درک الزامات رقابت

به طور تقریبی تحقیق در مورد قوانین و انتظارات رقابت اولین و مهم ترین گام شما است.با نگاه کردن به جزئیات واحد می تواند منجر به عدم موفقیت شود یا یک تصور منفی بر روی قضات ایجاد کند.با خواندن هر سند رسمی ارائه شده توسط سازمان دهندگان و سپس تأیید هر نقطه مبهم با ایمیل هماهنگ کننده مسابقه.

  • اختیارات تجدید نظر : برخی از مسابقات نیاز به یک قطعه خاص یا یک انتخاب از یک لیست تجویز شده است، دیگران اجازه می دهند انتخاب رایگان در یک محدودیت زمانی.اگر شما انعطاف پذیری، انتخاب یک کار که نقاط قوت خود را برجسته در حالی که همچنین کشش توانایی های خود را که بیش از حد آسان یا بیش از حد سخت برای سطح فعلی خود را.
  • محدودیت های زمان : اکثر مسابقات حداقل و حداکثر مدت عملکرد را اعمال می کنند، زمان قطعه خود را با یک ساعت توقف در طول عمل، از جمله تمام تکرارها و برش ها اگر قطعه تکرار اختیاری، تصمیم بگیرید که چه کسی استفاده و چوب با آن برنامه به طوری که زمان خود را ثابت است.
  • قوانین هماهنگی : تعیین کنید که آیا همراهی پیانو لازم است، اختیاری یا ممنوع است.اگر لازم است، تصمیم بگیرید یک پیانیست زنده یا یک مسیر ثبت شده را انتخاب کنید و بررسی کنید که آیا رقابت یک پیانیست را فراهم می کند، فرمت های صوتی قابل قبول (به عنوان مثال MP3، WAV)، نمونه، و محدودیت های فایل شما را بررسی کنید.
  • دسته بندی های واجد شرایط ؛ گروه های سنی، سطوح درجه، یا سطوح تجربه مشترک هستند. وارد دسته بندی صحیح برای جلوگیری از بی نظیر بودن یا بی صلاحیت بودن، برخی از رقابت ها نیز دارای تقسیم بر اساس نوع اموتویوم (به عنوان مثال، مقایسه در مقابل غیر-compens).
  • [FLT: 1] در مقابل شخص [FLT: برای ارسال ویدئو، مشخصات یادداشت در زاویه دوربین، نورپردازی، پس زمینه، کد لباس و طول ویدیو] اغلب نیاز به تنظیم مرحله خاص - بررسی اگر شما نیاز به قرار دادن ایستاده خود را، صندلی، یا خاموش.
  • معیارهای تعهد : به دنبال یک روبل منتشر شده باشید. امتیازات ممکن است برای لحن، تجزیه و تحلیل، تکنیک، موسیقی، حضور مرحله و برداشت کلی اختصاص داده شود.

وقت برای به طور کامل تجزیه و تحلیل این جزئیات در اوایل آماده سازی شما را از سورپرایزهای دقیقه ای گذشته نجات می دهد و به شما اجازه می دهد هر جلسه تمرینی را به خواسته های مسابقه اختصاص دهید.

انتخاب هتل های Optimal Solo Repertoire

انتخاب قطعه مناسب یکی از مهم ترین تصمیمات هنری است که شما می گیرید. انفرادی ایده آل باید نقاط قوت فنی خود را برجسته کند، شخصیت موسیقی خود را نشان دهد و به راحتی در سطح مهارت فعلی خود قرار دهید در حالی که شما را به چالش کشیدن عوامل زیر است:

  • تناسب فنی : ارزیابی کنید که آیا شما در مسیر های lyrical، اجراهای سریع فنی، یا جهش های دراماتیک که به توانایی های طبیعی خود متکی هستند، برتری دارید، اما همچنین شامل چند قطعه است که نیاز به تلاش متمرکز برای تسلط بر قطعاتی دارند که شما را به ثبت های شدید یا تقاضای استقامتی که هنوز توسعه نیافته اید.
  • مشارکت موسیقی : شما این قطعه را بارها انجام دهید، بنابراین یکی را انتخاب کنید که با شما از نظر عاطفی طنین انداز می شود.یک قطعه ای که واقعاً دوست دارید، تمرین و متقاعد کننده تر از قضات خواهد بود.
  • طول و استقامت ؛ قطعه باید محدوده کامل راحتی خود را بدون مجبور کردن شما را به ثبت نام های شدید بالا یا پایین که نمی توانید مدت عملکرد را در نظر بگیرید، بررسی کند - یک قطعه طولانی نیاز به پشتیبانی نفس عالی و استقامت ذهنی دارد.
  • تنوع : اگر رقابت نیاز به چندین قطعه (مانند یک تک تک تک و یک تکنیک، انتخاب کارهای کنتراست که نشان می دهد تطبیق پذیری، این نیز نگه می دارد گوش داوران مشغول و نشان دادن دامنه خود را به عنوان یک موسیقیدان.
  • [FLT: 1 ] [[ [FLT:] بسیاری از انفرادی های Euphonium در ابتدا برای ابزار نوشته شده اند یا رونویسی از دیگر کارهای برنج یا رشته ای هستند. Traitions می تواند عالی باشد، اما تأیید کنید که آنها برای Euphonium غیراتیک هستند.
  • معلم خود را متقاعد کنید: یک معلم یا مربی با تجربه می تواند به شما کمک کند تا یک قطعه را انتخاب کنید که متناسب با سطح رقابت و رشد شخصی شما باشد.آنها همچنین ممکن است بدانند که کدام انفرادی اغلب انتخاب می شوند و چگونه عملکرد شما را متمایز کنند - به عنوان مثال، انتخاب یک قطعه کمتر رایج می تواند به شما کمک کند تا در صورت انجام خوب، ایستادگی کنید.

هنگامی که انتخاب شد، نسخه قابل اعتماد از موسیقی را بخرید (از فتوکپی اجتناب کنید مگر اینکه مجاز باشد) و به چندین ضبط توسط بازیکنان حرفه ای اُفونیوم مانند استیون مِد، دیوید کودکان یا مارشال گوش دهید، این به شما حس از احتمالات تفسیر و مشکلات رایج را می دهد.

ساختار دادن تمرین خود برای موفقیت

یک روال تمرین شبانه نتایج متناقضی را به دست می آورد، در عوض، یک برنامه تمرینی را طراحی کنید که به طور سیستماتیک تکنیک، موسیقی و اعتماد را ایجاد کند. حداقل هشت تا دوازده هفته قبل از رقابت، بسته به تجربه شما و مشکل قطعه، آماده سازی خود را شروع کنید:

گرم کردن-Up Routines

هر جلسه تمرینی باید با یک گرم متمرکز شروع شود. ۱۵ تا ۲۰ دقیقه روی خطوط طولانی، تمرینات تنفسی، کلاه لب و الگوهای مقیاس ساده، از یک پهپاد یا هماهنگ کننده برای مرکز زمین خود استفاده کنید: یک گرم کردن کامل مانع آسیب می شود، لحن را بهبود می بخشد و یک ذهنیت آرام و متمرکز برای کار پیش رو را تنظیم می کند. Vary شما روزانه گرم می کند تا به طور طولانی در یک انعطاف پذیری بالا توجه کنید.

تکنیک های فنی

هر جلسه ای را به تکنیک خالص غیر مرتبط با انفرادی خود اختصاص دهید. [۱] این شامل مطالعات مقیاس، الگوهای هنری و تمرینات انعطاف پذیری از کتاب های روش مانند Arban Method است، Rochut Melodious Etudes [۳] [F3] یا Borni] به تدریج تنظیم می کند تا شما را به طور کلی بهبود بخشد.

مجموعه کار

انفرادی خود را به بخش های کوچک و قابل مدیریت تقسیم کنید.هر بخش به آرامی با یک مترونوم تمرین کنید، با تمرکز بر دقت یادداشت ها، ریتم، پویایی و هنرسازی، از روش “چوکینگ” استفاده کنید: یک عبارت، سپس آن ها را ترکیب کنید تا اشتباهات خود را در هنگام بازی کردن از دست بدهید.

یک برنامه تمرینی هفتگی ممکن است شبیه به این باشد:

  • روز : گرم کردن، مقیاس در تمام کلیدها، نیمه اول انفرادی (slow و متوسط tempos، بخش کار).
  • [FLT: گرم کردن، لب و مته های مصنوعی، نیمه دوم انفرادی + ترکیب کل قطعه در سرعت عملکرد (بدون توقف، حتی با اشتباهات).
  • [[۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱] [۱]: گرم کردن، و سود (به عنوان مثال، روچوت یا Kopprasch)، اجرای کامل انفرادی با تمرکز بر بیان و پویایی.
  • [در این باره]: [۱۰] [۱۰] [۱] [۱]: گرم کردن، عملکرد مسخره برای یک دوست یا معلم، سپس نقاط مشکل را یادداشت کنید و آنها را به آن ها برسانید.
  • ] جمعه ] [: Rest or Light Review - عمل ذهنی و نمره مطالعه اختیاری: بازی از طریق انفرادی بدون ابزار، انگشت و تنفس.
  • Weekend : جلسه طولانی تر با تمرکز بر بخش های ضعیف و جلا دادن، همچنین یک عملکرد شبیه سازی شده کامل با همراهی در صورت امکان انجام دهید.

تنظیم بر اساس پیشرفت شما، اما همیشه شامل زمان برای کار آهسته، عمدی و تمام اجرا است.

تسلط بر اصول فنی

Euphonium نیاز به کنترل دقیق بر چندین سیستم فیزیکی دارد که بر روی این زمینه های اصلی در طول آماده سازی فنی شما تمرکز می کند:

کیفیت Tone Quality

هدف برای یک صدای گرم، متمرکز، برجسته در سراسر ثبت نام. تمرین طولانی با توجه به جریان هوا ثابت و یک مبدل آرام است. نگه داشتن هر یادداشت برای 8 تا 12 ثانیه، گوش دادن به یک هسته ثابت استفاده از یک دستگاه ضبط برای ارزیابی صدا خود را به طور انتقادی مقایسه لحن خود را به ضبط حرفه ای و آزمایش با قرار دادن و یا موقعیت دهان برای بهبود.

تبدیل شدن به Innation

Euphonium تمایل به یادداشت های خاص به تیز یا مسطح، به ویژه در ثبت نام بالا و پایین است.استفاده از یک لباس روزانه، اما همچنین گوش خود را با بازی با یک پهپاد یا همراه با پیانو آموزش دهید. یاد بگیرید گرایش های ابزار خود را و تنظیم با کود، سرعت هوا، یا تمرین انگشتان جایگزین.

تفسیر هنر

کار بر روی پاتو، استاکوتو، دهتو و لهجه هنر به طور جداگانه استفاده از تمرینات تک و دو تنگویینگ (به عنوان مثال، الگوهای "tu-ku") برای اطمینان از وضوح حتی در سرعت سریع تمرین در یک یادداشت واحد، سپس در مقیاس.

انعطاف پذیری

کلاه های لب و جهش های فاصله ارتباط صاف بین یادداشت ها را ایجاد می کنند.آنها را در تمام ترکیبات دریچه و در سراسر محدوده خود تمرین کنید – با کمبود های ساده (به عنوان مثال، G پایین به C و عقب) شروع کنید و پیشرفت به فواصل بزرگتر. انعطاف پذیری خوب باعث انتقال یکپارچه و کاهش تنش در داخل مجرای شما می شود.

پشتیبانی از تنفس

یک نفس عمیق و کم با استفاده از تمرینات کنترل نفس تمرین کنید، مانند استنشاق چهار عدد و دفع کردن برای هشت، سپس شانزده، سپس سی و دو ثانیه – همه در حالی که یک یادداشت ثابت را انجام می دهید. پشتیبانی مناسب زیر پا می گذارد، به حالت خود را بررسی کنید: نشستن یا ایستادن با شانه های آرام برای اجازه گسترش کامل ریه.

این اصول را به یک روال روزانه تقسیم کنید، حتی پنج دقیقه در هر منطقه به بهبود قابل توجهی در طول هفته ها می انجامد.برای تمرین های دقیق تر، به کتابخانه انجمن بین المللی Euphonium از etudes مراجعه کنید.

توسعه تفسیر موسیقی و بیان

دقت فنی تنها نیمی از نبرد است؛ قضات همچنین انتخاب های هنری شما را ارزیابی می کنند تا عملکرد شما را از طریق صحیح به قانع کننده بالا ببرند، بر روی این جنبه ها کار کنند:

  • امتیاز را عمیقا : تجزیه و تحلیل ساختار قطعه - تغییرات کلیدی، مواد موضوعی، علامت های پویا و نشانه های سرعت، درک نیات آهنگساز قبل از اضافه کردن تفسیر خود را. تحقیق زمینه تاریخی قطعه؛ به عنوان مثال، یک رونویسی باروک نیاز به فنس های مختلف از یک رمان اصلی.
  • به طور انتقادی به ضبط های متعدد گوش دهید : پیدا کردن ضبط از انفرادی خود را اجرا شده توسط هنرمندان مشهور Euphonium توجه کنید که چگونه آنها عبارات را شکل می دهند، از روبیو استفاده می کنند و پویایی های مختلف از ایده های خود به جای تقلید استفاده می کنند - تفسیر منحصر به فرد خود را توسعه دهید که هنوز به سبک احترام می گذارد.
  • ایجاد کنتراست پویا ؛ عملکردی که در یک جلد باقی می ماند، مسطح است. نقشه یک طرح پویا برای هر بخش - که در آن به اعتبار، جایی که به عقب، جایی که برای تعجب شنونده، مارک پویا و دی در موسیقی خود را با مداد رنگی.
  • فیزیکی و نفس نشانه : نفس کشیدن تنها در نقاط موسیقی منطقی، بخش خود را با عبارت قوس برای تجسم شکل، یادداشت های اتصال در یک عبارت و ترک یک سکوت کوچک بین عبارات برای وضوح. تمرین آواز خواندن عبارت قبل از بازی آن به شکل داخلی.
  • اضافه کردن روبیتو به طور جدی [FLT 1] [FLT: انعطاف پذیری Slight tempo می تواند احساسات را اضافه کند، اما از تغییرات بیش از حد یا تصادفی اجتناب کنید.مارک جایی که شما سرعت را گسترش می دهید یا آن را تمرین می کنید تا زمانی که آنها احساس طبیعی بودن کنند.
  • مهر شخصی در حالی که احترام به سبک، اضافه کردن ارتباط عاطفی خود را در مورد خلق و خوی و روایت شما می خواهید انتقال - این قطعه برنده، melancholic، بازیگوش؟ به عنوان اگر گفتن یک داستان.

هدف ایجاد تفسیر که طبیعی و معتبر است، هر بار آن را به همان شیوه انجام دهید، اما در آن چارچوب اجازه می دهد تا خود را ثبت کنید و به عقب گوش دهید تا بررسی کنید که آیا انتخاب های تفسیر شده شما به وضوح در حال انجام است.

آمادگی ذهنی و عاطفی

اعصاب مسابقه می توانند ماه ها تمرین را تضعیف کنند. آماده سازی ذهنی را به روال عادی خود برای ایجاد انعطاف پذیری و تمرکز اختصاص دهند.

شبیه سازی عملکرد Performance

به طور منظم انفرادی خود را در مقابل دیگران بازی کنید - معلمان، همسالان، خانواده یا حتی یک دوربین ویدئویی.شرایط رقابت سیمولات: وارد اتاق، کمان، تنظیم موسیقی خود را بدون توقف، سپس دوباره خم کنید، هر شبیه سازی باعث می شود آشنا بودن با تجربه عملکرد و کاهش اضطراب به تدریج افزایش فشار با بازی برای مخاطبان بزرگتر یا انتقادی.

تکنیک های تجسم

هر روز پنج دقیقه وقت بگذارید تا عملکرد رقابت خود را با جزئیات روشن تصور کنید، مرحله را ببینید، احساس کنید که صدا در دستان شما، صدای آکوستیک، و خودتان را با اطمینان از طریق کل تک تک آهنگ ها بازی می کنید، همچنین حواس پرتی های بالقوه را تجسم کنید (به عنوان مثال، سرفه در مخاطبان) و ببینید که تمرکز خود را تقویت می کند.

مدیریت اضطراب عملکرد

هنگامی که اعصاب اعتصاب می کنند، از تنفس کنترل شده استفاده کنید: برای چهار عدد، برای شش بار بیرون بکشید.تمرین تمرینات فیزیکی مانند فشار دادن پاهای خود به کف یا باز کردن دست هایتان – همچنین می تواند پاسخ مبارزه یا پرواز را آرام کند.

خود صحبت مثبت و پذیرش

افکار منفی را جایگزین کنید (من یادداشت بالا را خراب می کنم) با اظهارات مثبت و واقع بینانه (من این عبور را با موفقیت بارها انجام داده ام) بپذیرید که اشتباهات ممکن است اتفاق بیفتد و تصمیم بگیرند که چگونه آنها را کنترل کنند: نفس بکشید، دوباره تمرکز کنید و ادامه دهید. مخاطب و قضات اغلب در صورت بهبودی، متوجه خطاهای کوچک نمی شوند.

ایجاد یک استینای عاطفی

تمرین کردن کل انفرادی خود را تحت فشار شبیه سازی شده تمرین کنید – به عنوان مثال، در حالی که یک دوست در سکوت یا با شمارش زمان، یا پس از انجام فشار برای افزایش ضربان قلب خود، هر چه بیشتر شما خودتان را در عمل تحت فشار قرار دهید، کمتر آن را در روز رقابت خواهد بود.

برای استراتژی های اضافی، منابع انجمن روانشناسی آمریکا را در مورد اضطراب عملکرد ببینید [FLT 1]

کار با یک Accompanist

اگر رقابت شما نیاز به همراهی پیانو دارد، همکاری ضروری است.یک پیانیست را انتخاب کنید که با پوشش برنجی تجربه شده است یا حداقل با زمان انعطاف پذیر راحت باشد. برنامه چند تمرین را به خوبی قبل از رقابت برنامه ریزی کنید - به طور ایده آل چهار تا شش جلسه پشتیبان گیری، واضح است که تغییرات سرعت، نقاط نفس، کاهش و هر روبیاتو برنامه ای برای استفاده از تمرین، تمرکز بر شکست پیانو (که هرگز باید با استفاده از دستگاه ضبط شده باشد، تنظیم صدا، اگر شما را هماهنگ سازی صدا در مراحل موسیقی، تنظیم کنید، تنظیم کنید، تنظیم صدا، تنظیم کنید، و تنظیم صدا، به وضوح می توانید به طور دقیق و تنظیم کنید، تنظیم صدا در حالت صوتی شما را تایید کنید، اگر شما را تایید کنید، تنظیم کنید، تنظیم کنید، تنظیم کنید، تنظیم صدا، تنظیم صدا، تنظیم کنید، تنظیم کنید، قطع صدا، قطع صدا، قطع صدا، و تنظیم کنید، قطع صدا، و تنظیم کنید، و تنظیم صدا، و هر دو سرعت و تنظیم صدا، قطع کردن، قطع کردن.

روز مسابقه لجستیک

در روز بزرگ، برنامه ریزی دقیق به شما کمک می کند تا آرام و متمرکز باشید، در اینجا چک لیستی برای حفظ ذهن وجود دارد:

  • زود هنگام : حداقل یک ساعت برای گرم کردن، آب و هوا به آکوستیک محل محل، و بررسی با کارکنان مسابقه، فضای عملکرد را در صورت امکان - توجه به اندازه، ارتفاع سقف و هر اکو.
  • عمدا : 20 تا 30 دقیقه از تن های طولانی، لب و مقیاس، جلوگیری از بیش از حد بر روی تولید یک تن متمرکز، آرام و آرام، اگر اتاق های گرم وجود دارد، استفاده از آنها؛ در غیر این صورت یک گوشه آرام پیدا کنید.
  • (فَلَّهُوَهُوا وَهُوا بِهَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُوا وَهُمَهُوا بِهَهَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُهُمَهُهُهُمَهُوَهُمَهُهُهُهُهُهُوا بِهُهُهُهُهُهُهُهُوَهُوا مَهُمَهُوا مَهَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوا مَهُمَهَهَهُوا بِهُمَهَهَهَهَهَهَهَهُوَهُمَهُهَهَهَهُوَهُوَهَهَهَهَهَهَهَهَهَهَهَ
  • مواد خود را نگه دارید؛ چندین نسخه از موسیقی خود را (یکی برای داوران، یکی برای خودتان، یکی برای خود، یکی برای متخصص پوست خود، مداد، ابزار خود، روغن شیر، یک پارچه تمیز، یک هماهنگ کننده و هر تجهیزات لازم (مهارت، ایستاده، و غیره) اگر با استفاده از یک همراه ثبت شده، دو دستگاه تست و آزمایش آنها را داشته باشید.
  • لباس مناسب : دنبال هر گونه الزامات کد لباس برای مسابقات مجازی، رنگ جامد اغلب در دوربین بهتر کار می کنند، اجتناب از جواهرات پر سر و صدا و یا لباس که حرکت را محدود می کند.
  • مثبت و انعطاف پذیر باشید : خودتان را از آماده سازی خود آگاه کنید، بر روی ساخت موسیقی تمرکز کنید، نه در قضاوت در مورد اینکه آیا چیزی اشتباه می کند (یک کلید شکسته، یک شروع به تاخیر)، نفس بکشید و سازگار با قضات حرفه ای بودن تحت فشار.

بعد از رقابت: یادگیری و رشد

صرف نظر از نتیجه، رقابت را به عنوان یک تجربه یادگیری بررسی نظرات نوشته شده داوران با دقت و شناسایی الگوهای - مسائل سازگار با درون گرایی، فریب یا حضور مرحله وجود دارد؟ استفاده از بازخورد برای هدایت مرحله تمرین بعدی خود را در صورت امکان، ضبط عملکرد خود و گوش دادن به گوش با گوش انتقادی، نه نقاط قوت و مناطق برای بهبود تلاش و شجاعت آن را برای هدایت اهداف جدید خود را به عنوان تصمیم گیری های بعدی.

برای ادامه تحصیل، منابع را از جامعه Euphonium و ] بین المللی Trumpet Guild بررسی کنید (که همچنین پوشش دهنده آموزش و پرورش برنج است.

آماده سازی برای مسابقات انفرادی Euphonium مستلزم انضباط، هنرمند و انعطاف پذیری است.با روش به هر جنبه - از درک قوانین برای تسلط بر ذهنیت خود - شما خودتان را برای عملکرد پاداش تنظیم می کنید، فرآیند را بپذیرید، به آموزش خود اعتماد کنید و اجازه دهید موسیقی صحبت کند.