low-brass-pedagogy
Konduktöörin näkökulman ymmärtäminen pienissä messinkiositteissa
Table of Contents
Miksi Conductor... Näytä asiat matalan messinkikokeilun ajaksi
Low messing soittimien usein viettää lukemattomia tunteja viimeistelemällä orkesteriotteitaan, keskittyen sormiin, liukuasemiin ja kohokuviointiin. Silti yksi voimakkaimmista muutoksista valmisteilla tulee astumisesta kapellimestarin kenkiin. Konduktööri ei kuule otetta erillisenä soolona; he kuulevat sen äänenä laajana ensemblenä, palana suurempaa musiikkitarinaa. Ymmärtämällä mitä kapellimestarit todella kuuntelevat ja miten he tulkitsevat matalaa messinkiä, pelaajat voivat muuttaa harjoituksensa teknisestä porauksesta mielekkääksi, kontekstirikas valmistelu. Tämä näkökulma ei ainoastaan parantaa auditiotuloksia vaan syventää musiikin kokonaisuutta.
Low Brass-osa kapellimestarin kautta
Perustuksen rooli orkesteritekstuurissa
Low messing soittimia. Low messing soittimia ja basso pasuuna, eufonia ja tuuba. Palvele orkesterin harmonisena ja rytmikkäänä selkärankana. Konduktöörin näkökulmasta tämä osio tarjoaa painoa ja painovoimaa, joka tasapainottaa trumpettien ja puutuulten loistoa. Esimerkiksi Mahlerin sinfonian huippupisteessä matala messinki kantaa usein bassolinjaa, joka määrittelee soinnun etenemisen, kun taas herkässä Straussin kulkua, ne saattavat tarjota hienovaraisen poljinsävyn. Johtajat luottavat alhaiseen messinkiin luodakseen vakaan perustan, jolle muut osat voivat kerrosvivahteet. Tämä tarkoittaa sävyä laatua, intonaatiota ja rytmistä tarkkuutta, jotka eivät ole neuvoteltavissa pikissä tai pulssissa.
Tulkkausjohtajuus Podiumilta
Johtajat näkevät matalan messinki pelaajat johtajia dynamiikka ja niveltyminen. Rohkea, hyvin sijoitettu pasuuna aksentti voi muotoilla koko lause, kun taas hämärä tuuban sisäänkäynti karkkia mutainen siirtymä. Johtaja odottaa alhainen messinki muusikot ymmärtää paitsi oman osansa, mutta miten se vuorovaikutuksessa violaattien, sellos, ja bassot kannalta väri ja paino. Kun alhainen messinki pelaajat sisäistävät tämän vastuun, he tekevät valintoja vibrato, huomata pituus, ja hengitys, joka on linjassa johdin.
Mitä conductors Kuuntele: Yksityiskohtainen jaottelu
Tone laatu ja projektio
Konduktööri kuuntelee äänen, joka on sekä keskittynyt ja pystyy projisoimaan ilman pakkoa. Alhaisen messinki, tämä tarkoittaa rikas, tumma ydin, joka voi avautua Fortissimo kulkuja tulematta kova. Ihanteellinen sävy sekoittuu helposti.Se ei erotu, vaan pikemminkin rikastuttaa harmoninen sekoitus. Pelaajien pitäisi harjoitella tallennus koko orkesteri arvioida, onko niiden ääni silmät tai yhteentörmäykset. [ Vihje:[] Käytä korkealaatuista mikrofonia ja vertaa ääntäsi ammatti äänitallenteita saman otteen.
Intonaatio ja Harmonic-sarja
Alhainen messinki instrumentit ovat alttiita piki taipumuksia, erityisesti alemmassa rekisterissä. Johtajat ovat koulutettu korvat, jotka kiinni jopa pieni viritys kysymyksiä. Sointu, tuuba. Juurta huomata on oltava rock vankka; kaikki horjuva voi heittää koko harmonia pois. Trombonistit, jotka luottavat liukuasemista, on oltava erityisen valppaana vaihtoehtoisia kantoja löytää paras pitch. [[]]Käytännöllinen neuvo:[[]] harjoitella pitkiä ääniä kanssa drone ja pelata ottelut viritys asettaa tasa-ampuma, mutta myös kuunnella luonnollinen harmonisia soinnut sointu yhteydessä. Orchestra tarkastus valmentajat usein korostaa tätä kohtaa.[]
Artikulointi ja hyökkäys Selkeys
Puhtaat, terävät hyökkäykset ovat ammattimainen matala messinki pelin merkki. Johtajat huomaavat alku jokaisen huomautuksen: on kieli release puhdas? Puhuuko viesti välittömästi? Otoksissa kuten Strauss ]Also sprach Zarathustra[] avautuminen (kuuluisa tuuba otsake), alkuhyökkäyksen on oltava tarkka ja tehokas ilman taukoa ilmavirrassa. Legato-käytävien osalta laukauksen on oltava sileä, kielen tuskin keskeyttää ilmaa. [Harjoittelumenetelmä:[[ Eristä ensimmäiset muistiinpanot ja keskittyä ilmaan ennen kielen liikettä.
Rytmillinen eheys ja Ensemble Synkronointi
Low messing pelaa usein offbeat malleja tai rytmisiä lukuja, jotka lukittuvat lyömäsoittimet tai sellos. Johtajat arvostavat muusikot jotka voivat pelata tiukasti ajoissa ilman kiirehtimistä tai vetämistä. Vaikka tempo on joustava. Otoksissa Berlioz [] unkarilainen maaliskuu[], pasuuna osa on rytminen lukuja, jotka on linjassa täydellisesti ansa rumpu. Harjoittelu metronome on välttämätöntä, mutta mikä tärkeintä, harjoitella edelleen jakamalla monimutkaisia rytmit ja pelata yhdessä äänitykset sisäistää conductors tempo. [Opintoja koko ajan korostaa tätä taitoa.]
Musiikkimuotoilu ja tunnesisältö
Muistiinpanojen ja rytmien lisäksi kapellimestarit kaipaavat laulaa, joka hengittää musiikin kanssa. He haluavat kuulla suunnantajun: missä lause on menossa? Missä on huippu? Mahlerilaisen lyyrisen pasuunasoolon sisällä sinfonia nro 3, kapellimestari kuuntelee laululinjaa, joka vastaa sellomelodiaa. Matalan messinkisoitinten on muokattava krescendoja, diminuendoja ja dynaamisia lenkkejä niin luonnollisesti kuin laulaja olisi. [Toimiva vihje:[[ Laula lause ennen sen pelaamista; tämä sisäistää muodon ja auttaa siirtämään ilmaisukykyä instrumenttiin.
Dynaaminen alue ja joustavuus
Kapellimestari odottaa matalan messinkisoitinten komento laaja dynaaminen spektri. Pianissimon pelaaminen täydellä, resonanttiäänellä on yhtä tärkeää kuin Fortissimon pelaaminen ilman rasitusta. Otoksissa kuten Tuba Mirum Mozart. Requiemin requiemin mukaan tuuban on tuotettava pehmeä, eteerinen ääni, joka kelluu ensemblen yläpuolella. Toisaalta Wagnerissa []Ride of the Valkyries[[], pasuunalohkon on projisoitava voimaa samalla kun se sekoittuu. Työskentele dynaamisen hallinnan kanssa vaihtelevalla ilman nopeudella ja suun paineella ja harjoittelet matkimista äänitteiden dynamiikasta.
Miten conductor...
Kontekstillinen oppiminen yli pyörivän toisto
Ennen harjoittelemista kuuntele koko liikettä tai oopperaa, jossa otsake esiintyy. Ymmärrä tunnekaaria, tuetteko traagista kliimaksia tai voitokasta fanfaaria? Esimerkiksi bassopasuunaotteesta []Ein Heldenleben]], jota Richard Strauss ei ole vain virtuoosinen juoksija, se edustaa sankarien taistelua ja riemuvoittoa. Johtajalähtöinen valmistelu tarkoittaa osasi merkitsemistä kupeilla muista laitteista ja huomioimista, joissa kapellimestari saattaa nopeuttaa tai hidastaa.
Tallentaminen ja itsearviointi
Nauhoita itsesi otteen soittamisen jälkeen kuuntele sitten kuin olisit korokkeella. Keskity samoihin näkökohtiin, joita konduktööri voisi: sekoita, piki, rytmi ja fraasi. Vertaa äänitystäsi koko orkesterille. Lukitseeko osasi? Onko tyylisi sopiva? Tämä harjoitus paljastaa sokeat pisteet, jotka puhdas käytäntö saattaa jäädä väliin.
Joustavuuskoulutus elävien säätöjen osalta
Konduktöörit tekevät usein livetulkkausmuutoksia, jotka perustuvat halliin akustiikkaan tai esityksen energiaan. Valmistaudu tähän harjoittelemalla otoksia eri tempoilla, dynamiikkalla ja niveltymistyyleillä. Esimerkiksi, soita pasuunaotteista katkaisua sekä tenuto-tyylillä että enemmän marcato-lähestymisellä. Kyky sopeutua välittömästi koe-esiintymiseen tai harjoitussignaaleihin kapellimestarille, että olet herkkä, ensemble-mielinen muusikko. [ Professional orkesterimuusikot korostavat sopeutumiskykyä avainpiirteenä.[[]]
Yleinen Harhaantulijat Alhainen messinki Otteita, Debunked
Myytti: Kova ja nopea voittaa
Monet matalat messinkisoittimet uskovat, että voima ja nopeus ovat perimmäisiä merkkejä osaamisesta. Todellisuudessa johtimien arvo kontrollin volyymi. Kova, kontrolloimaton nuotti voi häiritä yhtye, kun taas hyvin sijoitettu mezzo-forte voi olla tehokkaampi. Samoin, pelaaminen nopea on merkityksetöntä, jos rytmi on epäjohdonmukainen. Tarkka ja musiikillinen tarkoitus on suurempi kuin raaka voima.
Myytin: Ote Ote on yksinäinen mahdollisuus
Orkesteriotteet eivät ole soolohetkiä vaan pikemminkin osoitus siitä, miten osallistut ryhmään. Jopa kun pelaat yksin koe-esiintymisessä, kuvittele muita osia ympärilläsi. Tämä yhdistelmäajattelu johtaa parempaan sekoitus- ja rytmitason vakauteen. Johtajat arvostavat pelaajia, jotka kuulostavat kuuntelevan, eivät vain pelaavan.
Myytin: Tekninen täydellisyys Takuut työpaikka
Vaikka tekninen tarkkuus on välttämätöntä, se on vain yksi kappale. Johtajat etsivät muusikkotaitoa, luotettavuutta ja positiivista asennetta. Pelaaja, joka pystyy käsittelemään kaikki otteet teknisesti mutta ei vastaa johdin eleen aikana harjoitukset eivät menesty. Tunteet älykkyys ja joustavuus ovat aivan yhtä tärkeitä kuin täydellinen liukuasento.
Pitkälle kehitetyt valmistelustrategiat pienille messinkioihmille
Pistemäärä tutkimus podium
Saada koko pisteet (tai tiivistetty versio) otteen lähde työtä. Mark, jossa alhainen messinki tulee, miten se vuorovaikutuksessa muiden äänien, ja mitä yleinen harmoninen toiminto on. Tämä syvä ymmärrys avulla voit tehdä älykkäitä muotoilu päätöksiä. Esimerkiksi Beethoven sinfonia, pasuunan osat usein kaksinkertaistaa bassoon tai sello; linjaamalla teidän niveltyminen näiden välineiden luo yhtenäisen äänen.
Hengitysten hallinta ja muotoilu Arkkitehtuuri
Konduktööri huomaa, kun pelaaja hengittää huonossa asennossa voi rikkoa musiikillisen linjan. Suunnittele henkäyksesi linjaan lausepäätteiden tai luonnollisten lepojen kanssa. Pitkissä otoksissa, kuten avattaessa []]Bydlo[[]]] Mussorgs [[]]]Kuvia näyttelyssä[] (tuba soolo), hengityksen on tapahduttava kohdassa, joka säilyttää lauseen kaaren. Harjoittele hengitysharjoituksia, jotka tukevat täyttä resonanssia häiritsemättä tempoa.
Visuaalinen suorituskyky ja johtaminen ennit
Koe-esiintymisesi kertoo itsevarmuudesta. Konduktööri tarkkailee ryhtiäsi, hengitystäsi ja katsekontaktiasi. Istu tai seiso korkealla, välineesi ollessa vapaan ilman virtauksen tukena. Suorituksen aikana katso kapellimestarin pamppua ja kasvoja, jotka eivät ehkä ole pisteet. Tämän tietoisuuden kehittäminen auttaa sinua reagoimaan reaaliajassa, joka on taito, joka erottaa erinomaiset pelaajat.
Mielenterveysharjoitukset ja -simulaatio
Sulje silmäsi ja kuvittele otteen esittäminen konserttisalissa kapellimestarin edessä. Näytä tempo, tunne ja tunnelma. Tämä mielenharjoitus vahvistaa hermopolkuja ja vähentää suorituskykyä ahdistavaa. Yhdistä se fyysiseen harjoitteluun kokonaisvaltaisempaan valmistelurutiiniin.
Erityiset otteet analysoitu Conductor...
Mahler Sinfonia nro 1 . Tuba (Kolmas liike)
Tämä tuuba ote on hidas, lyyrinen linja, joka jäljittelee kansan melodia. Konduktööri etsii tumma, lämmin sävy ja tunne kiirehtimättä eteenpäin liike. Intonaatio on kriittinen, erityisesti pitkässä hallussa muistiinpanoja. Harjoittaa lennokki lukita piki, ja muotoilla lausetta niin, että se turpoaa hieman kohti korkeinta nuotti ennen vetäytymistä. Konduktööri haluaa tämän linjan tuntuu kuin yksin ääni, mutta silti integroitu osaksi jousi pohja.
Wagner ... Die Meistersinger...
Täällä bassopasuuna on voimakas, rytminen kuvio, joka ajaa alkusoiton. Konduktööri kuuntelee kiinteä, tasapainoinen niveltyminen, joka vastaa messinki osa. Vältä ylipuhallus; sen sijaan keskittyä vapauttamaan jokainen note siististi. Sisäänkirjauksen on oltava täsmälleen rytmissä timpani. Harjoittele metronomi ja kirjaa tarkistaa linjaus.
Beethovenin sinfonia nro 9 .
Tämä ote sisältää pasuunakuoren. Johtimen arvot sulautuvat kolmen pasuunan joukkoon; jokaisen pelaajan on vastattava dynamiikkaa ja nivellystä. Sanan tulisi olla laaja ja majesteettinen, jossa on sileä legato, joka tukee laulusolisti. Harjoittaa pelaamista yhdessä tallenteen koko liikkeen kuulla, miten pasuunat tukevat rakennetta.
Richard Strauss ... .................................................................................................................................................................................................................................................
Tämä ote vaatii ketteryyttä ja kirkas, keskittynyt sävy. Konduktööri haluaa selkeä, nopea nivellyn ja tarkka rytminen sijoitus. Työskentele kevyempi ilman nopeus ja nopea kieli käsitellä juoksuja. Intonation on hankala korkea tessitura; käyttää vaihtoehtoisia sormia tarvittaessa. Ote pitäisi tuntea leikkisä, mutta koskaan huolimaton.
Päätelmä
Alhaisten messinkiostojen hallitsemisessa ei ole kyse vain teknisestä täydellisyydestä; kyse on siitä, että ymmärrät roolisi orkesterin sisällä ja sovitat soittosi kapellimestarin taiteelliseen visioon. Hyväksymällä kapellimestarin näkökulman.Konduktöörin näkökulmasta .Kansanjäsenen on oltava ääni, intonaatio, rytmi, muotoilu ja dynaaminen joustavuus.Kirjaudut nuotinlukijasta todelliseen orkesterimusiikkiin. Tämä lähestymistapa rikastuttaa valmistautumistasi, tekee sinusta arvokkaamman ja reagoivamman jäsenen minkä tahansa kokoonpanon kanssa.Kirjaudut harjoituskäytäntöösi ja huomaat pelaavasi paitsi oikeita muistiinpanoja, myös tarinan oikean osan. Pota ymmärrystäsi asiantuntijaneuvolla.