Table of Contents

למה מוזיקה חשובה לשחקנים

שחקני צ'קוזי רבים מקדישים אינספור שעות לתמיכה בנשימה, פיתוח מגלם וטכניקת אצבע, אך עדיין מתעלמים מהצד האינטלקטואלי של המוזיקאיות.תיאורית המוזיקה של המאסטרינג אינה על זכירת כללים מופשטים – מדובר בהבנה של השפה שגורמת למשחק שלכם להיות אינטואיטיבי יותר, מדויק ומביע. בסיס תיאורטי מוצק עוזר לכם לקרוא קטעים מורכבים מהר יותר, מעצימים בביטחון, וננעלים בקצב קצבי עם כל סוג של מוזיקה, או שתכין, אם אתם מתכננים, או שתעשוית, פשוט, תכין, תכין, תוכיחו של מוזיקה חשובה, או שתעשוית, פשוט, תכין, תכין, תכין, תכין, תוכיחו של מוזיקה, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשויה, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשויה, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, פשוט, ותעשוית מוזיקה חשובה, ותעשו אותה, ותעשו זאת, ותעשו אותה, ותעשוית, ותעשוית, ותעשוית, ותעשו

עבור שחקני פליז, צ'ואה מציב אתגרים תיאורטיים ייחודיים.כי המכשיר משחק ברישום נמוך ולעיתים קרובות מספק את הבסיס ההרמוני והקצבי, שגיאות קטנות ב המגרש או התזמון מוגדלים.הבנת המבנה הבסיסי של המאזניים, ה אקורדים, ואת הקצבים מבטלים את הנחושים ונבנה מסגרת פנימית אמינה.במאמר זה, אנו נרחיב על המושגים הליבה כל הצרכים - מהערה לתפקוד הרמוני - ולספק להם שיטות מעשיות, כדי ליישם אותם.

בניית בלוקים: הערות, תעריפים ובינלאומיות

לפני לקפוץ לתוך הרמוניה מתקדמת או הדבקה, אתה חייב להיות שוטה אלמנטים בסיסיים כי צורה כל מלודי ליווי.האג'ה, כמו כל מכשירים פליז, מייצרת כתמים על ידי הזזת השפתיים לתוך פיה.ה המגרש משתנה על בסיס מתח שפתוני ואורך שסתום.

Mastering the Musical Alphabet and the Tuba Fingering Chart

התחל עם שבעת השמות: A, B, C, D, E, F, G. על ספאם BB ⁇ , את הפתק הבסיסי (כל השסתמים פתוחים) הוא BB ⁇ - שני octaves מתחת ל- C. משם, כל שילוב של שלושה או ארבעה שסתום מוריד את המגרש על ידי מרווחים ספציפיים: שסתום שני נמוך על ידי חצי צעד, קודם כל צעד שלישי, על ידי קטין אחד, לדוגמה, כמו קטין אחד, על ידי חתמה שנייה, על ידי LT אחד, ושלישית אחד, על ידי אחד, על ידי מדרגה שנייה, על ידי מדרגה שנייה, על ידי מדרגה שנייה, על ידי מדרגה שנייה, על ידי ריצוף אחד, על ידי מדרגה שנייה, על ידי אחד, על ידי קטין אחד, על ידי קטין אחד, על ידי ריצוף אחד, על ידי קטין אחד, על ידי LT אחד, על ידי קטין אחד, על ידי ⁇ , על ידי ⁇ 1 ושלישית אחת, על ידי ⁇ , על ידי ⁇ 1 למטה, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד, על ידי אחד

צור תרשים אצבע המפות כל פתק בטווח של המכשיר שלך לשילוב השסתום שלו.להרוס אותו ולשמור אותו במקרה שלך.תרגול שם את הפתק ואצבע אותו לפני שאתה משחק, כך החיבור הופך אוטומטי.הכנה המנטלית הזו מפחיתה את ההקדשה במהלך קריאה הראייה ועוזרת לך לתקן לתוך החיסון במהירות כאשר אתה שומע סטון שהוא כבוי.

סולם: קרן האצבע והכוונון

קנה מידה הם יותר מאשר תרגול דפוס - הם מלמדים את האצבעות והאוזניים שלך לנוע בצורה חלקה דרך מפתח. גדול וקטין בקנה מידה - טבעי, הרמוני, ומלוודי - הם חיוניים.אבל כשחקן צ'קוזי, אתה צריך גם לתרגל קשקשים chromatic איטי, אפילו קצבים כדי לחדד את השליטה למחצה שלך ולפתח זרימת אוויר עקבית על פני כל הרשומות.

לתרגל arpeggios בכל מפתח. Arpeggios הם טונים ord שיחק באופן שווה, והם להכשיר את הזיכרון השריר שלך לדלג ביעילות בין מעלות בקנה מידה - למעשה מה אתה תעשה בקווים אמיתיים בס. Aim לשחק את כל 12 המאזניים העיקריים מן הזיכרון, אז את יחסיהם קלף להשתמש בציון כדי לבדוק את ההיקף שלך בכל קנה מידה; השלישי של הסולם חשוב במיוחד כי זה כולל גישה מקיפה של קלאבון (Fban) עבור תרגילים רבים.

קנה מידה של תרגול ביצירות אמנות שונות: מזחלות, שנון, שני מזחלות ושתי שפות, או staccato. כל דפוס ויזואליזציה מאתגר את התמיכה האווירית שלך ואת התיאום האצבע באופן שונה.

« « אימון אוזניים ומיזוג

מרווח הוא המרחק בין שני צנצים. עבור אמבטיסט, הכרה המרווחים הוא חיוני עבור כוונון עם אחרים נמוך פליז וסורות מיתרים, וכדי לקרוא קפיצות בעטף בס במהירות.תרגול זיהוי מרווחים באמצעות אוזן או אפליקציה - לשחק שני הערות ושם את המרווח.בנוסף, גם לתרגל שירה מרווחים תוך כדי משחק אותם כדי לחבר את האוזן הפנימית שלך למכשיר שלך.

החמישי המושלם, כגון C ל- G, נפוץ בחלקים של אמבטה, המופיע לעתים קרובות כשורש וחמישי של אקורד.השלב השני הגדול, או שלב שלם, מופיע במעברים בקנה מידה.הצלב הוא עוד מרווח חיוני; חלקי ג'קוזי קופצים לעתים קרובות על מנת לספק בסיס מוצק ונוכחות הרמונית גבוהה יותר.

קריאה ב-Self and Handling Transposition

הפעמון הראשי של צ'קוזיה הוא קלף בס.בניגוד למכשירים אחרים של פליז, רוב מוזיקת צ'קוזי נכתב בקונצרט - הפתק הכתוב נשמע בדיוק כמו שכתוב.

באס קלף: מעבר ליסוד

(ב) בעטף משתמש במרחבים ובקווים כדי לייצג הערות מ- E נמוך, שהוא מתחת לצוות, עד אמצע C ומעבר לכך, עבור צ'קוזיה, לעתים קרובות אתה מתמודד עם קווי עופרת מתחת לצוות.תרגול הערות כגון BB ⁇ , שני קווים מובילים למטה; CC, קו הג'קוזי הראשון שהוביל ל-E, החלל מתחת לקו המכוון הראשון, השתמש באפליקציות כגון LTF:0Sightrated Factory-Fer.

תרגול קצבי קריאה הכוללים קשרים וסינכרון. בהגדרות האנסמבל, ה-Cuffa לעתים קרובות מחזיק הערות על פני קווי בר, כך שאתה חייב להרגיש את הדופק גם כאשר אתה לא מחשמל. Clap וספירת קצבים לפני משחק אותם על המכשיר. השתמש מטרונום להגדיר להאט קצב ולהגדיל בהדרגה את המהירות כמו הדיוק הקריאה שלך משתפר.

המונחים: Tuba

בעוד ה-Cubas הנפוצים ביותר הם BB ⁇ ו- CC בארצות הברית, שחקני תזמורת נתקלים לעתים קרובות E ⁇ ו- F tubas, במיוחד בספרות האירופית. E ⁇ אמבטיות בהגדרות של פליז נכתבים בדרך כלל במגבלה trebleef, הדורש גישה שונה מאשר חלקי חיפוי על פשטות בס.אם אתה משחק CCa, ייתכן שתצטרך לגרור חלקי של BB ⁇ למעלה צעד שלם או לכתוב הפסקות.

הרבה אמבטיות להשתמש בשיטה "מתוקה שתי חדות" כדי לעבור מ BB ⁇ לחלקים CC, או שהם מעדנים את ההבדלים האצבע דרך תרגול חוזר. Dedicate 10 דקות לאימון כדי להעביר מלודי פשוט ממפתח אחד לשני באמצעות מטרונום כדי לשמור על קצב קבוע.התחל עם מקלות עממיות פשוטים או דפוסים בקנה מידה, ואז להתקדם למוליד את האוזן המורכבת יותר.

עבור קטעים תזמורתיים הדורשים E ⁇ או Fa, לתרגל לשחק אותם על הכלי הראשי שלך תחילה, ולאחר מכן לעבור אל המפתח הנדרש.זה בונה את היכרותך עם התוכן המלודי וההרמוניה לפני שאתה מוסיף את האתגר של מכשיר אחר. שמור תרשים transposition במקרה שלך עבור הפניה מהירה במהלך החזרות או מבחנים.

Rhythm and Time Signatures: Keeping the Pulse Low ו- Steady

הקטע של צ'קוזי הוא העוגן קצבי של כל להקת רוח או תזמורת. תחושה חלשה של זמן בחלק הס זורקת את כל ההרכב. Rhythm וחתימות הזמן אינן מושגים מופשטים – הן באחריות העיקרית שלך כשחקן פליז נמוך.

הערות ערכים ו- Subdivision

למד שלם, חצי, רבע, ו -16 הערות, כמו גם קצבים וטריטוסים.עבור צ'קוזיה, הקצבים המאתגרים ביותר כרוכים לעתים קרובות מסנכרן ומנוחה.תרגול משנה את הפעימה על ידי ספירת "1-e-and-a" עבור הערות שש עשרה, ומציקפים את הקצב לפני משחק אותו על האמבט. השתמש מטרונום קבוע כדי להאט, כגון זהה באורך 60 וצלילים, כמו גם אורך, כמו גם אורך בינוני, כמו גם, כמו גם אורך בינוני, לדוגמה, כל, כמו גם אורך בינוני, כמו גם, כמו גם, כמו גם אורך בינוני, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם אורך בינוני, כמו גם, כמו גם, כמו גם אורך בינוני, כמו גם, במשך רבעון בינוני, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, במשך רבעון בינוני, כמו גם, במשך רבעון קצר, במשך רבעון ארוך, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, במשך רבעון, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, כמו גם, במשך רבעון ארוך, כמו גם, כמו גם

תרגול ספירת מנוחה בזהירות כמו לספור הערות.במשחק, להיכנס לאחר מנוחה ארוכה עם המגרש הנכון ואת הקצב הוא מיומנות הדורש הכנה ממוקדת. השתמש עיפרון כדי לסמן מספרים מעל מנוחה במוזיקה שלך עד הדופק הפנימי הופך אוטומטי. להקליט את עצמך משחק קצב אימון ולהשוות אותו למטרופולין לחץ לזהות אזורים שבהם הזמן שלך נסחף.

חותמות זמן נפוצות בספרות

ארבעה-ארבע ושלוש הם חתימות הזמן הנפוצות ביותר, אבל אתה גם נתקל שישה-שמונה, שני-שניים, ו מטר אסימטרי כמו 5-ארבע או שבעה-שמונה בעבודות מודרניות.בשש-שמונה, הפעימה היא פתק הרובע הנוקד, נותן לך שני פעימות למדידה.

בזמן חיתוך, שני-שניים, הפתק החצי מקבל את הפעימה.זמן זה חתימה מופיעה לעתים קרובות בצעדות ועבודות מהירות יותר.תרגול קריאה מופחתת זמן על ידי תחושה של דופק חצי-קול וניתוק ברבעוןים. משאב גדול לתרגילים הוא (FLT:0RhythmranizerFLT:1), אשר מאפשר לך ליצור דפוסים מותאם אישית בכל עת שבו אתה משתמש כדי לנת-ההההזמן לא מוכר לפני שאתה פוגש אותם מחדש.

Syncopation and Off-Beats

סינרופציה יוצרת מתח קצבי על ידי הדגשת פעימות חלשות או פעימות יתר.ב ג'אז ומוסיקה עכשווית, שחקני צ'קוזי חייבים לבצע קווי בס מסונכרנים עם דיוק.תרגול ⁇ דפוסים מסונכרנים תוך ספירת הדופק הראשי בקול רם. ואז לשחק את אותם דפוסים על מגרש אחד לפני הוספת קשקשים או אקורדים לטונים. השתמש במטר אחד כדי לעזור לך לשמור על הכיוון למטה בזמן משחק פעימות.

ריבועים ותפקוד הרמוני: תפקידה של טובה בהרמוניה

למרות שהאג'ה בדרך כלל ממלאת הערה אחת בכל פעם, הערה זו היא כמעט תמיד טון אקורד - השורש, השלישי, החמישי או השביעי של הרמוניה.הבנת הבנייה של אקורד עוזר לך לבחור את המגרש הנכון, לצפות תנועה הרמונית, ולמזג עם מכשירים אחרים בהרכב.

טריאדס ו Seventh Chords

מייג'ור, קטן, מופחת, ושלישית מוגברת נבנות מדרגות בקנה מידה.לדוגמה, C גדול שלישי הוא C-E-G, שהם הראשונים, השלישי והחמישי מעלות צלזיוס לעתים קרובות ממלא את השורש או החמישי של אקורד. כאשר אתה רואה סמל כורדי כמו G7, אתה צריך לדעת את ההערות G-B-D-F אם קו זה מכנה את השלישי, כדי להגדיר במדויק את האנסמבל של כל זה צריך להגדיר את האיכות.

תרגול תבוסה לכל הטרידונים העיקריים והקטנוניים בכל מפתח, ואז לעבור ל אקורדים השביעיים דומיננטיים כמו G7, G-B-D-F. Extend זה התרגול כדי להפחית את ה אקורדים השביעיים וחצי מעודנים, המופיעים לעיתים קרובות בתזמורת וג'אז רפרטואר. Play כל אחד עם מזל"ט על השורש כדי לבדוק את ההתגלמות שלך על כל טון שלישי או רעד.

המונחים: Tuba Bass

ההתקדמות הכי גדולה היא דפוס I-IV-V-I. ב C גדול, כי התקדמות היא C-F-G-C. Tuba חלקים לעתים קרובות לעבור דרך גוונים אלה אקורדים. למד לזהות את התבנית על ידי האוזן: השורש נע עד הרביעי מושלם מ C כדי F, ואז למעלה צעד שלם מ-F עד G, ואז למטה חמישי מושלם מ G. השתמש בפסנתר או אפליקציה כדי לשמוע את השורשים שלך.

תרגול משחק שורות בס המתארות את ה אקורדים בדרכים שונות: שורשים, שורשים וחמישיות, או דפוסים מחוסנים הכוללים שליש ושבעים. בהקשרים של ג'אז, שחקני צ'קוזי לעתים קרובות הולכים שורות בס שעוברים דרך טונס צ'רץ' עם דיוונים נוספים.מחקרים של ג'אז גדול והסתגלות את הקווים שלהם לטווח האצבע.

קדימות ו-Prase Endings

נקודת הגעה הרמונית היא נקודת הגעה שמסמן את סוף הביטוי.שני הסוגים הנפוצים ביותר הם התנודות האותנטית, V, ואת הסקאלה, IV אני, כשחקן צ'קוזי, לעתים קרובות אתה ממלא את השורש של ה- Vord נעים לשורש של ה- Iord. להכיר את הדפוסים האלה במוזיקה שלך כדי לצפות שינויים דינמיים, נקודות, נשימה וקצבים לעתים קרובות יותר להופעת רוח.

בקרת נשימה ותיקון מתוחכמים על ידי תיאוריה

תורת המוזיקה אינה רק על הערות - היא גם שולטת כיצד ביטויים מעוצבים.הבנתם היכן מתחילים ביטויים וסיום עוזר לכם לתכנן נשימות ודינמיקה עם כוונה מוזיקלית.

מבנה Phrase Structure

רוב הביטויים המוזיקליים הם שניים, ארבעה או שמונה צעדים ארוכים.התבונן במוסיקה בזהירות: גם אם אין מנוחה, אתה בדרך כלל נושם בסוף הביטוי.ההרמוניה לעתים קרובות פותרת על אקורד טוני בסוף הביטוי. השתמש בידע זה כדי לצפות נקודה נשימה. לדוגמה, בשיר עממי פשוט, הביטוי מסתיים בניצחונו האחרון של ארבעה.אם אתה רואה את Vord, במידת הנשימה, כך שאתה יודע, הוא, לאחר מכן, כך, לאחר מכן, אתה מקבל החלטה של ארבע פעמים, אתה יודע, הוא מקבל, הוא מקבל, כך, כך, כך, כך, אם אתה יודע, אם אתה מקבל, כך, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל, כך, כך, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל את ההחלטה, אם אתה יודע, כך, כך, כך, כך, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל, למשל, אם אתה יודע, אם אתה מקבל, אם אתה יודע, כך, אם אתה מקבל, כך, כך, אם אתה מקבל, כך, כך, אם אתה מקבל, כך, כך, כך, אם אתה יכול להתחיל, אם אתה מקבל, למשל, למשל, אם אתה מקבל, למשל, למשל, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל, אם אתה מקבל, אם אתה יודע, אם אתה מקבל, כך, למשל

גבולות הביטוי של מארק במוזיקה שלך עם עיפרון.לביטויים ארוכים יותר כי הם מעל יכולת הנשימה הנוחה שלך, לתכנן נשימת מלכוד בנקודה מתאימה מבחינה מוזיקלית - לאחר ערך הערה ארוך יותר, במנוחה, או בנקודה שבה ההרמוניה נעה ל אקורד פחות חשוב.לעולם אל תנשמו באמצע רעיון מלודי או הרמוני אלא אם כן יש צורך בהחלט.

דינמיות ואומנות בקונטקסט

דינמי אינם שרירותיים - הם לעתים קרובות לעקוב אחר קו המתאר של הביטוי.שורה עולה בדרך כלל קורא ל crescendo, בעוד קו נופל קורא לdecrescendo. סימני פיסול מצביעים על אורך והתקפה של הערות.עבור צ'קוזיה, שמירה על זרם אוויר עקבי תוך שינוי אמנותי הוא אתגר.תרגול משחק בקנה מידה עם תבניות שונות של artulation, כגון שני סלים ולשון יציבה, תוך שמירה על יציבות.

אנליז את הדינמיקה המודפסת במוזיקה שלך ולבחון כיצד הם מתייחסים למתח הרמוני. a crescendo לעתים קרובות עולה עם מתח הרמוני גדל, כגון מהלך לקראת ה אקורד הדומיננטי, בעוד decrescendo מלווה את ההחלטה ל טוניק. כאשר אתה מבין את מערכת היחסים הזו, אתה יכול לעצב ביטויים יותר באופן טבעי ומשכנע.

יישום מעשי: להפוך את התיאוריה לפרקטיקה על הטובה

הידע התיאורטי הוא חסר תועלת אלא אם כן אתה מחיל אותו מדי יום.כאן תרגילים ספציפיים והרגלים המגשרים על הפער בין תיאוריה ומשחק.

« « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « « «

לבלות לפחות 15 דקות על קשקשים ו arpeggios. לשחק כל קנה מידה גדול בשני octaves, אם הטווח שלך מאפשר, בקצב קבוע של 8 פעימות לדקה, ולאחר מכן לשחק את arpeggio של קנה מידה זה באמצעות דפוס 1-3-5-5-3-1. חזור על זה עבור כל 12 המפתחות, ולאחר מכן לחזור על בקנה מידה טבעי של קשקשים.

השתמש בשטר מזל"ט שנקבע לטונין של כל קנה מידה כדי לבדוק את החדירה שלך על כל המגרש.המל"ט מגלה כי ההערות בקנה מידה שלך חדות או שטוחות יחסית לטונין.תכוונן את מהירות האוויר, מהירות האוויר או שקופיות שסתום כדי להביא כל פתק לתואם.שילוב זה של אימון האוזן ופרקטיקה טכנית הוא יעיל יותר מאשר הפעלת קשקשים על טייס אוטומטי.

תגית: Bass Lines

בחר שיר מכל ז'אנר - ז'אז, פופ, קלאסי - ולהאזין לחלק הבס. לכתוב אותו בעטף בס.התחל עם שירים פשוטים, איטיים, ולעבוד את דרכך עד קווי מהירים יותר מורכבים יותר. בדוק את התעתיק שלך נגד ציון כתוב אם זה מפתח את האוזן שלך עבור מרווחים ודיוק קצבי תוך כדי ללמד אותך כיצד קווי בס מקצועיים בנויים.

לאחר שסילוק קו בס, לשחק אותו על הצ'קוזיה בקצב המקורי. Analyze את ההתקדמות ההרמונית: מה כל אקורדים עושים כל אחד מהם מתאר?איפה הקו משתמש בטונים חולפים, הערות גישה, או התגלמות chromatic?הבנת דפוסים אלה ישפרו את אישורך ואת כישורי הקריאה.

השתמש באפליקציות של מוסיקה ב-התחממות שלך

אפליקציות כמו FLT:0 ;TencioFLT:1 מאפשרות לך לתרגל זיהוי, זיהוי חתימה מפתח ואימון מרווחים. לבלות 5 עד 10 דקות בתרגילים אלה לפני שאתה אפילו להרים את הג'קוזיה.זה ראשוני המוח שלך לפרקטיקה ממוקדת ומחזק את המושגים התיאורטיים שאתה החל על המכשיר שלך.קבע מטרה יומית: לזהות את כל ההערות בחתימה מפתח, שם מהיר, או לזהות מטיפוסים או לאות מכמה מהם.

הצטרפו ל- Small Ensemble

שום דבר לא מחזק את התיאוריה כמו לשחק עם אחרים.בין אם ב- quintet, ג'אז combo או רוח הרכב, אתה כל הזמן שומע ולהרגיש התקדמות הרמונית, תת-קבוצות קצביות, וניגודים דינמיים.חפש הזדמנויות לשחק עם פסנתרנים או גיטריסטים שקוראים אקורדים - כוחות אלה שאתה צריך להקשיב ב אנכית להרמוניה, לא רק אופקי לקו שלך קטן, כל נגן תיאורטי באמת צריך באמת, אשר אתה יכול להיות מסוגל ללמוד מושגים, אשר באמת, אשר אתה באמת, באמת, אשר אתה באמת צריך יותר, כי אתה באמת צריך יותר, והפך מהר יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר ויותר יודע, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר, אז אתה צריך יותר ברור יותר, כי אתה צריך יותר, כי אתה צריך יותר ויותר, כי אתה צריך יותר, אז אתה צריך יותר, כי אתה צריך באמת צריך יותר, כי אתה צריך באמת, כי אתה צריך יותר, כישרוני, אז אתה צריך יותר, כי אתה צריך באמת, כי אתה צריך לעשות דברים תיאורטית, כי הם באמת, כי אתה צריך לעשות את זה, כי אתה צריך לעשות את זה, כי אתה צריך לעשות

אסטרטגיות למושגים תיאורטיים

תורת המוזיקה נלמדת ביותר באמצעות חזרות חלליות וזיכרון פעיל, לא קריאה פסיבית. ליצור פלאשקארדים לחתימות מפתח, שמות מרווחים, וכישוף כל יום עד שהמידע הופך אוטומטי. השתמש במילון קצב כדי להזכר דפוסים קצביים נפוצים על ידי הראייה והצליל.המטרה היא לזהות אלמנטים תיאורטיים במוזיקה שלך ללא מאמץ מודע, כך שהמוח שלך נשאר חופשי להתמקד בטון, לאום, ביטוי מוסיקלי.

למד מושג למוזיקאי אחר, להסביר כיצד התקדמות אקורד עובד או מדוע דפוס בקנה מידה הוא כוחות שימושיים לך לארגן את הידע שלך בבירור. הוראה גם מגלה פערים בהבנה שלך שאתה יכול לטפל בהם עם תרגול ממוקד.

מסקנה: תיאוריה ככלי חיים

ידע תורת המוזיקה החיונית אינו מחקר חד פעמי – זהו סט של מיומנויות העמיקות בכל פעם שאתה משחק.התחל עם היסודות: שימו לב בשמות, קשקשים, מרווחים, ושפעת חיפוי בס.התקדמות לדיוק קצב ומודעות הרמונית.סוף סוף, לקשור הכל יחד באמצעות אזהרות ונשימה.עם תרגול עקבי באמצעות tronomes, יישומים, תעתיקים, ותשחק את האופי התיאורטי שלך הופך להיות שונה.

התוצאה היא שחקן צ'ואה שאינו רק הכה בהערות הנכונות, אלא מבין מדוע הם עובדים, מה שהופך את כל הביצועים ליותר מוזיקליים ומשפיעים.תיאוריה של Embrace ככלי שמפתח את מלוא הפוטנציאל של המכשיר שלך.כל דקה שמבלה את התיאוריה משלמת דיבידנדים במשחק שלך למשך שארית חייך המוזיקליים.