रेनोवेन्टेड लो ब्रास पेडागॉग के साथ साक्षात्कार: इनसाइट्स और टिप्स

कम पीतल अनुभाग -ट्रॉम्बा, यूफोनियम और टबा - सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा से लेकर जैज़ बैंड और मार्चिंग इकाइयों तक के ध्वनियों के हार्मोनिक और लयबद्ध रीढ़ को बनाती है। फिर भी इन उपकरणों पर एक अनुनाद, नियंत्रित ध्वनि उत्पन्न करने के कौशल को विकसित करने के लिए कच्चे फेफड़ों की शक्ति से अधिक की आवश्यकता होती है; यह गहरी शैक्षणिक विशेषज्ञता द्वारा सूचित बुद्धिमान, निर्देशित अभ्यास की मांग करता है। यह पता लगाने के लिए कि केवल निर्देश से परिवर्तनकारी शिक्षण को अलग करता है, हम एक प्रसिद्ध कम पीतल के पेडागोग के साथ बैठते हैं, जिनकी आदतें शीर्ष स्तरीय ऑर्केस्ट्रा, सैन्य बैंड और विश्वविद्यालय के साथ काम करने के लिए चली हैं।

Pedagogue's पथ: छात्र से मास्टर शिक्षक तक

हर महान शिक्षक एक बार एक छात्र था जो उसी निराशा के साथ गुच्छा देता था जो शुरुआती का सामना करते हैं। हमारे साक्षात्कारकर्ता अपने शुरुआती दिनों को याद करते हैं जो उत्साह थकान और असंगत स्वर के साथ संघर्ष करते हैं। "मैं एक शिक्षक के लिए भाग्यशाली था जिसने मेरी गलतियों को ठीक नहीं किया था लेकिन मुझे कैसे सुनना और उन्हें ठीक करना सिखाया" वे प्रतिबिंबित करते हैं। उस अनुभव ने स्वयं निर्भरता और गहरी सुनने पर बने शिक्षण कैरियर के लिए बीज लगाया।

प्रदर्शन डिग्री और पीतल की शिक्षा में एक फैलोशिप अर्जित करने के बाद, उन्होंने पेशेवर ऑर्केस्ट्रा और चैम्बर समूहों में वर्षों का प्रदर्शन किया। लेकिन यह शिक्षण स्टूडियो में था - सभी स्तरों में छात्रों के साथ एक-एक काम करना - कि उन्हें अपना वास्तविक कॉल मिला। "प्रदर्शन ने मुझे दबाव में क्या काम किया? मुझे सिखाना कि कैसे ]]why ] यह काम करता है," वे कहते हैं। व्यावहारिक और सैद्धांतिक ज्ञान का यह मिश्रण उनके निर्देश दृष्टिकोण के बिस्तर को बनाता है।

कोर दर्शन: व्यक्तिगत, माइंडफुल निर्देश

उनके शिक्षण के दिल में एक विश्वास है कि कोई दो पीतल के खिलाड़ी समान नहीं हैं। "जन्म समर्थन, उत्साह निर्माण, यहां तक कि एक खिलाड़ी के मौखिक गुहा का आकार भी - ये गहरे व्यक्तिगत हैं" वे बताते हैं। "एक ऐसी विधि जो एक छात्र की ध्वनि को अनलॉक करती है वह पूरी तरह से दूसरी प्रगति को रोक सकती है। " नतीजतन, वे नैदानिक रूप से संचालित पाठों के पक्ष में एक आकार के फिट-सभी पाठ्यक्रम को अस्वीकार करते हैं।

उनकी प्रक्रिया प्रत्येक छात्र के मूलभूत यांत्रिकी के गहन आकलन से शुरू होती है। दृश्य अवलोकन, मौखिक प्रतिक्रिया और रिकॉर्ड किए गए प्लेबैक के संयोजन का उपयोग करके, वे तनाव बिंदुओं, अक्षम वायु उपयोग और समन्वय कमजोरियों की पहचान करते हैं। "मैं सिर्फ 'रिलेक्स' नहीं कहूंगा" वे नोट करते हैं। "मैं उन्हें दिखाती हूं कि उनके कंधे कहां से चल रहे हैं या उनका जबड़ा बंद हो रहा है, और हमें रूट कारण को संबोधित करने के लिए व्यायाम ढूंढना पड़ता है।

यह नैदानिक दृष्टिकोण संगीत अभिव्यक्ति के लिए बढ़ा देता है। जेनेरिक ग्रॉसिंग की भविष्यवाणी करने के बजाय, वे सवाल पूछते हैं: "यह धुन का भावनात्मक चाप क्या है? सद्भाव को कहां खींचता है? आपका विब्राटो या गतिशील आकार कहानी को बेहतर कैसे बता सकता है?" परिणाम एक ऐसा छात्र है जो न सिर्फ सही ढंग से बल्कि सम्मोहित रूप से नाटक करता है।

फाउंडेशन का निर्माण: कम पीतल तकनीक के आवश्यक तत्व

जबकि हर खिलाड़ी अद्वितीय है, कुछ मूलभूत कौशल गैर-परक्राम्य हैं। pedagogue इन पांच अंतर-कनेक्टेड स्तंभों में तोड़ देता है:

1. सांस नियंत्रण और समर्थन

"ब्रैथ पीतल के खेल का इंजन है" वे जोर देते हैं। छात्र डायाफ्राम और अंतर-कोस्टल मांसपेशियों का उपयोग करके कम, आराम से साँस लेना पर काम करते हैं। व्यायाम जैसे लंबे स्वर, sforzando-piano swells, और सांस लेने के पैटर्न गतिशील रेंज और धीरज के लिए आवश्यक समन्वय का निर्माण करते हैं। वे एक दैनिक ड्रिल की सिफारिश करते हैं: चार गिनती पर साँस लें, चार के लिए पकड़ो, फिर एक सुसंगत sss ध्वनि के साथ आठ से अधिक साँस लें। "यह शरीर को प्राकृतिक आग्रह का विरोध करने के लिए प्रशिक्षित करता है ताकि हवा के स्तंभ को बहुत जल्दी हो सके।

2. Embouchure दक्षता

फॉर्म फ़ंक्शन का अनुसरण करता है। "पूर्ण" मुंह के आकार का पीछा करने के बजाय, वे छात्रों को एपर्चर खोजने के लिए सिखाते हैं जो न्यूनतम प्रयास के साथ स्पष्ट, सबसे केंद्रित ध्वनि उत्पन्न करते हैं। अकेले मुख-गोलियाँ, श्रेन और पिच मोड़ पर बज़ पैटर्न - साधन के प्रतिरोध के बिना मांसपेशियों की स्मृति का निर्माण करते हैं। "यदि आप मुख-टेप पर एक सुंदर, स्थिर बज़ नहीं बना सकते हैं, तो कोई भी प्रकार का सींग इसे ठीक नहीं करेगा" वे सावधानी से करते हैं।

3. आर्टिकुलेशन और टोंगुइंग स्टाइल

नाजुक legato हमलों से आक्रामक staccato, जीभ हर ध्यान के सामने के किनारे को आकार देती है। छात्र कई टनलिंग syllables (] tu, du, ku, gu]) का अभ्यास करते हैं, जो विभिन्न गतियों पर एक मेट्रोनोम का उपयोग करके लयबद्ध परिशुद्धता सुनिश्चित करने के लिए करते हैं। शिक्षक "बेहैंड-द-टीथ" जीभ प्लेसमेंट के लिए समर्थन करता है - ऊपरी दांतों के ऊपर गम लाइन से संपर्क करने के लिए टिप - गति को कम करने और गति को अधिकतम करने के लिए।

4. होंठ स्लर्स और लचीलापन

निर्बाध रजिस्टर बदलाव एक उन्नत खिलाड़ी का हॉलमार्क है। व्यवस्थित होंठ स्लर दिनचर्या - सरल ओक्टेव कूद के साथ शुरू होता है, फिर आर्पेगियो और विस्तृत अंतराल के लिए विस्तार होता है - सहायक वाल्व या स्लाइड आंदोलनों के बिना पिच को समायोजित करने की एम्ब्यूचर की क्षमता को उजागर करता है। "एक रबर बैंड की तरह अपने एम्ब्यूचर को हिलाना" वे सलाह देते हैं। "आप चाहते हैं कि यह supple, कठोर नहीं है।

5. संगत, संरचित अभ्यास आदतें

अकेले तकनीक दैनिक सुधार के लिए एक ढांचे के बिना बेकार है। वे छात्रों को अभ्यास सत्रों को डिजाइन करने में मदद करते हैं जो कि बुनियादी सिद्धांतों (15-20 मिनट) से तकनीकी अध्ययन (20-30 मिनट) तक ले जाते हैं ताकि पुनर्विचार या etude (30-40 मिनट) हो। "Randomly टुकड़ों के माध्यम से चल रहा मनोरंजन है, अभ्यास नहीं करता है" वे फ्लैट तरीके से राज्य करते हैं। "हर मिनट में एक स्पष्ट इरादे होना चाहिए।

यह वास्तव में सुई को ले जाने के लिए सुझाव देता है

जब पूछा गया कि किस सलाह में छात्र परिणामों में लगातार सुधार हुआ है, तो उन्होंने उन रणनीतियों को सूचीबद्ध किया जो आम नुकसान का मुकाबला करते हैं:

• Warm-up intent. साँस लेने के व्यायाम, मुलायम लंबे स्वर, और धीमी गति से मुखपत्र के साथ हर सत्र शुरू साधन को छूने से पहले buzzing. यह न्यूरोमस्क्युलर प्रणाली को प्राइम करता है और चोट को रोकता है।
• ]प्रति सत्र एक एकल लक्ष्य निर्धारित करें के बजाय "इतूड पर बेहतर हो जाओ" कुछ tangible को परिभाषित: "तीसरे लाइन के भीतर सही" या "80 बीपीएम से 88 बीपीएम तक 16 वें नोट रन में टेम्पो अंतराल को कम करें।
• ]छोटे टुकड़ों में Practice. हमारे pedag चैंपियन "six-second नियम"। एक मुश्किल उपाय को अलग करें - संगीत के छह सेकंड से अधिक नहीं - और इसे 10 बार सही ढंग से आगे बढ़ने से पहले दोहराएं। "सबसे समस्या गलती का अभ्यास करने से आती है, फिर इसे मिटाने की कोशिश कर रही है।
• ]एक ट्यूनर और एक ड्रोन का उपयोग करें Intonation अक्सर कम पीतल के खिलाड़ियों में सबसे कमजोर लिंक है जो अलगाव में अभ्यास करते हैं। कुंजी और प्ले स्केल, अर्पेगियोस के मूल या पांचवें हिस्से में एक ड्रोन सेट करें, और इसके खिलाफ मार्ग। "आपका कान कुछ हफ्तों में अनुकूल होगा; यह उल्लेखनीय है।
• ]] "आपका धारणा जबकि खेल हड्डी चालन और शारीरिक प्रयास से है। माइक्रोफोन झूठ नहीं है। " उसी मार्ग के साप्ताहिक रिकॉर्डिंग प्रगति और लगातार दोषों को प्रकट करती है जो अन्यथा रडार के नीचे उड़ जाएगा।

वे दो उत्पादकता हत्यारों के खिलाफ भी चेतावनी देते हैं: समस्याओं को अलग किए बिना बार पूरे टुकड़े से खेलना और मैराथन सत्र जो अस्पष्टता को समाप्त करते हैं। "बेटर 45 ने मैला दोहराव के तीन घंटे से मिनट तक ध्यान केंद्रित किया। हर बार मात्रा में गुणवत्ता, हर बार। "

आम Hurdles कम पीतल खिलाड़ियों का चेहरा

प्रत्येक उपकरण अद्वितीय तकनीकी चुनौतियों को प्रस्तुत करता है। कम पीतल के लिए, हमारे pedagogue सबसे लगातार मुद्दों की पहचान करता है और लक्षित समाधान प्रदान करता है:

धीरज सीमा

बड़े मुखपत्र और भारी वर्कलोड ऑफ ट्रॉम्बा, यूफोनियम, और टबा असाधारण सहनशक्ति की मांग करते हैं। उनका दृष्टिकोण रणनीतिक आराम के साथ वृद्धिशील रैंप-अप (दिन 2-3 मिनट प्रति सप्ताह अभ्यास सत्र) को जोड़ती है। "20 मिनट के लिए खेलते हैं, फिर 5 के लिए आराम करें। अगले सेट से पहले ऊतक का पुनर्निर्माण करें। " वे कार्डियोवैस्कुलर व्यायाम और कोर को छात्रों की दिनचर्या में मजबूत करने के लिए भी शामिल करते हैं, यह भी देखते हुए कि समग्र फिटनेस सीधे पीतल के धीरज के साथ सहसंबंधित है।

Intonation Drift

कम पीतल के उपकरणों में अक्सर अंतर्निहित पिच प्रवृत्ति होती है - कुछ रजिस्टरों में शैम्प, दूसरों में फ्लैट। "अपने सींग के व्यक्तित्व मानचित्र को समझें" वे सलाह देते हैं। छात्र प्रत्येक नोट की ट्यूनिंग प्रवृत्ति और अभ्यास का एक लिखित चार्ट बनाते हैं जो स्लाइड, वैकल्पिक उंगलियों, या एम्ब्यूचर मुआवजा के साथ समायोजन करते हैं। एक निश्चित-पिच उपकरण (पियानो या ऑर्गन) के साथ युगल बजाना कान प्रशिक्षण में तेजी लाती है।

स्लाइड हैंड समन्वय (ट्रॉम्बा विशिष्ट)

Trombonists पिच नियंत्रण और स्लाइड सटीकता की दोहरी चुनौती का सामना करते हैं। एक स्थिर स्वर को बनाए रखने के दौरान स्थिति के बीच धीमी स्लाइड ग्लिसान्डोस मांसपेशियों की स्मृति और समय दोनों को विकसित करते हैं। "एक महानगर के साथ अभ्यास पैमाने, क्लिक पर प्रत्येक स्थिति पर बिल्कुल लैंडिंग। स्पीड परिशुद्धता से आती है, दौड़ नहीं।

Embouchure Fatigue and Overuse

"बहुत कठिन परिश्रम से 10 मिनट के लिए एक शानदार ध्वनि उत्पन्न होती है, फिर पूर्ण शटडाउन। "पेडागॉग एक दो चरण के दृष्टिकोण को सिखाता है: पहले मध्यम गतिशीलता पर बहुत नरम, कम दबाव वाले खेल का उपयोग करके मजबूत होता है, फिर ज़ोर से परत, अधिक तीव्र अभ्यास। वे उच्च-पंजीर खेलने पर सख्त सीमाओं को भी लागू करते हैं, जो कि अस्पष्ट रूप से अनुचित तरीके से तनाव कर सकते हैं।

शिक्षक की शिक्षा: कम पीतल के शिक्षकों की आकांक्षाओं के लिए सलाह

पाठकों के लिए पीतल की शिक्षा में कैरियर पर विचार करते हुए, हमारे विशेषज्ञ स्टूडियो के दशकों से तैयार किए गए कैंडिड मार्गदर्शन प्रदान करते हैं।

Curiosity

"सर्वश्रेष्ठ शिक्षक हमेशा के लिए छात्र रहते हैं" वे कहते हैं। मास्टरक्लास में भाग लेते हैं, भौतिक विज्ञान और ध्वनिक अनुसंधान पढ़ते हैं, और अन्य उपकरणों के शिक्षकों से सीखते हैं। उदाहरण के लिए, वाइब्रैटो के लिए एक स्ट्रिंग खिलाड़ी का दृष्टिकोण पीतल के स्वर उत्पादन के बारे में ताजा विचारों को प्रेरित कर सकता है। वे पॉल हैरिस जैसे संसाधनों की खोज करने की सलाह देते हैं, जो उपकरणों के पार मोटे तौर पर लागू होता है।

नैदानिक कान विकसित करना

Beyond सुनवाई गलत नोट्स, महान शिक्षकों की पहचान why एक छात्र एक नोट याद किया था. क्या यह अपर्याप्त हवा थी? Embouchure misalignment? मानसिक hesitation? वे शिक्षा सत्रों की रिकॉर्डिंग और अपने स्वयं के मौखिक पैटर्न का विश्लेषण करने का सुझाव देते हैं: "क्या मैं उन्हें बताता हूं कि क्या करना है, या मैं उन सवालों से पूछता हूं जो उन्हें जवाब खोजने के लिए नेतृत्व करते हैं?

एक ब्रॉड रिपरटोयर लाइब्रेरी बनाएं

एक अच्छी तरह से स्टॉकेड मानसिक पुस्तकालय एटूड, सोलोस और ऑर्केस्ट्रल एक्सर्ट्स विशिष्ट तकनीकी घाटियों को संबोधित करने के लिए शिक्षकों को लैस करता है। "यदि कोई छात्र कम रजिस्टर में स्वच्छ अभिव्यक्ति के साथ संघर्ष करता है, तो मैं उन्हें एक सामान्य व्यायाम नहीं देता - मैं एक बोरडॉगनी स्वर को खींचता हूं जो बिल्कुल उस चुनौती को अलग करता है। " वे "]] मेरा संगीतमय मन संसाधन] को इंगित करते हैं, जैसे कि इस तरह के पुस्तकालय के निर्माण के लिए एक उत्कृष्ट प्रारंभिक बिंदु के रूप में।

फोस्टर मनोवैज्ञानिक सुरक्षा

"छात्रों को निर्णय के बिना असफल होने की अनुमति की आवश्यकता होती है" वे जोर देते हैं। एक स्टूडियो संस्कृति बनाना जहां गलतियों को नैदानिक डेटा के रूप में इलाज किया जाता है - असफलता नहीं - जोखिम लेने और तेजी से विकास को प्रोत्साहित करती है। सरल प्रथाओं जैसे प्रतिभा पर प्रयास की प्रशंसा करना, छात्रों के बीच तुलना से बचना, और चेक-इन के साथ हर सबक शुरू करना ("आज आपकी ऊर्जा कैसे है?) एक गहन अंतर बनाते हैं।

प्रौद्योगिकी और परंपरा को एकीकृत करना

आधुनिक शिक्षा तेजी से डिजिटल उपकरणों के साथ पारंपरिक तरीकों को मिश्रित करती है। हमारे साक्षात्कारकर्ता दृष्टिकोण का एक संयोजन का उपयोग करता है:

• Audio रिकॉर्डिंग सॉफ्टवेयर (जैसे ]Audacity]) तत्काल प्लेबैक विश्लेषण के लिए। उनके पास अक्सर छात्र एक मार्ग रिकॉर्ड करते हैं, वापस सुनते हैं और शिक्षक इनपुट प्रदान करने से पहले टिप्पणियों के साथ एक स्कोर को चिह्नित करते हैं।
• वीडियो रिकॉर्डिंग आसन और स्लाइड / वाल्व हाथ की स्थिति के लिए। "क्या महसूस करता है 'रीलैक्स्ड' छात्र के लिए अक्सर स्क्रीन पर तनाव दिखता है।
• ]एडजस्टेबल ड्रोन ऐप कान प्रशिक्षण के लिए। वे उन ऐप की सिफारिश करते हैं जो ड्रोन पिच को मध्य-व्यायाम में स्थानांतरित करने की अनुमति देते हैं, जिससे कान को पहनाने वाले संदर्भों में समायोजित करने की आवश्यकता होती है।
• Online सहयोग उपकरण दूरस्थ छात्रों के लिए। "Real-time video with low-latency audio is getting close to the in-person. मैं एक व्यायाम का प्रदर्शन कर सकता हूँ और एक साथ अपनी प्रतिक्रिया देख सकता हूँ।

हालांकि, वे गैजेट्स पर निर्भरता के खिलाफ सावधानी बरतते हैं। "प्रौद्योगिकी को संगीत लक्ष्य की सेवा करनी चाहिए, इससे विचलित नहीं होना चाहिए। एक ट्यूनर एक फ्लैट नोट की पुष्टि कर सकता है, लेकिन केवल छात्र का कान सुधार को बनाए रख सकता है।

तकनीकी विकास में रिपर्टोइयर की भूमिका

मास्टरिंग etudes और तकनीकी अध्ययन आवश्यक है, लेकिन pedagogue तनाव कि संगीत बनाने अंत लक्ष्य बने रहना चाहिए। वे अपने अभिव्यक्तिपूर्ण रेंज को बढ़ाते हुए प्रत्येक छात्र के वर्तमान तकनीकी स्तर से मिलान करने के लिए उचित रूप से अनुक्रमित करते हैं।

शुरुआती लोगों के लिए, वे बारोक और शास्त्रीय अवधि (जैसे, बोरडॉगनी स्वर, मार्सेलो sonatas) से गीतों का पक्ष लेते हैं जो चरम तकनीकी मांगों के बिना स्वर और वाक्यांश बनाते हैं। मध्यवर्ती खिलाड़ी रोमांटिक चरित्र के टुकड़ों और ऑर्केस्ट्रल एक्सर्ट्स से संपर्क करते हैं, जो गतिशील नियंत्रण और स्टाइलिस्टिक बहुमुखी प्रतिभा विकसित करते हैं। उन्नत छात्र 20 वीं सदी के एकल साहित्य और बहुध्रुवीय तकनीकों जैसे बहुध्रुवीय और ग्लिसान्डी का पता लगाते हैं।

"Repertoire सिर्फ तकनीक के लिए एक वाहन नहीं है" वे तर्क देते हैं। "यह कारण हम अभ्यास करते हैं। हमेशा एक ऐसे टुकड़े में एक मार्ग पर एक व्यायाम कनेक्ट करें जो इससे लाभान्वित होंगे। यही कारण है कि ड्रिल अर्थ देता है।

दीर्घावधि विकास: छात्र से कलाकार तक

कम पीतल में सफलता - जैसा कि किसी भी संगीत अनुशासन में है - एक लंबा खेल है। हमारे pedagogue उनके सबसे सफल छात्रों में देखने वाले ट्रेजेक्टरी की रूपरेखा है:

• साल 1–2: सतत अभ्यास आदतों, बुनियादी तकनीकी योग्यता, और एक स्वस्थ स्वर की स्थापना। खुशी और जिज्ञासा पर ध्यान केंद्रित करें।
• साल 3-5: परिष्कृत धमनी, लचीलापन, और रेंज. शुरू में कलाकारों की संख्या और एकल सेटिंग्स में प्रदर्शन. व्यवस्थित कान प्रशिक्षण का परिचय.
• साल 5-8: शैली भर में स्टाइलिस्टिक बहुमुखी प्रतिभा विकसित करें। अध्ययन ऑर्केस्ट्रल एक्सर्सिप्स, जैज़ इम्प्रूवाइज़ेशन मूल बातें, या समकालीन तकनीकें रुचि के आधार पर। कॉलेज ऑडिशन के लिए तैयार करें।
• साल 9+: व्यक्तिगत कलात्मक आवाज को कल्टीवेट करें युवा छात्र, सहयोगी परियोजनाओं में संलग्न हों, और उन्नत प्रदर्शन या शिक्षण डिग्री का पीछा करते हैं।

"समयरेखा जंगली रूप से बदलता है" वे सावधानी देते हैं। "लेकिन आम धागा है ]] लगातार, जानबूझकर अभ्यास] के साथ मिलकर ]responsive, सूचित निर्देश]]. यही संयोजन वास्तविक महारत में वर्षों से अधिक यौगिकों।

क्लोजिंग प्रतिबिंब: कम पीतल पेडागोजी का दिल

जैसा कि हमारे वार्तालाप में घाव हो गया, pedagogue एक ऐसे विषय पर लौट आया जो हर विषय के माध्यम से चली गई थी: संबंध। "कम पीतल को पढ़ाना अंततः कनेक्ट करने के बारे में है- साधन के साथ, संगीत के साथ, और सींग को रखने वाले व्यक्ति के साथ। यदि मैं एक छात्र अनुभव की मदद कर सकता हूं कि जब ध्वनि में लॉक हो जाता है, जब वाक्यांश स्वाभाविक रूप से साँस लेता है, जब वे यांत्रिकी को भूल जाते हैं और सिर्फ संगीत बनाते हैं- यही कारण है कि मैं ऐसा क्यों करूं।

वे छात्रों को दैनिक प्रक्रिया में खुशी खोजने के लिए प्रोत्साहित करते हैं, न कि सिर्फ प्रदर्शन। "चरण गंतव्य है, लेकिन अभ्यास कक्ष वह जगह है जहां आप रहते हैं। इसे एक स्थान बनाओ जिसे आप प्यार करते हैं।

उन लोगों के लिए जो अपनी शिक्षा या खेल को गहरा करने के लिए प्रेरित थे, वे ] अंतर्राष्ट्रीय टुबा-Euphonium एसोसिएशन (ITEA) के काम की खोज की सिफारिश करते हैं, जो सम्मेलनों, कार्यशालाओं और विद्वानों के संसाधनों को प्रदान करते हैं। इसके अतिरिक्त, वे ARS Nova प्रकाशन ब्लॉग ] के लिए इंगित करते हैं, ताकि पीतल के शिक्षा और अभ्यास रणनीतियों पर विचारणीय निबंध हो।

चाहे आप अपने पहले पैमाने या अनुभवी शिक्षक के साथ संघर्ष कर रहे हों, अपने दृष्टिकोण को परिष्कृत करने के लिए, सिद्धांतों ने यहां साझा किया, संगीत की गहराई और अधिक प्रभावी निर्देश के लिए रोडमैप प्रदान करते हैं। कम पीतल की आवाज शक्तिशाली, बहुमुखी और गहराई से अभिव्यक्तिपूर्ण है - और इसके भविष्य में समर्पित शिक्षकों और खिलाड़ियों के हाथों में आराम करना निरंतर विकास के लिए प्रतिबद्ध है।