Tuba-ren praktika-errutina egituratuaren garrantzia

Tutuan aurrera egiteak ordu-kopurua baino gehiago eskatzen du, eta ikuspegi egituratu bat eskatzen du, musikariaren osagai guztiak sistematikoki zuzentzen dituena. Arnasari eusteko eta tonua sortzeko oinarritik, fraseaketa eta artikulazioaren ñabarduraraino, praktika oso biribil batek hazkundea bizkortzen du eta plateaus eragozten du. Oinarrizko eraikuntzak edo orkestra-zatiak eta bakar-literatura lantzen dituen jokalari aurreratu bat bazara, beheko ariketa horiek erraztasun teknikoa, musika-adierazpena eta stamina garatzen lagunduko dizute.

Iraunkortasuna da hobekuntza iraunkorraren gakoa. Egunero 45-60 minutuko saio praktikoetarako helburua, segmentu kontzentratuetan banatuta. Egin ezazu aldizka, aurrerapena ebaluatzeko eta arreta behar duten eremuak identifikatzeko. Praktika adia, helburu espezifikoak ezarri, kritikoki entzun eta zure ikuspegia doitzeko, errepikapen ezkorra baino askoz eraginkorragoa da.

Bero-beroa ariketak: oinarri solidoa eraikitzea

Praktika saio bakoitza berotasun osoz hasi behar da, eta horrek zure barrunbea prestatzen du, arnasketako muskuluak aktibatzen ditu eta tentsioa edo lesio arriskua murrizten du.

Arnasketa diafragmatikoa eta kontrol diafragmatikoa

Hasi arnas-ariketak egiten, etzan bizkarrean edo eseri luze eskuak saihetsetan. Ahoan barrena, saihetsak zabaltzen direla sentituz, poliki-poliki, ezpainen artean, aire-fluxua kontrolatuz. Saiatu "4-8-12" eredua: inhalatu 4 segundoz, eutsi 8 segundoz, arnastu 12 segundoz. Errepikatu 5-10 aldiz. Birika-ahalmena eta aire-fluxua etengabea da, esaldi luzeetarako eta kontrol dinamikorako ezinbestekoa.

Beste ariketa bikain bat da "gimna" "mugioa" metodoa (Sam Pilafian eta Patrick Sheridan). Beren errutinak bateratzen dira arnasa eta indarra hobetzeko. Ideia gehiago lortzeko, arakatu Gym baliabideak .

Tonu luzea

Tonu luzeak dira tonu-produkzioaren giltzarriak. Ohar bat egin erdiko tarte eroso batean (adibidez, F2) eta 8-12 segundoz eduki dinamikoki (mezzo-forte) tonua garbi hasteko (buzzy erasorik ez), bolumen bikoitia mantenduz eta taper kontrolatu batekin amaitzeko. Errepikatu ohar kromatiko bakoitza F baxutik B-flat erdira. Ondoren, praktikatu ariketa fisikoa: 0,0,0,0, tttttttt'erdidinamikoa, tttttttsimo, tsimo, tsimo, tsimo, eta ondoren, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, arnas-a, eta arnas-a.

Aho-pieza burrunbatsua

Kendu aho-pikoa eta burrunba egin 3-5 minutuz. Buzz bosteko eskala soil bat (adibidez, C-D-E-F-G) zelaiaren zehaztasuna eta leuntasuna ardatz hartuta. Gero, jo doinu ezagun bat (Mary Had a Little Lamb) malgutasuna hobetzeko. Aho-pieza burrunbaka indartu eta zelai bakoitzaren erdigunea sentitzen laguntzen dizu. Burrunbaketa aurreraturako, saiatu tarteak edo arpeggioak jotzen piezan bakarrik.

Berokuntza osoak 10-15 minutu iraun behar du. Aurpegia edo lepoaren tentsioa sentitzen baduzu, gelditu eta atseden hartu. Kalitate-beroketak ez du kalterik eragiten eta ekoizpen-praktikarako agertokia ezartzen du.

Oinarrizko ariketa teknikoak

Behin berotuta, hatz-deserosotasuna, artikulatutasuna eta kontzientzia harmonikoa eraikitzen dituzten ariketak egiten dira. Eskala eta arpeggioetan lan egiten da txirula teknikoaren biderik azkarrena.

Eskala-praktika

Eskala nagusi guztiak bi oktabeetan (ahal den neurrian) tempo motelean praktikatu, laurdeneko oharra = 60 BPM hamaseigarren notekin. Erabili metronoma. Hasi slurrekin, eta gehitu articulazio-ereduak : bi legato + bi staccato; guztiak mihiztatuak, etab. Praktikatu eskalak hirugarrenetan (adibidez, C-E-D-F-E-F-G-E-G-E) melodia ezagutzeko tarteak hobetzeko.

Arpeggios

Arpeggiosek akorde-egitura indartu eta hatzen koordinazioa hobetu. Praktikatu zazpi arpeggio nagusiak gutxienez zortziko batean. Erabili artikulazio eta erritmo ezberdinak (adibidez, zortzigarren-sengarren puntua) ariketari erronka egiteko. Saiatu beti arpeggio hautsiak egiten: 1]]: jo koruaren oharrak ausazko ordenan, eta gero abiadura handitzen da pixkanaka. Horrek malgutasun mentala eraikitzen du.

Artikulazio-diagramak

Artikulazio garbia ezinbestekoa da tubalarientzat, batez ere orkestra eta letoizko banden testuinguruetan. Praktikatu eskala batean silaba ezberdinak erabiliz: "tah", "dah", "kah" eta "kah". Ondoren, landu bikoitza-tonguing-FLT:1]] ("tah-kah") eta ]triple-tonguing ] ("tah-kah-t" edo "nota bakarrean" "tah-t" errepikatutako nota" (Ttah-t-ah) teknika bat, "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" (Tu" "Tu""" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu"""" "Tu"""" eta "Tubububububu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu" "Tu"

Ariketa kromatikoak

Egin eskala kromatikoa poliki (laugarren oharra = 60) zure barruti osoan, erdiko tarteen arteko konexio leuna ardatz hartuta. Ondoren, saiatu tarte kromatikoetan. Hasi C-C#-n, eta gero C-D n n n n n n n nulua entzuten. Honek belarria eta hatzen koordinazioa aldi berean zorroztuko ditu.

Malgutasuna eta garapen-maila

Tartea eta malgutasuna zabalduz gero, erraz nabigatu ahal izango duzu tubako erregistro guztietan. Ariketa hauek helburua dute embouchureak aldeen artean leunki mugitzeko eta erregistro altu eta baxuetan erresistentzia handitzeko duen gaitasuna.

Lip Slurs (Aingotona seriea)

Tongurik gabe, harmonika batetik bestera joan balbula konbinazio bakar batean. Adibidez, hodi irekian (C fundamental), C2, G2, C3, E3, G3 eta C4ren arteko hausturan, metronome bat erabili, alboko bi zatien arteko tarte sinpleekin hasi, gero hiru, lau, etab. Gakoa da embouchure eta airearen abiadura aldatzea, balbularik gabe. Lip slursek indarra eta malgutasuna eraikitzen ditu.FLT0: Musikak LT1 gida bikaina eskaintzen du: [113]

Jauzi zortzitarrak

Ohar baxua jo (adibidez, F1), eta gero oktabe bat igo (F2) eta atzera, denak lur jota. Errepikatu ohar kromatiko bakoitza erregistro baxuan. Ondoren, saiatu interval jauziak egiten : bosgarren bat jokatu, hamabigarrena, eta zortziko bat. Trantsizio leunetarako egin behar da, aireak jauzi osoa babestu behar du. Ariketa honek kontrol-boluzioa hobetzen du eta konfiantza handia sortzen du.

Barrutiko hedapena (Segurtasuna lehenik)

Goiko barrutia handitzeko, hasi saioa erregistroan eta gehitu ohar handiagoak. Erabili tonu luzeak goi-ohar berrietan dinamiko leun batean, inoiz ez behartu. Praktikatu behetik beherainoinoino, eta horrek ohar altuen ondoren, boztura lasaitzen du. Tarte baxuan, aire-fluxua lasaian eta eztarri irekian zentratu. Pedal-tones (oinarrizko oharren azpitik) aire-korronte motelago eta zabalago batekin joka daiteke. Astebeteko urrats erdi bat gehitzea zure barruti erosora, arau seguru bat da. - Saihestu kalitate handiko oharrak kantitatearen gainetik.

Tone Ekoizpena eta Intonazioa

Tonu eder eta zentratua tubolari trebe baten ezaugarria da. Ariketa hauek zure soinua hobetzen dute eta zure gaitasuna hobetzen dute entzuteko eta zelaia doitzeko.

Tones luzea Drone sintonizatuarekin

Erabili drone edo afinazio aplikazio bat ohar batean (adibidez, F). Jo ezazu tonu luze bat ohar horretan, eta doitu airea eta burrunba, ondo bat etortzeko. Orduan, mantendu oharra, dronak beste tonu bat jokatzen duen bitartean (adibidez, Drona A-n, Play F). Horrek belarriak denbora-tarteak entzuteko gaitasuna garatzen du, erresonantzia mantenduz. Egin ohar kromatiko guztiak tenperatura bereko drone baten aurka, pixkanaka zure intsegurazioa subkontziente bihurtuko da.

Vowel Formak eta Erresonantzia

Zure aho-asabaia erresonatzaile gisa jokatzen du. Hainbat bokal formarekin esperimentatu: "ee" (bright), "ah" (ireki), "oo" (iluna). Jo tonu luze bat eta poliki-poliki hil bokala, ilunean aldaketak entzunez. Helburua da soinu orekatua sortzea, letoia izan gabe. Grabatu eta konparatu grabazio profesionalekin, eta erakutsi Carol Jantsch edo Gene Pokorny bezalako jokalarien berotasuna eta fokua.

Dinamika eta kolorea

Ohar bat egin (adibidez, B-flat1) ppp-tik fff-era dinamika aldatzen den bitartean, eta ondoren, maila guztietan tonu eta tonu-kalitate sendoa mantendu. Ondoren, saiatu eskalan eredu desberdinak sortzen: hasi pianoa, crescendo, atzera egin, behera jaitsi.

Erritmoa eta ikusmena-irakurpena

Zehaztasun erritmikoa eta musika ezezagun bat azkar egiteko gaitasuna ezinbestekoak dira talde-lanerako.

Garbiketa eta zenbaketa

Erritmoak hartzen ditu liburu edo orri-musikako metodo batetik, eta ozen zenbatzen du. Hasi sinadurekin (4/4, 3/4) eta konposatuarekin (6/8, 9/8) eta metro simetrikoekin (5/4, 7/8). Erabili azpibanaketak: zortzigarrenak, hamaseigarrenak, hirukiak.

Metronome-ren banaketa

Ezarri metronoma hiruhileko oharretan = 60. Azpizatia erdietan (zortzigarren nota), laurdenetan eta hirukoetan. Egin txalo edo burrunba azpidibisio hauei "1-e-and-a" edo "1-trip-let" abesten duten bitartean. Gero eskalan aplikatu behar da: laurdeneko notetan jokatu, eta zortzigarren notak, eta hamaseigarrenak, denak barne-kolpea garatzen duen bitartean.

Ikusmen-irakurtzeko estrategiak

Egunero irakurri ez duzun musika-zati bat. Erabili liburu bat (adibidez, John Kember-ek irakurritakoa) edo lineako datu-baseak (hala nola, irakurri irakurri irakurritako irudia, irakurri irakurri irakurri irakurritakoaren irudia, irakurri irakurri irakurritakoaren laburpena, irakurri irakurritakoaren laburpena, irakurri irakurri irakurritakoaren laburpena, irakurri irakurri irakurritakoaren laburpena, irakurri irakurri irakurri irakurri irakurri irakurritakoaren laburpena, irakurri irakurri John Kember-en "-" bezalako bideo-liburu bat, edo "Tru-liburua" (adibidez, "Tuba Sight-Reading-ReadingFLT:3").

Musika eta adierazpena

Teknika amaierarako bitarteko bat da: musika-adierazpena. Ariketa hauek esaldien forma ematen laguntzen dute, dinamika aldatzen dute eta emozioa tutua bidez komunikatzen dute.

Phrase Shaping

Hartu melodia sinple bat (adibidez, herri-kanta edo koru bat). Markatu esaldi-egitura arkatz batekin. Zehaztu non hartzen duen berez esaldia. Praktikatu ezazu doinu sotil batekin, esaldiaren goialdera eta bukaeran, "FLT:1" esaldiaren punturaino eta "FLT:2"decrescendodo, "Tentsieta askatu". Grabatu zeure burua eta konparatu abeslari edo kate baten grabazio batekin, melodia bera eginez; imitatu haien hitzak.

Vibrato

Praktikatu bibrato kontrolatua tonu luzeetan. Hasi airea pixka bat mugitzen ez bada, segundoko 5 taupadako abiaduran. Erabili metronoma bat 60 BPM-ra eta pultsu zortzigarren oharrak abiadura horretan. Pultsu-tasa pixkanaka handitzen da leuntasuna mantentzen den bitartean. Aplikatu vibrato poliki-poliki, normalean ohar luzeagoak korridore lirikoetan. Saihestu gehiegizko vibrato-a testuinguru tekniko edo multzoetan.

Kontraste dinamikoa eta artistikoa

Maila bat jokatu muturreko kontrasteekin: aurrestakastaccato bidean, piano-altua bidean behera. Gero, artikulazioak aldatu, bi mingaina, bi, etab. Horrela adierazpena kontrolatzen da. Entzun tuba jokalari handien grabazioak (adibidez, Oystein Baadsvik, Roger Bobo) eta saiatu beren gama dinamikoa eta estiloa emulatzen.

Praktikatu ikaskuntza eraginkorraren estrategiak

Praktikak egiten dituzunak bezain garrantzitsuak dira. Estrategia horiek erabili denboraz ahalik eta etekin handiena ateratzeko.

Blokeatzea vs. Interleaving

Blocking trebetasun bakar batean oinarritzen da (adibidez, 15 minutu eskalan, 15 minutu arpeggiotan). Interleavingk trebetasun desberdinak nahasten ditu saio bakarrean (adibidez, eskala, gero ezpain-slur, gero arpeggio). Ikerketak erakusten du interleboak iraupen luzea hobetzen duela.

Praktika motela

Pasarte zailak praktikatu errendimenduaren tempoaren % 50ean. Metronoma bat erabili eta 2-3 BPM-ko igoera hiru aldiz segidan ondo jokatu ahal izateko. Praktika motelak bide neuronalak eraikitzen ditu eta tentsioa ezabatzen du. Grabatu abiadura motelean, intonazioa eta artikulazioa egiaztatzeko.

Grabazioa eta analisia

Grabatu astero zure saio praktikoak. Entzun tonuaren kalitatea, zehaztasun erritmikoa eta fraseazioa. Hartu oharrak hurrengo saioa hobetzeko. Ohar objektibo hau ez da baliozkoa. Erabili ahots-nota aplikazio sinple bat, baita telefono-grabazio batek ere asko erakusten du.

Praktika gehiago lortzeko, irakurri Bulet-kontrako musikariaren gida ariketa eraginkorra egiteko.

Ohiko erronkak eta nola gainditu

Tutu-jokalari bakoitzak plateaus eta zailtasunak ditu. Hona hemen ohiko oztopoak konpontzeko irtenbideak.

Embouchure Fatigue

Fatigue sarritan ohar altuetatik edo aho-presio gehiegitik dator. Jokatu behar duzun guztia (adibidez, 2 minutu jokatu ondoren, minutu bat atseden hartu). Praktikatu presio gutxiagorekin, tutua eskuekin babestuz eta ahoaren posizioa egonkorra mantenduz. Egin burrunba ariketa leunak ezpainak gaztetzeko.

Intonazio arazoak goi-mailako erregistroan

Tutuari buruzko ohar handiak zorrotzak edo lauak dira tresnaren eta jokalariaren arabera. Erabili melodiagailua eta drona zure adarreko joera egokiak aurkitzeko. Egokitu zure bozkuturarekin (tonia-diagramak ez ezik) - oharrak kantitate txikiz gora edo behera irakurtzen ikasteko. Egin tonu luzeak goiko erregistroan, melodia-jotzaile batekin bat egiten duzun bitartean, zelaia automatikoki bihurtu arte.

Abiadura falta pasajeetan

Erritmo-aldakuntzak erabili: jo ezazu pasabide azkar bat puntuzko erritmoetan (luze-luzea) eta alderantzizko (luze-luzea) ondoren, hatzak eta mihia abiadura handiagoetan koordinatzen laguntzen dizu. Praktikatu ere egiten da: 1], igarobideko barra bat 10 aldiz perfektuki jotzen, mugitu aurretik. Pazientzia da gakoa.

Praktika-errutina osoaren adibidea

Hona hemen 60 minutuko errutina bat, goian dauden elementu guztiak barnebiltzen dituena. Egokitu denbora-esleipenak zure helburuetara egokitzeko.

  1. [Otsagatzak 10 min): arnas-ariketak (2 min), aho-soinuak burrunbatzen (3 min), tonu luzeak aldakuntza dinamikoarekin (5 min).
  2. Oinarri teknikoak (15 min): gako guztietan eskalak (slurrtu eta mihiztatua) (5 min), arpeggios (5 min), artikulatu-zulagailuak metronomearekin (5 min).
  3. Dislexibilitate eta tarteak (10 min): ] Lip slurs on overtone series (5 min), octave jauziak edo tarte jauziak (5 min).
  4. [Tradizioa eta tonua (10 min): tonu luzea dronaren aurka (5 min), bokalaren forma ariketak (5 min).
  5. ]Rhythm eta ikusmenaren irakurketa (10 min): Clap/count rhythms (3 min), ikusi eta irakurri pieza labur bat (7 min).
  6. Musika-adierazpena (5 min): Phrase melodia edo eudea (kontraste dinamikoak barne) moldatzen.
  7. Beherantz (5 min): Jo soinua edo letra leunak, boza lasaitzeko.

Aukerakoa: gehitu 15 minutu errepertorio-praktika (soloa, orkestra-zatia edo eudea) denborak uzten badu. Aplikatu lehenago landutako teknikak. Adibidez, ezpain-sorbulak praktikatuz gero, erabili trebezia hori bakarkako jauzi korapilatsu batean nabigatzeko.

Ekipamendua eta mantentze-lanak

Ariketa-esparrutik kanpo, zure tresnaren egoerak zuzenean eragiten du zure jokoan. Garbi eduki tutua: olio-balbulak, koipe-distirak eta tresna ur epelez garbitzen du hilero. Erabili aho-pieza bat eraikitzea saihesteko. Kontuan izan teknikari profesional bat lerrokatzen duela eta urtero filtrazioak egiaztatzen dituela. Ondo zaindutako tuba batek hobeto erantzuten du, eta, horrela, praktika gehiago saritzen du.

Aho-aukerak ere badu garrantzia. Irina zabalago bat duen aho-piezak erresistentzia lagun dezake; bata, kikara txiki batekin, goiko maila hobetu dezake, baina tonu-sakontasuna gal dezake. Musika-denda bateko modelo desberdinekin esperimentatu. Jokalari askok erabiltzen dute Bach 18 edo 24AW erabilera orokorrerako, baina aurkitu zure barrunbearentzat zer egiten duen.

Dena batera: epe luzeko aurrerapena

"Hilabete bakoitzeko helburu zehatz eta neurgarriak ezarriko ditut, adibidez: "eskala nagusi guztiak ikasiko ditut 120 BPM-n bi oktabetan", edo "hiru ezpain-slur eredu egingo ditut memoriatik akatsik gabe". Jarraitu zure progresioa praktika-aldizkari batean. Ospatu garaipen txikiak, ahalegin iraunkorrak emaitzak ematen ditu beti.

Tuba tresna bikaina da, musikan oinarri-funtzio handia duena. Ariketa horiek egituratutako errutina batean sartuz, teknikoki ez ezik, musika-ahots sakonagoa ere garatu beharko duzu. Entzun tubako handien grabazioak, zuzeneko emanaldietara joan eta irakasle edo ikaskideen iritziak bilatu. Gogoratu: aurrerapena bidaia bat da, ez helmuga bat.

[Tuba Praktikatzeko Gida, Ribbons-ek Espazioan eta Arban-en metodoak aholkuak ematen ditu.