Eufooniumi ja Bariton'i ainulaadsete akustiliste omaduste mõistmine

Eufooniumi ja baritonsarv on tenor- häälikulised messingist instrumendid, mida hinnatakse nende sooja, maheda ja lüürilise heli tõttu. Nende kooniline puur annab neile tumedama ja ümarama tooni võrreldes silindriliste messingist instrumentidega, nagu trompetid ja tromboonid. Mikrofoni tõhusaks paigutamiseks on oluline mõista, kuidas need instrumendid toodavad ja projekteerivad heli.

Erinevalt trompetitest, mis helitavad peaaegu täielikult kellast, kiirgavad eufoonid ja baritonid helienergiat keha mitmes punktis. Kell projitseerib eredaid, suunalisi kõrgeid sagedusi, vibreeriv keha ja torustik aga aitavad kaasa seadme fundamentaalsele soojusele ja madala sageduse olemasolule. See tähendab, et üks mikrofon, mis asub otse kella ette, võib tabada õhukest ja karmi heli, millel puudub instrumendi täielik iseloom. Vastupidi, mikrofoni paigutamine liiga kaugele võib kaasa tuua kauge ja häguse salvestamise, millel on halb liigendus.

Madalam register (pedaaltoonid, madal B- lame kuni E- lame) tekitab tugevaid põhisagedusi, mis nõuavad hoolikat käsitlemist, et vältida mudasust. Keskvahemik on see, kus elab eufooniumi eripärane laulukvaliteet, ning kõrge register (umbes G4 ja üle selle) võib muutuda ülerõhutamisel pingeliseks. Hästi paigutatud mikrofon jäädvustab tasakaalustatud pildi nendest sagedusvahemikest, säilitades nii sügava resonantsi kui ka ekspressiivse selguse.

Mikrofoni valik: kaptori sobitamine instrumendiga

Õige mikrofoni valimine on suurepärase salvestuse alus. Iga tüüp toob kaasa iseloomuliku värvuse ja vastuse, mis võib kas täiendada või vähendada eufooniumi loomulikku häält. Allpool on toodud laiem ülevaade kõige levinumatest valikutest.

Suuremõõtmelised kondensaatormikrofonid

Kõige populaarsem valik eufooniumi stuudiosalvestuseks on suure diafragmaga kondensaator. Need mikrofonid pakuvad laiendatud sagedustundlikkust (sageli 20 Hz kuni 20 kHz või rohkem), suurt tundlikkust ja kerget kohalolekut, mis võib lisada õhku ja sära. Need jäädvustavad erakordselt detailselt eufooniumi esituse peened ülemtoonid ja dünaamilise ulatuse. Kuid oma tundlikkuse tõttu võivad nad ka toamüra ja hingamisheli esile kutsuda. Soovitav on olukord, kus soovid lihvitud, detailset lähiümbilist heli (6–12 tolli kellast).

  • Näiteks mudelid: Neumann U 87, AKG C414, Audio-Technica AT4050, Rode NT1-A.
  • Polaarmuster:] Kardioid või joonis-8 (viimane on kasulik mõne ruumilise õhkkonna hõivamiseks).

Väikese diafragmaga kondensaatormikrofonid

Väikese diafragmaga kondensaatorid (tuntud ka kui pliiatsimikrofonid) on hinnatud oma täpse mööduva reaktsiooni ja ühtlase teljevälise sageduse poolest. Need kõlavad pigem neutraalsemalt ja vähem värvikalt kui suure diafragmaga mudelid. See võib olla kasulik eufooniumi tõelise tämbri jäädvustamiseks, eriti lähimähise stsenaariumis, kus soovitakse minimeerida lähedusefekti. Samuti on need suurepärased stereopaaride puhul, sest need annavad ühtlase stereopildi.

  • Näiteks mudelid: Neumann KM 184, Schoeps CMC 6, Shure SM81, Rode NT5.
  • Polaarmuster:] Kardioid, omni või hüperkardioid sõltuvalt soovitud isolatsioonist.

Lindimikrofonid

Lindmikrofone tähistatakse nende sujuva, loomuliku kõrgsagedusliku rullumise ja sooja madala keskmega iseloomu poolest. Eriti meelitavad nad puhkpilli, sest neil on ülemises registris esineda võiv karmus. Lindielement reageerib rõhuerinevustele, andes väga loomuliku kolmemõõtmelise heli. Siiski on nad haprad ja vajavad piisava puhta võimendusega eelampi. Lindid on jala või kaugemal, mis on silmatorkavad, haarates instrumendi keha ja ruumi koostoimet ilma liigse heleduseta.

  • Näiteks mudelid: Royer R-121, AEA R84, Beyerdynamic M 160, Cascade Fat Head.
  • Polaarmuster: ] Tavaliselt joonis-8, mida saab loovalt kasutada heli tõrjumiseks külgedelt, samal ajal kui instrumendi ja ruumi üles korjatakse.

Dünaamilised mikrofonid

Kuigi klassikalise või lüürilise eufooniumi puhul on dünaamilised mikrofonid sageli tähelepanuta jäetud, võivad need olla väga tõhusad konkreetsetes kontekstides. Need on karmid, käsitsevad kõrget helirõhutaset ilma moonutusteta ning neil on loomulikult piiratud sagedusreaktsioon, mis aitab kontrollida helitugevust või hingeõhumüra. Need sobivad ideaalselt live- performance' i lähiümbriseks, heli salvestamiseks mürarikastes keskkondades või kui soovid lööksat, kuiva heli, millel on vähem ruumilist värvust. Eufooni puhul võib dünaamika, millel on kohandatud sagedusreaktsioon (nagu mõned ringhäälingumikrofonid), tekitada väga fokuseeritud ja hetket tooni.

  • Näiteks mudelid: ] Shure SM57, Sennheiser MD 421, Electro-Voice RE20, Shure SM7B.
  • Polaarmuster: ] Kardioid või superkardioid maksimaalse äratõukereaktsiooni korral.

Mikrofonide paigutamise täiustatud strateegiad

Katsetamine on väga oluline, kuid iga paigutuse taga olevate akustiliste põhimõtete mõistmine aitab teha teadlikke muudatusi. Allpool on toodud üksikasjalikud tehnikad standardsetest loomingulisteni.

Bell-Front paigutus: standardne lähenemine

Asetage mikrofon ]6 kuni 12 tolli kella ette, suunates kellaava keskme, kuid ] nurga all 30 kuni 45 kraadi teljest välja ]. See takistab heli otsest lööki mikrofoni diafragmale, mis võib põhjustada moonutusi ja liiga karmi tooni. Väljaspool telge paiknemine jäädvustab ka rohkem instrumendi külgkiirgust, lisades keha. Mahedama heli korral on nurk veelgi eemal (45–60 kraadi); suurema sära korral suurendage mikrofoni telge veidi (18–24 tolli).

See paigutus sobib hästi nii suurte kui väikeste diafragmakondensaatorite puhul. See pakub otsest, intiimset heli, millel on hea detail ja minimaalne toon. Ansambli salvestamiseks, kus on vaja isoleerida esinejaid, distantseerib see mikrofoni teistest mängijatest.

Keha ja külje paigutus: sooja ja resonantsi jäädvustamine

Eufooniumi soojuse ja ümaruse rõhutamiseks aseta mikrofon 6–18 tolli instrumendi torustikust või kella küljest eemale. Kella ennast võib pidada punktiallikaks kõrgete sageduste puhul, kuid keha kiirgab madalamaid sagedusi ja harmoonilist keerukust. Mikrofoni asetamisega keha lähedale (nt osutades alale, kus mängija vasak käsi hoiab pilli) jäädvustatakse hajusam heli väiksema turbusega.

See tehnika on eriti tõhus aeglasemate lüüriliste lõikude puhul, kus soovid rikkalikku, ümbritsevat heli. Seda saab kasutada ka sekundaarse mikrofonina mitme mikrofoni seadistuses, mis on täiskõhu lisamiseks segatud kella esimikrofoniga. Lindimikrofonid sobivad eriti hästi just sellise paigutuse jaoks, kuna neil on andestav kõrgsageduslik vastus.

Üle-the-Shoulder (orkestri perspektiiv)

Asetage mikrofon üles ja veidi mängija õla taha, suunatud kella poole, kuid kaugusele 18– 36 tolli. See sobib kõige paremini sooloetenduste puhul, kus soovite instrumendi jäädvustada, kui publik seda saalis kuuleb, segades otsese kella heli esitaja keha ja ruumi peegeldusega. Tulemuseks on tasakaalustatud, loomulik heli, millel on hea dünaamiline ulatus.

See paigutus vähendab hingamise ja mehaaniliste mürade ohtu. See on ka videosalvestuste lemmik, sest mikrofon on kaamera raamist väljas. Kasuta väikese diafragmaga kondensaatorit või kardioidmustriga lindi, et keskenduda instrumendile, tõrjudes samal ajal soovimatuid helisid teistest suundadest.

Kaugus ja ruumi mikrofoni paigutus

Avara ja ümbritseva heli jaoks asetage üks või kaks mikrofoni 3 kuni 6 jalga ] eufooniumist eemale. Sel kaugusel saab ruumiakustikast oluline osa salvestusest. See sobib ideaalselt esitusruumi ja loomuliku järelkõla jäädvustamiseks. Ruumis peab siiski olema hea akustika, vastasel juhul võib salvestus kõlada õõnsalt või hoogsalt.

Stereopildi jaoks kasutatakse paari omni- suundmikrofone vahedega paaris konfiguratsioonis (nt mängijast vasakul ja paremal). Teise võimalusena kasuta üht kardioidmikrofoni, mis paikneb kuulamistasandil (umbes seal, kus seisab dirigent). See on tavaline viis eufooniumi salvestamiseks messingansamblis või klaveriga, kui soovid ühtset heli.

Multi-Microphone Setup: Ühendades Perspektiive

Kõige paindlikuma ja professionaalsema heli jaoks kasuta kahte või kolme mikrofoni ning sega need segamise ajal. Klassikaline tehnika on kasutada sulgevat mikrofoni (nt väike diafragmakondensaator 6 tolli kaugusel kellast) ja toamikrofoni [ (nt suure diafragma kondensaator 3–4 jala kaugusel). Lähedane mikrofon annab selguse ja kohaloleku; toamikrofon lisab sügavust ja loomulikku õhkkonda. Kohanda segu maitsele – rohkem mikrofoni liigendhäälikule, rohkem ruumi klassikalisele või orkestusele.

Teine populaarne sooloeufooniumi seadistus on keskkülje (M/S) stereopaar[[ FLT:1]. Kasuta kardioidmikronit kui "keskmist" otse kellukest ja joonis-8 mikronit "küljele" risti. Dekodeeri oma DAW signaalid M/ S pluginaga, et saada reguleeritav stereolaius. See annab sulle tohutu kontrolli salvestatud õhkkonna üle, ohverdamata monoühilduvust.

Mitme mikrofoni kasutamisel pöörake suurt tähelepanu faaside joondamisele. Valesti joondatud faas võib põhjustada kammifiltrit ja õhukest heli. Joonda rajad ajajoonele visuaalselt lainekuju siirdeid kasutades või kasuta faasi joondamise pluginat. Hea rusikareegel: kui kombineeritud heli tundub õõnsana või puudub bassil, on mikrofonid faasist väljas; keerata faasi ühel rajal, et näha, kas probleem laheneb.

Salvestuskeskkonna optimeerimine

Toaakustika mängib olulist rolli lõplikus salvestuskvaliteedis. Eufooniumi madalad sagedused võivad tekitada ruumirežiime, põhjustades resonantspiike või bassi õitsemist, samas kui kõrged sagedused võivad peegeldada kõvasid pindu, põhjustades karmi "tillukese" iseloomu. Siin on praktilised sammud salvestamiskeskkonna parandamiseks.

Vali õige tuba

Ideaalne on ruum, kus on mõõduka järelkõlaaeg[ (RT60 umbes 0,4– 0,6 sekundit) ja tasakaalustatud sagedusreaktsioon. Vältige suuri tühje ruume, nagu gümnaasiumid või koridorid. Sageli töötab hästi keskmise suurusega elutuba koos vaiba, polsterdatud mööbli ja mõne pehme eesriidega. Kui peate salvestama kuivas ruumis, võite hiljem lisada kunstliku reverbi; kui ruum on liiga elav, vähendab selle mõju tihe mikrofoni paigutus.

Mängija positsioneerimine

Asetage esineja seinast ja nurgast vähemalt 3 jala võrra eemale, et vältida bassi kogunemist madala sagedusega peegeldustest. Kui põrand on kõva, kaaluge paksu vaipa mängija all, et vähendada põrandapeegeldusi, mis võivad heli mudastada. Samuti väldige, et mängija oleks otse seinaga silmitsi – see võib põhjustada varasi peegeldusi, mis tooni värvivad. Kerge nurk (nt 45 kraadi ruumi keskme suunas) on sageli optimaalne.

Akustiline käsitlemine eelarve puhul

Täielikult töödeldud stuudiot pole vaja. Lihtsad meetmed, nagu liikuvate tekkide riputamine mikrofoni taha (peegelduste püüdmiseks tagant), vahtpaneelide asetamine mängija kohal asuvale lakke (vähendamaks laperdavat kaja) ning raske teki kasutamine mis tahes suurtel klaaspindadel, võivad oluliselt erineda. Kiire DIY gobo puhul kasuta muusikastendit, mille peale on mära ja mis tahes heliallika vahele katekitud rätik.

Praktilised salvestustehnikad ja näpunäited

  • Alati kontrollige tasemeid tippmeetriga. Eufooniumi jõudlused võivad hõlmata äkilisi dünaamilisi tõususid, eriti ülemises registris. Määra oma eelampide võimendus nii, et kõige valjemad käigud saavutaksid tipu - 6 dBFS (digitaalne) või 0 VU (analoog). See jätab piisavalt ruumi, et vältida lõikeid, säilitades samal ajal hea signaali ja müra suhte.
  • ]Kasutage tuuleklaasi või popfiltrit. ] Kuigi messingist instrumendid ei tekita vokalistide plosive, võivad hingetõmbed ja õhk kellast tekitada soovimatuid madala sagedusega lööke. Vaht tuuleklaas üle mikrofoni (või metallist võrgusilmaga popfiltri), mis on paigutatud 4–6 tolli mikrofoni ette, võib neid esemeid leevendada.
  • ]Rekord kõrge diskreetimissageduse ja biti sügavusega. 48 kHz / 24-bit on standardne enamiku rakenduste jaoks; 96 kHz suudab jäädvustada ultraheli ülemtoone, mida kasutatakse mõnedes kõrgekvaliteedilistes reverbides. Vältige 44,1 kHz, kui seda ei vajata CD-le.
  • ]Reaalajas jälgija suletud kõrvaklappidega. [ ] Avatud tagasi kõrvaklapid võivad mikrofoni veritseda. Kasuta suletud kõrvaklappe, et kuulda, mida mikrofon tegelikult salvestab, ilma et salvestust värvitaks.
  • Kontrollige, kas pillid sumisevad või teevad võtmemüra.] Eufooniumi klahvipadjad võivad kiirata klikke ja segadust. Pehme riie või väike molenahatükk võtmemehhanismil võib müra vähendada. Samuti jälgige, et mängija tool ei kortsutaks.
  • ]Märgi järjekindel koht mitmeks võtmiseks. ] Kui sul on vaja lõik uuesti kinni püüda, hoia mikrofon, mängija asend ja ruumi seadistus identsed, et vältida ebakõla õhkkonnas.

Eufooniumi registreerimisjärgne töötlemine

Segamise eesmärk on suurendada esituse loomulikku ilu, mitte seda radikaalselt ümber kujundada. Allpool on toodud konkreetsed eufooniumi tehnikad.

Võrdsustamine (EQ)

  • ]Vähene lõikamine (20–40 Hz) ]: Eemaldage õhukonditsioneerist, liiklusest või õhumürast allahelikiirusega müristamine.
  • Mud cut (200–350 Hz): Kui salvestus kõlab buumselt või "honky", rakendage selles vahemikus kitsast 2–3 dB-st. Kasuta parameetrilist EQ-d, mille Q on umbes 1,5.
  • Madal keskmine tõukejõud (300–600 Hz): See on eufooniumi põhikeha.Lõbus riiuli või lai kella tõuke 1–2 dB võib lisada soojust ja kohalolekut.
  • ]Kohaloluvõimendus (3–5 kHz): selguse ja määratluse väljatoomiseks lisage kitsas 2–3 dB võimendus. Olge ettevaatlik, et heli ei tekiks nina; kuulake sibilantsust (mis on tavaliselt üle 7 kHz).
  • ]Kõrge lõik (15–18 kHz) ]: Pöörake ettevaatlikult maha, et vähendada mis tahes järelejäänud hissi või õhulisust, mis võisid olla püütud.

Kompressioon

Eufooniumil on lai dünaamiline ulatus, eriti lüüriliste soolode puhul. Tihendus võib aidata piike kontrollida ja tuua vaiksemaid läbikäike. Iga noodi rünnaku säilitamiseks kasuta aeglast rünnakut (20– 30 ms) ja kiiret vabastamist (50– 100 ms) pumbamise vältimiseks. Hea lähtepunkt on tihendussuhe 2: 1 kuni 4: 1, mille lävi on määratud kõige valjemate siirdete püüdmiseks. Kasu vähendamine peaks kõige valjemates punktides olema vahemikus 3 kuni 6 dB.

Reverb

Ümbritsev reverb aitab luua loomuliku saaliruumi. Vali saal või toa algoritm, mille lagunemisaeg on 1, 0– 1,5 sekundit. Eelviivitus 20– 40 ms takistab reverbil otsest heli varjata. Rakenda ainult nii palju, et salvestus oleks orgaaniline; liiga palju reverbi võib eufooniumi liigenduse välja pesta. Alternatiivina kasuta kontserdimaja impulssvastusega konvolutsioonireverbi realistliku ruumilise mulje saamiseks.

Deesseerimine ja müra vähendamine

Kui salvestusel on liiga kõrge sagedusega sibilants (sageli mängija hingeõhust või kella servast), kasuta sageduste vähendamiseks 5– 8 kHz ümber deesserit. Pideva taustamüra korral kasuta müraväravat või laiendajat, kuid ole ettevaatlik, et nootide loomulikku lagunemist ei katkestataks. Spektraalsed redigeerimisvahendid nagu iZotope RX võivad eemaldada klikke ja hüpikaid, mõjutamata tooni.

Juhtumiuuringud: töötamine erinevate tulemuslikkuse kontekstidega

Solo Euphonium (põhjendus)

Kasuta ühte suure diafragmaga kondensaatorit, mis on paigutatud 2 jalga eemale, veidi telgjoonest välja, teine mikrofon on 6 jalga taga ruumimikrofoniks. Segamisel segage ruumi mikrofon - 10 dB lähedal asuva mikrofoni suhtes, et lisada loomulik jõudlusruum. Kasutage õrnat tihendust, et lüürilised lõigud oleksid silmatorkavad, ilma et valjemad lõigud oleksid liiga kõrged.

Eufoonium messingikvintetis

Iga puhkpilliseade vajab tasakaalu saavutamiseks oma mikrofoni. Eufooniumi jaoks töötab hästi väike diafragmakondensaator, mis asub kellast 8 tolli kaugusel, mis on suunatud pasunate vältimiseks veidi allapoole. Kasuta hüperkardioidmustrit, et lükata heli külgedelt tagasi. Pane eufoonium stereoväljale veidi vasakule või paremale, et see vastaks tema füüsilisele asendile. Peasiinil asuv valgusreverb võib ansambli kokku liimida.

Eufooniumi demo salvestamine heliloojatele

Heliloojad vajavad puhast, isoleeritud heli, millel on instrumendi täielik dünaamiline ulatus. Kasuta lähedast mikrofoni (lindi või väikese diafragma) ja salvesta kuivalt minimaalse ruumiheliga. Salvestamise ajal ei tohiks rakendada reverb- ega tihendust, neid võib vajadusel hiljem lisada. Soovi korral jäädvusta ka ruumist eraldi võte loomuliku reverbikihi jaoks.

Levinud vead, mida vältida

  • ] Mikrofoni liiga lähedal teljel: [ ] Selle tulemuseks on õhuke, brassy heli, millel on liiga suur ülaosa. Kasuta alati ümardatud tooni jaoks telgedevahelist nurka.
  • Elevaatusetapp mitme mikrofoni kasutamisel: ] Kontrolli alati polaarsust ja joonda võimalusel rajad.
  • Ülekompressioon: ] Eufooniumi ekspressiivsed dünaamilised kontuurid on kergesti lamedad.
  • ] Mängija kehahoiaku eiramine: ] Mängija peaks jääma paigale, et vältida kauguse ja nurga muutmist mikrofonile. Äkilised liigutused võivad põhjustada helitugevuse muutusi.
  • Reverberant ruumis ilma tiheda miiluta salvestamine:] Kui ruum on elav, võimaldavad tihe mikrofoni paigutus ja kuiv salvestus lisada hiljem kunstlikku reverbi. Halva ruumiakustikaga salvestust ei salvestata, kui mikrofon on liiga kaugel.

Kokkuvõte

Edukas eufooniumi ja baritoni salvestamine sõltub instrumendi selgest akustilisest käitumisest, selle mikrofoni valimisest, mis täiendab selle tonaalset paletti, ning mikrofoni hoolikast asetamisest, et jäädvustada täielik loomulik heli. Ruumiakustika, tähelepanu lavastuse saamisele ja läbimõeldud järeltöötlus täpsustavad tulemust veelgi. Nende laiendatud tehnikatega saab järjepidevalt toota salvestisi, mis vastavad instrumendi lüürilisele soojusele ja ekspressiivsele sügavusele.