آشنایی با Trombone Glissando

گلسساندو trombone یکی از تکنیک های بیان و قابل تشخیص در جهان برنج است، بر خلاف پیستون یا ابزار دریچه دوار، اسلاید ترومbone اجازه می دهد تا یک تغییر مداوم و یکپارچه در زمین - یک گلساسدو واقعی به جای یک سری از مراحل جدا شده است.این باعث می شود تا نوار به طور منحصر به فرد مناسب برای اجرای صاف، آواز خواندن که ارکستر می تواند همه چیز را در جاز دراماتیک به نمایش بگذارد.

قبل از غواصی در مکانیک، آن را به تمایز بین glissando و توزیع و کمک می کند، در حالی که اغلب به طور متناوب استفاده می شود، یک سیمو به طور معمول بر زمین ورود تاکید می کند، درمان اسلاید به عنوان یک اتصال ظریف بین دو یادداشت متمایز Aglisdo، به ویژه ایجاد یک نوار صوتی و گوش دادن به عنوان یک رویداد مداوم است.

در هسته آن، یک گلیساندو شامل حرکت اسلاید از یک موقعیت به سمت دیگر در حالی که حفظ جریان هوایی ثابت و یک مجرای ثابت است. صدا حاصل از آن یک گلریز مداوم بین دو زمین است. Glissssssandos می تواند به دو روش اصلی انجام شود:

  • lide Glissando: اسلاید به طور مداوم در حالی که آب و هوا نسبتا پایدار باقی می ماند، این یک اسلاید خالص و رنگی در سراسر تمام قطعات بین قطعات.
  • Lip Glissando (Lip Slur / Overtone Glissando): اسلاید حرکت در ارتباط با تغییر در تنش های متخلخل برای پریدن بین هارمونیک ها به طور هماهنگ استفاده می شود، این اغلب برای ایجاد گسترده تر، جاذبه های دراماتیک تر است که پوشش چند اکتاو.

از لحاظ تاریخی، گلسندوهای ترومبون به یک مشخصه از موسیقی جاز و محبوب در قرن بیستم تبدیل شد. Trombonists مانند J.J. جانسون و فرانک رزلوینو از جلوه های کشویی برای اضافه کردن خطوط صوتی مانند موسیقی کلاسیک، آهنگساز مانند لوسیو و جورج استفاده کرد تا بتواند جزئیات بیشتری را برای بیان کند و توضیح دهد که چگونه می توان از آن استفاده کرد.

پیش نیازهای ضروری برای یک Glissando

۱- توسعه یک ثابت، پشتیبانی از Airstream

یک گلیسوندو که به نظر می رسد صاف و بی تلاش با نفس شروع می شود. [۱] هوا باید بدون وقفه از دیافراگم از طریق دستگاه صوتی و به داخل نوار دهان جریان یابد.هر گونه نوسانات در فشار هوا باعث می شود زمین به موج یا کراکر پایدار شود در حالی که حرکت به شدت آهسته برای آموزش هوای خود را به باقی مانده است.

۲) انعطاف پذیر با تعادل مناسب

کود شما باید به اندازه کافی قوی باشد تا یک زمین متمرکز را نگه دارد اما به اندازه کافی انعطاف پذیر باشد تا اجازه دهد تغییرات زمین بدون انتقال ناگهانی، در طول یک گلسساندو، به لب های خود به عنوان سیم های صوتی از trombone - آنها باید به راحتی تنظیم کنند، به عنوان حرکت اسلاید.یک اشتباه رایج است سفت کردن مجرای به عنوان شما به اسلاید بالاتر، که به جای آن اجازه می دهد تا انعطاف پذیری ناگهانی دهان را به جای آن، به طور مستقیم.

۳- کنترل بر روی مکانیسم اسلاید

کنترل اسلاید فیزیکی اغلب نادیده گرفته می شود، اسلاید باید مانند یک ماشین خوب و دارای روغن باشد – هیچ تکان دهنده ای نیست، تمرین حرکت اسلاید از موقعیت اول تا هفتم و عقب در حالی که نگه داشتن بازوی آرام و نور کشویی (لوبک) استفاده از آینه برای بررسی اینکه مسیر اسلاید شما مستقیم است و بدن شما پیچ و خم نمی کند یا خم می شود.

۴- دانش موقعیت های اسلاید و درون گرایی

دانستن اینکه هر یادداشت در اسلاید زندگی می کند و چگونه زمین با قرار دادن اسلاید تغییر می کند، بسیار حیاتی است.استفاده از یک تنظیم کننده برای نقشه برداری دقیق موقعیت اسلاید برای هر یادداشت در محدوده خود را در طول یک گلسساندو، گوش هدایت فرود نهایی، اما دانش قبلی از موقعیت هدف کمک می کند تا شما را پیش بینی کنید حرکت کشویی بین دو یادداشت در حالی که چک کردن شما برای تأیید زمین در تنظیم.

آموزش گوش و آگاهی از پیچ

از آنجا که یک گلسساندو از طریق فضای کوچک حرکت می کند، گوش آخرین مهاجم موفقیت آن است.گلسساندو را بخوانید قبل از اینکه آن را بازی کنید، و سرعت بخشیدن به حرکت گوش داخلی خود را برای پیش بینی تغییر مداوم زمین، استفاده از یک پهپاد برای مرکز شروع و پایان دادن به زمین، سپس سعی کنید با هواپیماهای بدون سرنشین در تمام حرکت اسلایدی که به پایان رساندن آن گوش می رسد، مطابقت داشته باشید، اما به طور کامل گوش دادن نیست.

بهینه سازی ابزار خود را برای Glissando

وضعیت تجهیزات شما نقش مستقیمی در چگونگی اجرای آسان یک گلساندو ایفا می کند، یک اسلاید نادیده گرفته شده اصطکاک را معرفی می کند، در حالی که یک دهان نامتعادل می تواند باعث نازک شدن لحن در طول اسلاید شود.

اقدام اسلاید و Dynamic Action

یک اسلاید سریع و بدون اصطکاک غیر قابل مذاکره است، به طور منظم اسلاید داخلی را با یک میله و پارچه نرم تمیز می کند تا ضایعات را حذف کند.یک روان کننده با کیفیت بالا مناسب برای محیط زیست شما را اعمال کند، برای پیدا کردن سریع گل ووس، روغن سبک تر ممکن است برای سرعت، مهار شده، یک کرم ضخیم تر یک تجربه بالشی را برای پیدا کردن بهترین کار برای اسلاید های خاص و همیشه استفاده از پاک کردن یک لایه قدیمی و قدیمی خود ترجیح می دهد.

ارتباط دهان – هاورن

گیرنده ای که خارج از حد یا یک dent در اسلاید داخلی است، اصطکاک ایجاد می کند که یک glide سرد را متوقف می کند، یک تکنسین تعمیر واجد شرایط، تراز اسلاید شما و تناسب نوار دهان شما را بررسی می کند. انتقال صاف از سربpipe به بخش زنگ همچنین تضمین می کند که موج صدا آزادانه به عنوان موقعیت های تغییر می کند.

نگهداری شاخ برای Tone

اگر تروم استخوان شما یک اسلاید بیرونی نیکل دارد، ممکن است سریعتر از یک نوع برنج احساس کند، مواد و لاکاکیر بر بافت سطح اسلاید تأثیر می گذارد.یک اسلاید بیرونی را با یک صابون ملایم و حمام آب گرم در هفته تمیز نگه دارید، به ویژه پس از جلسات سنگین بازی، این مانع از سنگ شدن خاک به اسلاید داخلی و خراش می شود.

راهنمای گام به گام برای اجرای یک تروجان Glissando

  1. دو یادداشت سازگار را انتخاب کنید: با یادداشت هایی که در همان قسمت هستند شروع کنید (به عنوان مثال، B ⁇ در موقعیت اول و F در موقعیت ششم، هر دو در کارکنان) این اجتناب از نیاز به یک تغییر هارمونیک و نگه داشتن glissando ساده بعدا، شما می توانید عبور از (به عنوان مثال، رفتن به بالا).
  2. خط مشی بر روی سربپیپ تنها: بخش زنگ را حذف کنید و فقط بر روی نوار دهان گرم و سربپیپ گرم کنید، این باعث می شود که شما به طور کامل به جریان هوا خود تکیه کنید و برای کنترل زمین، اسلاید چهارم و عقب، گوش دادن به یک تن کاملا ثابت بین دو نقطه.
  3. تنفس و امبرچور خود را تنظیم کنید: یک نفس کامل و آرام را به عنوان یک خال کوبی خود را به عنوان اگر شما در مورد بازی یادداشت شروع کنید، شروع لحن با یک حمله تمیز - استفاده از زبان در صورت نیاز، اما مطمئن شوید هوا در حال حاضر در حال حرکت قبل از انتشار زبان است.
  4. حرکت اسلاید را آغاز کنید؛ شروع به حرکت آهسته به سمت موقعیت دوم در حالی که نگه داشتن سرعت هوا ثابت است، لطفاً شیار خود را تغییر ندهید؛ اجازه دهید آن را به طور طبیعی به زمین در حال تغییر تنظیم کنید؛ به دقت گوش دهید؛ صدا باید یک لحن جامد و بدون تغییر باشد که به تدریج تغییر می کند.
  5. [به خاطر] گوش دادن به آرامش: سخت ترین بخش حفظ یک تن در سراسر گلاگد است، اگر شما شنیدن هر "gaps" یا "لازم"، به معنی یا هوا خود را ضعیف تر یا تحریک کننده خود را سفت تر کند.
  6. زمین به طور تمیز در یادداشت هدف: به عنوان شما به موقعیت دوم نزدیک، تجسم دقیق زمین شما می خواهید، به طور ناگهانی متوقف نمی شود - اجازه دهید آن را به طور طبیعی به موقعیت.
  7. Accelerate به تدریج: با گل ونوس بسیار آهسته شروع کنید (هر چند ثانیه طول می کشد) هنگامی که شما به طور مداوم می توانید یک گل صاف را در آن سرعت تولید کنید، به آرامی سرعت استفاده از یک metronome به اسلاید دقیقا بیش از چهار ضربه، سپس سه، سپس دو، سپس شما می توانید سریع اجرا کنید، سریع بدون قربانی کردن، و بدون استفاده از سنگ و صاف.

چالش های مشترک و چگونگی حل این مشکل

  • ویچ وولها یا استراحت: اغلب ناشی از یک جریان هوا ناسازگار یا یک راه حل بیش از حد سخت است: تمرین تانگ های طولانی با یک پهپاد و تمرکز بر نگه داشتن فشار هوا حتی، عضلات صورت را کمی آرام کنید؛ به "سرگیری" زمین "در حال سقوط" به محل فکر کنید.
  • کیفیت تان در سراسر گلاید: صدا ممکن است نازک یا روشن در وسط باشد، این به طور معمول نشان دهنده تغییر در شکل حفره دهان شما پایین و گلو باز است. تمرین کشویی بر روی نوار دهان به تنهایی برای شنیدن اینکه چقدر فضای دهان بر تن تاثیر می گذارد.
  • (FLT:0) استرلینگ یا آویزان کردن (Slide Stuttering) : اسلاید ممکن است به جوش یا احساس لرزش اگر آن را نیاز به تمیز کردن یا روانکاری نیز، بررسی کنید که دست چپ شما به طور منظم گیر نمی افتد - یک چنگ مرگ محدود حرکت استفاده از نور، متعادل.
  • سردرگمی در یادداشت های بالا در طول Glissandos: هنگامی که به ثبت نام بالا، معمولا بیش از حد فشار بر روی راه حل: شروع به glide با یک تصویر ذهنی از یادداشت بالاتر، و نگه داشتن جریان هوا سریع اما نه فشرده.
  • Ear Fatigue or Intonation Drift: The glissando is a microtonalexperience; your ear guides every half-step in between. Use a tuner to check that your slide positions align perfectly at the endpoints. Over time, train your ear by singing the glissando before playing it—this creates a powerful mental model of the sound you want.
  • ترکیب دشوار در بخش: اگر شما با دیگر ترومبونیست ها بازی می کنید، یک گلسساندو که کاملاً برای شما مناسب است اگر بخش یکپارچه نیست، تمرین سرعت اسلاید و سبک های هنری با جفت.

تمرین Routine برای Glissando Mastery

Dedicate 10–15 minutes of your daily practice to glissando work. Below is a structured routine that builds control from the ground up.

هفته 1 - 2 بنیاد

  • Slide کشش (5 دقیقه): بدون بازی، به آرامی اسلاید را از 1 به موقعیت 7 و پشت سر شمارش حرکت: 4 ضربه زدن، 4 ضربه زدن به عقب.
  • یادداشت های نقطه (۵ دقیقه): یک یادداشت راحت را بازی کنید (به عنوان مثال، B ⁇ در موقعیت اول) در حالی که نگه داشتن یادداشت، اسلاید ۱-۲ اینچ در هر دو جهت، سپس بازگشت به زمین ثابت - این گوش و مجرای شما را برای مقاومت در برابر تغییر در طول چرخش های کوچک حرکت می دهد.
  • دو-یادداشت Glissandos (5 دقیقه) Slide بین دو یادداشت نیم مرحله ای از هم جدا (به عنوان مثال، F در 6th به E در 5th) استفاده از یک هماهنگ کننده برای اطمینان از شما زمین دقیقا در زمین هدف برای مدت 4 ثانیه در هر گل.

هفته 3 - 4 گسترش

  • Intervals (5 دقیقه) : Glissando از 1 تا 7 موقعیت در همان قسمت شروع به آرامی (8 شمارش) و به تدریج کاهش به 2 شمارش تمرکز بر حفظ لحن متمرکز حتی در انتهای شدید اسلاید.
  • Glisssandos (5 دقیقه) : اسلور بین یک یادداشت کم و یک یادداشت جزئی بالاتر در حالی که کشویی (به عنوان مثال، B ⁇ پایین در 1st به وسط B ⁇ در 1st، با استفاده از یک زنگ لب همراه با حرکت) این نیاز به هماهنگی دقیق از داخل و اسلاید.
  • [Scale Glissandos] (5 دقیقه): یک مقیاس یک اکتاو (به عنوان مثال، B ⁇ عمده) را بازی کنید اما هر یادداشت را با یک گلسساندو سریع متصل کنید - اجازه دهید اسلاید بین هر مرحله استفاده کنید.

هفته 5-6: ادغام و سرعت

  • Rps و Doits (5 دقیقه) سریع تمرین، صعود گل ووس (ریps) که در یک یادداشت بالا فرود می آید و فرود گل ووس (doits) که از یک یادداشت سقوط می کنند، این در گروه بزرگ و سنگ رایج است.
  • Dynamic Glisssandos (5 دقیقه) یک گلسساندو طولانی از پایین به بالا در حالی که افزایش حجم (crescendo) سپس همان گلسدو با یک glissando با یک کم کمپوستو بازی می کند، این به شما می آموزد که از سرعت هوا جدا شوید، و شما کنترل پویا بیشتری بر اثر.
  • درخواست تجدید نظر (5 دقیقه): یک گذرگاه از جاز و یا تک نفره که حاوی یک گلسساندو ضبط خود را بازی و تجزیه و تحلیل آیا گلسید یکپارچه است.

نگهداری مداوم

  • تان گلس (۳ دقیقه) ( هر جلسه را با یک یادداشت پایدار شروع کنید، در حالی که اسلاید را به آرامی از طریق کل محدوده آن حرکت می کنید.
  • ادغام اسلیپ Slur (3 دقیقه): مخلوط لب از کم به بالا با حرکات اسلاید همزمان.
  • درخواست در رپرتوار (10 دقیقه): یک گذرگاه از یک etude، آهنگ یا انفرادی را انتخاب کنید که شامل یک گلسساندو یا یک lick کوتاه است که از یک رکورد خود استفاده می کند و صاف بودن را ارزیابی می کند.

استاد Glisandos در یک زمینه گرد

بازی کردن یک گلسساندو به تنهایی در یک اتاق تمرین یک چیز است، اما اجرای آن به طور یکپارچه در یک گروه یا ارکستر نیاز به آگاهی بیشتر دارد.در یک گروه بزرگ، سه یا چهار تخته ای که با هم گلسساندو را بازی می کنند باید مانند یک صدا به نظر برسند.

بخش وحدت

نوترویست سرب سبک گلسساندو را دیکته می کند - چه یک پاره سریع، یک اسمیر آهسته، یا یک گلسساندو کامل-trombone است، بقیه بخش باید حرکت را دقیقاً منعکس کند. تمرین کشویی با یک شریک در حالی که تماشای بازوهای اسلایدی یکدیگر برای توسعه حرکت همگام سازی هدف است، این است که یک شنونده را درک کنید، یک اثر بی نظیر، نه یک اثر تکان دهنده.

ترکیب و تبدیل شدن

در یک ارکستر، یک گلساندو از بخش تروم استخوان می تواند یک ابزار دراماتیک قدرتمند باشد، با این حال، یک گلیسساندو که از هماهنگی اطراف خارج است، بر روی مقصد هارمونیک گروه گوش دادن به صدا تمرکز می کند و اغلب از گلیس ووس برای ایجاد اثرات متنی، مانند یک خوشه یا پایین آمدن یک سرعت کلی موسیقی استفاده می کند تا بافت مهم را تنظیم کند.

آگاهی از سبک

سبک های مختلف موسیقی به نام تکنیک های مختلف گلیساندو نامیده می شود.در یک قطعه پلیونیک کلاسیک، یک گلساندو به طور معمول دقیق نیست و باید با یک اسلاید سبک تمیز و کنترل شده اجرا شود.در یک محیط جاز، اتاق بیشتری برای بیان فردی وجود دارد. A "گروه" سبک trombone بازی سرب در یک گروه Dixieland استفاده می کند، exubist به شما کمک می کند تا انتظارات اسلایدر را انتخاب کنید.

برنامه های کاربردی موسیقی و ملاحظات سبک

Glisandos نه تنها تمرینات فنی - آنها دستگاه های بیانی هستند که می توانند یک عبارت را در جاز و موسیقی محبوب تبدیل کنند، یک گلسساندو به خوبی در محل مناسب اضافه می کند یک صدای، کیفیت آبی، فکر می کنند از اسلاید های پیچ و خم از کارل فونتانا یا اثرات بازیگوش در "در موسیقی کلاسیک"، "بروو" کلاسیک، "درو" استفاده می شود، به عنوان "در حال ظهور "در اثر دراماتیک از "در لونوس" در "در مورد استفاده می شود.

هنگام ترکیب گل ها ووس به بازی خود، سبک و زمینه را در نظر بگیرید.گلسوندو سریع می تواند فلش صدا، در حالی که یک آهسته، طولانی مدت می تواند عمیقا عاطفی باشد، استفاده از آنها به طور پراکنده برای برجسته کردن لحظات کلیدی - استفاده از گلی ووس تاثیر خود را کاهش می دهد. گوش دادن به استاد ترومبونیست ها برای جذب فنس خود را.

در موسیقی کلاسیک مدرن، آهنگسازهایی مانند جان کیج و کریستین ولفف از گلیس هاووس برای کیفیت های زمین نامشخص خود استفاده می کنند، به trombone فشار می دهند تا صداها را تولید کنند که با مقیاس های سنتی دیاتونیک محدود نمی شوند.در جاز، "smear" (یک شتاب دهنده آهسته، سنگین) یک اصل از تالکیت در Dixland سریع است، در حالی که باندهای ضروری و "بازی های بزرگ" (خطای بزرگ) است.

به یاد داشته باشید که یک گلسساندو ابزاری برای داستان سرایی موسیقی است، هر اسلاید باید هدفی داشته باشد: برای ایجاد تنش، انتشار انرژی، تقلید از صدای انسان یا اضافه کردن لمس هوس و هوس.

نتیجه گیری

تسلط بر روی گلسساندو یک سفر پر پاداش است که ارتباط شما را به ابزار عمیق می کند.با اصلاح جریان هوا، انعطاف پذیری مسحور کننده و کنترل اسلاید، شما می توانید گل ها و نوارهای صوتی خود را ایجاد کنید که صاف، عمدی و موسیقی هستند. مراحل و تمرینات مشخص شده در این مقاله یک مسیر روشن از مبتدی به پیشرفته اسلاید، تکنیک صوتی اختصاص داده شده است که به طور انتقادی به گوش دادن به تمرین صوتی متمرکز، و گوش دادن به تمرین های صوتی متمرکز است.

در نهایت، گلساندو یک سفر است، نه تنها یک مقصد.این صدای اسلاید است که از طریق زمان حرکت می کند.چالش هر شمارش کوچک را در آغوش بگیرید و شما یکی از قدرتمندترین و منحصر به فرد ترین ابزار در پالت بیان تروم استخوان را باز خواهید کرد، چه شما در حال بازی یک توپ آهسته در یک باشگاه جاز یا یک گذرگاه دراماتیک در یک کنسرت، و روشن سازی صوتی خود هستید و با وضوح صدای خود صحبت می کند.