بورن چیست و چرا در Trombone اهمیت دارد؟

Hielschero یک نوسان کنترل شده، ریتمیک در زمین است که گرما، احساسات و کیفیت صدا را به یادداشت های پایدار اضافه می کند.برای بازیکنان ترومbone، تسلط ویتبیتو یک ویژگی از بازی بیانی است، بر خلاف ابزارهای رشته ای که در آن vibrato توسط نوسان انگشت تولید می شود، یا صدای انسانی که شامل تنظیم صدا، trombone دو مکانیسم فیزیکی متمایز برای ایجاد حرکت و تغییر بافت های مختلف را ارائه می دهد:

بورنو یک یادداشت از یک زمین استاتیک به یک زندگی تبدیل می کند، صدا تنفس می تواند طولانی شدن را در یک توپ، شدت در اوج، یا نوسان در یک تک آهنگ جاز انتقال دهد.در حال توسعه یک وبرتو کنترل شده به شما اجازه می دهد تا عبارات را به صورت صریح تر، مخلوط به یک گروه، و توسعه یک سبک امضا، این راهنما شما را از طریق مکانیک، عمل، و برنامه های موسیقی، و کمک به شما می کند که هر دو به ساخت یک از یک فنون هنری قابل اعتماد است که ساخت و یا ساخت یک روش های هنری است که هر دو.

دانلود بازی Trombone Staino

برای درک ویمتو در trombone، شما باید رابطه بین اسلاید، مجرای و جریان هوا را درک کنید، trombone یک ابزار زمین متغیر است؛ اسلاید طول وان را تغییر می دهد، و بنابراین زمین بنیادی، فتئو این را با ایجاد نوسانات کوچک و سریع در اطراف یک مرکز زمین، کیفیت ویتاب به سرعت این نوسان، و بنابراین مقیاس منظم بستگی دارد.

Slidedbo: رویکرد فیزیکی

Slide vibrato شامل حرکت اسلاید به عقب و جلو در اطراف موقعیت یادداشت است، این رایج ترین روش برای ترومبونیست ها است زیرا به طور مستقیم به مکانیک ابزار گره خورده است. اسلاید چند میلی متر یا سانتی متر حرکت می کند، بسته به ثبت نام و عرض مورد نظر از vibrato.

  • تنوع حرکت اسلاید ایجاد نوسان زمین حدود یک تن سه ماهه (50 سنت) در هر دو طرف از زمین مرکزی بیش از حد گسترده یک حرکت منجر به شنیدن صدای خارج از نور.
  • کنترل سرعت: سرعت حرکت اسلاید تعیین کننده نرخ vibrato کلاسیک vibrato به طور معمول از 5 تا 7 نوسان در ثانیه، در حالی که جاز ویتبراتو می تواند سریع تر یا کندتر بسته به سبک.
  • حافظه موکل: عضلات کوچک بازو و مچ دست باید حرکت مداوم و آرام را یاد بگیرند.

لب و Jawδo: رویکرد Vocal Approach

لب یا فک ویتتو با تغییر شکل سوراخ و حجم حفره دهانی، بدون حرکت اسلاید، نوسان زمین را تولید می کند، این روش شبیه به روشی است که یک خواننده با استفاده از دیافراگم و توده های صوتی، قطر فک و کمی افزایش می یابد، تغییر تنش بر لب ها و تکرار حفره دهان.

  • [[۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۷]] [۷]] [۷] [۱] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]]]]]]] [۱]]] [۱] [۱] [۱] [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر روی]]]]]]]]]]]]]]]
  • [در این باره] با نفس کشیدن [از روی زمین]: [[۱] این وابتو به شدت به جریان هوا گره خورده است، نفس ثابت، پشتیبانی شده ضروری است؛ در غیر این صورت، وابتو کم عمق یا مجبور به صدا درخواهد آمد.
  • ملاحظات ریگور: لیپ ویتتو آسان تر است برای تولید در وسط و بالا ثبت نام trombone در پایین ثبت نام، ویت اسلاید اغلب به دلیل موقعیت اسلاید بزرگتر موثر تر است.

بسیاری از متخصصان حرفه ای تر، هر دو نوع را ترکیب می کنند، با استفاده از ویمبک اسلاید برای اثر دراماتیک و لب ویتلو برای لحظات صمیمی تر و صوتی تر.در حال توسعه هر دو تکنیک به شما یک پالت کامل بیان می دهد.

چرا Shifto را توسعه می دهیم؟ پرونده موسیقی

بورنو صرفا یک زیور آلات فنی نیست؛ این یک ابزار اساسی برای بیان موسیقی است.در اینجا دلایل کلیدی برای سرمایه گذاری زمان در توسعه وانبرتو کنترل شده است:

  • [[۱] [۱۰] رنگ تن را به رنگ تن دهید: [۱۰] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] ⁇ ] ⁇ ]، غنی سازی و سر و صدا، و آن را جالب تر و پیچیده تر می کند.
  • افزایش بیانی: {FLT:1 ⁇ ] ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • بر روی و تعادل قرار گرفت و در تنظیمات ارکستر یا گروه بادی، وابتو کمک می کند تا بخش ترومبون با رشته ها و چوب ها مخلوط شود، ایجاد صدا منسجم.
  • استفراغ صدای انسان: [FLTbone] اغلب به نام "ابزارهای متحرک" خانواده برنج نامیده می شود. فتو کلید دستیابی به کیفیت صدا در گذرگاه های صوتی است.
  • سبک شخصی: سرعت و عرض و قرار دادن شما به عنوان اثر انگشت منحصر به فرد است.

راهنمای گام به گام برای توسعه تروم استخوان (Termbone)

۱- ساخت یک بنیاد پایدار: لانگ تونز و پشتیبانی از نفس

قبل از تلاش برای وبرتو، باید قادر به تولید یک تن ثابت و متمرکز بدون هیچ گونه تغییر و تغییر، استفاده از یک مترونوم و یک هماهنگ کننده برای تمرین تن های طولانی در سطح پویا راحت (mezzo-forte) برای 10-20 ثانیه در هر یادداشت تمرکز:

  • پشتیبانی مداوم نفس از دیافراگم
  • آروماتور آرام بدون فشار بیش از حد
  • و در حالی که در آن به صورت غیر قابل انکار است.

فقط زمانی که می توانید یک لحن مستقیم کامل برای نفس کامل نگه دارید، باید شروع به اضافه کردن وبرتو کنید، این پایه مانع از تبدیل شدن به یک عصا برای تولید تن ضعیف می شود.

۲- شروع با Slidedbo: Slow and Control

در یک یادداشت در ثبت نام میانی، مانند F3 یا Bb3 (خط چهارم) یادداشت را در یک پویا راحت پخش کنید و شروع به حرکت اسلاید بسیار کمی عقب و جلو کنید.

  • ویدث: اسلاید را در هر جهت از موقعیت مرکزی حرکت دهید.استفاده از یک تنظیم کننده برای اطمینان از انحراف زمین بیش از 50 سنت (تقریبا یک چهارم تن).
  • Speed: یک metronome را در 60 Bpm تنظیم کنید و اسلاید را به صورت یک بار در هر ضرب و شتم (یک چرخه پشت و برای هر ضرب و شتم) نوسان دهید.
  • [در این باره]: [[۱]] [۱۰] [۱۰] [۱]] نوسانات باید حتی - هیچ عجله یا کشیدن - به وراتو به عنوان یک پالس ثابت مانند یک شلر ملایم فکر کنید.

این را در چندین یادداشت مختلف در ثبت نام های متوسط و پایین تمرین کنید. توجه به احساس حرکت اسلاید؛ باید از مچ دست و ساعد، نه کل بازو، حاصل شود.

بررسی لب ها و Jawδo: اتصال Vocal

لیپ ویتتو نیاز به یک نوع هماهنگی مختلف دارد.با خواندن یادداشت پایدار با صدای شما و اضافه کردن وابتو با تپ اختر یا فک خود را شروع کنید.توجه کنید که چگونه زمین به آرامی نوسان می کند.

  • حرکت یوکو: یک یادداشت پایدار و به آرامی فک خود را چند میلی متر کاهش دهید، سپس آن را به موقعیت اصلی خود بازگردانید، این حجم حفره دهانی را تغییر می دهد و کمی تنش های متخلخل را تغییر می دهد، ایجاد یک برش زمین به آرامی این کار را در ابتدا انجام می دهد.
  • (به عبارت دیگر، از جمله: {FLT:1}، فک را به طور نسبی نگه دارید و شکل دهان خود را تغییر دهید، مثلاً "ah" سپس "eee" به طور متناوب - برای تغییر دوباره و زمین.
  • کنترل سرعت: مانند سربرگ وانتو، از یک مترونوم برای توسعه حتیness استفاده کنید.

یک چالش مشترک با ویت لب این است که می تواند جریان هوا را قطع کند و جریان مداوم هوا را از طریق یادداشت نگه دارد؛ وبیتو باید بر بالای نفس سوار شود، نه آن را مختل کند.

۴- استفاده از مورفیو به عبارات موسیقی

هنگامی که مکانیک راحت باشد، vibrato را به موسیقی واقعی متصل کنید.با ملودی های ساده یا یادداشت هایی که یادداشت های طولانی در عبارت پایانی دارند شروع کنید.

  • یادداشت برداری: اضافه کردن وانتو فقط در طولانی ترین یادداشت از یک عبارت، به طور معمول اوج یا آخرین یادداشت.
  • سرعت و عرض: آزمایش با سرعت سریع تر و آهسته تر برای حساسیت. Wider vibrato برای لحظات دراماتیک، باریک تر برای موارد ظریف.
  • Dynamics: تمرین وانتو در سطوح مختلف پویا.

خودتان را ثبت کنید که یک گذرگاه lyrical را با و بدون vibrato به طور انتقادی گوش دهید - آیا vibrato خط موسیقی را تقویت می کند یا از آن منحرف می شود؟

بررسی های پیشرفته: Shifto در سبک های مختلف

کلاسیک سفالی

در ارکستر و بازی انفرادی کلاسیک، vibrato به طور پراکنده و با کنترل بزرگ استفاده می شود، به طور معمول کندتر است (در حدود 5 تا 6 نوسان در ثانیه) و باریک تر در محدوده زمین، وانبراتو کلاسیک هرگز نباید بیش از حد از قدرت یادداشت های ویتودنی ادامه دهد؛ باید یک نوسان ظریف را به ضبط از نومبونیست های افسانه ای مانند FLT:0 Christian [F] لیندبرگ [Frayionberg] یا Remeless (نسخه 1 را به گوش دهد.

جاز | JazzISEo

جاز وابتو تمایل دارد سریعتر و گسترده تر باشد، اغلب در ریتم بیشتر استفاده می شود، به شیوه "shaking" استفاده می شود، آن را به اضافه شدت به یادداشت های پایدار در توپادها و یا ایجاد "حلقه" در فلش های آبی، حتی با استفاده از vibonists مانند FLT:0J. جانسون یا [F:2]r.

بازی Ensemble

در بخش ترومبون، vibrato باید هماهنگ باشد.یک بازیکن با استفاده از سرعت بسیار متفاوت vibrato می تواند ترکیب را حفظ کند و مخلوط را مختل کند. تمرین تطبیق سرعت و عرض با همکاران بخش خود را هماهنگ کند، بسیاری از تصمیم های اصلی ویتبونیست ها از بخش برای استفاده از vibrato تنها زمانی که توسط هادی نشان داده شده است، یا به کار بردن آن به طور یکنواخت، در کل یک قرارداد هماهنگ شده است.

اشتباهات رایج و چگونگی اجتناب از این

  • [[۱] [۱۰] حرکت اسلایدی ضروری: [۱۰] حرکت اسلاید بسیار دور، یک زمین را ایجاد می کند که از صدا خارج می شود.
  • بدون سرعت [وفور] به نظر می رسد عصبی یا آماتور است.
  • [[۱] [۱۰] [[۱۰]] [۱۰] [۱۰] [۱]]] [[۱۰]]] [۱۰] [۱]] [۱]] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۲] [۱]]] [۱] [۲]] [۲] [۲]]] [۱]]]] [۱]]] [۲] [۱] [۲] [۱] [۱] [۲] [۱] [۲] [۲] [۱] [۱] [۲]]] [۲] [۲] [۲] [۲] [۱]] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۲] [۱] [۲] [۲] [۲] [۲]]] [۲] [۲]] [۲] [۱]
  • (فَلَهُوَهُمَهُمَهُمَهُوا وَهُمَهُوا وَهُمْهُوا مَنَّا مَنَهُمْهُمَهُوا وَهُمْهُمَهُمَهُوا وَهُمَهُوا مَهُوا مَهُمَهُمَهُوا مَهُوا مَهُوا مَهُمْهُوا مَهُمْهُمْهُمَهُوا مَهُمْهُمْهُوا مَهُمْهُمْهُمْهُمَهُوا مَهُمَهُوا مَا مَهُمَهُمَهُمَهُوا مَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُوا مَهُوَهُمَهُوا مَهُمَهُوا مَهُ
  • پشتیبانی از نفس کشیدن: بورنو که توسط هوا ثابت پشتیبانی نمی شود، همیشه نفس عمیق و پایدار را حفظ می کند.
  • خیلی سریع شروع به کار کنید پرش به سرعت vibrato قبل از مکانیک کند داخلی منجر به تکنیک های شیب دار می شود.
  • با موسیقی ارتباط برقرار می کند: بورنو که خیلی زود یا خیلی دیر شروع می شود، می تواند در لحظات خاص مانند بعد از حمله یا در پوسیدگی یادداشت احساس ناراحتی کند.

نکات موثر برای تمرین موثر Shello

  • هر روز از یک مترونوم استفاده کنید؛ حتی پنج دقیقه تمرین وانبر مبتنی بر مترومیوم در طول هفته بهبود قابل توجهی خواهد داشت.
  • و به یاد داشته باشید که در این صورت، شما به صورت زیر به آن گوش می دهید و به آن گوش می دهید.
  • اسلاید و لب وانتو: فقط به یک روش تکیه نکنید، هر دو را یاد بگیرید و از آنها در متن استفاده کنید.
  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱۰]] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱۰] [۱]] [۱] [۱] [۱۰]] [۱۰]] [۱۰]
  • [در این باره] به راحتی از آن استفاده کنید: [FLT: Shello] یک مهارت ظریف و تصفیه شده است.
  • صبور باشید؛ برای بسیاری از بازیکنان، یک واناب موسیقی طبیعی، ماه ها یا حتی سالها طول می کشد تا به طور کامل توسعه یابد.
  • (فَلَّهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُوا مَنَّا مَنَّهُمَا مَنَّا مَهُمَا بِنَهَهَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمْهُمَهُمَهُمَهُمَهُوا مَهُمَهُمْهُمَهُوا مَهُمَهُمَهُمَهُمَهُوا مَهُمَا مَا مَهُمَهُمَهُمَا مَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُمَهُوَهُمَهُمَهُوَهُوَهُوَهُ
  • ویتبرا را به روال گرم خود اضافه کنید: پس از چند دقیقه از تن های طولانی، 2 تا 3 دقیقه تمرینات وانبرتو را در چند یادداشت قبل از حرکت به کار فنی دیگر اضافه کنید.

نتیجه گیری

توسعه وبرتو در trombone سفری است که صبر، تمرین دقیق و حساسیت موسیقی را پاداش می دهد.با درک دو روش اولیه - رانش و لب / ویتبرتو - و تمرین آنها به طور سیستماتیک با یک مترونوم و آهنگ، شما می توانید یک تکنیک ایجاد کنید که هر عبوری که بازی می کنید را تقویت می کند.به یاد داشته باشید که vibrato یک بیان طبیعی نیست، به معنای استفاده از آن است.

برای مطالعه بیشتر، مطالعه تمرینات در کتاب های رایج مانند روش کامل آربان برای Trombone یا روش پیشرفته را در نظر بگیرید، که شامل بخش هایی از گوش دادن به بازیکنان بزرگ و تجزیه و تحلیل انتخاب های vibrato آنها نیز رشد شما را با یک حافظه پایدار شروع می کند؛ و به یاد آوردن یک آینده.