משחק ג'אז אישור בתצורת להקה גדולה הוא גם אתגר מתגמל וצורה אמנותית ייחודית.בניגוד לסביבה האינטימית, המשחררת של קובו קטן, שבו מוזיקאים יכולים לסחור באופן ספונטני רעיונות וצורות מתוחות, הלהקה הגדולה דורשת משמעת, האזנה והבנה עמוקה של ההסדר.הסול שלך הופך לקול בתוך תאושר חזק, משכב - שבו כל הערה חייבת לשרת את ה-המבנה המשותף וההרמוניה בין אם אתה מבצע חדר סולו כזה, הוא הופך להיות מסובך, או שחקן גדול, או מנגן, או מנגן, הוא, הוא, הוא, הוא, הוא רקורד, הוא רקורד, הוא משחק, הוא שחקן, הוא רקורד, הוא, הוא רקורד, כמו רקורד, הוא משחק, כמו רקמותק, או מתהפך, או מתהפך, או מהפך, או מהפך, או מתהפך, או מנגן ראשון, כמו גם קול בתוך תאואנט, בעל עוצמה, בעל עוצמה, או מנגן, או מתהפך, או מתהפך, עם פסקול, כמו גם, בעל עוצמה, או מתהפך, כמו גם קול בתוך תאואנט, או מתהפך, עם פסקול, הוא משחק, הוא משחק, הוא, כמו גם קול בתוך קבוצה קטנה, או מתהפך, כמו

הבנת ה-Big Band Context

להקות גדולות בנויות סביב קטעים: saxophones (אלטו, Tenor, baritone), חצוצרות, trombones, וקטע קצב (piano, בס, תופים, ולעתים קרובות גיטרה) החלקים המאורגנים - מלא עם דמויות רקע, מקהלה, ו להיטים חלקיים חלקיים - להשמיץ את הנוף שבו חי אימות שלך.

הנה עקרונות מרכזיים לשגשג בתוך ההקשר הגדול של הלהקה:

  • (ב) [ה]ההסבר: [ה] [ה] לפני [ה], למד היכן קווי הרקע, קו האגפים, והרכב ה- vamps להתרחש.הסול שלך צריך לספוג בין האלמנטים האלה, לענות על להיטים הפליזים או לצף מעל כריות קצביות בחלק הסאקסופון.
  • (FLT:0) דינמיקה של קונטרול עם הכוונה: FLT1 להקות גדולות יכולות לייצר קיר עצום של קול. במהלך מעברי ההרכב, לערבב את הטון והנפח שלך כדי להתאים את הקטע.כאשר זה תורך לסול, פרויקט ללא צורך.שחקנים מנוסים רבים משתמשים במגום בהיר יותר או כוח מתואם שונה כדי לשמור על שליטה ברמות דינמיות שונות.
  • (FLT:0) בעקבות רמזים חזותיים וציוריים: קיד 1 (המנצח או הגרדיסט קובע קצב, רמזים חלקים בודדים, אותות מעברים - כמו החזרה של המלודי או הפסקה מודולרית. תישאר קשוב במהלך כל התרשים, לא רק במהלך הסולו שלך חסר אות יכול לזרוק את כל הלהקה.

לקבלת תובנה עמוקה יותר, הקלטות מחקר של הרוזן בסי, דיוק אלינגטון, ות'אד ג'ונס, שים לב כיצד סוליסטים כמו פרנק פוסטר או ג'ו טמפרלי לנווט את ההסדרים.הההה שלהם לעתים קרובות משקף את השפה הרימית של ההרכב, ויוצר דיאלוג חלק בין חומר כתוב ומוביל.

פיתוח חזק Rhythmic Phrasing

Rhythm הוא פעימות הלב של ג'אז, וברובוט של הלהקה הגדולה, זה כנראה חשוב יותר מהרמוניה.המופעל, פעימות הגב, והמשחק בין קטעים מסתמכים על הבהירות הרימית של כל מוזיקאי. A סולו עם זמן חלש או רעוע לא רק עומד בצורה מביכה, אלא גם משבש את התחושה של ההרכב.

  • (FLT:0) מאסטר subdivisions ו-Timekeeping:miaFLT) 1 לבלות זמן יומי עם מטרונום להגדיר במחצית מהירות, כך שאתה מרגיש את הדופק הגדול יותר, תרגול הערות השמיניות, קווים המבוססים על משולש, וסנכרון מפעמות. שחקנים רבים מוצאים כי להתמקד על "2 ו-4" או את דפוס רכיבה מוצק אם השעון הפנימי שלהם מתופף עם עקבות של בלייק או מתכת אמיתי יכול גם כן, כמו שברים של בלייק או רולס.
  • (FLT:0) מנוחה ומרחב במכוון: FIRLT:1 שתיקה היא כלי רב עוצמה של אישורים.בסידור צפוף, כמה פעימות של מנוחה יכול ליצור מתח ולאפשר לדמויות הפליז להכות קשה יותר.חשב על הסולו שלך כשיחה שבה שתיקה מחלחלת הרעיונות שלך.
  • (FLT:0)Explore call-and-response עם הקטעים:FLT:1 הלהקה הגדולה אישורים לעתים קרובות כרוך להגיב על המכסים הרקע או להיטים כתובים.אם הטרומונים משחקים דמות עולה, ייתכן שתדיע את הקואט עם ביטוי יורד.זה יוצר דיאלוג מוסיקלי ומראה שאתה מקשיב לכל ההרכב, לא רק האוזן הפנימית שלך.

מאסטרי קצבי מגיע גם מהופעות סולו של שחקני להקה גדולים אייקוניים. הקשיבו איך פול גונסאלבס בונה סולו באמצעות מוטיבים חוזרים או איך פרדי גרין מתהפך מתחת לראווה את הרוטב.

מאסטר שפה הרמונית

סידורי להקה גדולים לעתים קרובות כוללים הרמוניות מורחבות - נינגות, 11ths, 13ths, ושינויים מתחים - לצד שינויים מהירים ו-ii-V-I התקדמות אשר זורם דרך מספר מפתחות.הבנת הנוף הרמוני מאפשר לך לעצב קווים המתארים בבירור ולהוסיף צבע ללא ניחושים.

  • (FLT:0) אנו מודים על התקדמות התיאום לפני הזמן:FLT 1:1 שבו עם התרשים לזהות את מרכזי המפתח, אקורדים דומיננטיים אשר לפתור הרביעי, ומקומות שבהם תותות להתרחש.יודע היכן ההרמוניה יציבה מול המקום שבו היא נעה ינחה את פתקיך.
  • (ב) [ה] [ה] [ה]] [ה] [ה]] [ה]] [ה]]][ה]]]][ה]]]][ה]]]]][ה]]]] [ה]][ה]] [ה]][האחרון] ושבעה [ה] מכל [ה] [ה]] [ה]] [ה[ה]]] [ה] [ה] [ה] [ה]]] [ה]] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה]] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה]] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה] [ה]]] [ה]]]]]]] [ה] [ה]
  • (FLT:0) שילוב של טונס ואולמות: FLT:1 כדי ליצור מתח ורזולוציה, גישה לטונים של חצי צעד מעל או מתחת. En Close Sitenotes with chromatic Neighbors.טכניקה זו, בשימוש נרחב על ידי saxophonist Charlie, מוסיף צבע chromatic וקידוד קול חלק.

אנימר את עצמך בהקלטות של סולוסטים גדולים של הלהקה שהם מאסטרים של הרמוניה, כגון סטן Getz, Zoot Sims, בוב ברוקמאייר. Transcribe משפטים קצרים וניתח את ההחלטות הנגדיות שלהם הקשבה עם ספר של שינויים אקורדים יזרז את ההבנה שלך כיצד פולשים לנווט הרמוניה מורכבת.

לפתח קול אישי חזק

בעוד שנוגע להרכב והסגנון הוא חיוני, הצליל האישי שלך – הדרך שבה אתה מבטא, ביטוי ובחירת הערות – הופך את הסולו האישי והזכור שלך ללהקה גדולה, שבה מכשירים מרובים עשויים להכפיל חלקים, קול ייחודי עוזר לך לחתוך ללא נפח.

  • (FLT:0) Experiment with color and articulation:FLT) 1 נסה התקפות מגוונות: ביטויים של ato כי סלים בצורה חלקה, או staccato puncations כי ג'ב. השתמש רוטטו באופן שונה על הערות מוחזקות לעומת קווים מהירים. Saxophonists יכול להתאים את מהירות הגילוח או האוויר; הם יכולים לשחק עם המיקום של הלשון אפילו יכול להגדיר שינויים קלים.
  • (FLT:0) ⁇ והסתגלו אותם לסגנון שלך: FLT:1 בחר סולו של שחקנים אשר חוזרים איתך - כמו גדול של דקסטר גורדון, פיגור או קווי קריר של לסטר יאנג, צף.Trescribe מקהלה, אבל אז לתרגל את זה מפתח אחר, או בקצב שונה, או עם סימולציה שונה תהליך זה פנימי, תוך כדי לכפות אוצר המילים שלך.
  • (FLT:0) אישור יום ללא תרשים: ההרחבה 1 (FLT:1) לבלות זמן על התקדמות סטנדרטית או אדים פשוטים, תן לאוזן שלך להנחות אותך.ככל שאתה משחק ללא מוזיקה כתובה, כך הנטיות קצביות הטבעיות והמלודיות שלך מופיעות.תרשם את המפגשים הפרקטיקה האלה ולהאזין לזהות דפוסים שאתה אוהב - ואלה שאתה רוצה לשנות.

זכרו, הסולו שלכם הוא סיפור קצר בתוך הסדר הגדול יותר.איי עבור ביטויים שיש להם התחלה ברורה, אמצע וסוף. השתמשי חזרה כדי לבנות עוצמה, ולאחר מכן לפרוץ למגוון.המטרה היא להישמע כמוכם – אף אחד אחר לא צריך לשחק את אותם ההערות.

אסטרטגיות ל-Big Band Improvisation

תרגול יעיל מכין אותך לדרישות של ביצועים חיים.להקות גדולות לעתים קרובות לשחק עם מספר גרפים, כך בניית סיבולת וגמישות חשובה כמו ללמוד את ההערות של כל שיר.כאן אסטרטגיות מובנה לשלב את שגרת שלך:

  1. (ב) המאסטר הממלודיה והצורה: לפני שאתה לא מסכים, עליך לדעת את הראש בתוך בחוץ - את ההמולה, את הערות הסימון ואת המבנה הכולל.לשחק את המלודי עד שהוא מרגיש טבעי בכל עת.
  2. (FLT:0) מסלולים אחוריים נועדו עבור להקה גדולה: אנדרל 1 משאבים כמו ireal Pro או משחק מקצועי משחק-alongs (כגון סדרת הלאונרד) מאפשרים לך לתרגל עם קטע קצב המדמיינת את הלהקה. Alternatively, לשחק יחד עם הקלטות קלאסיות שבו אתה ממיס את הסולוטי ומלא בעצמך.
  3. (FLT:0) פוקוס על סעיפים סולו באופן שיטתי: FIRLT:1 לשבור כל מקהלה סולו.אם ההסדר נותן לך 16 ברים של בלוז ב F, בפועל לבנות קו הגיוני שהולך פשוט (לטונים) מורכב (שינויים פתאומיים) במהלך סולו.
  4. (FLT:0Build סיבולת באמצעות משחק מורחב:FLT:1igs) גדול הלהקה יכול להימשך שעתיים עד שלוש שעות עם ⁇ מרובים. Set a timer ולשחק דרך סט של סטנדרטים או יצירות מקוריות ללא הפסקה. לעבוד על שמירה על תמיכה טובה נשימה, יעילות embending, ורגיעה. Fatigue לעתים קרובות להופיע במהדורות העליון או הפתק.
  5. (FLT:0) לתקן את המשחק שלך כל מפגש: FIRLT:1 השתמש בטלפון או מקליט אודיו כדי ללכוד את התרגול שלך.שמעו ביקורתי.האם הביטויים שלך ברורים?האם הקצב שלך עם הפעמון?האם אתה נמנע מאותם שמיכות?לאה משוב זו היא הדרך המהירה ביותר להתקדם.חשב גם להקליט עם המסלול המלא של הלהקה כך שתוכל לשמוע איך אתה משלב ופרויקט.

מקורות חיצוניים כמו cc-Fialf:0) ג'אז אטייט (Jack Etique) מדריך לטיפוח (Jack Etique) 1:1 מציעים תרגילים נוספים המותאמים למשחקי הרכב.

קולבורט וקומוניקטיבי

הג'אז הוא שיתוף פעולה מטבעו, ולהקות גדולות משגשגות בכבוד הדדי.הסול שלך אינו מונולוג – הוא חלק משיחה גדולה יותר. תקשורת חזקה עם חברי הלהקה שלך הופכת את כל הצלילים הקומפקטיים יותר ודינמיים יותר.

  • (ה)הנחה:0) כל ירארסל עם הכנה: FLT 1 דע את החלקים שלך, כולל רקעים במהלך סולום של אנשים אחרים.להיות מוכן מאפשר לגרד להתמקד באיזון כולל ולא לציין הוראה.אם יש לך שאלה על סעיף, שאל מוקדם כך שגיאות לא הופכות להרגלים.
  • (FLT:0) לשתף את מושגי הסולו שלך כאשר מתאים: FLT:1 לפני ביצוע, תן למקטע הקצב לדעת אם אתה מתכנן להשתמש במגום מסוים או מרגיש - כמו תחושה של חצי זמן או ביטוי כפול של זמן.זה עוזר למתופף ולבס לצפות את הכיוון שלך ולתמוך בך בהתאם, לבקש מנהיגים חלקים להצעות על דינמיקה או דינמיקה.
  • (FLT:0) להיות קשוב במהלך הביצוע: FLT:1ua להקשיב ללהקה מאחוריך בזמן שאתה סולו.אם המתופף מניח לתוך צימבול רכיבה כבדה, קוך יכול להגיב עם יותר סינכרון.אם שחקן הפסנתר מתרכך, אתה יכול למשוך בחזרה גם.

כבוד ועבודת צוות יוצרים סביבה תומכת שבה יצירתיות פורחת.כאשר אתה בוטח באנשים שסביבך, קל יותר לקחת סיכונים ולחקור רעיונות חדשים במהלך סולו.

להקשיב וללמוד מהמאסטרים

האזנה עקבית היא סלע המיטה של פיתוח ההשמדה שלך.ההיסטוריה של הלהקה הגדולה עשירה עם אגדות שעצבו את השפה. להפוך אותו להרגל ללמוד לפחות סולו חדש או סידור בשבוע. להתמקד בהיבטים שונים בכל פעם: שבוע, שימו לב אפשרויות; עוד, קצב קצבי, אחר, כיצד הם אינטראקציה עם ההרכב.

הקלטות חשובות כדי לחקור כוללות:

  • (ב) [15] ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • (ב) ⁇ :0) ,0 (Duke Ellingtonreas OrchestraFLT:1) בהשתתפות פול גונסאלבס וג'וני הודג'ס - סמטאות שופעות וליטורגיות, כמו קול.
  • Thad Jones/Mel Lewis OrchestraFIRLT:1] - סידורים מורכבים עם שפה הרמונית מודרנית ומניעה נועזת של סקסופוניסטים כמו ג'ו פאל והחצוצרה התמ"ל ז'אלד ג'ונס עצמו.
  • (ב) ⁇ 0) ,באדי ריץ' ביג בנד'ר 1 (FLT: ⁇ אנרגיה גבוהה שבו סולוסטים לנווט בקצבים שופעים ורקעים חזקים.

הקשבה עם הכוונה ללמוד להפוך הנאה פסיבית למחקר פעיל.You ספוגה, תחושה של זמן, וכיצד סולויסטים לבנות שיאים בתוך המרקם הגדול יותר.עבור גישה מובנית לתעתיק, לשקול את ה-FLT:0 המדריך הג'אז של ⁇ כדי להעביר סולמות FLT:1.

אפשרויות ל-Common Common Big Band Forms

⁇ להקה גדולות רבות עוקבות אחר צורות סטנדרטיות: AABA (כמו שינויים בקצב), בלוז 12-bar, או חלקים מורחבים של מודולים.

  • (FLT:0)12-bar בלוז בלהקות גדולות: ⁇ 1 ⁇ תשומת לב לסיבובים ההרמוניים האופייניים -V7-IV7 שינויים, הצטמצמו מהופעות, והופכים ל ⁇ רבים המבוססים על בלוז תכונה "מקהלה של shout" שבו הלהקה ממלאת תעריפים גדולים או להגדיר אותם.
  • (FLT:0)Rhythm משתנה ו AABA טפסים: OVAFLT:1) הגשר לעתים קרובות מודולה למרכז מפתח אחר. השתמש הגשר כדי להוסיף מתח הרמוני ולחזור לחלק עם שחרור.תרגול משחק המלודי דרך הגשר עם גוונים רק מדריך לפני הוספת כישוף.
  • (FLT:0 Path-composed קטעים: FLT:1 כמה ⁇ הלהקה המודרנית יש צורות מכוסות דרך שאינם חוזרים על עצמם.באלה, הסולו שלך חייב לעקוב אחר הנרטיב של ההסדר.גישה חתיכות כאלה דורש ניתוח החומר הכתוב ושימוש בו כעמוד שיגור.חשב בתרשים "Maiden" או "Pee Wee" כדוגמאות שבו האינטראקציה ישירות עם סולומיצים למרכזים.

מחשבות אחרונות

אישור הג'אז בהגדרה גדולה של להקה הוא תערובת ייחודית של ביטוי אישי ואחריות קולקטיבית.הצלחה מגיעה כאשר אתה משלב טכניקה מוצקה עם הקשבה עמוקה ונכונות לשרת את המוזיקה. על ידי הבנת ההסדר, refining את הקצב שלך, שליטה בהרמוניה, ותקשורת עם חברי הלהקה שלך, אתה תפתח את הביטחון לספק סולמות כי לעמוד ללא משבש את זרימת הרכב.

המשיכו לחקור את הספרייה העצומה של הקלטות הלהקה הגדולות – הן קלאסיות והן עכשוויות. המשיכו להתמיד, לתרגל ולשחק עם אחרים.מסעכם ב-Jelja גדול אינו יעד אלא שיחה מתפתחת, כזו שתעמיק את המוזיקאיות שלכם ותחבר אתכם עם מסורת עשירה. Embrace את האתגר, וכל הופעה חוזרת והופעה יהפכו הזדמנות חדשה ללמוד וליצור.