Letoizko jokalari baxuentzako orkestra-zati egokiak aukeratzea erabaki garrantzitsuenetako bat da musikari batek egin ditzakeena, bai audizioak prestatzeko, bai ohiko praktika eraikitzeko, bai musika-ertzainaldiak zabaltzeko. Ekoizpen-saio baten eta frustraziora eramaten duenaren arteko aldea, sarritan, zure gaitasun tekniko eta musikalekin bat datorren materiala hautatzeko iristen da. Tronboi, baxu-tronboia eta eufonio-jokalarientzat, orkestra-errepertorioak mundu osoko entzunaldietan sarri agertzen diren atal estandarren zerrenda aberatsa eskaintzen du. Hala ere, ez da egokia pieza bakoitza etapa bakoitzean, eta maila baxuko gida praktiko bat ezartzeko.

Berreraikitzailearen hautapenaren garrantzia ulertzea

Orkestra-zatiek helburu anitz dituzte letoizko jokalari baten garapenean. Benetako audizioak egiteko prestatzen zaituzte, batzordeek eskatzen dituzten pasarte zehatzetara eramanez. Zure tonua, erraztasun teknikoa eta musika-sentsibilitatea garatzen dituzte orkestra-testura osoen testuinguruan. Orkestra-literaturaren ezagutza ere zabaltzen dute, eta ulertzen laguntzen dizute nola funtzionatzen duen ahots baxuaren ahotsak lan handiagoetan. Hala ere, gaur egun zure mailarako zailak diren zatiak aukeratzeak frustrazioa, ohitura txarrak eta tentsio fisikoa ere ekar ditzake. Bestalde, errazegi hautatzen dira zure aurrera egiteko.

Zatiak hautatzean, kontuan hartu zure egungo gaitasun teknikoak, erresistentzia, tonu-ekoizpena eta musika-interpretazioa. Zati-zorro gogoetatsu batek zure gaitasunak luzatzen dituen musika eduki beharko luke, eta, aldi berean, oinarri onekin jolasteko aukera emango dizun tarte batean. Zailtasun-maila handitzeak aurrera egitea bermatzen du eta hurrengo mugarrirako prestatzen lagunduko dizu errepertorioa eraikitzen: unibertsitateko entzunaldi bat, orkestra-saio komunitario bat edo orkestra-posizio profesional bat.

Hasiberrientzako Brass-eko jaitsierak

Hasiberriek letoizko jokalari txikiak funtsezko trebetasunak azpimarratzen dituzten zatietan zentratu behar dira, hala nola tonu luzeak, oinarrizko erritmoak eta lerro melodiko sinpleak. Fase honetan helburua da oinarri sendo bat garatzea innazioan, artikulazioan eta tonuan eskakizun tekniko ikaragarririk gabe. Hasiberriek normalean tarte eta erresistentzia mugatua izaten dute, beraz, zatiak eroso egon behar dira eta ez dute azkar edo jauzi handiak saihestu behar.

Zer bilatu hasiberrien artean

  • Tenpora motel eta moderatuek denbora ematen dute arnasari eusteko eta soinu-ekoizpen koherenterako.
  • Erritmo sinpleak, batez ere hiru laurdeneko notak eta zortziko nota tartekatuak.
  • Narrow-barrutiak, normalean E2tik F3ra, trombona edo eufoniaren baliokidea.
  • Ohar luzeak edo esaldi iraunkorrak, aire-fluxua eta bibrazioaren garapena bultzatzen dituztenak.
  • Dinamika aurrerakoia, bat-bateko aldaketa minimoekin.

Gomendatutako hasiberrientzako osagarriak

Hasierako trombona eta eufonia-zatiek lerro sinple eta erritmiko bat dute, erdiko tarte eroso batean mantentzen dena. Zati hau bikaina da tonu eta tonu koherentea lantzeko tarte iraunkor batean. Ohar-atalaren luzerarekin bat etortzeko eta soinua behartu gabe mantentzeko.

Tchaikovsky, 4. sinfonia, Irekiera: Tronboi baxuaren zatia sinfonia honetako lehen tabernetan, luzea da, eta ondoren beheranzko lerro soil bat dago. Oso lan ona da erasoen argitasuna eta askapena lantzeko, baita beheko kate eta baxuekin nahasteko ere. tempoa moderatua da, eta marka dinamikoak argiak dira.

Hasiera batean, baxu-tronboia erabiltzen bazen ere, eufonio-jokalariek ere askotan erabiltzen dute zati hau. Lerroa lirikoa da, jauzi moderatuak eta tempo motela ditu. Horrek legato-espresioa eta arnasketa-kontrola garatzen laguntzen du. Hasiberriek lerroaren ahots-kalitate leuna eta ahotsa sortzen dute, bolumena behartu beharrean.

Wagner, Valkiries-en "Ride": Tronboiaren zatiek ohar errepikatuak eta mugimendu bizkorrak dituzte. tempoa azkar egin daitekeen arren, zati hori poliki-poliki egin daiteke erresistentzia eta artikulazioaren argitasuna eraikitzeko.

Hasiberrientzako estrategiak

Hasi zati bakoitza tresnatik urrun doinuak eta erritmoak ikasiz. Kanta ezazu zatia melodia-forma barneratzeko. Orduan jo tenpora bat ohar guztiak tonu onean eta tentsiorik gabe exekutatzeko. Erabili doinu eta dron bat ohar luzeetan intonazioa egiaztatzeko. Grabatu eta entzun koherentzia nota batetik hasita hasita hasita hasita hasita, pixkanaka-pixkanaka, zatiak abiadura motelean seguru sentitu ondoren.

Tarteko behe-erliebeak

Oinarriak menderatzen dituzunean, erdiko zatiek erritmo konplexuagoak, tempo azkarragoak eta erresistentzia eta malgutasunari buruzko eskakizun handiagoak dituzte. Etapa honetan, jokalariek ñabardura estilistikoak, artikulazio anitzagoak eta kontrolez tarte zabalagoetan nabigatzeko gaitasuna izango lukete. Tarteko zatiak askotan agertzen dira unibertsitateko audizio-zerrendetan eta orkestra komunitarioen probetan.

Zer bilatu erdiko estreinetan

  • Tempos, neurritsu eta arin, aire azkarrago eta artikulazio zehatzago bat behar duena.
  • Sinkronizazio, puntuzko eredu eta hamaseigarren oharrak barne hartzen dituzten erritmoak.
  • Barruti zabalak, B-flat3 edo C4ra hedatzen direnak, trombonarako, eta pedalen erregistrora baxu-tronboirako.
  • Kontraste dinamikoa eta estilistikoa behar duten hitzak (adibidez, legato vs. marcato).
  • Pasarteak, non ahots baxua nabarmena den, konfiantza eta argitasuna eskatzen baitira.

Gomendatutako tarteko eranskinak

Behe-tronboi ospetsua, Scherzo mugimendutik, tarteko errepertorioaren oinarrizkoa da. D baxua eta goi-laua bitarteko bitarteko bitarteko bitarteko errepertorioak ditu, fortisimotik pianora doazen mugimendu dinamikoak. Bakarkakoek aldaketa dinamiko azkarrak behar dituzte, erritmo sinkronizatuan artikulazio argia eta presentzia ozena mantentzeko, eta ez du ezer behar.

"Planetak" - "Jupiter" eta "Mars": Euphonium-eko jokalariek "Jupiter"-en lerro lirikoak erabiltzen dituzte bitarteko zati gisa, eta trombone-ak, berriz, erronka bat eskaintzen du zehaztasun erritmikoan eta artikulazio bizkorrean. "Mars"-en 5/4 sinadurak kontu handiz kontatu eta eraso egin behar ditu ohar errepikatuen ereduetan. "Jupiter"-ek aukera ematen du hanka-kantaje sotila egiteko.

]Prokofiev, "Romeo eta Julieta" - Trombone Parts: "Tybalten heriotza" edo "Montagues eta Capulets" bezalakoek aldaketa dinamiko dramatikoak, eskala azkarrak eta erritmo interblokeatuak dituzte. Erronkaren bitartekariek osotasun erritmikoa mantentzen dute orkestra-testurakrak osorik proiektatzen dituzten bitartean. Bide-argitasun artikululatzailera bideratu korridore bizkorretan, eta ziurtatu ohar azentudunak konbentzimenduarekin jokatzen direla, kalitate-doinurik gabe.

Zati hau trombone-audizio-zerrenda askotan agertzen da, ohar iraunkor eta erritmiko kementsuen nahasketa bat barne. Baxu-tronboiaren zatiak pedal-ohar baxua du, eta horrek kontrol eta arnasketa sendoa eskatzen du. Praktikatu zortzitarrak arretaz mugitzen dira erregistro-aldaketan zehar murgiltzeko.

Praktika estrategiak erdiko jokalarientzat

Maila honetan, hasi zure praktikari analisi estilistikoa sartzen. Entzun atal beraren grabazio anitz, jokalari ezberdinek erritmoa, artikulazioa eta fraseazioa nola interpretatzen duten entzuteko. Praktikatu drone batekin tonal zentroan blokeatzeko, batez ere jauzietan. Erabili aldakuntza erritmiko ariketak, adibidez, urrats zail bat egin erritmo puntutuetan edo alderantzizkoan, jariakortasuna eta kontrola eraikitzeko. Zure saio praktikoak grabatu eta konparatu grabazio profesionalekin, hobetzeko eremuak identifikatzeko. Gainera, erresistentzia-lanetan, hainbat aldiz segidan, lerroka, baina beti ere teknika zuzenarekin, parte-hartzeko ariketak barne hartzen ditu.

Brass baxuko itzalgailu aurreratuak

Jokalari aurreratuek beren joko-alderdi guztiak erronkatzen dituzten zatiak azpimarratu behar dituzte, hala nola instalazio teknikoa, erresistentzia, tarte dinamikoa eta musika-adierazpena presiopean transmititzeko gaitasuna. Atal hauek orkestra-audizioak eta kontserba-sarrerako entzunaldiak eskatzen dituzte normalean. Innazio perfektua, doitasun erritmikoa eta fraseatzeko zentzu heldua eskatzen dute.

Zer bilatu eranskin aurreratuetan

  • Oso tempo azkarrek tonguazio azkarra, diapositiba-teknika edo balbula-teknika behar dute.
  • Hedadura handikoak, pedal tonu baxu eta B-flat edo C maila handikoak, langilearen gainetik.
  • Erritmo konplexuak metro bakoitietan edo denbora-aldaketa sarriekin.
  • Pasarte bakartuek interpretazio indibiduala eta karisma behar dute.
  • Erresistentzia handiak eskatzen du, sarritan, korridore ozen eta iraunkorretan, eta horrek taberna asko irauten du.

Gomendatutako eranskin aurreratuak

Ravel, "Daphnis et Chloé" - Bass Trombone Solo: Hau da errepertorioko baxu-tronboien solorik zorrotzena eta musikalki erakutsia. Gorabehera azkarrak, tarte zabalak eta teksitura altua ditu, soinu arina baina zentratua behar duena. Pasabideak irristatze-teknika eta arnasketa-kontrola apartekoapara behar ditu. Praktika ezazu poliki-poliki, ohar bakoitzaren argitasunari arreta jarriz eta pixkanaka-pixkanaka handituz tenporitatea mantenduz.

Strauss, "Zabor-jauziak ere" - Trombone baxua (eta tenor trombona) zatiak: irekiera-barrak ikonikoak dira, baina trombonearen zati osoak irudi erritmiko azkarrak, jauzi zabalak eta kontraste dinamikoak ditu. Behe-tranboneak pedal D baxua du, eta soinu oso eta erresonante batez egin behar da. Jokalari aurreratuek tonu iraunkorrean lan egin beharko lukete, pedaletatik erregistro altura, eta erritmo-ereduak praktikatu, metronomio-toma-trinodoak erabiliz, azpidivida lortzeko.

Euphonium Solo (edo tenor trombone: Lehen mugimenduan eufonium soloa lerro luze eta liriko bat da, fraseaketa eta kontrol ederra behar duena. Hala ere, eufonio-jokalari aurreratuek Shostakovichen ondorengo sinfoniako pasarte agresiboei ere aurre egin diezaiekete, artikulazio azkarrak eta muturreko dinamikak dituztenak. A mailatik C altura hedatzen da, itsas-loturarik gabeko erregistro hau behar delarik, artxibaki-sapen bakoitzean arreta handiz erabili beharreko pasarteak erabiliz.

Jokalari aurreratuek drone batekin landu beharko lituzkete zatiak, eta, ahal bada, beste trombista batzuekin batera, talde-lana eta maila handiko klimaxak. Erronkak atalaren barruan sartu eta nahastu egiten dira, orkestraren bidez proiektatzen den bitartean.

Stravinskyren balleteko trombone-zatiek konplexutasun erritmikoa, glissandi eta lerro jasanak dituzte. "Dantza Infernua" zatiak artikulazio zehatza eta zehaztasun erritmikoa behar ditu tempo azkar batean. Jokalari aurreratuek estiloari arreta jarri beharko liokete: "Stravinskyren musikak kosk eta argitasuna eskatzen ditu literatura erromantikotik ezberdintzen diren koskkkritik.

Praktikatu estrategia aurreratuak jokalari aurreratuentzat

Praktikak puntuazio-azterketa xehatua izan beharko luke. Begiratu orkestrazio osoa pasarte bakoitzean letoizko baxuaren papera ulertzeko. Praktikatu metronoma batekin, doitasun erritmikoa bermatzeko. Erabili adimen-praktika tresnatik kanpo behatzak, diapositiba-posizioak eta fraseak sendotzeko. Egin zatiak lankideentzat edo grabatu konfiantza eraikitzeko proba simulatutako ezarpen batean. Gainera, landu atal honetan aurkitzen diren erronka tekniko espezifikoak jorratzen dituzten ehoteak, hala nola, ikasketa-tarteak, jauzi- edo jauzi-eredu zabaletarako, pasabide bizkor bat egiteko.

Aholkuak hautatzeko eta prestatzeko osagarriak

Eraiki errepertorio orekatu bat

Zure tarte-zerrendak estilo, garai eta eskakizun teknikoen nahasketa bat izan beharko luke. Esate baterako, klasiko garaiko zati bat (adibidez, Mozart), garai erromantikoaren bat (adibidez, Mahler) eta XX./21. mendeko bat (adibidez, Ravel edo Stravinsky) barne hartzen ditu. Horrek aldakortasuna erakusten du entzunaldi-batzordeetan eta musika-hiztegi zabal bat garatzen duzula ziurtatzen du.

Kontsulta-zerrendak eta iturburu errepikakorrak

Orkestra profesional askok audio-errepertorio ofizialak argitaratzen dituzte linean. Zerrenda hauek gida bikainak dira, une honetan eskatzen diren zatiak ulertzeko. Gainera, baliabideek, Nazioarteko Trombone Elkarteak, adibidez, lista kuratuak eta material didaktikoak eskaintzen dituzte. Webguneak, hala nola, Orchestralibrary.com , deskargatzeko piezak eskaintzen dituzte. Erabili hauek zure praktika osatzeko.

Irakaslearekin edo Mentorrekin lan egin

Irakasle ezagun batek zure indarguneak eta ahuleziak baloratu eta hazten lagunduko dizuten zatiak gomendatu ditzake. Musika-interpretazioa eta konponketa teknikoak ere gida ditzakezu. Banakako ikasgaiak ez badaude erabilgarri, lineako coachinga kontuan hartu plataforma batzuen bidez, hala nola, Musika-aulkiakFLT:1] edo letoizko hezkuntzari eskainitako YouTube kanalen bidez. Ohiko iritzia ezinbestekoa da ohitura txarrak saihesteko.

Grabatu eta erabili teknologia

Grabazioa hobetzeko tresnarik eraginkorrenetako bat da. Erabili smartphone grabatzaile edo audio interfaze sinple bat. Entzun tonuaren koherentzia, intonazioa (batez ere ohar luzeetan), doitasun erritmikoa eta forma dinamikoa. Softwarea ere erabil dezakezu, adibidez, Motel Motel Harrigarria, abiadura murriztuetan jarduteko, tonua aldatu gabe.

Oreka helburu teknikoak eta musika-helburuak

Ez jarri oharrak zuzen jotzen. Saiatu musika autentifikatzea konpositorearen estiloa eta zatiaren testuingurua aztertuz. Adibidez, Mozarten zatiak artikulazio arinagoa eta soinu gardenagoa izan beharko luke Straussen zati batekin konparatuz. Erabili esaldia musika-lerroarekin bat datorrela, ez marka dinamikoekin bakarrik. Beti galdetu zeure buruari: "Zer da pasarte honen musika-helburua?" eta "Nola sartzen da letoizko baxua orkestraren testurara?

Berrikusi eta eguneratu zure errepertorioa

Zure trebetasunak hazten diren heinean, berrikusi atal zaharrak fintzeko. Orain "erraz"tzat jotzen duzun pieza batek erronka berriak eskaintzen ditu, belarri sofistikatuago bat garatzen duzun heinean. Era berean, erretiratutako zatiak, ez dituzu gehiago luzatzen eta material zorrotzagoarekin ordezten. 10-15 urte bitarteko tarteak eta estilo ezberdinak biltzen dituen zorroa edukitzea helburu ona da ikasle serioentzat eta profesionalentzat.

Excerpts inguruan praktika-errutina eraikitzea

Aurrerabide koherentea lortzeko, sartu zatiak egunerokoan, modu egituratuan. Hona hemen erdiko edo aurreratuko jokalari baten ohiko lagin-ertina:

  1. ]Warm-up (10-15 minutu): tonu luzeak, ezpain-sortzeak eta artikulatu-ariketak zure zati-zerrendaren eskakizun zehatzetara bideratuta (adibidez, tarte handiko zati batean lan egiten baduzu, erregistro-azal altuak barne).
  2. Fundamentals (10 minutu): Eskalak eta arpeggioak zure zatien gakoetan. Sartu tarteak imitatzen dituzten ereduak.
  3. Lan handia (20-30 minutu): egun batean zentratu. Praktika motela, aldakuntza erritmikoa eta beste teknika batzuk erabili. Atal txikietan lan egin (2-4 bar) seguru egon arte, eta gero atal luzeagoak osatu.
  4. Entzunaldi simulatua (10 minutu): jokatu atzera-aurrerako zatiak aukeratuz, entzunaldi batean bezala, eta haien artean atseden hartu. Grabatu eta berrikusi.
  5. Behe-erregistroan tonu luzeak, dinamika bigunak eta ariketa luzeak, gorpu-errespetua lasaitzeko.

Azken pentsamenduak

Zure trebezia mailarako orkestra-zati egokiak aukeratzea etengabeko prozesua da, eta horrek eskatzen du norberaren burua eta konpromisoa. Hautespen eta praktika gogoetatsuekin, maila guztietako letoizko jokalari baxuek oinarri sendo bat eraiki, beren artista garatu eta beren helburu musikalak lortu ahal izango dituzte. Gogoratu orkestra-errepertorioko ibilbidea ez dela soilik maisu teknikoaren kontua, zure tresnaren bidez komunikatzen ikastea, konpositorearen ahotsa ulertzen eta orkestra-sareari era esanguratsuan laguntzen ikastea da. Hasi erronka horiek, beti ere, zure burua behar bezala entzun eta entzun nahi duzunean, zure musika-lanaren zati bat egiteko, baina ez da zure nahi duzun denbora-zerrenda bat, baizik eta zure musika-lanaren zati bat.