Por que aprender jazz estándar importa para os xogadores de baixo nivel

Para trombonistas, tubistas, euphonium players e trombonistas de baixo, os estándares de jazz non son só unha colección de melodías, representan a linguaxe compartida da tradición jazz. Os instrumentos de baixo latón ocupan un único papel dual nos conxuntos de jazz: proporcionan soporte harmónico e rítmico mentres tamén levan liñas melódicas e solos.O dominio destes dez estándares clásicos agudicará a túa capacidade de navegar por complexas progresións de acordes, desenvolver unha voz improvisadora persoal e comunicarse con fluidez con outros músicos.

Cada estándar desta lista foi escollido pola súa popularidade duradeira en sesións de jam, combos e grandes bandas, así como polo seu valor pedagóxico para músicos de baixa latón.Se está preparado para unha audición universitaria, un taller de jazz comunitario ou un concerto profesional, estas melodías aparecerán repetidamente na súa vida musical. Let's mergullo en cada peza e explorar como os xogadores de latón baixa poden mellor achegarse a eles.

Top 10 Estándares de Jazz de baixo nivel que todo xogador de Brass debería saber

1o.- "Descansa de outono"

Composta por Joseph Kosma con letras inglesas de Johnny Mercer, "Autumn Leaves" é sen dúbida a máis frecuente chamada de jazz estándar en todo o mundo. A súa melodía é elegantemente simple, e a súa estrutura harmónica -construído nun ciclo continuo de progresións ii-V-I en teclas maiores e menores - fai del un vehículo ideal para aprender solo de acorde-ton.

All Blues (Miles Davis)

Do álbum de referencia FLT:0 KInd of Blue[FLT: 1]], "All Blues" é un blues modal en 6 / 8 tempo que ofrece aos xogadores de latón baixa unha oportunidade de explorar un suco relaxado e cores tonais expresivos. A peza está construída en dous acordes (G7 e D7), permitindo a improvisación baseada en escalas usando mixolydian G e outras escalas de blues. Trombonists pode practicar deslizándose en notas para capturar unha calidade vocal, mentres que os tubistas e os xogadores de baixo baixo poden experimentar con ritmos de baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo baixo, mantendo o patrón de forma de fregar en forma de sombreira.

"Bossa Azul"

Kenny Dorham é un elemento básico para calquera xogador que queira mesturar ritmos de nova nova brasileira coa harmonía jazz estadounidense. A forma AABA da melodía, cunha sección A menor e unha ponte principal, proporciona un claro contraste que axuda aos xogadores de latón baixo a configuración dinámica. A melodía é pegadiza e cae ben dentro do rango tenor de ⁇ e euphonium.

"Toma el tren de A" (Billy Strayhorn)

A melodía distintiva da Orquestra Duke Ellington, "Take the 'A' Train" é unha peza de swinging, up-tempo que proba a velocidade de articulación dun xogador de latón e precisión rítmica. As liñas sincopadas da melodía requiren un tonguido claro e un sentido sólido do tempo.Para trombonistas, tocar as pasaxes rápidas de oitava nota no rexistro superior é un exercicio técnico valioso. Tubists pode necesitar para octava-disponer partes da melodía pero aínda pode internalizar a progresión de Embing.

"Misty" (Erroll Garner)

A "Misty" de Erroll Garner é unha balada espléndida que desafía aos xogadores de latón a desenvolver vibrato expresivo, control dinámico e frase sensible. A súa melodía está chea de saltos e tons cromáticos de paso, requirindo un coidadoso apoio ao alento e a precisión das válvulas. A estrutura harmónica usa unha serie de substitucións de acordes que poden ser intimidantes ao principio, pero o rexistro revela ii-Vs. Para trombonistas e euphonium xogadores, esta melodía é excelente para practicar un enfoque vocal: as frases de melodías de baixo nivel de melodías que tocan.

“Así que lo que” (Miles Davis)

Outro clásico de Blue, "So What" usa unha estrutura modal de dous lados (D Dorian e Eb Dorian) que libera xogadores de latón baixos a escalas de acordes vinculados a cambios rápidos. Esta melodía é todo sobre ritmo, espazo e desenvolvemento melódico sobre un vamp. A liña de baixo -un dos solos máis famosos do jazz- proporciona un molde para os xogadores de latón baixo para crear as súas propias liñas de camiñada. Practicando a melodía cun baixo relaxado, detrás do timbre interno, e as frases improvisadas, entón, só as notas de ritmo.

Proxección de “Stella by Starlight”

Escrito por Victor Young para o filme The Uninvited[FLT: 1]], "Stella by Starlight" converteuse nun estándar de jazz a través de gravacións de Miles Davis e outros. A súa complexa progresión harmónica - chea de ii-Vs, centros de clave menores e cambios de acorde inesperados- fai que sexa un elemento básico para os xogadores de latón avanzado. A melodía é angular e variada, subindo ao rexistro superior para os trombonistas e requirindo un forte control de rexistro superior. Os xogadores de Euphonium atoparán os saltos manexan esta técnica de saltos con paus de baixa intensidade, que xogan baixo nivel de mecánica mecánica mecánica mecánica Stanos, e baixa, que se adaptan lentamente, e baixo nivel de mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica mecánica.

"Satin Doll" (Duke Ellington)

O "Satin Doll" de Ellington é un clásico da era swing cunha melodía pegadicada e sincopada e unha forma sinxela de AABA. Os seus cambios de acorde inclúen ii-Vs familiares e unha cadea de acordes diminuídos que os músicos de latón baixa poden usar para practicar tons cromáticos de paso. A melodía tamén presenta unha liña de baixo precisa que os tubistas e os tronistas de baixo poden absorber para patróns de camiñar. O sentimento é medio, así centrarse nunha sensación sólida, incluso de oitava nota e unha articulación clara.A melodía senta ben definida na escala de brass, escópica, es de baixa escala de tempo de harmonía, especialmente na melodía do compás de baile de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de cordas de metal.

"Cherokee" (Ray Noble)

O "Cherokee" de Ray Noble é famoso polo seu rápido tempo e a progresión de acordes desafiante, converténdose nun favorito a través da interpretación de Charlie Parker.Para os xogadores de latón baixo, esta melodía é unha proba final de instalación técnica e resistencia. A melodía móvese rapidamente a través da clave do bemol maior e os seus acordes relacionados, requirindo un rápido movemento de diapositivas ou de articulacións. Comezando a melodía lenta, centrándose na precisión e a evenidade.

"Body y Alma"

A súa rica estrutura harmónica —incluíndo un movemento raíz que descende cromaticamente— esixe unha profunda expresión emocional e control técnico dos músicos de latón baixo.A melodía de Rosmbon ofrece oportunidades para mostrar as cores tonais do instrumento de baixo a alto.Os trombonistas poden traballar no control vibrato e nos pozos dinámicos; os xogadores de euphonium poden explorar a natureza lírica da melodía de Rosmbonse son cambiando gradualmente as notas de harmonía, pero só se achegan a melodías máis lentas seguindo os patróns de harmonías.

Estratexias prácticas para os xogadores de baixa tensión estándares de aprendizaxe

Inicio » Melodía en cada clave

As melodías son o elemento máis importante dun estándar jazz. Moitos xogadores de latón baixa se concentran demasiado rapidamente en improvisar antes de internalizar a melodía. Le a melodía en polo menos dúas oitavas diferentes, se é posible, e practiquea en varias teclas (especialmente a clave orixinal e as chaves comunmente transpostas). Isto constrúe unha conexión máis profunda coa melodía e prepara a vostede para calquera situación no bandstand.

Análise de progresos

Comprender a harmonía é esencial para os xogadores de latón baixo debido ao papel do instrumento na sección rítmica. Practicar as liñas de baixo a través dos cambios de acorde, aínda que sexa un trombonista ou eufonio xogador que normalmente non toca o baixo.Este exercicio desenvolve a súa capacidade de escoitar raíces de acordes e crea un sentido máis forte do tempo.Utilice un falso libro ou lámina de chumbo para identificar os patróns ii-V-I, roldas de xiro e outras progresións comúns.

Transcrición e análise de solos

A transcrición é o xeito máis eficaz de internalizar a lingua jazz. Comece transcribindo frases curtas dun solo por un mestre de latón baixo: J.J. Johnson, Curtis Fuller, Bob Brookmeyer ou Bill Watrous. Write down the pitches and rhythms, then play it on your instrument. Analizar a relación entre as frases e os acordes subxacentes. Co tempo, vai construír un vocabulario de lamos e frases que pode aplicar a calquera estándar.

Usar a tecnoloxía para a túa vantaxe

As ferramentas modernas fan os estándares máis fáciles que nunca. Use software como iReal Pro ou Play Along Apps para xerar pistas de apoio en calquera momento. Rexistrarse tocando a melodía e solista, a continuación, escoitar criticamente. Focus on time feel, intonation, and dynamic shape.Para unha aproximación máis tradicional, a serie de libro falso [FLT: 1] segue sendo un recurso indispensable.

Unha rutina ao redor dos estándares

Para absorber estes dez estándares, incorporalos nunha rutina diaria de práctica.Destinar 15 minutos a catro estándares diferentes cada día, rotando a través da lista.

  1. Tocar a melodía da memoria (dúas oitavas, se é posible).
  2. Xoga unha liña de baixo simplificada a través dos cambios.
  3. Improvisar catro ou oito coros usando só cordas (para obter o terceiro e o sétimo).
  4. Escoita unha gravación dun músico mestre que tocase o estándar e imita unha frase.

Despois de dúas semanas, notarás unha mellora significativa na túa capacidade de navegar por estas melodías en tempo real.A medida que avanzas, engades un novo estándar á rotación e retires un que dominaches, asegurándote que o teu repertorio continúe expandíndose.

Conclusión

Os dez estándares de jazz presentados aquí non son só unha lista, son unha base para o crecemento ao longo da vida como un músico de latón baixo. Dende a simplicidade melódica de "Autumn Leaves" á complexidade harmónica de "Stella by Starlight", cada melodía ofrece leccións únicas que se traducen directamente a unha mellor improvisación, habilidades de conxunto máis fortes e unha expresión musical máis profunda.

Para os xogadores de baixa latón en particular, estes estándares destacan a versatilidade notable do instrumento: capaces de liñas de baixo profundas e resoantes un momento e alzando solos melódicos o seguinte.Compañémonos de aprender unha melodía á vez, con paciencia e curiosidade.As recompensas, tanto en habilidade técnica como satisfacción musical, son inmensas.