Miksi ojennat Jazz Solos?

Jazz-soolojen kirjoittaminen on yksi tehokkaimmista tavoista sisäistää jazz-improvisoinnin kieli. Toisin kuin transkriptio tai opiskeluteoria erikseen, transkriptio pakottaa sinut osallistumaan musiikkiin syvällä, äänitasolla. Se kehittää kykyäsi kuulla monimutkaisia sointuja, tunnistaa melodikaaliset kuviot ja toistaa rytmisiä vivahteita, jotka määrittelevät jazzperinteen. Monien etujen joukossa, transkriptio auttaa sinua:

  • Kouluta korvasi tunnistamaan välejä, sointuääniä ja kromaattiset ohimenevät muistiinpanot nopeasti liikkuvissa harmonisissa tapahtumissa
  • Paranna ajantajua ja swing tunne imemällä miten mestari muusikot sijoittaa muistiinpanoja suhteessa rytmi
  • Rakenna henkilökohtainen sanasto lauseista, joita voit mukauttaa ja kombioida uudelleen omassa improvisaatiossasi
  • Ymmärrä suhde harmonian ja melodian ... kuinka suuret soinnut hahmottavat sointu muutokset sekä opasäänet ja jännitteet
  • Yhdistä tyylikäs sormenjälki tiettyjen pelaajien, Charlie Parkerin muotoilusta rytminen monimutkaisuus John Coltrane
  • Paranna näkölukemista ja notaatio taitoja kirjoittamalla ylös mitä kuulet

Jopa yksi hyvin kirjoitettu soolo voi muuttaa soittoa. Prosessi myös terävöittää analyyttisen korvan.Alkaa kuulla paitsi muistiinpanoja, mutta tarkoitus niiden takana: miten pelaaja rakentaa jännitystä, missä he lepäävät, ja miten he käsittää yhtenäinen tarina muodossa.

Oikean Solon valinta kirjoittaa

Sopivan soolon valinta on tärkeää, jotta transkriptioprosessi palkitsee eikä turhaudu. Ihanteellinen soolo haastaa juuri tarpeeksi edistää kasvua ilman ylivoimainen korvan tai tekniikka. Tässä ovat keskeiset tekijät huomioon:

  • Match taitotaso:[] Jos olet uusi transkriptio, aloita yhdellä kuorosta keskikokoisesta-tempo blues tai standardi kuten . syksyn lehdet........................................................................................................................................................................................................
  • Valitse pelaaja, jonka ääni resonoi kanssasi:[[] Tunteet pitävät sinut motivoituneena toistuvien teosten kautta, jotka silmukkaavat pieniä lauseita.
  • Etsi puhtaita äänityksiä:[] Nykyaikaiset remaster- tai studioäänitykset ovat yleensä selkeämpiä kuin live-bootlegit. Ajattele varhaista jazzia varten digitaalisin keinoin puhdistettuja uudelleenkappaleita.
  • Kohdetaan pituus:[] 32-bar AABA-kuoro tai 12-bar blues-kuoro voidaan suorittaa muutamassa keskittyneessä istunnossa. Pitkiä, monikuoro-soloja voidaan käsitellä yksi kuoro kerrallaan.
  • Käytä olemassa olevia transkriptioita shekkinä:[] Monet kirjat ja verkkosivut tarjoavat transkriptioita klassisista sooloista. Voit käyttää niitä viitteenä oman yrityksesi jälkeen, mutta vältä kurkistamista liian aikaisin.

Hyvä lähtökohta aloittelijoille on Miles Davisin soolo .So What ... (].Sinisen [].Sen modaalikehys ja harvamuotoilu tekevät ihanteelliseksi melodiikkaisten ääriviivojen staattisen harmonian opettelun. Kokeile kokeneille pelaajille Sonny Rollinsin ensimmäistä kuoroa .St. Thomas.

Olennaiset työkalut tehokasta transkriptiota varten

Vaikka tärkein työkalu on korvasi, moderni teknologia voi nopeuttaa prosessia ja parantaa tarkkuutta. Investoi muutamaan luotettavaan työkaluon ja opi käyttämään niitä tehokkaasti:

  • Hidas-down ohjelmisto:[] ohjelmat kuten []Transcribe![[] ja Amazing Slow Downer avulla voit laskea toistonopeutta muuttamatta kenttää, ja usein silmukoita tiettyjä alueita automaattisesti. Jotkut myös tarjoavat spektrianalyysin visualisointia taajuuksia, mikä auttaa tunnistamaan vaikeita muistiinpanoja.
  • Korkealuokkaiset kuulokkeet:[] Suljetut kuulokkeet eristävät lähteen ja antavat sinun kuulla yksityiskohtia haudattuna sekoitukseen.
  • Lähellä oleva instrumentti:[] Käytä pianoa, kitaraa tai ensisijaista laitetta testataksesi jokaista pitkiä kirjoitettaessa. Tuulisoittimia varten näppäimistö on usein kätevämpi eristää melodiikkalinjoja.
  • Notaatio-ohjelmisto tai paperi:[] Kirjoittaminen alas sooloa joko käsin tai ohjelmistoissa kuten MuseScore tai Finale, pakottaa sinut sitoutumaan jokaiseen viestiin ja rytmiin. Käsiala voi olla nopeampi karkea luonnos.
  • Metronomi tai rumpu kone:[] Kun olet osa kirjoitetaan, soittaa sitä ajoissa metronomi takaa rytminen tarkkuus ja auttaa sisäistämään swing tuntuu.

Maksullisen hidasteluohjelman vapaat vaihtoehdot ovat verkkotyökaluja, kuten []tonestro[] (joka tarjoaa rajoitetun version) tai YouTubessa (klikkaa vaihdekuvaketta). Kokeilun avulla löydät työnkulun kannalta parhaan mahdollisen nopeuden.

Vaiheittainen transkriptioprosessi

1. Syvä kuuntelu

Ennen kuin kosketat soitintasi, kuuntele koko sooloa useita kertoja keskeytyksettä. Keskity kokonaismuotoon: missä soolo rakentaa jännitystä? Missä se vapauttaa? Huomaa, miten pelaaja käyttää tilaa, miten he aloittavat ja päättyvät lauseita ja miten he ovat vuorovaikutuksessa rytmin osan kanssa. Tämä makro-kuunteluvaihe antaa sinulle etenemissuunnitelman yksityiskohtaista työtä varten.

2. Murtaa Solo osaksi hallittavissa olevia fraasit

Jaa soolo loogisiin yksiköihin. Hyvä sääntö on pysähtyä vahvoihin poljinkohtiin tai melodisen idean ratkeamiseen. Työstä yksi lause kerrallaan; älä koskaan yritä puuttua koko kuoroon kerralla. Tämä estää turhautumisen ja antaa sinulle mahdollisuuden keskittyä jokaisen idean vivahteisiin.

3. Käytä hidas-alas ohjelmiston silmukka ja eristää

Aseta hidastelutyökalu noin 50..60% alkuperäisestä temposta ja silmukauta ensimmäinen lause toistuvasti. Laula tai humia yhdessä lauseen kanssa, kunnes voit toistaa sen tarkasti. Tämä askel siirtää oppimisen älyllisestä analyysistä ruumiilliseen muistiin. Älä siirry instrumenttiin ennen kuin voit laulaa lauseen sujuvasti.

4. Etsi pikit instrumentillasi

Kun voit laulaa laulaa lause, poimia soitin ja yrittää pelata sitä. Aloita etsimällä ensimmäinen huomautus, sitten seuraava, ja niin edelleen. Jos saat kiinni, hidasta silmukan vieläkin pidemmälle tai yrittää tunnistaa viestin suhteessa mukana sointu (esim., onko se juuri, kolmas, viides, seitsemäs, tai jännitys?). Käytä näppäimistön tarkistaa kentiä, mutta luota korvasi ensin. Kirjoita muistiinpanot, kun löydät ne, käyttäen standardi Western notaatio tai yksinkertainen välilehti/kirjejärjestelmä.

5. Note Rhythm, Articulation, ja Dynamics

Kun pitkit ovat oikein, kirjoitetaan rytmi. Kiinnitä huomiota siihen, miten pelaaja keinuu: ovat kahdeksannen nuotit suoraan tai swung? Missä ne aseta aksentit? Mark artikulaatiot kuten stactato, legato, aave muistiinpanot, taivuttaa tai kaatuu. Sisällytä dynaamiset merkinnät (piano, forte, crescendo) jos ne ovat erottuvia. Nämä yksityiskohdat ovat mitä muuttaa mekaaninen transkriptio eläväksi pala musiikkia.

6. Todista ja oikea

Kun sinulla on karkea kirjoitettu versio, pelaa transkriptio täydellä tempo (tai mahdollisimman lähellä) rinnalla alkuperäinen tallennus. Tarkista poikkeavuuksia: väärät muistiinpanot, väärä rytmit, puuttuu nivelly. Ole rehellinen itsellesi. Korjaa virheet nyt, koska pelaaminen väärä rivi toistuvasti vahvistaa huonoja tapoja.

7. Pelaa yhdessä tallennus

Viimeinen askel on soittaa sooloa alkuperäisen kappaleen kanssa, kunnes voit sovittaa tunnetta ja ajoitusta. Tämä lukitsee transkription lihasmuistiin ja korvaan ja auttaa sinua imemään hienovaraisen rytmisen työntö- ja-pullin, joka määrittelee jazz-frasoinnin. Tallenna itsesi pelaamaan mukana arvioidaksesi, kuinka läheisesti vastaat.

Oppiminen ja transkriptioiden sisäistäminen

Merkintä on vain ensimmäinen puoli työn.Todellinen palkinto tulee sisäistämällä mitä olet kirjoittanut. Käsittele jokainen kirjoitettu lause kuin pala uuden kielen. Tässä on strategioita tehdä sanasto oma:

  • Laula jokainen lause pois instrumentti:[] Tämä pakottaa aivosi käsittelemään melodia ilman kainalo sormikuvioita. Se myös parantaa korvasi ja muotoilun, kun myöhemmin pelata lause.
  • Analysoi rivien takana oleva harmonia:[] Jokaisen lauseen osalta tunnista mitkä sointuäänet ja jännitykset käytetään. Kirjoita sävelen sointu ja merkki, jossa solisti soittaa opassävyn (kolmas tai seitsemäs) vs. värisävy (yhtenäinen, yhdestoista, kolmastoista). Tämä syventää harmonista ymmärrystäsi.
  • Käännä lause kaikille kahdelletoista näppäimelle:[] Tämä on tehokkain tapa saada rivi sisään. Aloita yhdellä tai kahdella avaimella päivässä, ja viikon kuluttua voit pelata lause sujuvasti missä tahansa tilanteessa.
  • Luo muunnelmat:[ Muuta rytmiä, lisää kromaattinen lähestymistapa-huomautus tai aloita lause eri tahtiin. Kokeilu, jossa sovelletaan samaa melodista muotoa eri sointutyypin yli (esim., ottaa ii-V-linja ja muuttaa sitä pieneksi ii-V).
  • Käytä lausetta lämmittelynä:[[] Omista viisi minuuttia päivittäisestä harjoituksestasi soittamaan kirjoitettua nuolta eri tempoilla. Ajan mittaan näistä lauseista tulee osa intuitiivista sanastoasi.

Syvällisen harmonisen analyysin osalta Mark Levine... ]Jazz-teoriakirja[ tai ]-verkkokurssit tarjoavat puitteet, joiden avulla voidaan ymmärtää, miten melodiikkalinjat liittyvät harmonisiin laajennuksiin.

Yhteisten haasteiden voittaminen

Nopeat tempot

Kun kohtaat liian nopeasti kuulla yksityiskohtia, hidasta se alas 40.50% alkuperäisestä nopeudesta. Jos se on vielä liian nopea, vähennä edelleen. Työskentele toimenpiteitä 2-4 voittaa vain. Kun olet melodia ja rytmi oikea hidas nopeus, asteittain lisätä tempoa lisäyksin 5..10 lyöntiä kunnes pääset alkuperäisen.

Kompleksinen harmonisuus ja kromatismi

Jos soolo on täynnä kromaattisen ohitusääniä tai muunneltuja dominansseja, aloita kartoittamalla taustalla oleva sointu etenemistä. Tunnista kohde nuotit (soinnut ääniä vahvoilla rytmit) ja sitten käsitellä kromattisia nuotteja lähestymismalleja. Usein sarja nopeita muistiinpanoja on yksinkertaisesti mittakaavan palanen tai kromaattinen kotelon ympärillä sointu sävy. Harjoittele tunnistaa yhteisiä bebop kuvioita kuten .

Epäselvät tallenteet

Vanhat tai lo-fi-tallenteet voivat tehdä transkriptiosta arvauspelin. Näissä tapauksissa löydät toisen äänityksen saman sävelen . Joskus eri äänityksellä on parempi ääni. Käytä ...Center-kanavaa peruuttaa...-ominaisuus joissakin äänieditoinnissa eristääksesi solistin, jos kappale on stereossa. Online-yhteisöt, kuten r/jazz subreddit[, jakavat usein neuvoja tiettyjen nauhoitusten siivoamiseen.

Aikarajoitteet

Johdonmukaisuus voittaa maraton istuntoja. Omistaa 10.15 minuuttia päivässä transkriptiota 2 tuntia kerran viikossa. Pienet päivittäin istunnot pitää lauseet tuoreena korvassa ja estää burnout. Yli kuukauden, tämä johtaa 5...7 tuntia keskittynyttä työtä. Tarpeeksi litkeä ja sisäistää koko soolo.

Transcriptioiden integrointi harjoituskäytäntöösi

Jotta transkriptiosta saataisiin mahdollisimman suuri hyöty, se on sisällytettävä hyvin pyöristettyyn harjoitusaikatauluun. Tässä on malli 60 minuutin istuntoon, joka sisältää transkriptiotyön:

  • Lämmitys (5 min):[) Soita edellisen istunnon sanakirja kaikissa avaimissa.
  • Uusi transkriptiotyö (20 min):[] Keskity yhteen 4-toimenpiteen lauseeseen: kuuntele, laula, etsi muistiinpanoja, note.
  • Tekninen käytäntö (15 min): Käytä lausetta ii-V-I-malleihin 3.05 näppäimillä.
  • Luova sovellus (15 min):[] Improvisoi taustaraidan päällä, käyttäen tietoisesti uutta lausetta vähintään kolme kertaa.
  • Rauhoitu (5 min):[] Soita toinen aiemmin kirjoitettu soolo yhdessä nauhoituksen kanssa, keskittyen tunnelmaan ja aikaan.

Ajan myötä korvasi tulee nopeammin ja luotettavampi, ja tarvitset vähemmän aikaa kirjoittaa jokaisen uuden lauseen. Tavoitteena ei ole kerätä muistikirja täynnä sooloja. Se on kehittää musiikillinen vaisto, jonka avulla voit kuulla jazzin kieltä spontaanisti.

Viimeiset ajatukset

Trancing jazz solos on erittäin palkitseva kurinalaisuus, että siltojen teoria ja käytäntö, korva ja väline. Se yhdistää sinut suullisen perinteen jazz, jossa tieto siirtyy suoraan muusikolta toiselle äänen kautta. Prosessi vaatii kärsivällisyyttä ja nöyryyttä, mutta jokainen lause, jonka decode lisää uuden työkalun improvisaatio työkalusarja. Aloita pieni, pysyä johdonmukainen, ja kuunnella aktiivisesti. Käytä ulkoisia resursseja saatavilla . Hidas-down ohjelmisto online-yhteisöt. Mutta muistaa, tärkein elementti on oma sitoutuminen kuulla syvällisesti. Kun jatkat murtautuminen, huomaat, että pelaamisesta tulee enemmän ilmeisiä, ideoita enemmän nesteitä, ja yhteys musiikkia masters perusteellisempi.