המאסטר של הטרומבו דורש תערובת ייחודית של דיוק טכני, רגישות מוזיקלית, ופרקטיקה ממושמעת.בניגוד לכלים רבים, הריבון מסתמכ על מנגנון מחוספס ולא על שסתום, המציג אתגרים נפרדים בתזמון שקופיות, לאום, וזיכרון שרירים.

מדוע סקאלים וארפוג'ו הם חיוניים עבור שחקני טרומבון

מנגנון השדרוג של סטרמול הוא גם כוח ואתגר.בניגוד לשסתום או מפתחות שמשנים את אורך עמודה האוויר באופן מיידי, השקופית דורשת תנועה פיזית רציפה ותיקון בזמן אמת. Scales ו arpeggios להכשיר את הזרוע לנוע בצורה חלקה ועקבית בין חלקיים, בניית מסלולים עצביים שמובילים למיקום אוטומטי ומדויק.

מעבר מכניקה פיזית, קשקשים ו arpeggios הם אוצר המילים של מוסיקה.כל חתיכת מוסיקה בנוי מקטעים בקנה מידה וטונים אקורדים. על ידי הפניית הדפוסים האלה, trombonists ללמוד לחזות תנועה הרמונית, ללא אישור בביטחון, וראייה קורא יותר שוטפת.היתרונות להרחיב לכל היבט של המוזיקאי, מדינמיקה אמנותית ו phras ו לשחק.

תרגול קבוע של קשקשים ו arpeggios גם מחזק את הקשר בין מה שהאוזן שומעת ומה הזרוע עושה - מיומנות המכונה לעתים קרובות "אמת-יד תיאום" זה חיוני במיוחד עבור trombonists, אשר לא יכול לסמוך על מיקומים קבועים; כל מגרש הוא משא ומתן בין האוזניים לבין השקופית.

יתרונות ייחודיים לטכניקת Slide

  • (ב) ⁇ :0) מיקום שקופיות: FLT:1IRECT Scales דורשות עמדות מדויקות עבור כל הערה.
  • (ב) ⁇ :0) ,[דרוש מקור]: ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • (FLT:0) חיבורים חלקיים עקביים:FLT:1 Arpeggios לקפוץ בין חלקיים, ללמד את השחקן לשמור על ערימה יציבה תוך העברת השקופית למרחקים גדולים.
  • (ב) ⁇ :0; ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

סוגים של ציונים שכל טרומבוניסט צריך להתאמן

כדי לפתח טכניקה מקיפה, trombonists צריך לעבור מעבר בקנה מידה גדול.כל סוג בקנה מידה מאתגר את השקופית ואוזן באופן שונה.

סולם גדול

קשקשים גדולים הם הבסיס של המוסיקה המערבית.לנצל אותם בכל 12 המפתחות, שני octaves כאשר ניתן. השתמש בקצב נוח שבו כל הערה מדברת באופן נקי.התחל באמצע טווח (למשל, F עיקרי) בהדרגה להרחיב את רמות גבוהות יותר ונמוכות יותר ככל שהשליטה שלך משתפרת.

ממדי קטינים

קיימים שלושה צורות של קשקשים קטנים: טבעי, הרמוני ומלוודי, כל אחד מציע אתגרים נפרדים.

  • (ב) ,0) ,Natural Minor:FLT:1 בונה היכרות עם מפתחות שטוחים מרווחים רחבים יותר בין ה- 6 ל- 7 מעלות.
  • (ב) ⁇ :0) ⁇ ⁇ (הראשונה) יש מרווח שני רבודה (בין השישי לשבע), אשר מצוין לפיתוח דיוק ואימוני אוזניים.
  • (ב) ⁇ :0 (ה) מילוודי קטין: 1FLT:1 טופס העלייה העלה את הדרגות השישיות והשבעה; ירידה בשימוש בקטין טבעי.

סולם Chromatic Scales

קנה המידה הכרומטי משתמש בכל חציטון.על trombone, זה חשוב במיוחד עבור עמדות שקופיות למידה כי הם לעתים רחוקות בשימוש בקנה מידה diatonic (למשל, עמדה השביעית עבור C# נמוך) קשקשים chromatic לאט, להבטיח שכל חצי צעד הוא מושלם בכוונון. השתמש מזל"ט כדי לשמוע את ההתאמות המיקרו-tonal הדרושים.

כל-Tone ו- Diminished Scales

קשקשים שלמים (כל צעד צעד צעד שלם) וקשקשים מופחתים (החלים שלמים וחצי צעדים) הם פחות נפוצים אך מצוינים על מנת לפרוץ מההרגלים הדיטוניים.הם מכינים את האוזן לשפה המודרנית והג'אז הרמונית ומפתחים גמישות בדפוסי שקופיות פחות מוכרים.

Arpeggios: The Path to Harmonic Mastery

בעוד שקשקשים נעים צעד חכם, arpeggios לקפוץ על פני מרווחים.אתגר זה הוא הזרוע ואת האוזן. Arpeggios הם חיוני להבנת התקדמות אקורדים, לאלתר סולו, ולשחק קווי מלודי המתאר הרמוניה.

מייג'ור וקטנור ארפואג'ו

התחל עם טריאדים גדולים וקטנים (בסיס, שלישי, חמישי) בכל 12 המפתחות.לרגל אותם עלה וירידה, ולאחר מכן להרחיב לשני octaves. לשים לב שליש של ה- אקורד - זה הפתק שמגדיר איכות גדולה או קטנה ולעתים קרובות מחוץ לכוונון אם לא מותאם בזהירות.

דימיניש וארזו

דימינישולים (שורש, שלישי קטן, מופחת חמישי) וטריאדלים משופרים (בסיס, שלישי גדול, גדל החמישי) הם מאתגרים יותר בשל המבנים הסימטריים שלהם. לתרגל אותם לאט, באמצעות מכוונן כדי לאמת כל סט.זה arpeggios נפוצים בג'אז קלאסי ולבנות דיוק שקופיות יוצא דופן בשל מרווחים יוצאי דופן שלהם.

השביעי הטורף ארפאג'ו

דומינינט השביעי, הגדול השביעי, הקטן השביעי, חצי-מיניבד השביעי, ומעט לחלוטין את ה-Arpeggios להרחיב את אוצר המילים הרמוני.תרגול אותם בכל ההסתנות והמפתחות.רצף המומלץ: לשחק את ה-Squarece עמדה השורש, ואז להתכווץ ולרד, ואז לשחק את ההסתה הראשונה, וכו 'זה מפתח את היכולת לנווט מרווחים גדולים עם מעברים נקיים.

(ב) [ה]] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]] [ה]]] [ה]]] [ה]]][ה]]]]]] [ה'[ה]]] [ה'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה']']']']']'[ה']']'[ה'[ה'[ה']']']']']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה']']']']']'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה']'[ה']']']'[ה'[ה'['[ה'[ה

טכניקות מתקדמות עם Scales ו Arpeggios

כדי להפוך באמת טכניקה, פשוט לרוץ בקנה מידה למעלה ולמטה הוא לא מספיק.שלב את השיטות הבאות כדי למקסם את הצמיחה.

תרגול ד"ר ל-Intonation

Play Scales ו arpeggios נגד הערה רכה מתמשכת (למשל, מנגן או אפליקציית מזל"ט) המל"ט מספק נקודת התייחסות קבועה. להתמקד על מכות - דפוס ההתערבות המצביע על שיבוש המגרש.עבור trombone, זה חשוב במיוחד לתיקון הנטייה הטבעית לשחק חלקים מסוימים חד או שטוח. השתמש טונס עבור הטונים או חמישי של הסולם, ולשלב בהדרגה הערות כמו צ'ורד שלישי.

שינויים ריתרמיים

נצלו את התרגול בקנה מידה שלכם עם קצבים שונים.

  • (ב) ,0) , ריתקו את הקצבים: 1FLT:1, דפוסים קצרים ארוכים, מכריחים את הזרוע השמאלית לנוע במהירות במהלך ההערה הקצרה, פיתוח מהירות.
  • (ב) ,0) ,Triplet פרץ: קבוצות של שלוש הערות לתוך דפוס מס' 8 אחר לשיפור הדיוק.
  • (ב) ויקרא י"א: "ה': "כל שנייה, שלישית, או הרביעית, כדי לבנות את החסינות והשליטה.

לימודי אמנות

החל סגנונות articulation שונים לכל קנה מידה או arpeggio.

  • (ב) ⁇ :0 (לאו) ⁇ : ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • (ב) ,0) , ⁇ : 1 קצר, נפרדו הערות דורשות שחרור לשון נקייה ונשגב יציב.
  • (ב) [17]Tenuto withמבטא התחלה: FIRLT:1 , החזיק כל פתק באורך מלא עם התקפה חדה.
  • [01:0]2-tongue-Two Patterns:FLT: 1:1 אלטרן סלורים ולשון לפתח תיאום.

תרגילים בין-גלגל ומיקום

במקום לשחק את הסקאלה על מנת, לקפוץ בין מעלות בקנה מידה לא חתכות.לדוגמה, לשחק 1–3–2–4–3–5–4–6–6–6–6–8 (ורד) זה מאמן את הזרוע כדי למצוא עמדות מדויקות מבלי להחליק באמצעות הערות ביניים.זה גם מאיץ את יכולת האוזן לשמוע מרווחים לפני משחק אותם.

עיצוב יומין מובנה

מפגש תרגול מאורגן היטב מבטיח פיתוח מאוזן.למטה הוא גרסה מורחבת של שגרת הדגימה המקורית, שנועד להתאים לבלוק של 45 דקות.התאמה הקצאות זמן בהתבסס על הרמה והמטרות שלך.

  1. (FLT:05 דקות - טונים ארוכים ותמיכה נשימתית: אנדרט 1) החזיקו כל פתק במשך 8-12 שניות, תוך התמקדות בזרם אווירי יציב ובטון ממוקד.
  2. (FLT:010 דקות - קשקשים עיקריים: FLT:1) בחר שתי מפתחות ליום. Play כל קנה מידה בשני octaves: ato הראשון בקצב נוח, ולאחר מכן עם וריאציות (קצב , staccato). השתמש מטרונום ברבעון = 60-80 bpm.
  3. (FLT:010 דקות - קשקשים קטנים: FLT:1 אלטר מולד בין צורות טבעיות, הרמוניות ומלודיות.עבור כל מפתח, לשחק את כל שלושת הטפסים כדי לחדור את ההבדלים. להתמקד בשניה המוגברת בקטין הרמוני - מכשול טכני משותף.
  4. (FLT:010 דקות - Arpeggios: FIRLT:1) תרגול גדול וקטין arpeggios בארבעה מפתחות, ולאחר מכן להוסיף אחד שביעי chord arpeggio. השתמש במל"ט על השורש או חמישי כדי לבדוק את ה-For שחקנים מתקדמים, כולל הפחתה ולהגדיל את arpeggios.
  5. (FLT:05 דקות - גמישות כרונית: Chromatic:FreaLT:1) לשחק בקנה מידה chromatic מ F נמוך ל- F גבוה (או גבוה יותר אם אפשר) להגדיל את המהירות תוך שמירה על בהירות חלופית כדי למנוע מעבר אותו חלקית במביך.
  6. (ב) [ה]:0.5 דקות – יישום מוסיקלי: FLT:1, קח סולם או דפוס arpeggio מתוך יצירה שאתה לומד.אני סולם את המעבר ותרגולו כמחקר טכני.

תגית: Weekly Key רוטציה

כדי לכסות את כל המפתחות ללא מונוטוני, לסובב אותם באופן שיטתי.

  • יום שני: C, G
  • יום שלישי: D, A
  • יום רביעי: E, B
  • יום חמישי: F#, Db
  • יום שישי: אב,
  • שבת: Bb, F
  • יום ראשון: סקירה או בחירת מיקוד chromatic

מלכודות נפוצות וכיצד להימנע מהם

« « מהר מדי

רבים מהטרומבונים מנסים לשחק בקנה מידה במהירות מעבר לשליטתם הנוכחית, זה מוביל למיקום שקופיות מזחלות, לאום עני, ולא אפילו articulation:0 תמיד להתחיל 20-30 bpm איטי יותר ממה שאתה חושב שאתה צריך.FLT 1 Gradually להגדיל את הקצב רק כאשר אתה יכול לשחק את הגודל שלוש פעמים ברציפות.

ניכוי נמוך וגבוהים

עם זאת, הוא מפתה לתרגל בטווח הקצר הנוח.עם זאת, בקנה מידה ברישום נמוך (נמוך נמוך E) דורש תנועות שקופיות גדולות יותר ויותר אוויר, בעוד שרישום גבוה מציין דורש התאמות מדויקות של התחממות.כולל שני הקיצוניים בסבב שלך.

שימוש רק ב-Sentrals וב-Minors

קשקשים כרוניים וטונים מלאים לעתים קרובות מתעלמים מהם, הם חיוניים לרפרטואר מודרני ולאורור ג'אז. Dedicate יום אחד בשבוע לקשקשים לא-דיטוניים.

התעלמות מהאוזן

סולמות שיחקו ללא האזנה הן מכניות.תמיד שרו את הסולם לפני כן (או לחים לאורך) כדי להטמיע את הצליל. ואז לשחק, להתאים את עמדות השקופיות באוזן, לא על ידי רוטן.שימוש במכוונן או במל"טים מדי פעם ימנע את האוזן שלך מלהפוך למקם.

עקבו אחרי Slide Grip

הדרך שבה אתה מחזיק את השקופית משפיעה על הדיוק. לשמור על אחיזה רגועה אך מוצקה, עם היד ישר והזרוע נעה מהכתף, לא המרפק.תרגול בקנה מידה מול מראה לבדוק מתח או תנועות ארג'קיות.

Beyond Technique: Using Scales for Musical Expression

סולמות ואג'ו אינם רק תרגילים יבשים – הם חומר גלם עבור משחק אקספרסיבי. ברגע שההערות נמצאות מתחת לאצבעותיך (וזרוע), להתנסות בדינמיקה, בהתרגשות, רוטט, ואומנות כדי להפוך את הסקאלה להודעה מוזיקלית.

לדוגמה, לשחק בקנה מידה גדול C עם crescendo מ p עד f על האסט ו decrescendo על הירידה. להוסיף רוטוטו קל על ההערות ארוכות יותר. Vary את הקצב: להתחיל לאט, להאיץ דרך אמצע, להאט בחלק העליון.זה סוג של תרגול זה מתפתח קצב מפריד טכנאי ממוזיקאי.

שילוב של קשקשים לתוך ההתחממות שלך על ידי משחק אותם כמו études lyrical études. The FLT:0trombone études of Rohut (או Bordo)uaFLT:1 הם למעשה בקנה מידה lyrical ו arpeggios. pairing תרגילים טכניים עם phrasing מוסיקלי יזרז את הצמיחה שלך כמו האמן.

מקורות חיצוניים למחקר מעמיק יותר

  • (ה-FLT:0) International Trombone Association (ITA)E)IRLT:1) - ארגון מקצועי עם מאמרים, כתבי עת, והוראת משאבים.
  • (ב) [15] ,"המלכות" (ב"ב) "מציעים" (Digitalclasses) וחומרים פדגוגיים עבור שחקני פליז.
  • ערוץ YouTube: פול הטרומביסטראט'ר 1 (FLT:0) - סולם מעשי ומדריכים של ארג'ו עם מסלולים של משחק.
  • (FLT:0)אלכס אילס - טרומבון משאבים LT:1) - תובנה מקצועית על בניית שטף טכני באמצעות קשקשים.

מסקנה: The Long-Term Payoff

המציין זמן לקשקשים ו- arpeggios מניב רווחים מורכבים.בשבועות הראשונים, תבחין שיפור הדיוק השקופי וההתלכדות קלה יותר לאחר מספר חודשים, מעברים טכניים ברפרטואר ירגישו יותר טבעיים.לאחר שנה של תרגול עקבי, מודע, פיתחת בסיס טכני אמין שמשחרר אותך להתמקד בביטוי מוסיקלי.

להתחייב לשגרה מובנית, להקשיב באופן ביקורתי, ומשתנים את שיטות התרגול שלך. Scales ו- arpeggios הם לא chore - הם הכלים שמפתחים את הפוטנציאל שלך כטרומבון. להפוך אותם לחלק קבוע של התרגול היומי שלך, ולצפות בטכניקת שלך.