Tie keskivaikeaan tuubasoittoon: Täydellisen muusikon rakentaminen

Edistyminen aloittelijasta välituubasoitin on yksi palkitsevimmista vaiheista muusikkoon. Olet jo oppinut perusasiat .Olet jo oppinut tuottamaan äänen, lukea bassoa ja soittaa yksinkertaisia melodioita. Nyt on aika muuttaa nuo raakataidot aidoksi muusikoksi. Tämä siirtymä vaatii muutakin kuin vain puunkorjuutunteja; se vaatii strategista lähestymistapaa rakentamiseen, musiikin ymmärtämisen syventämiseen ja johdonmukaisten tapojen kehittämiseen. Opitpa itse tai opettaja, tämä opas auttaa sinua navigoimaan erityisiä haasteita edistyä tuubassa ja ilmaantuu itsevarmaksi, ekspektiiviseksi pelaajaksi.

Säätiösi uudelleentarkastelu ja uudelleen kehittäminen

Ennen kuin voit kiivetä osaksi väliohjelmisto, perusta on rock-solid. Heikko perusasiat rajoittaa edistymistä ja luoda huonoja tapoja, jotka ovat vaikea perua. Viettää omistettu aika kullakin näistä ydinalueilla:

Asento ja hengitysmekaniikka

Hyvä ryhti on ei-neuvoteltavissa kylpyammeet. Istu eteenpäin tuolissa jalat litteä lattialla, selkärangan korkea mutta rento, ja hartiat alas. Rintakehä pitäisi olla vapaa laajentaa. Harjoittele pallea hengitys.Hengitä suun kautta, tunne vatsa ja alemmat kylkiluut laajenevat ulospäin. Ulkona käyttäen vakaa, tuettu virta. Yhteinen harjoitus on asettaa metronomi 60 ja käytännössä hengittää 4 laskea, pitää 4, uloshengitystä 8, sitten vähitellen pidentää ulos. Tämä rakentaa keuhkon kapasiteetti ja ohjaus tarvitaan pitkiä lauseita.

Täyttöjen johdonmukaisuus

Kohteliaisuutenne on portti sävyyn ja joustavuuteen. Ihanteellinen suukappaleen sijoitus on noin 50% ylähuulesta, 50% alahuulesta, keskiöstä. Vältä suukappaleen painamista kovaa vasten kasvojasi; anna suusi kulmien asettua, kun keskus pysyy rentona. Harjoittaa peiliharjoituksia ja pitkiä ääniä mukavalla dynaamisella (mezzo-forte) samalla tarkistamalla tasainen airstream ja summer. Jos ääniheiluttimet tai tunnet jännitystä kaulassasi, pysähdy ja nollaa.

Hengitysten hallinta kestävyys

Hengitysohjaus on amme. Pitkän sävyjä, kokeile . hengityshyökkäykset.Aloita nuotti ilman nuuskimista, käyttämällä vain ilmaa aloittaa äänen. Tämä käyttää ilmatukea ja opettaa sinua ylläpitämään sävyä sujuvasti. Kun parannat, työtä crescendo-decrescendo kuvioita yhden nuotin, laajentaa pianosta forte ja takaisin yli 8 ja 16 lyöntiä. Tähtää tasainen, wobble-free sound.

Sormen näppäryys ja tarkkuus

Aloita tuuba pelaajat usein luottaa hidas lihasmuisti. Voit siirtyä eteenpäin, poraa venttiili yhdistelmiä käyttäen asteikot ja yksinkertaisia kuvioita. Harjoittele jokainen suuri mittakaava hitaasti metronomi, jossa keskitytään saumattomasti sormen-sormen siirroksia. Käytä ... hidas-nopea-hidas menetelmä: pelata mittakaava tai arpegggio puoli nopeutta, sitten nopeammin, sitten takaisin hidastaa lukita tarkkuutta. Pidä sormet kaarrettu ja lähellä venttiilit minimoida ylimääräistä liikettä.

Musiikkilukeminen sujuu

Keskitasolla, sinun pitäisi olla mukava basso clef, mutta myös alkaa lukea trefble clef (yleistä messinki bändi musiikin) ja tenor clef (käytetään orkesteri ottelut). Harjoittele näköluku päivittäin. Jopa vain 2...4 mittaa uutta musiikkia. Käytä näkölukemista sovellus tai työtä helpon etudeja. Keskity rytmi ensin, sitten piki. Jos kompastut, dont lopettaa; jatkaa rakentaa jatkuvuutta.

Kun voit suorittaa kaikki nämä perusteet ilman tietoista vaivaa, olet valmis puuttumaan välitekniikka.

Teknisen Arsenalin laajentaminen

Teknisen sujuvuuden avulla voit keskittyä musiikkiin sijaan mekaniikka. Välitason pelaajat täytyy hallita laajempi joukko taitoja, joiden avulla he voivat pelata nopeammin, korkeammalla, alemmalla ja tarkemmin.

Suomut, arpeggios ja kordit

Harjoittele luonnon pieni, harmoninen vähäinen, melodinen ja kromaattinen asteikot kaikissa 12 avainta. Lisää arpeggios (suur, vähäinen, vähentynyt ja laajennettu) ja seitsemäs sointu arpegggios. Käytä erilaisia artikuloita: legato, staccato, marcato, ja aksentit eri rytmit. Hyvä tavoite on pystyä pelaamaan kaksi-oktave suuria asteikkoja neljänneksen huomautus = 120 kanssa puhdas crutation.

Joustavuus ja Lip Slurs

Huuliliekit ovat ääniharjoituksia vastaavia tuuba. Aloita yksinkertaisilla kuvioilla kuten C-E-G-C (eri venttiiliyhdistelmissä) käyttäen vain huulia ja ilmaa.No kieltä nootit. Vähitellen laajentaa laajempia välejä ja suurempia loisteita. Kehittyneessä haaste, kokeile slurring yli harmoninen sarja samalla pitää saman venttiilin yhdistelmä. Tämä rakentaa kohouma voimaa tarvitaan sileä rekisterihyppyjä.

Artikulointi

Puhdasta niveltä erottaa amatöörit välituotteista. Työskentele yhden nielimistä ensin. Varmista, että kieli koskettaa suusi kattoa aivan hampaiden takana (ei hampaiden välissä). Sitten esittelet tupla nielimistä (ta-ka-ta-ka) ja tripla nielimistä (ta-ta-ka tai ta-ka-ta). Harjoittele näitä yhdellä huomautuksella, sitten käytä niitä mittakaavakäytä. Käytä metronomia ja vähitellen lisää nopeutta säilyttäen selkeyttä.

Range Development ilman kanta

Laajentaminen valikoima on herkkä prosessi. Alhainen rekisteri, keskittyä rentouttavaa embouchure ja käyttämällä hidasta, lämmintä ilmaa. Korkean rekisterin, välttää nipistäminen tai painaminen; sen sijaan, nopeuttaa ilmavirran ja kiinteä kulmat suun hyvin hieman. Käytä . sireenin urheus ja takaisin sush tai suukappale vain. Sitten pelata pieniä väliä (puoli askelia) yli mukava alue, palata keskirekisterin nollata. Älä koskaan pakottaa huomautus; jos se halkeaa, perääntyä ja yrittää uudelleen enemmän ilmaa.

Rytmillinen tarkkuus metronomin kanssa

Metronomi on paras ystäväsi väliedistykseen. Harjoittele osastoimista harjoituksia: aseta se hitaaseen tempoon (esim. 60 bpm) ja pelaa neljänneksen muistiinpanoja, sitten kahdeksanneksi toteaa, sitten kolmoset, sitten kuudestoistatoista. Käytä metronomea offbeats sisäistää pulssi. Kun harjoittelet etudeja, napauta jalkaa ja pelata metronome klikkaa lasketaan backbeat 2 ja 4 (kuten backbeat) parantaa tunnetta uran.

Integroimalla nämä tekniset harjoitukset johdonmukaisesti osaksi käytäntöäsi, sinulla on työkalut käsitellä vaatimuksia väliohjelmiston.

Musiikkiilmaisun kohottaminen

Tekniikka yksin ei tee kaunista suorituskykyä. Väliaskel vaatii sinua kehittämään musiikillinen ääni.Miten voit muokata lauseita, hallita dynamiikkaa, ja kommunikoida tunteita tuuban kautta.

Dynaaminen ohjaus ja väri

Käytä desibel-mittari sovellus tai yksinkertaisesti tallentaa itse tarkistaa johdonmukaisuus. Työtä crescendos ja decrescendos yli 8, 12, ja 16 lyöntiä. Myös tutkia timbri muutoksia: kirkas, keskittynyt ääni (usein käytetään marssia) vs. tumma, pyöristetty ääni (lyyriset kohdat). Kokeilu eri kielisijoitteluja ja määriä suukappaleen painetta löytää tonal palette.

Hengityksen ja ulkoasun muotoilu

Jokainen musiikillinen lause on luonnollinen kaaren. Merkitse musiikkisi kanssa .>. symboli osoittaa lauseen huippu ja suunnitella hengityksesi noin nämä korkeat kohdat. Harjoittele hengitys nopeasti ja hiljaa kautta kulmat suun välillä lauseita. Hyvä harjoitus on ottaa etude ja pelata sitä liioiteltua dynamiikkaa.

Aktiivinen inspiraation kuuntelu

Kuuntele legendaarisia tubisteja kuten Roger Bobo, Sam Pilafian, Oystein Baadsvik ja Carol Jantsch. Kiinnitä huomiota niiden sävyn laatuun, nivellyyn, vibrato (kyllä, tuuba vibrato on olemassa) ja sanamuotoon. Kuuntele myös muita messinki sooloja, ranskalaisia sarvioppeja ja pasuuna jazzia. Kuraaistettua soittolistaa tuubamusiikkia löytyy streaming-alustoilla, ja monet ammattilaismusiikkia tarjoavat [ ilmaiseksi kuunteluoppaita verkkosivuillaan[[.].

Kokoa soitto ja viestintä

Soittaminen muiden kanssa nopeuttaa musiikin kasvua. Liity yhteisöbändiin, messinkien yhtyeeseen tai kammioryhmään. Keskity sovittelukentään, sekoita äänesi osioon ja katselet kapellimestaria. Kvartetissa harjoittele bassopasuunan tai matalan messingin kanssa lukitsemista. Ensemble-soitto opettaa kuuntelemaan enemmän kuin soitat välimusiikkia.

Kehittämällä näitä ilmeellisiä taitoja muuttaa soittoa mekaanisesta musikaali. Ole kärsivällinen; tämä osa matkaa vie aikaa sisäistää.

Harjoitusrutiini, joka toimii

Johdonmukaisuus ja rakenne ovat edistyksen moottoreja. Sen sijaan, että harjoittelisit päämäärättä, luo 45-60 minuuttia päivittäin rutiini, joka kattaa jokaisen alueen. Tässä .

Lämmin (10 minuuttia)

  • Hengitysharjoitukset (sisäänhengitys/hengityskuviot) ... 2 minuuttia
  • Pitkät sävelet keskirekisterin muistiinpanot ... 3 minuuttia (säästä jokainen note 8..12:lle, keskittyen vakaaseen ilmaan)
  • Huuli liekki (yksinkertainen 2-note hohkaisee, sitten laajenee) ... 5 minuuttia

Tekninen ydin (20 minuuttia)

  • Skaalaa kaksi oktaavia (yksi suuri ja yksi pieni avain päivässä) vaihtelevan nivelet ... 8 minuuttia
  • Arpeggios ja sointuharjoitukset ... 5 minuuttia
  • Nivelkuviot (yksi, kaksinkertainen, kolminkertainen tippuminen pedaali- tai keskimmäinen huomautus) ... 5 minuuttia
  • Joustavuusharjoitus (lip sliks on laajempi välein) ... 2 minuuttia

Repertoire ja tuties (15 minuuttia)

  • Työ yhden etude- tai soolokappaleen (esim. Bordogni... .43 Bel Canto Studies ... tai Arban.............................................................................................................................................................................................................................
  • Harjoittele hitaasti metronomilla ja lisää sitten tempoa vähitellen.
  • Käytä aiemmin opittua dynamiikkaa ja muotoilua.

Musiikki ja viilene alas (10 minuuttia)

  • Soita lyyrinen kappale tai kappale kvartetin osasta, keskittyen täysin ilmaisuun.
  • Päätä pitkä sävyt poljintalappu, rentouttavaa kohouma ja anna hengitys rauhoittua.
  • Nauhoita itsesi ja kuuntele kriittisesti.

Jos sinulla on vähemmän aikaa, lyhentää kunkin osan yhtä. Tärkeintä on johdonmukaisuus. Päivittäinen käytäntö, jopa 20 minuuttia, voittaa satunnaisia 2 tunnin istuntoja.

Resurssien ja ohjauksen lisääminen

Välivaiheessa tarvitaan ulkopuolista apua heikkouksien tunnistamiseen ja uusien ovien avaamiseen.

Yksityinen ohje

Hyvä opettaja voi huomata asioita et kuule itseäsi pingotus hartioissasi, epätasainen rytmi, tai viallinen kohokohta setup. Jos mahdollista, ota viikoittain tai kahden viikon välein oppitunteja. Jos budjetti on tiukka, harkitse ryhmäluokan tai online-tunnin tilaus. Monet yliopistot tarjoavat yhteisön oppitunteja alennettuun hintaan.

Menetelmäkirjat ja -tunnit

Invest todisti väliaineisiin. Olennaisia kirjoja ovat Arban.Sopimus Tuballe [[], [Bordogni 43 Bel Canto Studies[], ja []Blaževitš.Studyes for Tuba[] (Vol. 1). Nouda myös Larry Williamsin .

Verkkosisältö ja yhteisöt

YouTube on täynnä laadukkaita tutoriaaleja. Kanavat kuten ...Tuba vinkkejä tohtori David Saltzman tai .Brass Mastery. Tarjoa ilmainen neuvoja hengitys ja tekniikka.Pereältä tukea, liittyä .TubaEuphonium. Facebook-ryhmä tai Reddit yhteisön r/Tuba. Voit myös löytää vapaa etudet ja taustakappaleet sivustoja kuten MusiikkiNotes[[ (filter by tuba).

Työpajat ja master-luokat

Osallistu matalan messinkityöpaja tai kesäfestivaali ainakin kerran. Kansainvälisen Tuba Euphonium -konferenssin (ITEC) tai paikallisten yliopistojen tuubapäivien kaltaiset tapahtumat mahdollistavat sinun pelata arvostetuille opettajille ja tavata vertaisiasi. Monet näistä järjestetään nyt käytännössä, mikä helpottaa pääsyä kuin koskaan.

Motivoiminen tavoitteenasettelun avulla

Välitasanko voi tuntua pitkä. Et ehkä näe suuria harppauksia taitoa viikoittain, mutta hienovaraisia parannuksia kertyy. Pidä itsesi mukana asettamalla erityisiä, mitattavissa tavoitteita.

Lyhyen aikavälin tavoitteet (viikot)

  • Opettele yksi suuri asteikko kahdessa oktaavissa, joissa on kolmoisnielua.
  • Kirjaa ja arvostele yksi etude osio joka päivä.
  • Pelaa duettoa ystävän tai taustaraita.

Keskipitkän aikavälin tavoitteet (kuukausittain)

  • Valmista lyhyt kappale studio- tai yhteisöbändi-koe-esiintymiseen.
  • Lisää mukavaa korkeaa kantamaa yhdellä koko askeleella.
  • Esitä soolo yleisön edessä (jopa vain perhe).

Pitkän aikavälin tavoitteet (ennen vuotta)

  • Opi koko välisoolo (esim. ., Suite for Tuba... by Gillis tai ...Capriccio... Haddad).
  • Koe-esiintyminen ylemmän tason jengiin.
  • Osallistu mestariluokkaan, jossa on tunnettu amme.

Pidä käytännön päiväkirja, jossa kirjoitat ylös mitä olet työskennellyt, mikä meni hyvin, ja mitä tarvitsee parantaa. Arvioi se joka kuukausi nähdä todellista edistystä. Juhlia pieniä voittoja. Kuten naulaaminen hankala kuudestoistantoista-note run .

Päätelmä: Syleile matka

Siirtyminen aloittelijasta välituubasoitin on asteittain prosessi kerrostamalla uusia taitoja vankka perusta. Se vaatii kärsivällisyyttä, kurinalaisuutta, ja halukkuutta olla oma kriitikko. Mutta palkinnot ovat valtavia. Kun tekniikka tulee luotettavammaksi, musiikillinen ilme syvempi, ja harjoituksesi keskittynyt, löydät itsesi pelaamalla vapauden ja ilon. Muista, jokainen ammatillinen tubisti kerran seisoi täsmälleen missä olet nyt. Pysy utelias, hakea palautetta, ja ennen kaikkea nauttia rikkaan, pohjaääni, että vain tuuba voi tuottaa.