なぜブレスコントロールがあなたの真鍮の性能を定義するのか

すべての真鍮プレーヤーのために - あなたはトランペット、トロンボーン、フレンチホーン、チューブ、またはユーフォニアを拭いたかどうか - あなたの音の質は、あなたが呼吸する方法から始まります。 呼吸制御は、十分な空気を持っているだけでなく、それは精度、一貫性、そして容易さでその空気を管理することです。 それは直接あなたのトーンカラー、ダイナミックレンジ、イントネーション、耐久性、およびあなたのフレーズの流動性に影響を与えます。 最も高価な機器でさえ、完全に、息をのむような習慣をすることができます。

多くの真鍮のプレーヤーは、それが二次的な懸念として扱うので、呼吸制御に苦労しています, 指の技術と調合に焦点を当てます. しかしながら, プロのミュージシャンは、呼吸サポートは、音楽表現のエンジンであることを知っています. 初心者とベテランのパフォーマーの違いは、多くの場合、彼らは、彼らは、機器を介して空気を移動する方法に降りてくる. 薬用機器を備えたトランペターが、例外的な呼吸制御は、トップティアのホーンと貧しい空気管理を持つプレーヤーよりも一貫してより良い音になります.

この拡張ガイドは、次のレベルにあなたの呼吸制御を取るのを助けるために、実用的な戦略、ギアの考慮事項、および演習に深く掘り下げます。 あなたは、あなたの体と働く機器を選択し、あなたの毎日のルーチンに集中呼吸の仕事を統合する、信頼性の高い呼吸サポートの基礎を築く方法を学びます。 各ホーンの調整は、関連する場所に注意されますが、ここで、ここですべての真鍮の機器を当てます。

偉大な呼吸サポートの解剖学

呼吸制御をマスターすることは、物理的な機械学を理解することから始まります。吸入のための第一次筋肉は、あなたの肋骨の間で配置されたダイヤフラムと外部のインターコステカールです。あなたが正しく吸入するとき、ダイヤフラム契約は下方に移動し、肋骨のケージが外側に拡大する一方、垂直に肺を拡張します。これはあなたの肩を持ち上げたり、あなたの肩を張ったりすることなく、首の空気を引っ張る負の圧力を作成します。感覚は、正面の周囲の拡張の1つでなければなりません。

吸入中、真鍮の再生のための呼吸は受動ではありません。 あなたは積極的に、リクタス・アブドミニ、斜め、およびトランスバース・アビドーミニを含むあなたの腹筋を使用して流出を制御する必要があります、内部のインターコストと共に。 この調整されたアクションは、安定した、加圧空気を維持します。 プレイヤーは、プッシュまたは強制的にサポートを混同します。 真のサポートは、バランスの取れた連続流のような感じ、shoveleaveの感覚ではありません。 [F] と 応答が、この反応は、この反応は、イタリアの抵抗を保たままに保ちます。 [F]

喉と口腔も重要な役割を果たします。 エアウェイは、夜明け直前の気持ちに似て、できるだけ開いなければなりません。 口の前の喉、舌、または唇の任意の収縮は、空気の流れを破壊する乱流を作成します。 肺の深いからの移動の列を想像してみてください。 広い、リラックスした喉、舌を渡る、そして閉塞なしで口の部分に。

プレイヤーをバックアップする共通の神話

  • "すべての句の前に完全にあなたの肺を塗ります。"]オーバーフィルディングは、緊張を作り出し、空気を滑らかに解放するためにそれを困難にします。代わりに、上部にひずみのない下および中空を埋める、十分にリラックスした呼吸を取ります。上部の丸太は、より少ない肺組織をボリュームに含ま、従って強制空気は緊張を追加します。
  • "空気をプッシュするためにあなたの胃の筋肉を使用してください。"]) absだけでプッシュすると、突然、制御されていない空気を引き起こす可能性があります。 サポートは、プッシュではなく遅いスクイーズのような、コア全体の漸進的な関与から来ています。 ダイヤフラムは、流入を調整するために排泄中に従事している必要があります。
  • 「口と喉が仕事を行います」空気はリラックスした喉と開口腔を介して自由に流れるべきです。 気道のどこにでも張力はストリームを制限し、体を強制して過度の努力で補正します。 舌は、特に、口の後ろに束縛されていない平らと前進するべきではありません。
  • 「あなたは良いか悪い呼吸制御で生まれています。」]] 呼吸制御は、審美的な練習で開発することができるスキルです。 天然肺容量が異なる間、訓練可能なものの効率的な使用。 平均肺容量を持つ多くの専門家は、技術だけで例外的な呼吸制御を達成します。

あなたの呼吸で働くギヤを選ぶ

あなたの口紅、楽器、および付属品は、呼吸制御のパートナーです。あなたとあなたのギアの間の不一致は、戦闘のような呼吸感を作ることができます。一部のプレーヤーは、自由に感じることにより少ない抵抗を提供する口紅を必要としています。他の人は、コントロールを開発するためにより多くの抵抗を必要とします。これらのダイナミクスを理解することは、あなたの自然な呼吸パターンに対して動作する機器を賢く選択し、回避するのに役立ちます。

口径プロファイルと空気の需要

  • ディープカップ、大きな喉:は、より多くの空気量と速度を遅くする必要があります。 温かい、暗い色調を好むが、あなたの肺能力やサポートが限られている場合は排気することができます。 管やユーフォニアなどのより大きな角で一般的ですが、また、トロンボーンとトランペットのマウスピースで発見されたオーケストラワークのために設計されています。
  • ]スロカップ、小さめの喉:[は、より速く、より集中された空気を必要とします。 より少ない空気量で高いメモを再生するより容易であり、低いレジスタで深さが欠けるかもしれません。 これらのマウスピースは、鉛トランペットプレーヤーと上半径での迅速な応答を必要とするジャズソリストの間で人気があります。
  • リム形状:]]より広いフラットリムは、一部のプレーヤーのために安定した感じがするかもしれないが、柔軟性を妨げる可能性があるコンタクトエリアを広げます。 狭いリムは、より自由を提供しますが、正確な配置を必要とし、長いセッションの間にリップに掘ることができます。 リムの内部の直径は、リムの内部の直径もカップ内のどのくらいのリップ組織が振動するかに影響を与え、トーンと空気効率の両方に影響を与える。
  • バックボールとシャンク:[バックボール、またはカップの背後にある内部テーパー、空気の列が機器にどのように拡大するかを制御します。 より開いたバックボールは、空気が自由に動くことを可能にしますが、より堅いバックボールは抵抗を増加させ、音を計画することができます。 シャンクの長さは、口のインサートが受信機にどれだけの割合を決定し、それは侵入と抵抗に影響を与えます。

友人から借りた口の少ない実験や、ショップで試したことは、非常に有利です。 ひずみのない15〜20秒間安定したトーンを維持できるマウスピースを見つけることを目指し、それがあなたのエンボチュアで自然を感じます。 各マウスピースがレジスタ間できれいで移行を促進するあなたの能力にどのように影響するかに注意を払ってください。

機器の状態とリーク防止

真鍮の楽器の小さな空気漏れでさえ、あなたの呼吸制御をsabotageすることができます。 あなたがピッチを維持するために打撃をしなければならないのは、より早く疲労。 定期的にスライド、バルブキャップ、ジョイントで漏れをチェックします。 漏れ光を使用して、単にベルとブローを覆い、エスケープ空気を感じます。 よく潤滑されたバルブと滑らかなスライドは、メモを変更するために必要な努力を減らし、呼吸管理に集中するあなたを解放します。

あなたの楽器の穴のサイズは、空気の要件にも影響します。 より大きな穴の楽器、例えば、対声トランボーンや大型のユーフォニアム、より多くの空気量とより遅く、よりリラックスした空気の流れを要求します。 ジャズトランペットや狭い穴トランボロンのような小さな穴の楽器は、より速く、より圧縮空気が必要です。 あなたの体と再生スタイルのための右の穴を選択すると、あなたは簡単にフレーズをサポートすることができますどのように重要な違いを作ることができます。

楽器の状態が気流にどのように影響するかの深い理解のために、 のようなリソース ]]は、実用的な診断手順を提供します。さらに、 ]バンドディレクターの真鍮修理基本[]]は、プロの修理を必要とする前に、一般的な問題を特定するための有用なヒントを提供します。

息の訓練の付属品

[のようなデバイス:呼吸ビルダーまたは]POWERbreatheは、再生セッション間のあなたの呼吸器的筋肉を強化することができます。 製造業者の指示に従ってそれらを使用して、多くの場合、あなたの機器の練習を補うために、わずか5〜10分。 彼らは、休憩後に病気や建物のバック持久力から回復するプレーヤーのために特に役立ちます。 もう一つの簡単なツールは、呼吸器が、あなたの意識の拡張の周りの帯域幅が低いです。

進行状況を追跡するプレーヤーにとって、ピークフローメーターは最大の遠方速度を測定することができます。真鍮の再生に特異的ではありませんが、練習の週にこの数を監視すると、あなたの呼吸器筋の強さに客観的なフィードバックを与えます。

真鍮プレーヤーのための高度な呼吸演習

長いトーンと彼の演技は基礎的ですが、あなたはより多くの構造化されたルーチンで進捗を加速することができます。次の演習では、呼吸制御のさまざまな側面を対象としています:能力、着実性、回復の速度。空気の動きの感覚に完全に集中できる静かな空間でそれらを練習します。

わらとダイヤフラム性呼吸

深くあなたのダイヤフラムを通して吸入し、そしてコーヒースターラーのような狭いわらを、可能な限りゆっくりそして均等に排出します。これは真鍮の器械の背圧を模倣する抵抗を作成します。あなたのexhaleを回して下さい:開始するとき少なくとも20秒を目標し、40秒以上に造ります。それは長い持続期間に安定した圧力を維持するためにあなたの中心筋肉を訓練します。加えられた挑戦のために、あなたの首尾を離れてあなたの首尾に回る間あなたの小冊子を離れてあなたの息をとばすために平たいと鳴らして下さい。

4-4-8 呼吸パターン

メトロノームを60 BPMに設定します。 4ビートのインハーレ、下段のリブを外側に拡大します。 喉の開閉と緊張を4ビート保持します。 次に、楽器を8ビートのシングルピッチで1回貫通し、トーンロックを着実に保ちます。 このパターンは、ノートの安定性とともに息をコントロールします。 改善として4〜4〜12または4〜16に進行します。 空気を漏れることなく、オープンエアウェイを維持するためにあなたを教えるので、保持フェーズは不可欠です。

ピアノとクレシェンドブレス

長いトーンを再生し、突然の動的変化を実践: 起動 ]piano]、突然 ]]のの浮気を変更せずに膨らむ。 この力は、空気速度を増加させ、即座にサポートします。 ]を開始して運動を逆に]]とに低下]と[FLT[FLT]の[FLT]の[FLT]の[FLT]の[FLT]の[FLT]の[F]の[F]の波が、中央に、中央に、および[FAT[F]の波が、音が、音が、音が、音が、音が、音が、音が、音が、音が鳴らんだが鳴らんだときに、音が鳴らんだときに、音が鳴らんだが鳴らされた音が鳴らされた音が鳴らされたときに、音が鳴らんだが鳴らされた音が鳴らされた音が鳴らされたときに、音が鳴ら

円周呼吸の基礎

完全な円の呼吸は高度である間、中心の部品を練習できます: 呼吸の攻撃かスノーケルの呼吸。 ノートを、そして吹いて、すぐに空気の貯水池を維持するためにあなたの頬をふるいながらあなたの鼻を吸います。 当初はあなただけ2分のほんの僅かを得るかもしれませんが、運動は頬および新しい空気の取入口からの気流間の調整を訓練します。 それに強制しないでください; この技術は、空気を離れてから始めるために数か月かかります。 空気を欠乏し、あなたの鼻を逃がすことなく、あなたの鼻を逃がします。

特定呼吸訓練登録

異なるレジスタは、異なる空気速度とボリュームを要求します。あなたの機器の次のシーケンスを練習します。: []piano]で低レジスタノートを再生します。 停止せず、]mezzo-forteで中間レジスタノートに昇格、空気速度が上昇する感じ。 最後に、をオンにし、オフに、あなたの目標を移動します。 [FLT]は、すべての品質を切り替える]

呼吸の運動の構造化された進行のために、多くの真鍮のペタゴグは、よくテストされたルーチンのための[[]のTrumpetのペダギー呼吸ライブラリを推薦します。さらに、]] - ジフラム性呼吸 - にピソペディアのガイドは、これらの演習が生理学的レベルの動作を理解するための科学的な背景を提供します。

姿勢とエンボチュア: 物理財団

スタンディング対シッティング

理想的なプレー状況では、トーソが展開する自由であるため、呼吸サポートのための最も自然なアライメントを提供しています。座って、あなたの背骨がまっすぐで、あなたの足は床に平らです。決してスルークまたは傾きの背部、それがダイヤフラムを圧縮するので。あなたの肩をリラックスさせ、ダウンさせないでください。頭は、脊柱の上に自然にバランスをとり、床に平行して。簡単なチェック:あなたの指示をするとき、あなたの耳に留める。あなたの肩をリラックスして、あなたの耳に向かってハングアップしないでください。頭は、あなたの耳に向かってハングアップしません。頭は、背骨の上に自然にバランスをする必要があります。

最大の効率のためのエンボウチャーアライメント

  • []マウスピース配置:[ほとんどのプレーヤーのために、マウスピースセンターは、唇の中央に約50/50の上部に並べるべきだが、あなたの解剖学に応じて小さなバリエーションが存在します。あなたの頭や首を傾け、気流を制限する力ができるように、マウスピースを高すぎたり、低すぎたりしないでください。マウスピースは、角を付けたり、ねじれていない、唇に正方形に座るべきです。
  • 体が硬くない:[]]] 口の周りに、空気漏れを防ぐ十分な筋肉の緊張をシールする必要があります。 過剰な搾取や笑顔が気孔と廃棄物の空気を歪める。 口の角がしっかり感じているが、戻って引っ張らない、自然でリラックスしたセットのために。 口の開口部、または唇の間を開く、小さくて中心にする必要があります。
  • 開喉:] 遊びながら、陽気に想像してみてください。これはあなたの喉の後ろを開き、抵抗を削減します。多くの選手は、高い音符に行くとき、突然、彼らの喉を狭くし、空気供給をチョークで動かします。あなたの喉はいつも開いて続けます。有用なキューは、再生中に「ee」の代わりに「ah」と言うことです。
  • Jaw 位置:]] 顎は、リラックスして少し落ち、口の中のより多くのスペースを作成するべきです。 クランプされた顎は空気の流れを制限し、首と肩に緊張を転送します。 あなたのマッサージ師の筋肉を穏やかに押すことによって練習の間にあなたの顎を定期的にチェックしてください。 彼らは柔らかく、明らかにしないでください。

鏡で自分を確かめる

鏡の前で練習して緊張を観察:リフトされた肩、折りたたたまれた顎、または堅い首。 意識的に再生する前に、それらの筋肉を解放します。 リラックスした体は、呼吸が自由に流れます。 あなたの練習のセッションのビデオを録画し、あなたの物理的なアライメントだけに焦点を当て、音をレビューします。 あなたは、あなたが気に入った習慣に気づくかもしれません、ハイパスの間にあなたの頭を傾けたり、長いフレーズの間にあなたの胸を覆うことなど。

実践的なルーチンに息をのむような仕事を統合

呼吸制御の改善は、別のトレーニング時間を必要としません。 構造化されたウォームアップとマインドフルなプレーを通じて、既存の練習に編まれるとき、それは最善を尽くします。 キーは一貫性です:毎日集中した呼吸の仕事の10分は、週に1回以上有効です。 この練習フレームワークを検討してください:

  1. Warm-up (5〜10分):[は、楽器から離れた呼吸の練習を始めます:ストロー呼吸、4〜4パターン、およびダイヤフラム性呼吸。 その後、開始から終了まで均等性に焦点を当て、快適なピッチに長いトーンに移動します。 各ノートを保持するときに、チューナーを使用してピッチの安定性を監視します。
  2. 技術の仕事(15〜20分):[スケールやアルペジオを練習するとき、あなたの息の定数を維持します。音楽のメトロノームとマークの呼吸ポイントを使用してください。すべてのノートの後にではなく、フレーズ間で迅速かつ効率的に呼吸します。あなたの体を補充するためにあなたの体を訓練するためにスケールパターンで吸入を練習します。
  3. 反復またはエチュード(15〜20分):[] 呼吸だけでチャレンジングな通路を練習します。 呼吸攻撃を使用して、単一のピッチでリズムを再生します。 その後、同じ呼吸制御を維持し、ノートを追加します。 これは、指やスライドの動きの技術的な要求から呼吸の課題を隔離します。
  4. クールダウン(5分):[非常に柔らかく、リラックスした長いトーンで終わります。 ゆっくりと、穏やかな呼吸は、あなたの筋肉が簡単な呼吸サポートの感覚を回復し、強化するのに役立ちます。 楽器なしで呼吸する最後の分を、単にあなたの胴体が拡大し、契約を感じる。

週に1回のセッションで自分自身を録音してください。トーンのウェーブャーやフレーズが急いで感じている瞬間を聞いてください。多くの場合、これらは呼吸関係です。あなたの空気管理を調整するためにそのフィードバックを使用します。あなたの呼吸があなたのために働いているとき、そしてそれがあなたに対して働いているとき、あなたは内部感覚を開発します。

測定可能な目標を設定する

  • ゴール:] ロングトーンを]mfで、ピッチやダイナミクスで波形を付けずに30秒間保持します。
  • ゴール:] 滑らかなクレシェンドとデクレシェンドで1つの呼吸で4つの測定フレーズを再生します。
  • ゴール:]は、トーンが薄いレジスタを指摘し、すべてのレジスタ間で安定した無臭気流で2オクターブスケールを実行します。
  • ゴール:]]は、計画されていない呼吸を服用せずに、完全なエチュードを完了します。 開始前に、スコアで計画された呼吸ポイントをマークします。
  • ゴール:]は、約20秒から40秒のストローのタイムを4週間で増加させます。

進行状況を追跡すると、モチベーションが高く、弱点を特定できます。 練習ジャーナルをしておくと、簡単に感じられ、緊張感を感じることができます。 パターンは、焦点をガイドするようになります。

一貫した気流のためのギヤ維持

楽器は風システムです。 あらゆる閉塞または漏れが、呼吸制御を損なうように体を強制します。 マウスピースのシャンク内のミネラル堆積物の小さな蓄積でさえ、空気の列を破壊することができます。 周波数でソートされたメンテナンス優先順位は次のとおりです。

  • 毎日:]]は、凝縮を除去するために再生した後、鉛パイプとメインチューニングスライドをスワブ。 暖かい水とブラシで口紅をきれいにします。 気密のためバルブキャップをチェックし、すべてのスライドが自由に動くことを確認します。
  • Weekly:] 適用およびグリースが滑る場合はオイル弁は、滑らかな動きを保障します。 、特に銀メッキされた器具で腐食を示す赤色変色、赤い腐敗のために点検して下さい。 コルクが器械ボディを満たしている漏出のための水キーを点検して下さい。
  • 月間:] 完全な風呂をします。ほとんどの真鍮の器械のために、これは徹底的な洗濯および乾燥によって続く内燃性の石鹸水で涙を流します。あなたの特定の角のための製造業者の指針に従って下さい。専用のブラシを使用して口紅シャンクからのミネラル沈殿物を取除いて下さい。
  • 異常:] 漏れ、デント、アライメントの専門技術者チェックを持っています。 リードパイプの小さなデントは、空気の列を乱すことができ、それよりも呼吸制御が困難になります。 バルブの圧縮とスライドのフィットをチェックするために技術者に尋ねます。

洗浄とケアに関するより詳細なガイドについては、【]]この真鍮メンテナンスリソースは、各ホーンタイプの専門技術をカバーしています。適切なメンテナンスは、気流を改善するだけでなく、機器の寿命を延ばします。

パフォーマンスコンテキストにおけるBreathコントロール

慣行習慣はパフォーマンス設定に異なっています。Nervesは呼吸を制限し、吸入を促す可能性があります。パフォーマンス条件をメトロノームまたは録音デバイスが実行して実行することで、“オン”であることの圧力が浅い呼吸を誘発する可能性があるため、パフォーマンス条件をシミュレートします。パフォーマンスの前に、数回遅く、ディープな呼吸を機器から離れてパターンをリセットします。パフォーマンス中、フラーゼが完全に吸入するのではなく、フラッスを完全に集中して、より深くトリガーします。

アンサンブルで遊んでいるとき、導体ジェスチャーとアンサンブルのフレーズで息を合わせてください。 導体の前拍を眺め、それと同時に息を吹きます。 これは、アンサンブルで空気を同期させ、急いでまたは遅れた入り口を防ぐことができます。 別のプレーヤーでフレーズを共有する通路では、シームレスな継続性を確保するために、その息に合ってください。

みんなでつくる

呼吸制御はワンタイムの修正ではなく、生涯にわたる追求です。真鍮の楽器を選ぶたびに、あなたは空気とのあなたの関係を洗う機会を持っています。ウォームアップまたは口紅の間にあなたの呼吸パターンを固定することによって始めて、そして他の人に層を漏らす。あなたのトーンは、あなたの持久力が増加し、あなたの音のコマンドでより多くのを感じるでしょう。

古典オーケストラのプリンシパルからジャズ・ソリストまで、素晴らしい真鍮のプレーヤーは、彼らの芸術の岩盤として息をのむようなコントロールを信用してください。最も技術的に要求される通路は、安定した、よく管理された空気の流れによって支えられたとき管理可能になります。一貫した努力、ギアへの注意、そしてスマートな練習では、同じ自由と表現を達成することができます。深く呼吸し続け、患者に滞在し、プロセスを信頼してください。各セッションは、最後のセッションと数か月以上、そして、実際のマスターに改善を組みます。