بنیاد: چرا تونس و تبدیل به ماده برای کمبوس

برای ترومبونیست ها، بازیکنان Euphonium و وانیست ها، توانایی کنترل زمین سنگ بنای یک صدای گرم، دوباره و دوستانه است. Tuning - تنظیم ابزار خود را به یک زمین مرجع استاندارد - و به یک اشاره - دقت مداوم زمین خود را در ارتباط با دیگر یادداشت ها و بازیکنان - نگرانی های جداگانه نیستند؛ آنها مهارت های جدا کننده ای را افزایش می دهند که به طور کلی می توانند به یک اشاره کنند - و به یک اشاره می کنند - و می توانند یادداشت های مداوم از عملکرد شما را به یادداشت های خود را به یک بازیکن را تبدیل کنند.

ابزارهای کم برنج متمایز به چالش های ملی هستند، طول محض وان در ووناس و اموتویوم ها اثر تغییرات کوچک آروماتیک را تقویت می کند، در حالی که اسلاید تروم استخوان ارائه می دهد تنظیم بی نهایت زمین، اما نیاز به حافظه عضلانی استثنایی و آموزش گوش.

این مقاله یک رویکرد سیستماتیک برای تنظیم و تبدیل کار به روال روزانه تمرین شما فراهم می کند، شما تمرینات، ابزار و استراتژی های خاصی را برای توسعه یک صدای قابل اعتماد و متمرکز که قفل با هر گروه است، چه شما آماده برای یک تست ارکستر، عملکرد موسیقی اتاق، و یا به سادگی بهبود موسیقی شخصی خود را، این روش ها بهبود قابل اندازه گیری در طول زمان.

تفاوت در تونس از داخل شدن در عمل

بسیاری از بازیکنان در حال تنظیم و تغییر هستند، اما درک تفاوت برای تمرین موثر بسیار مهم است (FLT:0) تادینگ تنظیم استاتیک از سطح کلی زمین ابزار شما است - به عنوان مثال، کشیدن اسلاید تنظیم به پایین تر توجه اساسی وان یا تنظیم نوار اصلی نوار پیچ و خم کردن نوار نوار نوار Trombone شما معمولاً باید شروع به تنظیم مجدد آن کنید (در هنگام تنظیم حالت حرکت در حالت دوم یا تنظیم مجدد آن).

برای بازیکنان کم برنج، بزرگترین چالش های جذب از سری Overtone ایجاد می شود.یادداشت های تولید شده با ترکیب دریچه یا موقعیت اسلاید می تواند به دلیل فاصله غیر خطی قطعات هارمونیک به طور چشمگیری در زمین متفاوت باشد، به عنوان مثال، در یک وان، F بالا C ( چهارم در سری بنیادی) اغلب به طور قابل توجهی تیز است، در حالی که A ⁇ در همان حالت ایده آل ممکن است برای یادگیری این گرایش های مسطح باشد.

ابزارهای ضروری برای ایجاد یک تمرین قابل اعتماد در حال گسترش

هیچ کار جدی بدون تجهیزات مناسب اتفاق نمی افتد، در حالی که گوش شما قاضی نهایی است، تکنولوژی سرعت فرآیند یادگیری را با ارائه بازخورد عینی تسریع می کند.در اینجا ابزارهایی که هر بازیکن با کمترین کیفیت باید شامل آن شوند عبارتند از:

ادغام روزانه تمرین: یک روش گام به گام

سازگاری و پیشرفت کلید است. ۱۵ تا ۲۰ دقیقه از جلسه تمرین روزانه خود را در مورد کار اختصاصی اختصاص دهید، به تدریج افزایش می یابد، زیرا گوش شما توسعه می یابد.

مرحله 1: زنگ های طولانی با Tuner و Drone

با یک یادداشت طولانی و پایدار در یک زمین راحت (اغلب B ⁇ ، F یا C، بسته به ابزار خود) تنظیم تنظیم تنظیم کننده برای نشان دادن نام یادداشت و انحراف درصد.در حالی که شما برای 8 تا 12 ثانیه در یک نوار یادداشت ساده برای تکرار، اگر ابزار را حرکت ندهید یا تنظیم علامت های مزاحم خود را - با این حال به طور طبیعی مشاهده کنید که شما را به یک حرکت ساده (اگر یک نقطه اتصال به یک نقطه اتصال بدون سرنشین).

مرحله دوم: مطابقت با هواپیماهای بدون سرنشین در Intervals

هنگامی که شما می توانید یک یادداشت را در آهنگ نگه دارید، گسترش به فواصل.بازی یک پهپاد از ریشه (به عنوان مثال، B ⁇ پایین) سپس سومین آکورد (D) بالاتر از پهپاد را به دقت گوش دهید - در حالت مساوی، سوم اصلی اغلب چند سنت تیز در مقایسه با یک سوم هارمونیک خالص است.

مرحله 3: مقیاس ها و Arpeggios با Tuner بررسی شدند

یک مقیاس دو-octave (یا یک اکتاو برای وان) را در یک سرعت آهسته بازی کنید – یادداشت چهارم = 40-60 bpm.استفاده از تنظیم کننده در حالت "hold" بنابراین نشان می دهد که لایه ای از هر یادداشت جزئی به عنوان شما حرکت از طریق مقیاس مارکنیک، شناسایی می کند که به طور مداوم انحراف مجرمان رایج در پایین برنج: هفتم (که اغلب بر روی tbone متمرکز شده است)، در نهایت تیز بر روی صفحه سوم (در نهایت) و یا پایین (در انتهای صفحه سوم).

مرحله 4: حل کردن دو برابری دشوار

هر بازیکن کم برنج دارای فواصل ناچیزی است برای ترومبونیست ها، سه سنگ (به عنوان مثال، F-B طبیعی) به دلیل چالش های موقعیت اسلایدی بدنام است، برای وانیست ها، هفتم اصلی از کم به بالا می تواند گریز باشد و آنها را تکرار کند: یادداشت پایین را به آرامی پخش کنید در حالی که گوش دادن به یک یادداشت که بعداً با استفاده از قفل های صوتی در فاصله پنجم، برای بررسی فاصله کامل، برای استفاده از قفل های صوتی، برای بررسی فاصله پنجم، برای بررسی فاصله کامل در فاصله کامل، برای استفاده از آن باید فاصله کامل آن، برای دقت مشخص کنید.

مرحله پنجم: درخواست تونس به ارکستر

یک خلاصه ارکستر را انتخاب کنید که شما در حال کار بر روی trombone هستید، به عنوان “Bolero” (که برای کشویی آن به سمت)، باز کردن “Pavane” Ravel یا “Tolombone 2 در “Tuba Mirum” از مورد نیاز موتزارت برای وان، سعی کنید “باز کردن” با استفاده از “Cock” (به جای آن) “Sus برای نمایش داده شده است.

مرحله 6: ضبط، بررسی و هدفمند

بلوک روزانه خود را با ضبط یک گذرگاه کوتاه (16-32 بار) از قطعه ای که در حال حاضر در حال مطالعه آن هستید، به سرعت گوش دهید و هر گونه گرایش شدید یا مسطح را یادداشت کنید، عملکرد خود را قضاوت نکنید – فقط داده ها را در دو یا سه نقطه مشکلی که شناسایی کرده اید، صرف کنید.این روش هدفمند تضمین می کند که شما فقط اشتباهات را تکرار نمی کنید، بلکه به طور فعال تصحیح آنها را تصحیح می کنید، سپس دقت کلی در صفحه کاهش می بینید و تعداد دقیق صفحه را کاهش می دهید.

تکنیک های ابزار و چالش ها

در حالی که اصول فوق برای تمام برنج های کم اعمال می شود، هر ابزار دارای ویژگی های منحصر به فرد است که نیاز به توجه تخصصی دارد.

دانلود بازی Trombone: Harnessing the Slide

اسلاید ترومبون ارائه می دهد تنظیم مداوم زمین، به این معنی که هیچ جایگزینی برای گوش آموزش دیده وجود ندارد، با این حال، بسیاری از بازیکنان یک موقعیت اسلاید "default" برای هر قسمت جزئی ایجاد می کنند و فراموش می کنند که ریزکار در طول عملکرد، تمرین با یک پهپاد و یک هماهنگ کننده: هر یادداشت از مقیاس را اجرا کنید، و در حالی که حفظ، به آرامی تیز و صاف حرکت کنید تا زمانی که شما دقیقاً می توانید موقعیت را پیدا کنید (به طور پویا).

Euphonium (و Baritone): تکمیل Valves

بسیاری از Euphonium ها از سیستم های دریچه ای که باعث بهبود در ثبت نام های پایین تر می شوند استفاده می کنند، اما هنوز گرایش های ذاتی دارند. دریچه سوم به طور معمول تیز است، نیاز به یک محرک یا تنظیم لب است، تمرین کردن فقط با یک پدال کشویی با یک پهپاد: شروع در B ⁇ ، پایین به B ⁇ ، پایین به B ⁇ ، و چک کردن ترکیبات سوم (به عنوان مثال، نیاز به استفاده از #3 دارند.

Homea: مدیریت هوا و قسمت های مختلف

بزرگ وانگا به این معنی است که تغییرات ظریف در سرعت هوا و قرار دادن زبان به طور چشمگیری بر روی زمین تأثیر می گذارد. بازیکنان توله اغلب با سومین بخش (E ⁇ در مجموعه بنیادی یک لوله برش زمین) مبارزه می کنند که تمایل به تنظیم کلید های بسیار مسطح دارند، و گروه چهارم (F) که تیز است، استفاده از یک الگوی پنج-ژ بالا (low-D-F) به طور همزمان قوی تر است - به طور همزمان با تمرکز یک قطعه کلید چند نفره، و چند نفره، و چند نفره، و چند نفره (F) با تمرکز بر روی یک نوار صوتی (F) و چهار نفره، و چهار نفره (F) و چند نفره (F) و چند نفره، و چند نفره) و چند نفره، و یک نوار صوتی (F) با تمرکز می تواند به طور همزمان با تمرکز بر روی یک نوار صوتی (F) و چهار نفره، و چهار نفره (F) و چند نفره، و چهار نفره (F) استفاده از یک نوار صوتی، و چند نفره (F) و چهار نفره، و چند نفره (F) و چند نفره (F) و چند نفره، و چند نفره (F) و چهار نفره (F) به طور همزمان با تمرکز بر روی یک نوار صوتی (F) به

استراتژی های پیشرفته تر در زمینه های توسعه: Beyond the Basics

هنگامی که یک پایه محکم دارید، این تکنیک های پیشرفته توانایی شما را برای ترکیب در هر زمینه موسیقی بهبود می بخشد.

آموزش گوش از طریق آواز خواندن

قبل از بازی یک گذرگاه، زمین ها را بخوانید (که قبلاً از اسم های سورل یا یادداشت استفاده می کنند) به یک تیون یا پهپاد، صدای شما به طور طبیعی به سمت پایدارترین زمین برای بافت هارمونیک خم می شود، اگر نمی توانید یک یادداشت در آهنگ بخوانید، تقریباً نمی توانید آن را در آهنگ ها و فواصل تمرین و آکورد (به ویژه سوم و هفتم) بدون یک چک دقیق تر با یک چک کردن دقیق تر حافظه، بازی کنید.

تمرین فقط به درون گرایی

در بیشتر ارکستر و موسیقی اتاق، تعادل برابر است؛ گوش ترجیح می دهد فواصل خالص (فقط به هم) برای پنجمین کامل، چهارم و سوم عمده است.یاد بگیرید که تنظیمات درصد برای فواصل خالص: یک گوش بزرگ خالص 702 سنت (شکل معادل 700)، یک سوم اصلی 386 سنت (برابر خلق و خوی 400) است.

استفاده از سری Overtone به عنوان مرجع

به جای تکیه بر یک هماهنگ کننده، یک مرجع ذهنی برای سری بیش از حد از ابزار خود را توسعه دهید. On a B ⁇ trombone، قسمت اول موقعیت B ⁇ ، F، B ⁇ ، D، F، F، F، F، A ⁇ ، B ⁇ ure، و غیره به یاد آوردن زمین هر نسبی به یک پهپاد، به عنوان مثال، سوم (F) باید به سرعت باشد اگر شما هوا کوتاه است، یا به سرعت استفاده کنید، و یا به سرعت آن را به سرعت است.

ادغام در Ensemble: استراتژی های بخش

تمرین فردی تنها نیمی از نبرد است. پایین بازیکنان باید یاد بگیرند که در یک بخش و با بقیه گروه هماهنگ شوند.سازمان منظم که به بخش های اختصاص داده شده به بخشندگی اختصاص داده شده است (حتی 15 دقیقه قبل از تمرین) از یک پهپاد در ریشه ویر بازی استفاده کنند و هر بازیکن یک یادداشت واحد را در یک تنظیم کننده نگه می دارد تا قفل های آکورد این یک گوش جمعی را ایجاد کند و یا به گوش دادن (به طور افقی) و یا به جای اینکه چگونه گوش دادن به گوش دادن به گوش دادن (به طور افقی) و یا (به جای اینکه چگونه).

در طول تمرین های کامل، فرض نکنید که تنظیم کننده اصلی بازیکن درست است.به کنسرت یا پیانو برای زمین مرجع گوش دهید، سپس تنظیم بخش خود را از آکوردهای باز بررسی کنید، اگر احساس می کنید که یک آکورد قفل نیست، به آرامی تنظیم شده توسط چند سنت - منتظر یک مدیر برای اشاره به آن نیست.

قرص های معمول و چگونگی اجتناب از آن

  • اضافه کردن به تونس: تنظیم کننده یک ابزار آموزشی است، نه کمک عملکردی، هنگامی که شما موقعیت های صحیح و تنظیمات لب را حفظ کرده اید، تنظیم کننده را دور بیندازید و از هواپیماهای بدون سرنشین و گوش خود استفاده کنید.
  • چرخش دینامیک: پیچ می تواند به طور چشمگیری با سطح پویا تغییر کند. A برای نوت ممکن است تیز باشد؛ یک یادداشت پیانو ممکن است مسطح باشد. مقیاس تمرین و تن های طولانی در پویایی های متعدد، همیشه چک کردن توجه همان باید متمرکز باشد که آیا شما در حال بازی کردن یا ff هستید.
  • و در این باره می فرماید: «وَاْمَاْمَاْمَاْمَاْمَاْمَاْمَاْمَاْمَاَاَهُوا وَهُوا مَمَاْهُوا مَمَهُواًاًاًاًاًاً» و «مَلَهُوا لَهُوا» (ع) از این آیه ها و «وَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَهُوَ
  • بازی کردن از Tune با پشتیبانی از تنفس: پشتیبانی هوایی مداوم اغلب منجر به تگ کردن زمین، به ویژه در یادداشت های طولانی است.اطمینان حاصل کنید که شما از پشتیبانی دیافراگم استفاده می کنید، نه تنش گلو، جریان هوا متمرکز، پایه و اساس آلودگی پایدار است.

نتیجه گیری: تبدیل شدن به یک عادت

یکپارچه سازی و ادغام کار در تمرین کم برنج شما یک تعمیر موقت نیست؛ این یک مهارت مادام العمر است که باید به صورت خودکار بیان شود - به همراه هواپیماهای بدون سرنشین، انزوا، تنظیمات خاص ابزار و گوش دادن به گروه - به معنای استفاده و فراموش کردن آنها را به هر جلسه تمرین، حتی اگر فقط برای پنج دقیقه در طول زمان، عضله و گوش شما، و گوش شما را هماهنگ می کند بدون اینکه شما فکر می کنید بازی آگاهانه و گوش دادن به آنها را در هر جلسه تمرین کنید.

در این هنگام، به طور مداوم، به صورت مداوم، به یک چالش تبدیل می شود؛ و هنگامی که می توانید به یک ورد قفل کنید و احساس کنید که با گروه، به عنوان یک انگیزه موسیقی خود را به کار گیرید، و تمرین کم اهمیت و کم اهمیت خود را برای تمرین و اطمینان به سطح جدیدی از هنرمند و قابل اطمینان خواهید رساند.