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オーケストラ低真鍮の抜粋のためのパフォーマンスエチケット
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プロフェッショナルエチケットの財団
パフォーマンスエチケットは、あなたの信頼性を象徴するプロフェッショナルなコードを表し、アンサンブルを尊重し、そしてコラボレーションを容易にします。低真鍮のプレーヤーにとって、テンタートロンボーン、低音トロンボーン、およびユーチューブ、オーディション委員会、導体は、あなたの音だけでなく、あなたの名誉、効率、そして適応性を評価する。あなたが作成する印象は、単一のノートを再生する前に始まり、それはあなたのパフォーマンスとして多くの重量を運ぶ。
オーケストラオーディションは過去10年間に著しく進化してきました。スクリーンと匿名の番号付けシステムは、1970年代と1980年代に標準で偏差を低下させましたが、匿名の設定でも、行動、設定、指示に対する応答が見えるようになっています。導体と人事管理者は、画面の背後にあるものよりも候補者に関する観察を共有しています。あなたのエチケットはあなたの専門的評価の一部です。
罰と準備
オーディションやリハーサルのために、少なくとも30分早く到着すると、部屋の音響に慣れる時間を与え、方法的にウォームアップし、神経を落ち着かせます。 必要なすべての材料を持参してください。 必要なすべての材料:あなたの機器は、良好な作業順序で、測定番号のきれいなプリントコピーは、明確にマークされた、鉛筆、チューナー、メトロノーム、そしてあなたが必要とするすべてのミュート。 トロンボーンプレーヤーのために、あなたは完全に準備された瞬間をしていると、あなたは、あなたのブタを運ぶ必要があります。 タブーブールは、あなたの小さなプレーヤーを装備し、あなたが必要とする小さな機会を運ぶ必要があります。
ドレスコードとデメナー
ビジネスカジュアルは、北米とヨーロッパでほとんどの専門オーディションのための標準まま: 襟付きシャツ、ブラザー、セーター、スラック、およびクローズドトーシューズ。 錆、クランク、またはあなたの呼吸やスライドアームの動きを制限する何かを避けてください。 トロンボーンプレーヤーは、自分のジャケットが自分のスライドアームの拡張を妨げないようにする必要があります。 Tubaプレーヤーは、楽器で快適な姿勢を可能にする衣類が必要です。 注意: 耳鼻咽喉頭の練習を着て、または足首の練習を着るような練習を聴くようにしてください。 [F]
パネルとスタッフとの交流
オーディションルームに入ると、パネルを「おはよう」か「おはよう」か「おはよう」と挨拶します。 []] の指示を待ちます]] 自分自身やあなたの抜粋を解除する前に。 いくつかの印象パネルは匿名性を好むし、番号を提供します。 他の人はあなたの名前を述べるように依頼することができます。 あなたの抜粋を知らせる場合は、そう明確にそして簡潔にしてください。 [FLT] または [FAT] の応答が終わったら、あなたは[FAT] または [FAT] または [F] または [FAT] の[F] または [F] または [FAT] の[FAT] または [FAT] または [FAT] の[FAT] の[F] の[F] または [F] の[FAT] の[F] の[F] の[F] または [F] の[FAT] の[FAT] の[F] の[F] の[F] の[F
低真鍮の抜粋の提示を習得する
各抜粋があなたの音楽性、技術制御、および信頼性のパネルの認識にどのように影響するか。低真鍮の抜粋は、しばしば重要なソロや重要なリズムの数字を運ぶ。あなたの実行は自信と清潔の両方を計画する必要があります。パネルは、音質、リズム精度、ダイナミックレンジ、およびスタイリスティックな理解を聴く - 圧縮された時間枠内ですべて。
秘密の入り口
座席に歩いて、または、目的の不完全なステップで位置を再生します。 楽器を落ち着かせる:あなたがトロンボーンを再生する場合、ケースからスライドを削除し、突っ込みなしでベルセクションに取り付けます。 スライドロックを固定し、スライドが自由に動くことを確認します。 ユーチューブプレーヤーのために、マウスピースを固定し、あなたのラップやスタンドに楽器を配置します。 Soft、効率的な動き秒]は、余分なノイズを低減し、コントロールパネルを聴くために、あなたは、あなたが構成するよりもはるかに優れたパフォーマンスを聴くことができます。
調整およびセットアッププロトコル
指定されたピッチ(通常、A = 440 Hz)にチューナーまたは提供された場合の参考トーンを使用します。この点を迅速に行うには、10秒以上。トロンボーンの場合、B-flatの2番目の位置で基本をチューニングし、位置を横断するオーバートーンシリーズを確認してください。チューブの場合、快適な低レジスタノートを使用し、範囲全体でイントネーションを検証します。過度の調整や繰り返し調整を避けてください。調整中、ステージの姿勢を維持します。ショーンは、Ter[F]をオンにし、あなたのサウンドをオンにするか、あなたの音を聴く必要はありません。[F]と、あなたは、あなたの音を聴くようにしてください。
抜粋と音楽性を内包する
低い真鍮の抜粋は単なる技術的な演習ではありません。彼らはオーケストラの傑作の断片です。より大きな仕事のその役割を明確に感じて、それぞれのアプローチを。マラーの交響曲第3番の有名なトロンボーン・ソロは、]]を歌う必要があります。 少なくともとダイナミックなシェーピング、ポストホーンのキャラクターマーラーが意図した。 Wagnerの[FLT:]を演奏するかどうかは、内部のコントロールを強調する。 [FLT:]と、各々の音が、または、異なる音を聴くようにしてください。 [FLT]
手順の処理とパラメータの変更
時々パネルは、異なるテンポ、スタイル、またはダイナミックレベルで再び抜粋を再生するように求められます。 慎重に聞いて、単純な「アンダーズトード」または「はい」で要求を認めます。 は、議論したり、「なぜ?」と尋ねたりしないでください[これはあなたの柔軟性と能力をテストします。 あなたのパフォーマンスをすぐに調整し、信念で新しい指示を実行します。 あなたが何かを再生するように求めている場合、私は正直に「私は、その能力を適応させる」と私は、その能力を強調します。
デジタルおよびリモート・オーディションの考察
リモートオーディションは、特に予備ラウンドのために共通になっています。録音環境を慎重に設定してください。適度な自然音響の客室を選択し、過度のリバーブを避け、マイクを一貫した距離で位置してください。 歪みなしで、あなたの機器プロジェクトを明確に確認してください。 ]]あなたのオーディオレベルをテスト。 録音前に、ウエストからプロに服を着て、ビデオの送信さえ。 提出ガイドラインを正確にフォローしてください - ファイル形式、命名規則、および終了は、あなたのパフォーマンスを厳守します。 録音は、または、あなたのパフォーマンスを完全に確認します。 録音は、または、または、または、または、または、または、すべてのパフォーマンスを完全に調整します。
セクション特異的なエチケット 低真鍮プレーヤー
各低真鍮の楽器は、オーケストラ内のユニークなパフォーマンスのコンテキストを持っています。これらの微妙な理解は、あなたのエチケットを深く理解し、セクションに効果的に統合するのに役立ちます。
トロンボーンセクション:ブレンドとバランス
トロンボーンセクションでは、 [] のブレンドはパラマウント です。 リアザールの期間中、イントネーションとダイナミックバランスのセクションを聴く。 プリンシパルの場合、リリースとカットオフの明確なジェスチャーを設定してください。 秒または低音トランボーンの場合は、プリンシパルのアーティキュレーションとスタイルにマッチします。 特に、トランボネが曲がり、サウンドを聴くと、コントロールを聴くと、コントロールのコントロールを聴く必要があります。
ベーストロンボーンの役割
ベーストランボンは、真鍮セクション内の異なるニッチを占め、テナートロンボーンとチューブをブリッジします。 オーディションでは、低音トランボンドは、特に強力な低レジスタコントロールと、迅速な動脈硬化を実行するための能力を実証しなければなりません。 ベーストランボンドは、]からとをサブロンブロンドと[FLT:]を固定するチューブを固定する。 と、ブロンドは、両方のボリュームを補強します。
管弦楽団の役割
管支は真鍮セクションを固定し、多くの場合、下段のレジスタ全体が固定されます。オーディションでは、管支プレーヤーはリズム精度とフルで共鳴的な音を強制するイントネーションなしで実証しなければなりません。バリオスの]のソロなどの管支は、プロコフィエフの交響曲の開始は、あなたのストライプと音の両端をに必要とされます。
共通の抜粋と彼らの要求
スタンダードな表現力を持つファミリアリティは、期待を期待するのに役立ちます。トロンボーンの場合は、Boléro]のソロ要求は、正確なリズムと自信を持って、鼻のトーンを要求します。 ]]Valkyriesのライドは、音の響きと鳴きを要求しますEinenlebenlebenlebenle:]FLTLatert [F]Farkyreatert]は、または[FLTRatert]の音の音の音の音を鳴らすようにします。[F]:[FLT:[F]:[F]
リアサルとパフォーマンスのエチケット
座席を獲得すると、アンサンブルでの行動はプロフェッショナリズムを定義し続けています。リハーサルエチケットは、将来のシーズンのために招待されたかどうかを判断できます。
指揮者とのコミュニケーション
常に導体を観察。 再演では、眼の接触を維持し、すぐにジェスチャーに反応します。 導体が動的な指示を与えると、鼻または短い「はい、マエストロ」でそれを認めます。 導体コメント中にサイドの会話を保持しないでください。 指示について質問がある場合は、休憩または再演者が私的を尋ねるのを待ってください。 反論的な提案や、再演の指示が、あなたの指示を要求するかどうかは、あなたの指示をすることができます。
セクションの同意の処理
どのセクションにも、アーティキュレーション、ダイナミクス、またはスライドの位置を上回る意見を述べることができます。 ] を、セクション同僚と、建設的に に敬意を表します。 「私は私たちが聴いた記録のより多くのマーカとして、私たちが聞き取るように聞きます。 「あなたは間違っている」よりもむしろ。 主が決定を下すならば、あなたはあなたがdisaがあなたを失った場合でも、それをフォローしてください。 オルタナティブなサウンドを保ち、またはプライベートなネットワークで話し合ったり、あなたはすぐに会話をしたりすることができます。
機器のメンテナンスとオンステージの実行
楽器を一元の状態に保ちます: ]] きれいなスライド、適切な潤滑、および機能的な水キー]。 トロンボーンプレーヤーの場合、すべてのリハーサルとパフォーマンスの前に、あなたのスライドを清潔にし、潤滑します。 Tubaプレーヤーは、すべてのバルブをチェックし、定期的にスライドする必要があります。 パフォーマンス中、ページを回るときや音楽スタンドを調整するときに過度の運動や騒音を避けます。 あなたの水キーを空にする必要がある場合は、休憩や、静かに戻ってください。 ステージを閉じる必要はありません。
実用的な準備戦略
エクセテットは、厳格な準備と組み合わせると最も効果的です。 これらの戦略は、ライブや録音に関係なく、任意のプロのシナリオのために自信を持って準備ができて感じるのに役立ちます。
エクスカープットのための練習ルーチンの構築
それぞれの練習セッションの一部を抜粋する作業を繰り返す。 []は、テンポスにロックし、侵入のためのドローンで練習するメトロノームを使用します。 オーディション条件を模倣します:あなたのスタンドを非有力な部屋に置き、自分自身を録音し、停止または再起動せずに順番に抜粋を再生します。 その後、あなたのパフォーマンスをに評価してください。 パフォーマンスを発揮する パフォーマンスを強調表示するには、必ず、必ず、必ず、必ずステージを回して、またはステージを回して、またはステージを回すことはできません。
メンタル準備とパフォーマンスの不安
不安管理は、プロのエチケットの一部です。神経が攻撃すると、]が構成されるのは、あなたの行動が]。あなたがプレイする前に、深い呼吸を練習してください。4つのカウントが保持され、4つのカウントが切れます。肯定的な視覚化を使用してください。肯定的な視覚化:自信を持って部屋に入ることを想像し、各excerptを美しく再生し、落ち着きで終了します。多くのプレーヤーは、低ストレス環境で実行することから恩恵を受けます。例えば、モックの学校が、または地元の音楽を聴くために、あなたはより多くの練習を行いません。
記録と自己評価
正直な結果を毎週実行します。 ]のイントネーション、アーティキュレーションの一貫性、フレーズの形状を批判的に聞いてください。 自分のスタイルを磨き上げるために、プロのオーケストラの録音にあなたのパフォーマンスを比較します。 リマインダーでスコアをマークしてください。 呼吸ポイント、ダイナミックピーク、カットオフスポット - しかし、最小限かつ清潔にマークを付ける。 よくマークされたスコアは、音楽を深く学んだことで、あなたは、あなたのスタイルを識別することができます。 ヒントを提示し、あなたの練習を練習したり、あなたの練習したり、練習したり、練習したり、練習したりすることができます。
物理的なウェルネスと耐久性
低い真鍮の再生は、特に長いオーディションやリハーサルの間に重要な耐久性を必要とします。 [] スタミナを徐々にに構築します。 一貫した日常の練習を、最後の分ではなく、マラソンセッション。 あなたの体現の健康に注意を払う:過度の圧力を避け、水分補給し、あなたの胸部を排泄物の間で休息します。 呼吸器をあなたの肩や肩の関節を再生するのに必要な空気を発達させるためにあなたのウォームアップの練習を組み込むことは、あなたの肩や緊張を練習を完全に理解することを防ぎます。
ネットワーキングとフォローアップ
プロフェッショナルなエチケットは、オーディションルームやリハーサルホールを広くオーケストラコミュニティに拡張します。 関係の構築と維持は、持続可能なキャリアの一部です。
ポストオーディションコミュニケーション
オーディションの後、人事マネージャーまたはオーディションコーディネーターに48時間以内に簡単な感謝の挨拶を送ってください。 「オーケストラのためのオーディション機会ありがとうございました。 私は、スタッフのスムーズなプロセスと専門性に感謝しました。」フィードバックや結果を求めるしないでください。 この簡単なジェスチャーは、あなたの専門性を強化し、組織のメモリにあなたの名前を肯定的に保ちます。 あなたがポジションを提供していない場合は、慎重に対応し、苦しさなしで。 将来の監査の機会に多くのオーディションを受けてください。
プロフェッショナルネットワークの構築
オーケストラコンサート、ワークショップ、および業界イベントに参加してください。同僚や指揮者に本物で紹介してください。 ]] より多くの話を聞く。 反復、機器、またはキャリアパスに関する質問をしてください。 彼らが公に広告される前に、多くのポジションは、プロフェッショナルなネットワークを通して満たされています。 コミュニティ内の尊敬され、信頼性が高く、熟練したプレーヤーは、オーディションが見えないドアを開きます。 リソースだけ[FLT] 追加のアドバイス[F] ガイド] [FLT] [F] ガイド] [FLT] ガイド] [FLT] ガイド] 。
エチケットと音楽の融合
抜粋のマスタリーは、チケットですが、エチケットはあなたが滞在するように招待されているかどうかを決定します。 プロの行動と技術的な能力を兼ね備えたオーケストラ低真鍮のプレーヤーは、導体、同僚の尊敬、および座席の提供の信頼を獲得します。 オーディション、リハーサル、およびパフォーマンスは、熟練したプレーヤーだけでなく、信頼性、適応性、そしてコラボレーションアーティストの信頼性を発揮する機会です。 これらの習慣を早めに栽培し、彼らはあなたのキャリアを通してあなたに役立つでしょう。
有能なプレーヤーからコンシューマーへの旅は、あなたの工芸品とあなたの行為の両方に一貫した注意を必要とします。 録音を研究し、あなたの技術を磨き、圧力の下で実行する練習。 同時に、あなたの対人的スキルを開発:積極的に耳を傾け、明確に伝え、すべての状況で妥協を維持します。 最高の低真鍮のプレーヤーは、導体が準備された人を信頼し、迅速に適応し、アンサンブルの雰囲気に積極的に貢献する。 あなたはあなたの練習をあなたの候補者に変えることによって、あなたの練習をあなたの練習に変えます。