Table of Contents

מה זה Jazz Play-Alongs?

ג'אז משחק-אלונג הם באופן מקצועי להקליט מסלולים תכונה תכונה קטע קצב - פסנתר קדחתני או גיטרה, בס ותופים - החל דרך השינויים אקורדים של מנגינה סטנדרטית או התקדמות אישית.המוזיקאי אחר כך מעצורים או מנגן melodies על המסלול, סימולטור החוויה של ביצוע עם להקה חיה.

מודרני לשחק-אלונג מציעים גמישות יוצאת דופן.עם יישומים, אתה יכול לשנות את המפתח, הקצב, ואפילו את הסגנון של המסלול האחורי.חלק מאפשרים לך למטם או כלי יחיד עבור תרגול ממוקד. אחרים ליצור התקדמות אקורדים מ גיליון פשוט מוביל.זה אומר כי ללא קשר לרמת המיומנות הנוכחית שלך או את הכוונון שאתה רוצה לתרגל, יש סביר משאב משחק-ong המתאים לצרכים שלך.

למה משחקים הם חיוניים עבור Jazz Soloing

תרגול אמיתי סביבה

תרגול לבד יכול להרגיש סטרילי.ללא קטע קצב, אתה מאבד את הדחף קצבי ואת ההקשר הרמוני שגורם לג'אז לבוא בחיים. Play-alongs גשר זה פער.הם מספקים להקה עקבית ואמינה שמעולם לא מתעייף, לעולם לא ממהרים, ולעולם לא שופטים את הטעויות שלך.זה מאפשר לך להתמקד לחלוטין על המשחק שלך תוך כדי להרגיש את דחיפה ומשיכתו של מוסיק אמיתי.

שיפור תזמון ואינטגריטי

אישור הג'אז דורש זמן פנוי רוק-סולן לשחק עם מטרונום עוזר, אבל מקטע קצב מציע מסגרת עשירה יותר: נדנדה של רוכב אופניים, קו ההליכה של הבס, ה אקורדים של ה- comping. כאשר אתה לבד על משחק-along, אתה חייב לנעול לתוך זה חריץ.עם הזמן, הדופק הפנימי שלך מחזק את ההערות המדויקות, איפה להרגיש את התחושה, יושב על ידי תרגיל טבעי, כדי להפחית את הלחץ של המשחק באופן משמעותי.

מודעות הרמונית עמוקה

שינויים מקובעים הם עמוד השדרה של ג'אז, אבל שימוע אותם בבידוד – כרשימה של סמלים – הוא מופשט. Play-alongs מאפשר לך לשמוע כל אקורד בהקשר המלא שלו: הבס מתאר את השורש, הפסנתר או את הקולות את ההרמוניה, ואת התוף מחלחלים לצורה.אוזן שלך לומדת לצפות מתי ii-V-I מגיע, להכיר בתתתת-ההחלפה משותפת, להרגיש את ההתקדמות המורכבת לאימון הבא.

גמישות יצירתית וחקירה

עם משחק-אלונג, אתה יכול להפעיל את אותו מנגינה עשרות פעמים, כל אחד מהם מנסה גישה אחרת. מקהלה אחת אתה יכול להתמקד בסימון אקורד מיקוד; הבא, על ידי שימוש בהערות גישה chromatic; הבא, על עקירה קצבית.העקב האחורי מספק בד יציב עבור ניסויים.זה חופש להיכשל וחזור הוא בדיוק איך אוצר מילים ג'אז וסגנון אישי מתפתח.

בניין pertoire

רוב אוספים של ג'אז והמקורים.על ידי תרגול איתם, אתה לומד את ה tunes - מלודיות שלהם, צורות, הרמוניות - ופנים אותם בצורה מהנה.במשך חודשים, אתה יכול לבנות רפרטואר של 30, 50, או 100 מכווננים, הכל מחדר התרגול שלך.זה מועיל במיוחד בעת הכנת ריבק או ג'יגה, שבו אתה מצפה לדעת סטנדרטים משותפים.

איך להתאמן עם Play-Alongs: A Step-by-Step Guide

בחירת ה-Right Tunes for Your Level

התחל עם מנגינות שיש להן התקדמות אקורדים פשוטה יותר וקצבים בינוניים. Blues (למשל, "עכשיו הזמן"), סטנדרטים פשוטים כמו " Leavess" או מכוונים מודוליים כמו "מה" הם אידיאליים. להימנע לקפוץ לתוך "צעדים גמישים" מוקדם מדי.כפי שהאמון שלך גדל, בהדרגה להוסיף מנגינה עם שינויים מורכבים יותר קצבים מהירים יותר.

הקשב לפני שאתה משחק

לפני נוגעים בכלי שלך, להאזין למסלול השמעה לאורך כל הדרך.זהה את הטופס (למשל, AABA, 12-bar בלוז), מרכז המפתח, הסגנון, הקצב, אם אפשרי, לח או לשיר באמצעות התקדמות המלודיה ו אקורד. זה prep המנטלי הופך את התרגול הבא שלך הרבה יותר מוסיקלי ופחות מכני.

חם עם השינויים

התחל על ידי משחק את הערות השורש של כל אקורד יחד עם המסלול, ואז לעבור אל arpeggios, אז בקנה מידה כי מתאים לכל אקורד. תרגיל פשוט זה מיישר את האוזניים והאצבעות שלך עם מפת הדרכים הרמונית. אתה יכול לעשות את זה עבור מקהל אחד או כמה, בהתאם המורכבות של הכוונון.

להתמקד על אחד היסודות בזמן

במקום לנסות למנוע סולו מושלם, לבודד היבטים ספציפיים:

  • [01:0]Rhythm: [FLT] 1 Play only קצב רעיונות - אין חתונות ספציפיות. השתמש בהערות חוזרות ונשנות או בחתונות בודדים, אך להתמקד בתחושה של נדנדה, סינכרון ומרחב.
  • [ה]ה' [ה']'[דרוש מקור]' [ב]''']'[דרוש מקור]' [ב[[1924]], ב[[1924]], [[1924]], [[1924]]]], [[1924]]]]
  • (ב) ⁇ :0) ⁇ : 1 (ה) , 1:1 , ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • (ב) ⁇ :0) , ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇

פשטו את המטרות האלה כל מפגש כדי לבנות אוצר מילים מעוגל היטב.

תקליטים והערכה אמיתית

הקלטה עצמית אינה אופציונלית, תקשיבי ושאל: האם אני משחק על השינויים או רק על המאזניים?האם אני משתמש במנוחה ביעילות?

להגדיל את טמפו בהדרגה

השתמש בתכונה של קצב מותאם באפליקציות כמו ireal Pro. התחל במהירות נוחה, אולי 50% מקצב הביצוע. רק להגדיל כאשר אתה יכול לשחק בצורה נקייה עם זמן טוב. Rushing במהירות מלאה לפני שאתה מוכן לבנות הרגלי סלפי.

פיתוח מיומנויות ספציפיות עם Play-Alongs

אימון אוזניים והכרה הרמונית

Play-alongs הם כלי רכב מושלם עבור אימון האוזן.נסה את התרגיל הבא: כפי שאתה מקשיב, לקרוא את השינויים אקורדים בזמן סולוינג.או, להפסיק לנגן ולשיר את השורשים. שיטה רבת עוצמה נוספת: לשחק יחד עם זאת להגביל את עצמך רק הערה אחת מטרה אחת לכל אקורד (למשל, השלישי של כל אקורד).זה מכריח את האוזן שלך לאתר את ההערות הקריטיות האלה.

בניית VOCVICTOR

כל אימפולסטורוקר זקוק לספרייה של קליקים, דפוסים, ומכשירים ממריצים. השתמש ב-play-alongs כדי לתרגל הטמעת חומר מתואם. קח עותק של שני מטרים מסול צ'ארלי פרקר, למד אותו בכל 12 המפתחות, ולאחר מכן לקע אותו לתוך מנגינים שונים.הנתיב האחורי מספק את ההקשר ההרמוני, מראה לך היכן משתלבים והיכן זה לא הזמן, אתה יכול לפתח אוצר מילים אינטואיטיבי.

שליטה Rhythmic Control

לקבוע את כל המפגשים בפועל למגוון קצבי. השתמש ב- Play-along כדי לתרגל משחק במכוון מאחורי הפעימה, על גבי הפעימה, או לדחוף קדימה.ניסוי עם תת-קבוצות שונות: רבעים, הערות השמיניות, ההערות השש-עשרה.גם לתרגל עזיבת החלל - rests חשובים כמו הערות. תרגיל גדול הוא לשחק רק על פעימות 2 ו- 4 עבור מקהלה שלמה, ואז רק על פעימות.

שיתוף ואינטראקציה

Play-alongs הם לא רק עבור סולוסטים. Pianists וגיטריסטים יכולים להשתמש בהם כדי לתרגל comping (מתאים) להתמקד על voicings, מיקום קצבי, וקול המוביל. אתה יכול גם לתרגל מסחר ארבעה עם המסלול - לשחק ארבעה ברים של סולו, אז ארבעה ברים של מנוחה, להעמיד פנים כי החלק הקצב הוא סולוינג זה משפר את התזמון האינטראקטיבי.

שילוב Play-Alongs עם TRISION

למד את הסולו, ואז לשחק ביחד

רונטריון הוא אחת הדרכים היעילות ביותר לחדור את שפת הג'אז.לאחר שחתמת סולו (או חלק), למד אותו על המכשיר שלך. ואז לשחק אותו יחד עם הקלטת המקורית. Next, להאט אותו עם תוכנה ולשחק אותו על משחק באותו מנגינה.זה מגשר הפער בין העתקת מאסטר ולהפוך את השפה שלך.

אנליז והסתגלות

לאחר משחק ביטוי קבוע על השינויים, לנתח מדוע זה עובד.איזה קנה מידה או arpeggio משמש?איך זה ניגש ל-Asord הבא? ואז לתרגל את הביטוי הזה לצליל שונה עם שינויים דומים.

אישור עם השפה הארוכה

קח קטע של חמישה קולות מתוך תמליל.נגן אותו על אותה התקדמות אקורדים במשחק שלך, ולאחר מכן להתנסות על ידי שינוי הקצב, הוספת גוונים עובר, או החל על מכה אחרת. זה מחדש פעיל זה איך אתה בונה קול אישי.

אתגרים משותפים עם Play-Alongs

להישאר בזמן במהלך שינויים מורכבים

תלמידים רבים מאבדים את הצורה כאשר אקורד משתנה במהירות.פתרון: בעת משחק, הקש על הרגל או לספור בקול רם.בנוסף, לתרגל סולו על השורשים או שורות הבס עבור מספר מקהלות לפני הוספת עניין מלודי.

להימנע מתבניות סודיות

קל ליפול לתוך פיסת שלושת הלייקים או המאזניים.Break Out by הטלת כללים חדשים: לדוגמה, אין הערות רצופות מאותו קנה מידה. או לשחק ביטויים שמתחילים בהערה השמינית האחרונה של הבר.או לכפות את עצמכם להשתמש לפחות גישה כרומטית אחת כל שני ברים.

לשמור על סולוס מוזיקלי, לא מכני

כל הטכניקה היא חסרת תועלת אם זה לא נשמע כמו מוזיקה.כדי להישאר מוסיקלי, תמיד להתחיל לשיר את הרעיונות שלך לפני שאתה משחק אותם.אם אתה יכול לשיר את זה, אתה יכול לשחק את זה - וזה נשמע יותר אקספרסיבי.

טכניקות מתקדמות עם Play-Alongs

תרגול בכל 12 המפתחות

קח בלוז פשוט או תקן כמו "בוסה כחולה" ולהשתמש ireal Pro כדי להעביר אותו לכל מפתח.נגן דרך כל המפתחות בפגישה אחת.זה יעמיק את הידע המקלדת או המקלדת שלך ולגרום לך להיות חסר פחד בפגישות ריבק.

לשחק יחד עם הקלטות של המאסטרים

ברגע שאתה נוח עם מסלולים לשחק-אלונג, פנה להקלטות בפועל על ידי אגדות ג'אז. השתמש בתוכנה לחתיכות, להאט, או לבודד את מסלול הקצב.משחק יחד עם "אז מה" מ"מ-FLT:0Kind של BluereaFLT:1 נותן לך את התחושה האמיתית של משחק עם להקה - ואת דחיפה עדינה למשוך כי לא יכול לשכפל.

יצירת משחק מותאם אישית משלך

עם כלים כמו ireal Pro או Band-in-a-Box, אתה יכול ליצור מסלולים חוזרים עבור יצירות מקוריות, התקדמות יוצאת דופן, או תרגילים ספציפיים.לדוגמה, לתרגל על דפוס ii-V-I מורחב בכל המפתחות, או מחזור יורד של רביעיות.

המונחים: Play-Along Resources

  • (ב) [15] ויקרא י"ד:2;2): "התקן זהב במשך עשרות שנים, עם למעלה מ -100 כרכים המכסים מאות תקנים, בתוספת ספרים וחומר חינוכי.
  • (ב) [ה]ב"ה]: [ה]"ה']: [ה'] [ה']: [ה'] [ה'] [ה'] [ה']]][ה']], [ה'] [ה'], [ה'ה']'[ה']'[ה']']'[ה']']'[ה'[ה']']']'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה']']']'[ה']']'[ה'[ה']']']']']']'[ה'[ה'[ה'[ה']']']']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה']'[ה']']'[ה']']']'[ה'[ה']'[ה']']'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[
  • (FLT:0) YouTube Backing ערוצים: FLT:1 לחפש ערוצים כמו "Jazz Backing Tracks", "Jam with Joe", או "למד ג'אז תקני" עבור מסלולים חופשיים ואיכותיים בסגנונות רבים וקצבים.
  • (ב) [ה]ב"ה]: [ה] [ה]: [ה] [ה]: [ה] [ה]] [ה]: [ה] [ה]][ה]]] [ה]]] [ה]: [ה] [ה] [ה] [ה] [ה][ה]], [ה], [ה], [ה]]], [התחילה]] [ה]]] [ה]]]]] [ה[ה[ה[ה[ה]]]] [ה[ה[ה[ה] [ה]]]]]] [ה[ה[ה]]]]] [ה]]]]]]] [ה] [ה[ה[ה[ה[ה[ה[ה[ה[ה]]]]]]] [ה]]]]]]]]]] [ה] [ה[ה]] [ה] [ה]]]] [ה[ה[ה[ה[ה[ה]]]]]]]]]]] [ה[ה[ה]]]]] [ה[
  • [01:0] ‭ ‬ה‭ ‬ה‭ ‬ה‭ ‬ה‭ ‬ה‭ ‬ה‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬‭ ‬

בניית תרגול עקבי Routine

המונחים: mit

אל תסתובבו במסלול ולאודל לפני כל פגישה, תחליטו: "היום אני אעבוד על הצבת ה-3 מכל אקורד על לנצח 1" או "אני אשחק רק שמונה הערות והמטרה שלי לתחושה קצבית בסגנון קלארק טרי".

לחלק את הזמן שלך

עבור ישיבה בת 60 דקות, שקול: 10 דקות האזנה וניתוח, 15 דקות עבודה על טונים אקורדים או arpeggios, 20 דקות אישור עם מיקוד יחיד, ו 15 דקות להקליט ולסקירה.

השתמש ב-Journal

כתוב מה עבדת, מה עבד ומה היה קשה.לזכור את הטורים והקצבים.עיין בכתב העת שלך מדי שבוע כדי לראות דפוסים.זה גם עוזר לשמור על מוטיבציה כפי שאתה רואה התקדמות מוחשית.

סגנונות מיקס ו Genres

אלטרן בין נדנדה, Bebop, בוסה נובה וג'אז waltz. כל סגנון דורש רגישות קצבית והרמוניה שונה.גיוון מחזק את הגמישות הכוללת שלך.

מסקנה

Play-alongs הם הרבה יותר רעש רקע עבור תרגול - הם שותפים אינטראקטיביים מאתגר את הזמן שלך, הרמוניה ויצירתיות.שימוש במכוון, הם יכולים להאיץ את הצמיחה שלך כמו ג'אז מאויש מהר יותר מכל כלי אחר יחיד אחר.אם אתה מתחיל נאבקים לשמוע את השינויים או שחקן מנוסה המארגן מחדש את הקול האישי שלך, תמיד יש סטנג מוכן לעזור לך לשפר את המפתח הוא להקשיב, ולתת דרך פעולה, אז, אז אתה צריך לזכור, אז, אז, לבחור את המקהלה, אז, אז, אז, אז, להגדיר מחדש, לתקן את זה, אז, לתקן את זה, אז, אז, אתה צריך להתחיל, אז, אז, אז, להגדיר מחדש, להגדיר מחדש את זה, אתה צריך להתחיל, אתה צריך להתחיל, לתקן את זה, לתקן את זה, אז, לתקן את זה, אז, לתקן את זה, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אז, אתה צריך להתחיל מחדש, אתה צריך להתחיל מחדש, אתה צריך להתחיל מחדש, אתה צריך להיות משחק, אתה צריך להיות משחק, אתה צריך להיות משחק, אתה צריך להתחיל, אתה צריך להתחיל, אתה צריך להתחיל את זה, אתה צריך להתחיל את זה, אתה צריך להתחיל את זה, אז, אתה צריך