Table of Contents

چرا تنوع ریتمیک ارکستر جاز Soloing را تعریف می کند

ریتم خون زندگی جاز است در حالی که هماهنگی و ملودی اغلب در مطالعه بداهه پردازی توجه می کند، خلاقیت ریتمیک است که یک انفرادی به یاد ماندنی را از یک تمرین مقیاس فراموش نشدنی جدا می کند، بازیکنان افسانه ای مانند میلیلز دیویس و [F:2Sonny Rollins] ساخت تمام تکنیک های ریتم پایه ای، تغییر دقیق در این شیوه های یادداشت برداری.

درک نقش ریتم در عدم رضایت جاز

ریتم جاز ریشه در نوسان دارد - یک احساس خستگی، تحریک کننده [[ویرایش] [۱] که به وضوح به آن اشاره می کند، اما فراتر از نوسان، تنوع ریتمیک ایجاد ساختار، تعجب و قوس عاطفی است.در نظر بگیرید که چگونه جان کولترن [FLT 1] در "گام های آسیب" استفاده از جابجایی ریتمیک برای تقویت تنش های هارمونیک، و یا اینکه چگونه لهجه ای را به کار می کند.

چرا ریتم بیش از یادداشت ها اهمیت دارد

در یک عملکرد معمول جاز، شنوندگان حرکات ریتمیک را به یاد می آورند – مکث ناگهانی، یک آنفولانزای همگام، یک ضرب و شتم با لهجه های تغییر یافته – بیش از حرکات خاص ریتم باعث واکنش فیزیکی می شود: ضربه زدن به پاها، بدون تسلط بر تنوع ریتم، شما مخاطبان خود را در یک سطح در برابر افسردگی درگیر می کنید.این در مورد پیچیدگی برای ریتم خود نیست؛ به خاطر داستان سرایی عمدی آن نیست.

مفاهیم ریتمیک بنیادی – A Deeper Dive

قبل از بررسی تکنیک های پیشرفته، اطمینان حاصل کنید که این ایده های اصلی را درونی کرده اید، بسیاری از بازیکنان اصول گذشته را تسریع می کنند و منجر به احساس ضعیف و فریب خوردگی می شوند.

Subdivision و Internal Pulse

تقسیم بندی به واحدهای کوچکتر (۸) اشاره می کند؛ هشتمین (۶) سفر نامه، یادداشت های ۱۶ و فراتر از آن، بداهه شناسان جاز باید صدای زیرمجموعه را بشنوند و احساس کنند که در هنگام اتصال با صدای بلند، تمرین می کنند: [FLT: ۱۶] – ۱ + ۳ + ۴ + یادداشت های + ۸ [۳] [۳] [۳] = ۱٫۱]

⁇ عدم موفقیت – Accenting the Offbeat

Syncopation در حال بالا بردن ضربان ضعیف (خوشحال 2 و 4) یا subdivisions (و) از ضرب و شتم) جاز رشد در همگام سازی زیرا آن را ایجاد حرکت رو به جلو و تنش در برابر پالس ثابت نمونه کلاسیک: بازی یک عبارت کوتاه شروع در "و" از ضرب و شتم 1، حل و فصل در ضرب و شتم 2. اثر یک ریتم مانند رانندگی است.

Polyrhythm و Cross-Rhythms

Polyrhythm شامل دو یا چند الگوی ریتمیک مختلف به طور همزمان در جاز، پلیارت معمولی شامل 3 بیش از 4 (بازی سه حتی یادداشت در برابر یک اندازه چهار شکست) و 5 بیش از 4 (FLT:0McCoy Tyner [LT: 1] [LT:1 اغلب 3over-4 در پیانو خود استفاده می کند تا یک الگوی انرژی سه گانه را ایجاد کند، حتی یک تغییر ساده را در پلی تکنیک های پلی تکنیک های ساده.

برچسب های برچسب های ریتمیک – Createing Blocks of Solos

یک ریتم کوتاه، ریتم متمایز تکرار و توسعه یافته است. [۱] بداهه سازی مبتنی بر سریف انسجام ایجاد می کند و باعث می شود انفرادی شما به یاد ماندنی باشد. Dizzy Gillespie اغلب از یک موسم هشتم همگام سازی شده در "S Peanuts" استفاده می شود.

تکنیک های پیشرفته برای تنوع ریتمیک

اکنون ما فراتر از مفاهیم اساسی را به تکنیک هایی که بازی شما را به تدریج یکپارچه می کنند گسترش می دهیم؛ هر کدام نیاز به زمان برای احساس طبیعی دارند.

مکان و تعدیل متریک

جابجایی به معنای تغییر یک عبارت زودتر یا بعد از آن با یک ضرب و شتم یا نیمه شکست است. [برای مثال، یک شروع مشترک در نقطه 1 بازی کنید؛ سپس همان lick را در "و" از یک تکنیک جابجایی ساده شروع کنید - این تغییر به طور ناگهانی نیاز به هماهنگی دارد و باعث تعجب می شود. Wayne Shorter پیشرفته در حالی که تکنیک جابجایی انفرادی خود را با سرعت دوم است، به طور ناگهانی نیاز به یک تغییر ضربان قلب دارد.

صلیب-Rhythm Ostinatos

یک ostinato یک الگوی ریتمیک تکراری است که در انفرادی سازی می توانید از طریق یادداشت های مکرر یا آکوردها، یک جیب را ایجاد کنید که بقیه گروه ممکن است به ریتم عمقی پاسخ دهند (FLTos:0 هربراک از این در "جزیره سانتالوپ" استفاده کرد.

Ghost Notes و Articulation

Ghost Notes – به طور مساوی شنیدن، صداهای تحریک آمیز – بافت اضافه و nuance ریتمیک. On saxophone یا ترومپت، یادداشت های روح توسط نیم درجه یا کنترل نفس ایجاد می شوند. On پیانو یا گیتار، آنها نور هستند، کانکستو با یادداشت های قوی از متن های صوتی برای ایجاد تماس ریتمیک و پاسخ در یک عبارت واحد استفاده می شود.

استراحت و فضا به عنوان دستگاه های ریتمیک

سکوت خالی نیست – انتخاب دقیق ریتمیک است. استراحت استراتژیک می تواند یادداشت های زیر را سخت تر کند، تنش ایجاد کند یا تقلید از عبارات محاوره ای. میلز دیویس یک استاد فضا بود؛ انفرادی او در "So چه چیزی" از مکث های طولانی برای ساخت پیش بینی استفاده می کند، خود را مجبور به گوش دادن به طول (یک ضرب و شتم) و نیم از صدا.

دینامیک Dynamic Dynamic Dynamic Dynamic Variation

ترکیب پویایی با تاثیر چندبرابری ریتم (FLT:0forte اثر متفاوتی نسبت به همان عبارت بازی کرده است (FLT:2piano این را امتحان کنید: یک موست ریتمیک ساده را با صدای بلند بازی کنید، سپس با یک علامت از طریق ریتم تغییر می کند.

استراتژی های عملی برای ایجاد تنوع ریتمیک

تکنیک های دانستن کافی نیست – شما باید آنها را در حافظه و گوش عضلانی جاسازی کنید.استراتژی های زیر برای تمرین مداوم و متمرکز طراحی شده اند.

استفاده از یک Metronome خلاقانه

اکثر موسیقیدان ها از یک مترونوم برای tempo استفاده می کنند، اما همچنین می توانند ابزاری برای جابجایی ریتمیک باشند: این را امتحان کنید: metronome را به نیمه وقت تنظیم کنید ( روی ضربه های 2 و 4) Improvise کلیک کنید، با هدف قرار دادن لهجه های قوی زمین (FLT:0 در مقابل [F:1] این کلیک ها گاهی اوقات استقلال را از پالس دیگر به خطوط مستقیم حرکت می دهد.

الگوهای ریتمیک را تنظیم کنید، نه فقط یادداشت ها

هنگامی که به صورت انفرادی جاز حرکت می کند، ابتدا بر روی ریتم تمرکز کنید: ریتم انفرادی بدون زمین، یادداشت ریتمیک را بنویسید، تجزیه و تحلیل کنید که در آن همگام سازی اتفاق می افتد، چقدر طول می کشد و آیا تکرار می شود، سپس زمین را یاد بگیرید بعد از آن احساس می کند.

توسعه ی Improvization

یک سرچ ریتمیک را انتخاب کنید (به عنوان مثال، دو شانزده بعد از آن توسط یک هشتم) یک کل 12 نوار آبی را با استفاده از تنها که سر و صدا، زمین های مختلف و تکرار گاه به گاه تکرار کنید، سپس با یک سر و صدا مختلف تکرار کنید.این باعث ایجاد تسلط در توسعه ایده های ریتمیک می شود.شما همچنین می توانید "در جایگذاری" موست - شروع آن در سراسر ضرب و شتم های مختلف تکرار کنید.

بازی همراه با Backing Tracks در مختلف Tempos

از آهنگ های پشتیبانی یا i Real Pro برای تمرین تنوع ریتمیک در سرعت آهسته، متوسط و سرعت سریع استفاده کنید.در یک tempos آهسته (به عنوان مثال 60 bpm)، شما اتاق دارید تا با 16th-note subdivisions و Triplets سریع آزمایش کنید.در سرعت سرعت سرعت، تمرکز بر قرار دادن استراحت و همگام سازی ساده.

Clap و Vocalize قبل از بازی

خلاقیت ریتمیک در بدن شروع می شود، قبل از لمس ابزار خود، یک عبارت ریتمیک را که قصد بازی کردن دارید، به کار گیرید. سپس آن را با هنر و پویایی شروع کنید.هنگامی که طبیعی است، آن را به ابزار خود انتقال دهید، این مانع از انگشتان شما می شود به طور پیش فرض به الگوهای عادتی. [F:0Berk College of Music Associates [[۳]

بررسی چرخه های ریتمیک از فرهنگ های دیگر

گسترش واژگان ریتمیک خود را فراتر از جاز. مطالعه الگوهای محاصره شده توسط اسب، چرخه های تالاما هند، پلیارتات غرب آفریقا، و ریتم سامبا برزیل حتی جذب احساس یک الگوی 5/4 مانند یکی از آنها در دیو بروک "پنج" می تواند الهام بخش جدید از این ضبط ها باشد.

قرص های رایج – و چگونه از آن اجتناب کنیم

حتی پیش نویس های باتجربه نیز هنگام بررسی تغییرات ریتمیک به دام می افتند. آگاه بودن از این ها باعث ناامیدی شما می شود.

Overcomplicating بدون Groove

ریتم های پیچیده هنوز باید نوسان کنند، اگر پلیارت یا جابجایی را بدون یک پالس قوی زیر زمینی، تنها می تواند آکادمیک و سفت به نظر برسد، همیشه یک پا را در جیب نگه دارید – پای خود را لمس کنید، اگر ایده ریتمیک شما باعث می شود زمان را از دست بدهید، ساده تر کنید تا بتوانید آن را با زمان کامل بازی کنید، سپس به آرامی پیچیدگی اضافه کنید.

تشخیص بخش ریتم

تنوع ریتمیک یک عمل انفرادی نیست – یک مکالمه است.به الگوهای سیمبال دراممر گوش دهید، پیاده روی باسیست، ترکیب پیانیست (یا زندگی) و لهجه همگام سازی شده است که قفل با کلاه hi-hat می تواند به طور ویرانگری موثر باشد؛ یکی که مبارزه با شیار می تواند به طور تصادفی تمرین کند با یک بخش ریتم (یا زندگی) و ترکیب ریتم ضبط شده، هدف ایجاد تعارضات ریتم.

غفلت از دینامیک

تنوع ریتمیک بدون کنتراست پویا مانند عکاسی سیاه و سفید است - علاقه مند اما محدود است. الگوهای ریتمیک خود را با درزها، لهجه ها و لحظات ناگهانی pianssimo ترکیب کنید.این اضافه می کند ابعاد و وزن عاطفی.

تکرار ایده ریتمیک بسیار اغلب

در حالی که توسعه موتف خوب است، استفاده از یک الگوی ریتمیک باعث می شود تا یک پیش بینی انفرادی داشته باشد، پس از بیان یک موتفید، آن را با تغییر طول یادداشت، قرار دادن استراحت یا تغییر لهجه، گوش دادن به چگونگی Dexter گوردون یک سلول ریتمیک تک در سراسر یک گروه، همیشه پیدا کردن هر جهش جدید.

یکپارچه سازی تنوع ریتمیک به تمرین شما Routine

برای ایجاد این تکنیک ها دائمی، تمرینات ریتمیک را به تمرین روزانه گرم و غیر عادی سازی خود وارد کنید.در زیر یک نمونه 20 دقیقه ای روزانه است.

گرم کردن (۵ دقیقه)

  • خلاصه داستان : سه ماهه، هشتم، سه برابر، شانزده (۲ دقیقه)
  • یک مقیاس ساده (C Major) با استفاده از تنها سه یادداشت، سپس یادداشت های هشتم، سپس سه قلو، سپس همگام سازی یادداشت های هشتم (accent on “و”) (3 دقیقه)

توسعه وکولی ریتمیک (۱۰ دقیقه)

  • یک تکنیک ریتمیک (به عنوان مثال جابجایی) را انتخاب کنید که بر روی پیشرفت ۲-۲-V-I به مدت ۲ دقیقه ای استوار باشد و عمدا هر عبارت سوم را رد کند.
  • از چهار بار در یک واحد، به صورت جداگانه از آن استفاده کنید.
  • یک ریتم ۴ بار ایجاد کنید و آن را از طریق: تکرار در سطوح مختلف زمین، جابجایی، افزایش ریتمیک (دو برابر کردن طول یادداشت)، و کاهش ریتمیک (طول یادداشت).

درخواست در زمینه (5 دقیقه)

  • بازی همراه با یک مسیر پشتیبانی (آبی یا تغییرات ریتم) تنها بر تنوع ریتمیک تمرکز کنید – انتخاب های هارمونیک.استفاده از استراحت، همگام سازی و یک ایده پلی ترتیتومیک (به عنوان مثال، سه یادداشت برای یک بار).
  • ثبت و بلافاصله نقد: آیا شما زمان را حفظ کرده اید؟ آیا ایده های ریتمیک عمداً به نظر می رسند؟ کجا می توانید فضای بیشتری اضافه کنید؟

لیست گوش دادن – Masters of Madnessic Variation

گوش خود را با مطالعه این ضبط های نمادین به صورت تحلیلی گوش دهید - ابتدا بر روی ریتم تمرکز کنید، سپس ملودی و هماهنگی.

  • چارلی پارکر - "Ko-Ko" (1945): استفاده از همگام سازی هشتم و سه گانه اجرا می شود.
  • [[۱] [۱۰] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]
  • جان کولترن - "گام های گیاهی" (1960): جابجایی ریتمیک در سراسر تغییرات سریع هارمونیک.
  • سونی رولins - "St. Thomas" (1956): توسعه ریتمیک مبتنی بر آن.
  • مونک غول پیکر [FLT 1] [FLT 1 ] [ | "Straight, No Chaser" (1957): لهجه های غیرقابل پیش بینی و اقتصاد ریتمیک.
  • وان کوتاه تر - "پیاده روی" (1966): اندازه گیری و احساس متقابل-هیم.

برای منابع خارجی، بررسی استانداردهای جاز آموزش (FLT:1) برای انفرادی های حک شده و ] درس های گیتار Jazz برای تمرینات ریتمیک طراحی شده به گیتار.

ایده های نهایی – ریتم شما

تنوع ریتمیک یک اسباب بازی نیست - این دوره اصلی متقاعد کننده جاز بداهه پردازی است.با درونی کردن زیرمجموعه ها، همگام سازی، جابجایی و پلی گریم ها، و با تمرین آگاهانه با تمرکز بر روی زمان و فضا، شما یک صدای که متمایز و جذاب است، سفر نیاز به صبر دارد: ریتمیک تمرین گوش را انجام می دهد - اما با توجه به زمان و ترتیب، شروع می کنید و استراحت دادن به یک داستان های فیزیکی است.