Rakentaminen ohjelmisto nuorten matala messinki yhtyeet. Ryhmät, joissa pasuunoita, eufonit, baritonit, ja tubas. edellyttää enemmän kuin vain poimia kappaletta luettelosta. Lämpimästi, resonantti sekoita nämä soittimet tuottavat voi ankkuroida minkä tahansa musiikkiryhmän, mutta nuoret pelaajat tarvitsevat musiikkia, joka vastaa niiden kehitteillä taitoja, pitää ne motivoitu, ja korostaa ainutlaatuinen ääni alhainen messinki. Tämä opas tutkii käytännön strategioita valinta, järjestää, ja kehittää ohjelmisto, joka edistää musiikin kasvua, sitoutumista, ja suorituskykyä huippuosaamista.

Ymmärtää Ensemble... profiili

Ennen kuin valitset yhden huomautuksen, vie aikaa arvioida ryhmäsi erityisiä meikki ja valmiuksia. Nuorten kokoonpanot vaihtelevat dramaattisesti, ja pala, joka toimii yhden ryhmän voi turhauttaa toisen.

  • Strumentaatio:[ Kartta täsmälleen mitä välineitä sinulla on. Onko sinulla täysi täydentää pasuunoita, eufoneja, baritoneja ja tubas, vai työskenteletkö vain pasuunoita ja tubas? Jakeluasiat: jos sinulla on kolme eufonia mutta vain yksi baritoni, valitse järjestelyt, jotka mahtuvat että vahvuus. Vältä musiikkia, joka jättää pienin osa alttiina anteeksiantamaton valikoima.
  • Tajutaso:[] rehellinen tekninen kyky. Aloittelijat tyypillisesti käsitellä rajoitettuja alueita (pasuuna, ei korkeampi kuin C yläpuolella henkilökunta; eufonium ja tuuba, samanlainen mukava keskirekisteri), yksinkertaiset rytmit (neljännes ja kahdeksanneksi muistiinpanot), ja helppo avaimet kuten B-flat, E-flat, tai F. Välitason pelaajat voivat hallita laajennettuja alueita, synkronointi, pisteytetyt rytmit, ja dynaamisempi kontrasti. Edistyneet nuorisoryhmät voivat käsitellä teknisesti vaativaa kirjallisuutta laaja-aja nopeasti kulkuja. Aina tunnistaa heikoimman pelaajan kussakin osassa .
  • Koko:[] Pienet kaksi-viisi pelaajaa hyötyvät intiimien kammion teoksista tai järjestelyistä, joissa on vähemmän riippumattomia osia. Suuremmat kuusi-kaksitoista tai useampi kokoonpanot voivat käsitellä täydellisempiä järjestelyjä divisi-osiolla ja rikkaammilla harmoniat. Vältä musiikkia, jossa monet pelaajat istuvat joutokäynnnillä pitkiä aikoja; jakaa melodisia ja tukiroolit pitää kaikki mukana.
  • Musiikkiin liittyvät intressit:[[] Opiskelijat ovat motivoituneempia, kun heillä on sananvaltaa ohjelmistossa. Jokaisen kauden alussa pelataan otoksia eri genreistä ja pyydetään palautetta. Tutkitaan, mitkä tyylit innostavat heitä eniten: elokuvatulokset, jazz, klassinen, pop, videopelimusiikki tai kansanmusiikki. Kun pelaajat tuntevat omistajuutta musiikista, läsnäolo ja harjoitukset paranevat dramaattisesti.

Kun sinulla on selkeä kuva, voit rakentaa ohjelmiston, joka sopii your ensemble kuin hyvin räätälöity univormu mukava, toimiva, ja valmis toimimaan.

Rekurtoijien kehittämisen ydinstrategiat

Kun ensemble... profiili kädessä, käytä näitä strategioita luoda tasapainoinen, haastava ja nautittava ohjelmistokirjasto.

1. Tasapaino Tekninen haaste esteettömyys

Valitse kappaletta, joka työntää pelaajia parantaa ilman ylivoimainen niitä. Vähemmän kokeneita ryhmiä, aloittaa yksinkertainen harmonia (primary triads), rajoitettu valikoima, ja yksinkertainen rytmit. Vähitellen esitellä monimutkaisempia tekniikoita: synkopaatio, katkotut rytmit, dynaamiset kontrastit, ja laajennettu vaihteluvälit. Hyvä sääntö peukalo: vaikein kohta pitäisi vaatia kohdennettua vaivaa, mutta saavutettavissa kahden viikon kuluessa johdonmukainen käytäntö. Murtaa vaikeat osat pienempiin poriin.

Esimerkiksi alkualoitus matala messinki ensemble voisi alkaa kuoro kuten []]Amazing Grace[]] B-flat major, jossa keskitytään sävyn laatuun ja sekoitus. Kun hallitsee, siirtyä marssi enemmän rytmikäs lajike, kuten yksinkertaistettu järjestely [Entry of Gladiators[. Väliryhmille, esitellä kappaletta kontrastin osia, kuten balladi seuraa upbeat swing sävel.

2. Sisällytä erilaisia musiikkityylit

Monipuolinen ohjelmisto pitää harjoitukset tuoreina ja laajentaa musiikillisia näköaloja. Harkitse näiden kategorioiden sisällyttämistä:

  • Klassiset ja barokkiteokset[], jotka on järjestetty Handelin otoksille, kunnollisille ilotulitusmusiikki[[], Bach-kuoroille tai Mozart-sonata-kirjoitus. Nämä kappaleet kehittävät muotoilu- ja kuuntelutaitoja.
  • Jazz ja blues-inspiroituja kappaleita[], joissa on heiluvat rytmit, soitto- ja vastausmallit ja mahdollisuudet yksinkertaiseen improvisaatioon pentatonisella tai blues-skaalalla. Jopa nuoret pelaajat voivat luoda lyhyitä sooloja, rakentaa luottamusta ja korvaharjoittelua.
  • Populaari- ja elokuvamusiikkimusiikkimusiikkia koskevat mukautukset[[] .Esimerkkejä ovat Star Wars[], ]]]], []], []], []Harry Potter[, ja [[) Zeldan legenda[[. Nämä teokset energisoivat harjoittelemaan ja vetämään yleisöä puoleensa.
  • Kansanmusiikit ja perinteiset melodiat[] eri kulttuureista. Alhainen messinkijärjestelyt .Shenandoah, ... ....valtsi Matilda, ....La Bamba, ... tai irlantilainen jig lisäävät kulttuuririkkautta ja tuovat mukanaan erilaisia rytmisiä tunnelmia.
  • ]Ajankohtaiset sävellykset[], jotka on kirjoitettu erityisesti matalan messinkikonserneille. Monet elävät säveltäjät luovat pedagogisia teoksia, jotka kuulostavat modernilta mutta pysyvät silti saavutettavissa. Tarkista kustantajat kuten Hal Leonard[ ja ]Alfred Music[] -sarjaan, joka on omistettu messinkikuoroille.

Eri genrejä tutkimalla kehittyy tyylikäs tietoisuus ja monipuolisuus. Se myös estää yksitoikkoisuutta.

3. Käytä järjestelyjä ja kompositioita erityisesti matalan messinki

Alkuperäinen kirjallisuus pienille messinkiyhtymille on vähemmän kuin musiikkia sekamessinki- tai tuulinauhalle. Kuitenkin monet opetuskustantajat tarjoavat nyt laadukkaita kappaleita, jotka on kirjoitettu nuorten pelaajien kanssa. Etsi järjestelyjä, joissa on tasapainoisia osia, selkeitä ilmaisumerkintöjä ja pedagogisia elementtejä, kuten mittakaavakäytäviä, nivelmerkintää ja dynaamisia indikaatioita. Hyvin suunnitellut järjestelyt jakavat melodiikkaa ja sävellystä rooleja tasaisesti niin, että jokainen osa pysyy mielenkiintoisena. Vältä järjestelyjä, jotka pakottavat tuuban tai eufoniosan kiusallisiksi äärialueiksi tarpeettomasti.

Voit myös tilata uusia teoksia, jos budjetti sallii. Paikallissäveltäjät, yliopiston musiikkiopiskelijat tai jopa lahjakkaat lukiomuusikot voivat toivottaa tervetulleeksi mahdollisuuden kirjoittaa matalalle messinki. Komissio käynnistää yhtye ja voi tuottaa ainutlaatuinen ohjelmisto räätälöity täsmälleen oman ryhmän vahvuuksia.

4. Kannusta pelaajan syötteeseen ja luovuuteen

Osallistua kokoonpanon jäsenten valikoimaan ja luoviin prosesseihin:

  • Pidä säännöllisesti ohjelmiston ehdotus istunnot, joissa opiskelijat tuovat kappaletta he haluavat. Käytä jaettua asiakirjaa kerätä ideoita, sitten äänestää shortlist.
  • Määrittele pienille ryhmille luoda omia järjestelyjä tuttu säveliä. Tarjoa yksinkertainen lyijylevy ja anna heidän päättää harmoniat, dynamiikka, ja instrumentti rooleja. Tämä rakentaa tiimityötä ja ymmärrystä musiikin rakennetta.
  • Rohkaise improvisaatiota tietyissä kappaleet. Blues-tyylisessä työssä, anna soolo osio, jossa jokainen pelaaja improvisoida lyhyen lauseen käyttäen blues mittakaavassa. Jopa yksinkertainen neljän bar soolo rakentaa luottamusta.
  • Opiskelija saa säveltää lyhyitä alkuperäisteoksia yhtyeelle. Aloita 16-mittaisella palalla yksinkertaisessa avaimessa. Peruskoostumus syventää äänen johtamisen ja muodon ymmärtämistä.

Tällainen osallistuminen lisää sitoutumista ja opettaa oppilaat kuuntelemaan säveltäjän korvat taito, joka siirtää kaiken musiikin he soittavat.

5. Sisällytä erityispedagogiset tavoitteet

Jokaisen valitsemasi kappaleen pitäisi palvella selkeää opetusta. Ennen ohjelmointia kysy: Mitä kokonaisuus oppii tästä?

  • Parempi niveltyminen (stacato vs. legato) kautta tanssi-tyyppinen pala, jossa on selkeä liekki ja kielen merkinnät.
  • Kehitetään dynaaminen ohjaus kautta kuoren asteittain crescendos ja decrescendos.
  • Rakennamme rytmistä tarkkuutta pala, jossa on synkronoitu kuvioita tai sekamittareita.
  • Harjoittelemme intonaatiota virsijärjestelyssä, johon soinnut on lukittava.
  • Laajennetaan kantamaa kappaleella, joka vähitellen laajentaa ylä- tai alarekisteriä.

Kunkin kappaleen kartoitus erityisosaamiseen auttaa sekvenssiohjelmistoa loogisesti kauden aikana. Aloita rytmi- ja muistiinpanotarkkuus-tarkoilla teoksilla, siirry sitten ilmentyviin ja tyylikkäisiin kappaleisiin luottamuksen kasvaessa.

6. Peruskirjaston rakentaminen

Sen sijaan, että aloitat tyhjästä joka kausi, rakentaa ydin ohjelmisto kirjasto, että voit mukauttaa ja uudelleen. Pidä kansio tai digitaalinen kansio kappaleita, jotka toimivat hyvin eri vaikeustasoja ja tyylejä. Ajan, sinulla on joustava kokoelma valmis mihin tahansa konserttiin, kilpailuun tai aktiivitapahtuma. Esimerkiksi ylläpitää joukko lämmittely-koraaleja, standardi marssi, lyyrinen pala, jazz tai pop sävel, ja uudempi komissio. Kiertele kappaletta lukukausittain niin palaa pelaajat kohtaavat uusia haasteita vielä piirustus tutuista suosikeista.

Repertoireihin liittyvän kehittämisen tukemiseen tähtäävät harjoitukset

Jopa parhaiten valittu ohjelmisto lankeaa ilman tehokkaita harjoitusstrategioita. Harkitse näitä lähestymistapoja tuoda valitsemasi musiikki elämään:

Osa-alueet ja kohdennettu käytäntö

Harjoitukset eri soitinryhmien kesken: pasuunat erikseen, eufonit ja tubat yhdessä. Käytä tällä kertaa vastaamaan kunkin välineen ainutlaatuisiin teknisiin haasteisiin: pasuunoiden liukuasentoihin, eufonien ja tubasien venttiiliyhdistelmiin ja hengitystuki kaikille. Osakilpailujen avulla vähemmän kokeneet pelaajat voivat rakentaa luottamusta ilman koko kokoonpanon painetta. Niiden avulla voit myös räätälöidä vaikeasti: antaa pasuunoille haastavan kulkureitin, kun eufonit toimivat äänenlaadulla.

Priorisoi sävyn laatu

Low messing pelaajat hyötyvät omista ääniharjoituksista. Lämmin, yhtenäinen ääni on perusta kaikille ensemble. Vietä ensimmäiset 10 minuuttia kunkin harjoituksen perusasiat. Käytä harjoituksia kuten dynaaminen pyramidit, joissa ryhmä rakentaa ja vapauttaa äänenvoimakkuutta yhdessä, tai drone-pohjainen viritysharjoitukset, joissa pelaajat vastaavat viitekenttä. Johdonmukainen sävy työ muuttaa ryhmän keskimäärin erinomainen.

Kehittäkää rytminen tarkkuus

Käytä taputus, lasketaan ääneen, ja hidas käytäntö hallita hankala rytmit. Eristä vaikeat baarit ja silmukka ne puoli tempo ennen nopeuttamista. Käytä metronomi säännöllisesti, mutta myös opettaa oppilaille tuntea sisäinen pulssi. Harkitkaa kehon lyömä: pelaajat talloa jalat tai napata rytmit niiden seisontojen sisäistää ura ennen pelaamista.

Opeta Dynaamista Ohjausta ja muotoilua

Expressive fraasi on mitä erottaa mekaaninen esitys musikaali. Näytä opiskelijoille, miten muokata crescendos ja decrescendos yli pitkiä lauseita, miten sovittaa dynamiikkaa osien välillä, ja miten suorittaa aksentit siististi. Käytä harjoituksia kuten hengitys ilman välinettä tuntea lauseen pituudet. Tallenna harjoitukset ja pelata niitä takaisin.

Keskity tasapaino- ja sekoitustoimintoon

Kehittää kuuntelutaitoja kautta erityisiä harjoituksia. On pelaajat seistä ympyrä ja säätää niiden äänenvoimakkuutta vastaamaan viite soitin. Harjoittele viritys sointuja korvan, pitämällä yhden huomautuksen kunkin soitin ja säätäminen kunnes ääni renkaat. Muistuta trombonisteja kuuntelemaan eufonioita ja tubas sekoittaa niiden timbri. Matala messinki pitäisi kuulostaa yksi homogeeninen osa, ei erillisiä osia.

Käytä teknologiaa opetustyökaluna

Tallenna harjoitukset ja soita ne takaisin ryhmälle. Tämä auttaa oppilaita kuulemaan tasapaino-ongelmia ja tunnistamaan kohennuksen kohteet. Sovellukset kuten Tunable tai Soundcorset antavat visuaalista palautetta piki- ja sävy. Käytä verkossa olevia resursseja kuten []IMSLP[]] julkisen paikan pistemäärä, joka voidaan järjestää. [[]JW Pepper[] ja []Sheet Music Plus[[[] tarjoavat hakukelpoisia tietokantoja, joissa on suodatus instrumenttiryhmän ja vaikeuden mukaan.

Näyteharjoitussuunnitelma (45 minuuttia)

  • 5 min ... Lämmitys (pitkät sävyt, joustoharjoitukset, hengitysharjoitukset)
  • 10 min . ...........................................................................................................................................................................................................................................................
  • 15 min ... .........................................................................................................................................................................................................................................................
  • 10 min ... .........................................................................................................................................................................................................................................................
  • 5 min ... .........................................................................................................................................................................................................................................................

Säädä perustuu ensemble tarpeet. Aloittelijat saattavat tarvita enemmän perusasioita aikaa; kehittyneet ryhmät voivat käyttää pidempään tulkintaan ja ilmaisuun. Pyöritä harjoitusformaatteja pitää sitoutuminen korkea . Yksi päivä korostaa rytmiä, seuraava lause muotoilu.

Suositeltavat resurssit nuorten pieni messinki yhtymille

Repertuaarikirjaston rakentaminen edellyttää tietoa laadukkaista materiaaleista.

  • Musiikkikustantajat:[ Hal Leonard, Alfred Music ja ]TRN Publications[ tarjoavat laajoja luetteloita messinkijärjestelyistä. Etsi sarjaa, kuten ...Esimerkillisiä osia bandille tai ...Esijaos Band Method.
  • ]Verkko-osakemusiikkikirjastot:[[] IMSLP tarjoaa ilmaisen julkisen domain-pisteet, jotka voidaan järjestää alhainen messinki. JW Pepper and Sheet Music Plus on hakukelpoisia tietokantoja suodattamalla instrumenttiryhmän, vaikeustaso ja genre. MuseScore[ isännöi käyttäjäladattuja järjestelyjä. Tarkista tekijänoikeuksien käyttöoikeudet aina ennen käyttöä.
  • Hylätyt messinkiyhdistykset:[] Kansainvälinen pasuunayhdistys[ ja Tubistit Universal Brotherhood Association (T.U.B.A.) []] julkaisevat ohjelmistoluetteloita, opetusartikkeleita ja provisioprojekteja. Heidän konferenssinsa ovat erinomaisia verkottumisessa ja uusien teosten löytämisessä erityisesti matalan messingin hyväksi.
  • YouTube ja opetusvideot:[] Käytä esityksiä ja opetusohjelmia innostaa opiskelijoita. Monet matala messinki yhtyeet, kuten Atlantin messinki kvintetti[, ovat tallentaneet ohjelmiston, joka esittelee sävy ja tekniikka. Katselu ammattiryhmien auttaa oppilaita ymmärtämään, mitä .
  • Paikalliset säveltäjäverkostot:[ Yliopistoilla, joilla on musiikkikasvatusta tai sävellysohjelmia, on usein tosielämän hankkeita etsiviä opiskelijoita. Ohjaa paikalliskouluun.Opiskelija säveltäjä voi kirjoittaa kappaleen ensembleenne hintaan tai hintaan, jolloin se antaa heille arvokkaan kokemuksen ja ryhmällenne ainutlaatuisen teoksen.

Yhdistämällä nämä resurssit omaan luovuuteen takaa rikas ja kehittyvä ohjelmisto. Rakenna kirjasto vähitellen. Kerää ydinjoukko go-to kappaletta eri taitotasoille ja tyylejä, ja täydentää uusia löytöjä joka kausi.

Päätelmä

Kehittämällä ohjelmistoa nuorten matalan messinki yhtyeiden on dynaaminen prosessi, joka tasapainottaa musiikin haaste, pelaaja kiinnostusta ja kokoonpano valmiuksia. Arvioimalla ryhmäsi instrumentointi ja taitotaso, valitsemalla monipuolista ja helposti musiikkia, jossa pelaajat luovasti, ja käyttämällä tehokkaita harjoitusstrategioita, voit viljellä mukaansa ottava ja opettava musiikkikokemus. Ajan myötä kokonaisuus kasvaa taidossa ja luottamuksessa, ilahduttaa sekä esiintyjiä että yleisöjä, joilla on oma ääni alhainen messinki. Aloita pieni, pysy joustava, ja anna pelaajien kasvun ohjata ohjelmisto valintoja. Tuloksena on ohjelma, joka ei vain kuulostaa suurilta vaan myös kannustaa elinikäinen rakkaus musiikkia jokaiselle opiskelijalle.