A gravación de tuba e sousafono para o son profesional esixe unha combinación de coñecemento técnico, preparación coidadosa e unha comprensión profunda destes magníficos instrumentos de latón baixo. Tubas e sousafonos producen a base de moitos conxuntos, e capturando a súa riqueza tonal completa sen lado ou distorsión require opcións deliberadas na selección de micrófono, colocación, tratamento de sala e post-produción. Se está a traballar nun estudo, nun escenario, ou nun escenario de marcha, os principios descritos nesta guía axudarán a conseguir gravacións que son tan poderosas e refinadas.

Características do son de Tuba e Sousaphone

Antes de colocar un micrófono único, é esencial apreciar como estes instrumentos xeran e proxectan son.O tuba, máis común en orquestras e bandas de concertos, normalmente ten un borrón cónico que produce un ton cálido e redondo con frecuencias fundamentais fortes. O seu timbre cara arriba ou cara adiante dependendo do deseño (arriba dereita ou gravante).O sousafo, construído para a mobilidade en bandas de marcha, envolve o corpo do xogador e ten unha gran campá flared que proxecta cara adiante e cara arriba. ambos instrumentos comparten un desafío para a gravación extrema, sen necesidade de a súa dureza, es condicións, sen necesidade de a súa escasa intensidade, es condicións, es, sen necesidade de facer que a súa dureza, a súa frecuencias condicións, es, es, sen necesidade de facer que requiren un a súa dureza, en xeral, de profundidade, en xeral, a súa frecuencias condicións, de profundidade, a súa frecuencias, de profundidade, es condicións, de profundidade, sen necesidade de facer que poden provocar un a súa frecuencias, sen necesidade de facer que os seus modos de tocar a súa frecuencias.

  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • A resonancia e matices: A gran campá e o longo tubaxe crean fortes harmónicas superiores, particularmente entre 200 e 800 Hz, que engaden corpo e presenza. Over-emphasizing estes poden causar un son afiado ou boxeo, mentres que a súa ausencia dá lugar a un ton fino e inalento.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son radia dende a campá pero tamén dende o corpo do instrumento e o alento do xogador. Close-Miñar só a campá pode perder o carácter completo; mics distantes ou mics de habitación son moitas veces necesarios para capturar toda a imaxe.

Preparación do instrumento para a gravación

Un instrumento que está ben mantido soará mellor e gravará de forma máis consistente. Antes de bater o rexistro, comproba o seguinte:

  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • Os clics de Valve e a etiqueta clave forman parte do son do instrumento acústico, pero se son excesivos, consideren usar almofadas sentidas ou unha muda lixeira sobre a campá para reducir artefactos mecánicos. Isto é especialmente útil para pasaxes clásicos ou delicados.

Escoller os micrófonos correctos

O mellor micrófono para tuba ou sousaphone depende do son que queira e do ambiente.A continuación amósanse os tipos principais e as súas aplicacións típicas:

  • Large Diaphragm Condenser Microphones [FLT: 1] - estes son unha opción principal para o traballo de estudo. súa resposta de frecuencia estendida e sensibilidade capturar o rango completo de matices eo alento natural do xogador. Modelos como o U87 de Neumann, AKG C414 e Audio-Technica AT4050 traballar ben.
  • Os micrófonos dinámicos [FLT: 1] - robustos e capaces de manexar presión sonora extrema sen distorsión, dinámicas como o Shure SM57, Sennheiser MD421, ou Electro-Voice RE20 son excelentes para o peche-miking tanto en estudos como en situacións en vivo.
  • Os micrófonos de cinta como o Royer R-121, AEA R84 ou Beyerdynamic M160 proporcionan un son suave e cálido con mínima sibilanza. Requiren preamplos limpos e de alta volta (polo menos 60 dB) e son fráxiles - nunca usan a potencia fantasma en cinta pasiva. Ideal cando se desexa un ton natural e vintage.
  • Os microfonos condensados de Diaphragm (FLT: 1) son menos comúns para a captura principal, pero poden servir como micros para articulación ou micrófonos de habitación.

Para o sousáfono nun contexto en vivo ou en marcha, os sistemas de clip-on sen fíos (como o DPA 4099 ou o Audio-Technica PRO 70) son a miúdo os máis prácticos, xa que se moven co xogador e rexeitan o ruído ambiental.

Técnicas de colocación de micrófonos

Aínda que co mellor micrófono, o pobre posicionamento producirá resultados decepcionantes. Experimento coas seguintes posicións, sempre escoitando criticamente a través de bos auriculares.

Pequeño Miking

Colocar o micrófono de 6 a 18 polgadas desde a campá, angustioso lixeiramente off-axis (15-30 graos) para reducir as explosións de vento e dureza. Para unha tuba vertical, apuntar o micrófono cara o bordo da campá en vez de recta cara abaixo a cavidade. Isto captura un equilibrio de son directo e algunha resonancia campá.Para sousaphone, un punto común está xusto por riba ou ao lado da campá - evitar apuntar directamente no torrente do aire ou obterás ruído de respiración excesivo.

Distancia Miking

Colocar un segundo micrófono (ou primario, se prefires un son máis ambiente) a 2 a 6 pés de distancia, dirixido á campá pero tamén recollendo algunhas reflexións de cuarto. Isto engade profundidade, reverencia natural e o "bloom" do instrumento. Para un sousafono nun contexto de marcha, un par de micrófonos omnidireccionais colocados a 4-6 pés poden capturar unha imaxe estereofónica realista do xogador que se move.

Dual-Mic Técnicas

  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • Mid-Side (MS) Stereo: Combina un mic cardioide fronte á campá (no medio) cunha perpendicular mic bidireccional (no lado) Isto permite axustar o ancho estéreo durante a mestura sen micrófonos en movemento. Excelente para gravacións de tuba en solitario onde quere unha imaxe estéreo controlable.
  • Under-Bell Capture: Para sousaphone, un pequeno micrófono colocado debaixo da campá ( apuntando cara arriba cara a boca do xogador) pode capturar un ton único e de garganta. Watch para os plosivos e vento; usar un parabrisas de escuma. Isto é frecuentemente usado en funk ou estilo de segunda liña de Nova Orleáns para un son "growly".

Sempre recorde uns segundos de ton de cuarto e algunhas notas tranquilas para comprobar as resonancias non desexadas. mover o micrófono ata unha polgada e escoitar de novo - o cambio pode ser dramático.

Establecer niveis e técnicas de gravación

A correcta posta en marcha de ganancias evita a distorsión e o ruído. Siga estas pautas:

  • Estrutura de gaín: Establece a ganancia preamp para que os picos máis fortes golpeen -6 dBFS (para gravación de 24 bits). Isto deixa espazo para picos inesperados e evita o clipping dixital.Para tuba, as frecuencias máis baixas poden causar que os metros salten mesmo cando a intensidade percibida parece baixa - asistir á enerxía sub-baixo.
  • Os filtros e as pantallas de vento pop son comúns, especialmente no sousafono onde o timbre proxecta directamente cara ao micrófono.Usar un filtro de metal pop ou un parabrisas.Para os micrófonos, unha pantalla de malla tamén protexe a cinta dos puffs de aire.
  • Monitoring: Use auriculares de lado pechado que illan a sala.As baixas frecuencias poden sangrar en auriculares de retroalimentación aberta e causar retroalimentación ou muddle o seu xuízo.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

Post-produción e mixing

Unha vez gravadas as pistas, unha coidadosa cadea de montaxe e mestura pulir o son sen destruír o seu carácter natural.

Redución do ruído e limpeza

Use edición espectral para eliminar o rumble de baixa frecuencia (por exemplo, desde HVAC ou pasos) por baixo de 30-40 Hz se está presente. Tamén eliminar calquera respiracións, clics de válvula ou pizarras de cadeira que son moi fortes. ferramentas automáticas como o iZotope RX ou a edición espectral de Enxeñaría en DAWs funcionan ben. Sexa suave - desnoizante excesiva pode diluír o extremo baixo.

Igualdade

  • * Control de sub-baixo: Aplicar un filtro de alto paso entre 25-35 Hz para eliminar o rumble, pero só se a pista compite con outros instrumentos baixos.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • A A presencia e claridade: Un corte estreito ao redor de 1−2 kHz pode reducir a dureza das tona, mentres que un suave impulso a 3-5 kHz engade definición sen facer que o instrumento soe brillante.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

compresión

Aplicar un compresor de medio-relo (de 1 a 6:1) cun ataque rápido (10-20 ms) e unha liberación media (de 100 a 200 ms) para controlar os picos dinámicos.A meta 2-4 dB de redución de ganancia durante os pases máis ruidosos.Un ataque máis lento (de 30 a 50 ms) pode preservar o transitorio inicial para unha sensación máis percusiva.

Reverso e ambición

Engadir un cuarto ou salón reverb cun tempo de desintegración de 1,5-2,5 segundos para un escenario de concertos natural. Use un pre-delay de 10-20 ms para colocar o instrumento lixeiramente cara adiante na mestura.Para sousafono nun contexto de marcha, un reverbero de sala máis curto (0,8-1,2 s) funciona mellor para simular acústica ao aire libre sen son cavernoso.

Stereo Imaging

Se usas unha técnica dobre-mic ou estéreo, pecha o micrófono preto do centro e a habitación lixeiramente esquerda e dereita (10-20% de extensión).

Comentarios en Sousaphone

O deseño do sousafono e os casos de uso típicos engaden capas de complexidade.Aquí están consellos específicos para obter os mellores resultados:

  • Player Mobility: Para actuacións en vivo ou vídeo rodamentos onde o músico se move, usar un micrófono de clip-on sen fíos (por exemplo, DPA 4099 ou Shure Beta 98H/C). Posicionalo na beira do timbre, dentro da saia do timbre (se ten un pequeno micrófono), ou nun gooseneck flexible unido ao arnés do xogador. Sempre asegurar o cable para evitar tirar.
  • A apertura de gran campá dirixe un forte fluxo de aire cara á audiencia e cara a calquera micrófono diante del. Unha pantalla espesa ou unha tapa difusa "gato morto" é case obrigatoria para a gravación ao aire libre. Mesmo nos interiores, un filtro pop pode reducir as plosivas.
  • - [[Capturar o son Ensemble:]] nunha banda de bronce ou corpo de batería, o sousafono é parte dun todo máis grande.Utilice un par de condensados pequenos-diafrágm nun patrón ORTF ou XY 6-10 pés diante da banda para capturar unha mestura equilibrada, e logo mestura cun micrófono próximo no sousafono para maior claridade.
  • En teatro musical ou orquestras de boxes, un micrófono de lavalier cortado ao colar do xogador pode ser sorprendentemente efectivo.

Resolución de problemas comúns

  • O mic está demasiado preto dunha parede ou dunha esquina. Move o músico ao centro da habitación, ou usa un micrófono cardioide cun patrón axustado. Tamén proba un filtro de alto paso a 40-50 Hz durante o seguimento (se o seu preamp ten un) para evitar que o ronble se acumula.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • * Cancelación de fase con Míquidos Múltiples: Mídese a distancia entre o micrófono próximo e o cuarto e intente manter a distancia polo menos tres veces a distancia mínima para evitar o filtro de pente. Use a regra 3:1 ou flipar a fase nunha das pistas para ver se o extremo baixo se torna máis completo.

Recursos externos

Para seguir lendo sobre técnicas e engrenaxes específicas, considere estas fontes autorizadas:

  • [[Categoría:Nados en 1867]]
  • [[Categoría:Nados en 1867]]
  • [[Categoría:Século XVII2]]

Conclusión

A gravación de tuba e sousafono a nivel profesional é unha cuestión de entender o comportamento acústico do instrumento, seleccionando micrófonos apropiados, poñéndolles con coidado, e tratando as pistas gravadas con procesamento reflexivo.As baixas frecuencias que fan que estes instrumentos sexan tan potentes tamén poden ser os máis difíciles de controlar, pero coa preparación e técnicas descritas aquí, poderás capturar un son claro, resoante e dinámico que sostén a súa propia en calquera mestura. Sempre confía nos teus oídos, experimento libre e nunca o impacto dun só centímetro de movemento de micrófono.