研究に近づいて、チャンク、構造化された練習、そして表現的な意図を記述することで、あなたは圧力の下で保持する信頼できる基礎を作成します。その安定した、増分的な進行は毎回クロームを打ちます。利用可能なリソースを使用して、録音、オンラインライブラリ、およびあなたの解釈を一貫して保証するために、あなたはこれらの手順を準備します。