تاریخ و تکامل ابزار کموف در ارکسترها

ابزارهای کموف مدرن در ارکسترها

ارکسترهای امروزی معمولاً دارای چندین ابزار کم برنج هستند که هر کدام از آنها به ویژگی های منحصر به فرد صوتی کمک می کنند.بخش مدرن برنج به طور کلی شامل موارد زیر است:

• معمولا در انواع دهور و باس یافت می شود.Trombone استاندارد است، با قطر زنگ از 7 تا 8 اینچ، trombone باس، شامل وان بزرگتر و اغلب دو دریچه، یک صدای عمیق تر و قوی تر برای پایین ترین قطعات از مکانیسم اسلاید باقی مانده است، زیرا نوار نقره ای بدون تغییر است، اما ثابت شده است که از کنترل پویا و اغلب پویا و یا نور طبیعی آن است.
• توبا: بزرگترین و پایین ترین ابزار برنج، وانکا بخش برنج را با لحن عمیق و غنی خود قرار می دهد وان ارکستر در چندین اندازه: F، E ⁇ ، CC و BB ⁇ در اروپا، Fa برای چابکی، کیفیت ارکستر و پایین (در حالی که CCB در پایین ترین سطح قدرت خود را گسترش می دهد و گاهی اوقات در ایالات متحده آمریکا به پایین تر از ثبات استفاده می کند.
• Euphonium و Baritone Horn: در حالی که در گروه های بادی رایج تر است، این ابزارها گاهی اوقات در تنظیمات ارکستر ظاهر می شوند، به ویژه در ترکیب های مدرن که کاوش انواع مختلف timbres، نمونه های فیلم صوتی جان ویلیامز آن را به آن یک رنگ تاریک، گرد؛ نوار بار آن، با یک شاخ و چند زبانه، که تا حدودی روشن تر از جمله آهنگ های فیلم های کلاسیک است.
• Contrabas Trombone: گاهی اوقات برای قطعات بسیار کم استفاده می شود، این ابزار دامنه trombone را به پایین گسترش می دهد، آن را در F، E ⁇ یا BB ⁇ قرار داده و در اوایل قرن بیستم برای اپراهای واگنر ظاهر شد. کنسرت مدرن برای tombsromas، مانند نورمن بولت منحصر به فرد، آن صدای منحصر به فرد است.
• Trumpet و Cimbasso: شیپور باس، همچنین در کار واگنر استفاده می شود، یک صدای پایین روشن، incisive، اختراع ایتالیایی از قرن 19، به عنوان یک ابزار ضد زنگ دریچه در محدوده پایین تر، ارائه یک ترکیب و ویژگی های troma خدمت می کند.

آهنگساز مدرن از قابلیت های گسترش این ابزارها بهره برده اند، نوشتن قطعات چالش برانگیز که نشان دهنده چابکی فنی، دامنه های گسترده و انواع مختلف از مصنوعات است. تطبیق ابزار های کم برنج نه تنها در مجموعه کلاسیک بلکه در نمرات فیلم، جاز و ژانرهای موسیقی معاصر، به عنوان مثال، نقش trombone در گروه موسیقی بزرگ جاز و ارکستر سمفونیک را نشان می دهد، و نشان می دهد که چگونه از این باندهای قابل دسترس استفاده می کنند.

نوآوری های کلیدی که ابزار کموف را شکل دادند

چندین پیشرفت تکنولوژیکی و طراحی، تکامل ابزارهای کم برنج را تعریف کرده اند.هر نوآوری محدودیت های خاصی از ابزارهای قبلی را مورد توجه قرار داده و آهنگساز و اجرا کننده را قادر می سازد تا امکانات موسیقی جدید را کشف کنند.

The Slide Wizard

این اسلاید با استفاده از کیسه در قرن 15، اجازه تغییرات زمین صاف و رنگی کامل، تنظیم ترومبون به جز دیگر ابزار های برنج را داد. بر خلاف مکانیسم های دریچه، اسلاید مداوم glissando، یک اثر منحصر به فرد بیان کننده است که آهنگساز ها از مونتوردی به جورج لوئیس بهره برداری کرده اند. طراحی اسلاید بیش از قرن ها با لوله های حرکت مدرن، و روان کننده های صوتی و مطمئن است.

Valves

در اوایل قرن نوزدهم، دریچه ها ابزار برنج انقلابی را ابداع کردند، به بازیکنان اجازه می دهد تا به مقیاس رنگی کامل به راحتی و به طور مداوم دسترسی پیدا کنند. سه نوع شیر اساسی -piston، دوار و پمپ برلینر - هر کدام کمی مقاومت و صدا را افزایش می دهند.

بهبود مواد و تولید

پیشرفت در طراحی فلزکار و ابزار در طول قرن بیستم افزایش گسترش یافت، دوام و قابلیت بازی پذیری.انتقال از دست، اغلب متناقض به طراحی کامپیوتری و تولید دقیق منجر به انتخاب های آلیاژ قابل اعتماد تر - مانند برنج رز برای تن تیره تر یا نقره برای استفاده از اسلاید - اجازه می دهد تا اجرا کنندگان به سفارشی کردن ویژگی های مدرن لاکچر و نقره نیز محافظت از پیش بینی و خوردگی.

Extended Range Instruments

نوآوری هایی مانند trombone ضدها، ترومپت باس و cimbasso گسترش امکانات داخلی و دامنه خانواده کم برنج.the ضدها trombone، با اسلاید دوگانه و وان عظیم آن، گسترش محدوده باس بخش برنج توسط یک اکتاو یا بیشتر.

Mutes و جلوه های ویژه

در حالی که نوآوری به خود ابزارها نیست، توسعه خاموش به طور خاص برای برنج کم - مانند راست، فنجان، هارمونیک و خاموش کننده - گسترش پالت بیانی مانند Berio و Ligeti تکنیک های گسترده در trombones، از جمله چندفون، چند بلندگو، و آواز خواندن، در حالی که بازی بیشتر بخش رنگ را غنی می کند.

نقش Low Bra در Orchestral Music

ابزارهای کم برنج چندین عملکرد حیاتی در داخل ارکستر را خدمت می کنند. نقش های آنها از تقویت ساده صداهای باس به کمک های پیچیده و انفرادی در مجموعه سمفونی پلی در حال تکامل است.

بنیاد هماهنگ

ابزارهای کم برنج خطوط باس را ارائه می دهند که پیشرفت های هارمونیک را پایه گذاری می کنند، حمایت از ساختار هارمونیک قطعات.در symphons کلاسیک، وان اغلب باس های رشته را پایین تر می کند، در حالی که trombones پر از آکورد در ثبت میانی است. این عملکرد به ویژه در کارهای برنج-heavy Bruckner، که در آن ها نگهداری بزرگ برنج است.

رانندگی ریتمیک

در بسیاری از آثار ارکستر، ابزارهای کم برنج به حرکت ریتمیک با یادداشت های تیز و همگام سازی کمک می کنند. حملات تیز ترومbone می تواند چهره های ریتمیک را در بخش های مشابه راهپیمایی بیان کند، در حالی که بازی استاکوتو وانتا یک خط باس را فراهم می کند. شویساکوویچ اغلب از برنج پایین در این ظرفیت به عنوان حرکت نهایی سمفونی پنجم استفاده می کند.

تاثیر دراماتیک

صدای قدرتمند آنها می تواند احساسات را از شکوه و عظمت به تهدید و تنش تحریک کند، بخش پایین برنج در واگنر (FLT:0) از Valkyries خشم قهرمانانه را منتقل می کند، در حالی که بخش گوگرد وان در آخرین سمفونی Mahler No. 9 منان عمیق آهنگساز فیلم و آهنگساز فیلم را تحریک می کند.

رنگ و بافت

timbres منحصر به فرد از ابزارهای مختلف برنج اضافه تنوع و غنی بودن به پالت رنگ ارکستر، کنتراست صدا پیچ و خم باس با گرد و جوش نرم وان را اضافه می کند؛ Euphonium سوم، هنگامی که در ارکستر استفاده می شود، یک صدای 10orlyrical نادر در بخش برنج مانند Mahler، و سمفونیک به طور گسترده ای در بخش های پایین، به طور گسترده ای برای استفاده از دیودهای کوچک، به طور گسترده ای از آن ها، ارائه می دهد.

آهنگساز معاصر همچنان به کشف نقش های جدید برای کم کردن برنج ادامه می دهد، برخی از آثار آن ها را به عنوان یک ابزار انفرادی مانند Vaughan Williams’ Tuba کنسرتo، در حالی که دیگران عناصر الکترونیکی یا تئاتر را ادغام می کنند، بخش پایین برنج دیگر تنها یک صدا نیست بلکه یک گروه چند منظوره در ارکستر است که قادر به ملودی، هماهنگی و هرگونه اثرات مانند ضربه است.

نتیجه گیری

تاریخ و تکامل ابزارهای کم برنج نشان می دهد یک سفر جذاب با نوآوری، سازگاری و اکتشاف هنری است.از کیسه های اولیه رنسانس تا وان های پیشرفته تکنولوژیکی امروز، این ابزارها به طور مداوم شکل و غنی شده موسیقی ارکستر، صداهای قدرتمند خود را برای صدای ارکستر ضروری است، پر کردن سنت های گذشته و خلاقیت معاصر به عنوان آهنگساز و همکاری با تکنیک های تقویت صدا در بخش های چند رسانه ای، بدون شک گسترش می کند، یا ادامه می دهد که آیا صدای جدید را به بخش موسیقی چند رسانه ای گسترش می دهد یا خیر.

برای نوازندگان، آهنگسازها و دوستداران موسیقی به طور یکسان، قدردانی از توسعه ابزارهای کم برنج درک بافت موسیقی ارکستر و تاثیر عاطفی را عمیق تر می کند.مطالعه تکامل آنها - مواد ارکستر، مکانیسم ها و زمینه های موسیقی - نشان می دهد که چگونه نبوغ انسانی ابزار سیگنال دهی ساده را به ابزارهای بیان روح به عنوان فن آوری و سبک موسیقی ادامه می دهد تا به تکامل سنت های حیاتی در ارتباط با نقش های بازی در آینده ادامه دهد.