چرا یادگیری استانداردهای جاز برای بازیکنان کموف اهمیت دارد

برای ترومبونیست ها، وانیست ها، بازیکنان اِفونیوم و ترومبونیست های باس، استانداردهای جاز صرفاً مجموعه ای از آهنگ ها نیستند – آنها زبان مشترک سنت جاز را نشان می دهند، ابزارهای کم برنج نقش منحصر به فرد دوگانه در گروه های جاز را اشغال می کنند: آنها پشتیبانی هارمونیک و ریتمیک را در حالی که خطوط ملودی و کارشناسی ارشد انفرادی را حمل می کنند، این توانایی کلاسیک را برای تقویت میراث شخصی شما از طریق تقویت می کند و غیره.

هر استاندارد در این لیست برای محبوبیت پایدار آن در جلسات، شانه ها و گروه های بزرگ، و همچنین ارزش آموزشی آن برای بازیکنان کم برنج انتخاب شده است، چه شما برای تست کالج، یک کارگاه جامع جاز، یا یک حرفه ای، این آهنگ ها بارها در زندگی موسیقی شما ظاهر می شود، اجازه دهید به هر قطعه شیرجه بزنید و بررسی کنید که چگونه می توانید یک روش جامع موسیقی را بررسی کنید.

10 استاندارد جاز کلاسیک هر بازیکن باید بداند

۱- «ترک»

تکمیل شده توسط جوزف Kosma با اشعار انگلیسی توسط جانی Mercer، "Autumn Leaves" مسلماً استاندارد جاز در سراسر جهان است، ملودی آن به طرز شگفت انگیزی ساده است، و ساختار هارمونیک آن - ساخته شده در یک چرخه مداوم از جانسون-V-I در هر دو کلید اصلی و کوچک - آن را یک ایده آل برای یادگیری ماشین آلات وان کوچک است.

۲- همه بلوز (میلز دیویس)

از آلبوم برجسته (FLT:0) Kind از آبی، "All Blues" یک آبی مدال در 6/8 زمان است که بازیکنان با سرعت پایین را به بررسی شیارهای قرمز آرام و بیان رنگ های کشویی پل بر روی دو آکورد (G7 و D7)، اجازه می دهد تا مقیاس های مبتنی بر evmise با استفاده از نوار آبی و نوار های صوتی را به صدا های سیم پیچ و سیم پیچ و تاب بیاورد.

۳- «Bib Bossa»

کنی دورهام "رئیس آبی" یک اصل برای هر بازیکن است که مایل به ترکیب ریتم های بوت برزیلی با هماهنگی جاز آمریکایی است. فرم AABA آهنگ، با یک قطعه کوچک ضبط A و یک پل کلیدی اصلی، یک کنتراست روشن را فراهم می کند که به بازیکنان کم کمک می کند تا شکل پویا را تمرین کنند. ملودی است و در محدوده 10 از شروع به صدا زدن با استفاده از یک نوار صوتی کمتر می شود.

۴- قطار «A» (Billy Strayhorn)

آهنگ امضا ارکستر دوک Ellington، "گرفتن قطار "A" یک قطعه نوسان، Up-tempo است که تست سرعت هنری بازیکن پایین و دقت ریتمیک - melody's همگام سازی خطوط ساده ای با خطوط سرعت چرخش elody که به صورت ساده ضبط شده است، ممکن است نیاز به وضوح روشن و یک حس جامد برای tromist ها داشته باشد، اما در قسمت های کلیدی با کیفیت پایین می تواند یک تمرین های فنی را به سرعت پخش کند.

۵- «میستری» (Erroll Garner)

Erroll Garner's 'Misty's یک توپ زرق و برق دار است که بازیکنان کم برنج را به چالش می کشد تا vibrato، کنترل پویا و rasing حساس را گوش دهند، ملودی آن پر از جهش و رنگ آمیزی است که یادداشت های صوتی را برای یادداشت های صوتی و دقیق از اسلاید یا شیر استفاده می کند.

۶- «پس چه» (میلز دیویس)

یکی دیگر از از Blue کلاسیک، "So What" استفاده از یک ساختار دو-chord modal (DDorian و Eb Dorian) که بازیکنان با سرعت پایین از آکوردهای کوچک با توجه به جزئیات سریع، این آهنگ همه در مورد ریتم، فضا آرام، و توسعه ملودی بیش از یک خط لوله - پس از آن فقط به عنوان یک نوار صوتی برای استفاده از صدا زدن به عنوان یک نوار صوتی برای استفاده از صدا زدن به عنوان یک نوار صوتی برای استفاده از صدا در نوار صوتی و صدا در نوار صوتی و صدا در نوار صوتی برای استفاده از صدا زدن به صدا زدن به عنوان یک نوار صوتی و صدا زدن به صدا زدن به صدا در نوار صوتی و صدا در نوار صوتی برای استفاده از صدا در نوار صوتی برای استفاده از صدا در نوار صوتی و صدا در نوار صوتی که اغلب به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به سرعت در نوار صوتی و صدا زدن به سرعت در نوار صوتی و صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن در نوار صوتی و صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا زدن به صدا در نوار صوتی و صدا در نوار صوتی و صدا زدن

⁇ «Stella by Starlight»

نوشته شده توسط ویکتور جوان برای فیلم [Fato:0] Uninvited ، "Stella by Starlight" به یک استاندارد جاز از طریق ضبط توسط Miles Davis و دیگران ارائه می دهد، به آرامی هدایت می کند و با توجه به abrit، مراکز کلیدی کوچک و تغییرات غیر منتظره - آن را به یک اصل برای بازیکنان پیشرفته ضبط صدا و غیره هدایت می کند.

۸- «سلند دول» (Duke Ellington)

Ellington’s "Satin Doll" یک کلاسیک نوسان با یک ملودی، همگام سازی شده و یک فرم AABA ساده است. تغییرات آن شامل ii-Vs آشنا و زنجیره ای از آکوردهای آبی است که بازیکنان کم می توانند برای تمرین کردن خطوط عبور رنگی استفاده کنند. این آهنگ همچنین دارای یک خط نوشته شده است که باسیست ها و نوارهای صوتی را باز می کند، حتی می تواند یک نوسان ساده را جذب کند، بنابراین بازی کردن یک سرعت پایین است.

۹- «شوک» (ری نوبل)

RayMax Noble’s "Cherokee" برای سرعت سریع و چالش برانگیز پیشرفت آکورد مشهور است، تبدیل شدن به یک لنز مورد علاقه از طریق تفسیر چارلی پارکر، برای بازیکنان کم برنج، این آهنگ یک آزمون نهایی از تنظیمات فنی و استقامت است، یادداشت های ملودی به سرعت از طریق کلید B-flat عمده و آکوردهای مرتبط آن، نیاز به سرعت اسلاید یا حرکت یادگیری و سپس تمرکز بر روی من، حتی گوش دادن به گوش دادن به سرعت.

10«روح و روح»

"Body و Soul" یک توپ بی انتها است (که تقریبا توسط هر هنرمند اصلی جاز ضبط شده است)، ساختار هارمونیک غنی آن - از جمله یک حرکت ریشه که به طور رنگی پایین می آید - خواستار بیان عاطفی عمیق و کنترل فنی از بازیکنان کم برنج است. The melody طیف گسترده ای از طیف گسترده ای را شامل می شود، فرصت هایی برای نشان دادن ابزار به بررسی الگوهای طبیعی کم است که فقط می تواند به طور دقیق و کنترل کننده ای از بازیکنان و پویا باشد.

استراتژی های عملی برای استانداردهای یادگیری کموف

با ملودی در هر کلید شروع کنید

Melodies مهم ترین عنصر استاندارد جاز هستند.بسیاری از بازیکنان کم برنج به سرعت در پیش بینی قبل از داخلی کردن آهنگ تمرکز می کنند. ملودی را حداقل در دو اکتاو مختلف [FLT 1] در صورت امکان، و تمرین آن را در چندین کلید (به ویژه کلید اصلی و معمولاً کلید ترانس که باعث ایجاد یک اتصال عمیق تر برای هر گونه وضعیت باند و تنظیم می شود)

تحلیل پیشرفت های چو

درک هماهنگی برای بازیکنان کم برنج به دلیل نقش ابزار در بخش ریتم ضروری است. تمرین خطوط باس از طریق تغییرات ویر، حتی اگر شما یک بازیکن ترومبونیست یا Euphonium هستید که به طور معمول باس را بازی نمی کند، این تمرین توانایی شما را برای شنیدن ریشه های آکورد و ایجاد یک حس قوی تر از زمان استفاده از یک کتاب جعلی یا سرب برای شناسایی الگوهای یادگیری و پیشرفت بیشتر است.

دانلود آهنگ Transcribe and Analysise Solos

Traition تنها راه موثر برای درونی کردن زبان جاز است.با تفسیر عبارات کوتاه از یک سوله توسط یک استاد کم برنج شروع می شود -J. Johnson، Curtis Fuller، باب بروکمایر یا بیل واتر، نوشتن زمین و ریتم، سپس آن را بر روی ابزار خود پخش کنید.

استفاده از تکنولوژی به نفع شما

ابزارهای مدرن، استانداردهای تمرین را آسان تر از همیشه می کنند.استفاده از نرم افزار مانند i Real Pro یا Playside Apps برای تولید آهنگ های پشتیبانی در هر کلید، در هر سرعت ضبط خود را بازی ملودی و انفرادی، سپس به طور انتقادی تمرکز بر زمان احساس، تبدیل و شکل پویا برای یک رویکرد سنتی تر، Jaz Book] جعلی [F:1LT] یک منبع ضروری باقی می ماند.

ساخت یک استاندارد روستین در اطراف

برای جذب واقعی این ده استاندارد، آنها را به یک روال روزانه تمرین اضافه کنید که روزانه 15 دقیقه تا چهار استاندارد مختلف اختصاص داده شده و از طریق این ساختار حرکت می کنند:

  1. بازی ملودی از حافظه (دو اکتاو در صورت امکان).
  2. یک خط باس ساده را از طریق تغییرات بازی کنید.
  3. چهار تا هشت دسته را با استفاده از فقط تن های آکورد (هدف سوم و هفتم) تقویت کنید.
  4. به ضبط یک موسیقیدان استاد که استاندارد را بازی می کند گوش دهید و یک عبارت را تقلید کنید.

پس از دو هفته، شما متوجه بهبود قابل توجهی در توانایی خود برای حرکت این آهنگ ها در زمان واقعی خواهید شد، همانطور که پیشرفت می کنید، یک استاندارد جدید برای چرخش اضافه کنید و بازنشسته شدن یکی از شما استاد شده است، اطمینان حاصل کنید که مجموعه شما در حال گسترش است.

نتیجه گیری

ده استاندارد جاز ارائه شده در اینجا نه تنها یک لیست است - آنها پایه ای برای رشد مادام العمر به عنوان یک موسیقیدان کم برنج هستند.از سادگی ملودی "Autumn Leaves" به پیچیدگی هارمونیک "Stella by Starlight"، هر آهنگ ارائه می دهد درس های منحصر به فرد که به طور مستقیم به بداهه پردازی بهتر، مهارت های گروه قوی تر و بیان موسیقی عمیق تر است. [FLearning]

به طور خاص، این استانداردها، تطبیق پذیری قابل توجه ابزار را برجسته می کنند: قادر به خطوط باس عمیق، برجسته یک لحظه و غم انگیز، به عنوان مثال، شما را به یادگیری آنها یک آهنگ در یک زمان، با صبر و کنجکاوی - هر دو در توانایی فنی و رضایت در حال حاضر - بسیار بزرگ هستند، همانطور که شما در این قطعات، کشف سنت خود را در داستان جاز کمک می کند، به کمک می کند.