Parimad meetodid madala Brass-instrumendi häälestamiseks

Tunnimine on üks kõige põhilisemaid oskusi iga madala puhkpillimängija jaoks, kuid see jääb ka valdkonnaks, kus isegi kogenud muusikud võitlevad. Kui sa mängid tuubat, eufooni, trombooni või bassi trombooni, mõjutab sinu intonatsioon sinu heli iga aspekti: segu ansambli sees, helikõrguse selgus, projektsioon ja muusikaline väljendus. Hästi häälestatud instrument võimaldab sul keskenduda pigem artistlikkusele kui pidevalt kompenseerida hääletuid. See artikkel pakub põhjalikku ja samm- sammult lähenemist madala puhkpilli intonatsiooni omandamisele, hõlmates kõike alates põhilistest mehaanilistest kohandustest kuni kõrgemate kõrvatreeninguteni ja keskkonnakaalutlusteni.

Madal Brass Intonatsiooni Füüsika

Enne kui saad efektiivselt häälestada, on oluline mõista, miks madala puhkpilliga instrumendid käituvad nii, nagu nad käituvad. Madala puhkpilliga instrumendid sõltuvad pikkadest õhukolonnidest, mis võnguvad kindlatel sagedustel. Põhipiki määrab toru pikkus, kuid puhkpilli kujundusele omane harmooniline jada tähendab, et mitte kõik klapikombinatsiooni või slaidi asukoha noodid ei ole täiuslikult häälestatud. Isegi kaasaegsete instrumentide puhul on igal madala puhkpilliga instrumendil omad intonatsioonikald, mida mängija peab juhtima.

Peamised tegurid, mis mõjutavad häälestamist, on järgmised:

• ]Tuubi pikkus ja puuri suurus: ] Pikemad torud tekitavad madalamaid põhialuseid, kuid on ka tugevama ebaharmooniaga laskeulatuse otste lähedal. Suuremad puuritud instrumendid võivad olla stabiilsemad, kuid vajavad rohkem õhku keskpikile.
• ]Term: ] Kui instrument soojeneb, metall laieneb ja heli kiirus suureneb, põhjustades pigi tõusu.
• ]Humidity: ] Niiskus torudes võib veidi muuta harmoonilist seeriat, eriti soojemates keskkondades.
• Mängija embouchure ja õhu kiirus: Lõõgastatud, toetatud õhuvool tekitab tsentreeritud sammu; pinge või ebapiisav tugi võib põhjustada teravust või tasasust.
• Valve slaidid ja käivitajad: ] Need mehaanilised kompensatsioonid võimaldavad teil pikendada või lühendada konkreetseid torustikke, et parandada tavapäraseid intonatsiooniprobleeme.

Nende füüsiliste tegurite omandamine annab teile aluse helikõrguse manipuleerimiseks nii mehaaniliselt kui ka kehaga.

Olulised häälestamise vahendid ja nende kasutamine

Kaasaegne tehnoloogia ja traditsioonilised tööriistad täiendavad üksteist hästi. Teil ei ole vaja kallist seadistust, kuid mõned usaldusväärsed elemendid parandavad oluliselt teie häälestamise täpsust.

• Elektrooniline kromaatiline tuuner:] Kvaliteetne tuuner (eraldi või nutitelefoni rakendus), mis võib näidata sentide kõrvalekallet sihtkõrgusest, on hädavajalik. Otsi selliseid, mis võimaldavad määrata viitesagedust (A = 440 Hz on standardne, kuid mõned ansamblid kasutavad 442 Hz). Soovitatavad rakendused on Tone Generator, TonalEnergy või Soundcorset.
• ]Tuning kahvli: [ ] Füüsiline A-440 häälestushark annab puhta viitetooni, mis ei saa kunagi aku otsa. Löö see vastu põlve või kõva pinda ja hoia seda kõrva lähedal või vastu pilli, et kuulda pigi.
• ]Drooni või pedaali tooni generaator: ] Klaviatuur, süntesaator või rakendus, mis suudab säilitada madala droonikõrguse (nt madal B-lame või pedaali toon), võimaldab teil häälestada muusikalisemas kontekstis.
• Korg CA-1 või sarnane klip-on-tuuner:] Need kinnitavad kella või slaidi külge ja annavad teile reaalajas tagasisidet, ilma et seade oleks konkreetses suunas.
• ]Viide salvestustele: ] Mängimine koos professionaalse madala puhkpillimängija või klaveri drooni salvestusega võib õpetada teie kõrva sobitama reaalse maailma helikõrguse keskusega.

Kasuta alati oma tuunerit juhisena, mitte karguna. Eesmärk on sisestada õige helikõrgus, et saaksid teha muudatusi ilma ekraani nägemata.

Meetod 1: häälestamine elektroonilise tuuneriga

See on kõige otsesem meetod nii algajatele kui ka kogenud mängijatele. Järgi neid samme hoolikalt, et saavutada usaldusväärne algne heli.

Samm-sammult häälestamine

1. ] Pese oma instrumenti vähemalt 5–10 minutit. ] Mängige pikki toone, huulte lüüsi ja kaalusid, et viia instrument jõudlustemperatuurini.
2. ] Pange oma tuuner kontserdipeole. ] Kinnitage etalonsagedus (tavaliselt 440 Hz) oma ansambli või dirigendiga.
3. ]Pange keskregistrisse kontrollitud, püsiv noot. ] Tuba ja eufooniumi puhul on B-flaat2 või F2 head valikud. Trombooni puhul töötab hästi teise rea B-lap (B-flaat3). Hoia nooti järjepideva ja toetatud õhuvooluga 4–6 sekundit.
4. ] Jälgi tuuneri nõela. ] Kui see näitab teravat, tõmmake peahäälestusliug veidi välja. Kui see on lame, lükake see sisse. Tehke väikseid muudatusi (tavaliselt pool sentimeetrit korraga) ja mängige uuesti.
5. ]Korrake teisi registreid. ] Mängige madalat nooti (pedaal või teine osaline) ja kõrget nooti (osaline oma mugava vahemiku ülaosa lähedal), et tagada slaidi asendi tasakaal kogu instrumendi ulatuses. Võib-olla tuleb teha kompromisse, kui instrumendil on äärmiselt ebaühtlus.
6. Fine-Tune individuaalsete klapi slaidide. [ ] Esitage noote, mis kasutavad esimest, teist, kolmandat või neljandat klappi (või trombooni slaidiseiseise). Näiteks mängige tuubal madalat E- klappi (esimest klappi) ja reguleerige esimest klapi slaidi. Eufooniumil kontrollige D- d all keskmist C (esimest klappi) ja reguleerige vastavalt. Slaidi väljatõmbamine alandab sammu, vajutades seda sisse.
7. ]Kontrolli ansambli kontekstis pika tooniga. ] Kui võimalik, lase mõnel teisel mängijal hoida võrdluskõrgust (nt kontsert B-lame) ja sobitada see ilma tuunerit vaatamata. Seejärel kontrolli seadmega.

Selle meetodi regulaarne kasutamine suurendab võimet kuulda terava ja lameda vahe. Mõne nädala pärast on sul võimalik ette näha, milliseid noote on vaja ilma tuunerita slaidiga kohandada.

2. meetod: häälestamine droonide ja pedaalide toonidega

Droonid annavad püsiva viite, mis sunnib kuulama lööke – lainetavat heli, mis tekib siis, kui kaks helikõrgust on veidi joondatud. See meetod arendab sinu helioskusi tõhusamalt kui tuuneri ekraani jõllitamine.

Kuidas harjutada koos drooniga

1. Vali droonikõrgus. Klaviatuuri, klaveri või droonirakenduse abil mängi madalat drooni märkust. Madala messingi korral töötab madal B- klapp (B- klapp1) või F1 hästi. Sea helitugevus mugavale tasemele.
2. ] Mängige oma pillile pikk toon samal sammul. ] Kuulake kõiki lööke – aeglane pulseerimine tähendab, et olete veidi maha jäänud; kiired löögid tähendavad, et olete rohkem häälest väljas. Kohandage oma häälestuslööki või -raketti, kuni löögid aeglustuvad ja lõpuks kaovad.
3. ] Liigu intervallidesse. [ [ ] Kui droon jätkab, mängi täiuslikku viiendat üle (nt F2 vastu B-flat1 drooni) ja kuula peksmist. Puhtal viiendikul on väga vähe lööke, samas kui karastatud viiendikul tekib aeglane löök. Kohanda oma slaidi, et lööke minimeerida.
4. ] Laiendada teiste intervallide: ] Harjuta häälestamine suur ja väike kolmandik, neljandik ja oktaav vastu drooni. Octaves peaks olema täiesti löömata kui tune; viiendik ja neljandik võib olla väga väike löök sõltuvalt oma pill harmooniline disain, kuid sa peaksid püüdma minimaalne võnkumine.
5. ]Kasutage droonina pedaalitooni. ] Mängige väga madalat pedaalitooni (nt pedaali B-plaat tuubal) ja häälestage oma põhislaid, säilitades nooti. Pedaalitoonid on tundlikud libisemisasendi ja õhukiiruse suhtes, mistõttu need on suurepärased instrumendi keskendamiseks.

Droonid treenivad kõrva kuulma puhast intervalli, mis on ansamblis mängides kriitiline. Paljud professionaalsed madala puhkpillimängijad kasutavad drooni oma igapäevases soojendusrutiinis viis kuni kümme minutit.

Meetod 3: täiustatud klapi slaidi ja käivitusseadistus

Klapiga instrumentide puhul – eriti tuuba, eufooniumi ja bassi trombooni puhul, millel on F- kinnitus – on klapi slaidid ja päästikud teie peamised vahendid krooniliselt teravate või tasaste märkmete korrigeerimiseks. Oluline on mõista oma instrumendi konkreetseid suundumusi.

Tuba ja Euphonium Valve Slaidid

• Esimene klapi liuglaid: Esimene klapp (indekssõrm) langetab instrumendi terve sammu võrra. Paljudel tuubadel on terav ainult esimese klapiga (nt madal D B- lameda tuubi puhul) tekkiv noot. Esimese klapi väljatõmbamine mõne millimeetri võrra sentimeetrini langetab selle noodi häälestatuks.
• Teine klapi liug:] Teine klapp (keskmine sõrm) langeb poole sammu võrra. See slaid on tavaliselt vähem kriitiline, kuid võib vajada kohandamist konkreetsete nootide, näiteks C# (teine klapp) jaoks.
• Kolmas klapi liuglaid: Kolmas klapp (rõngasssõrm) langeb poolteist sammu. See liuglaid vajab sageli märkimisväärset tõmmet – mõnikord kuni kaks sentimeetrit –, sest esimese ja teise klapi kombinatsioon (mis tekitab ka terve sammu) on veidi pikem kui ainult kolmas klapp. Eufooniumil on kolmas klapilug eriti oluline madala F# ja G puhul.
• Neljas klapi liug (kui see on olemas): ] Neljas klapp (pöial või väike sõrm) langeb täiuslikult neljanda võrra. Seda slaidit tuleb sageli tõmmata lamedatele nootidele, nagu madal B- lame või A neljaklapilisel tuubil.

Bass Trombone käivitajad: ] F- kinnitus ja mõnikord teine päästik (G- klapp või D) lisavad lisatoru. Käivitaja käivitamisel tuleb põhislaid liigutada pikemasse asendisse (nt asend 1 koos päästikuga muutub samaväärseks positsiooniga 6 ilma). Päästukklaasi ennast tuleb reguleerida nii, et põhikõrgus (tavaliselt B- klapp1 F- kinnituse puhul) oleks häälestatud. Kontrolli, mängides pikka tooni, kui päästik on sisse lülitatud ja reguleerides käivituslopunihet.

Praktilised sammud slaidide reguleerimiseks

1. Mängige märkust, mis on teadaolevalt problemaatiline, näiteks madal E-plaat B-lamedas tuubis (esimene klapp) või madal D eufooniumil (esimene klapp).
2. Hoiades märkust, liigutage aeglaselt vastavat klapi slaidit sisse ja välja, kuni tuuner või kõrv näitab, et noot on häälestatud.
3. Märgistage slaid väikese lindiga või märkige vahemaa korratava paigutuse jaoks.
4. Korrake iga klapiklaasi puhul, kontrollides sellega seotud märkusi (nt pärast teise objektiklaasi reguleerimist kontrollige C # ja ka D-klappi erinevates oktaavides).

Klaaside slaidi tuleb kohandada pärast peahäälestusslaidi seadistamist. Need ei asenda slaidi põhihäälestust, vaid täpsustavad spetsiifilisi noote, mida põhislaid ei saa samaaegselt parandada.

4. meetod: helioskuste ja manusekontrolli arendamine

Mehaanilised kohandused viivad sind senini ainult sinna. Etenduse kuumuses tuleb hetkeliste paranduste tegemisel loota oma kõrvadele ja kehale. Siin tulevad mängu kõrvatreening ja kehahoidmise paindlikkus.

Kõrvatreeningud intonatsiooniks

• Laula enne mängimist helikõrgust:] Enne noodi esitamist laula seda. See sisestab sihtsageduse ja aitab kõrval suunata oma embušüüri õigele helikõrgusele. Alusta lihtsatest skaaladest ja liigu intervallidele.
• ] Harjuta harmoonilise seeriaga: [ ] Mängi oma instrumendil loomulikku harmooniat: alusta madala pedaalitooniga, seejärel mängi järgmist osalist ülalpool ilma slaidi kohandamata. Kuula, kuidas ületoon joondab drooniga. See tugevdab sinu arusaamist ületoonilisest struktuurist ja sellest, kuidas kerged muutused embouchuuris mõjutavad iga osa.
• ]Pimehäälestus: ] Lase sõbral või õpetajal selga keerates nooti mängida. Selgita välja, kas see on terav või lame ja proovi siis sellele sobitada. Kontrolli hiljem tuuneriga.
• Kõrvatreeningu rakendused: ] Kasutage rakendusi nagu EarMaster, Perfect Ear või Functional Ear Trainer, et harjutada intervallide äratundmist ja häälestamist kontekstis.

Embouchure ja hingamise kontroll pigi paindlikkusele

• Õpid lämbuvad: [ ] Harjuta loksumist läbi harmoonilise seeria ilma slaidi või klappe liigutamata. Näiteks tromboonil hoia slaidi esimeses asendis ja lämbu madalast B- lamedast kuni F, B- lame, D, F jne. Keskendu sujuvatele üleminekutele kindla õhuga. Huulelgud treenivad oma retseptoreid, et leida automaatselt õige pigi keskpunkt.
• ]Õhukiiruse varieerumine: [ ] Mängi pikka tooni ja muuda teadlikult õhu kiirust – kõigepealt veidi kiiremini kõrgust tõsta, siis aeglasemalt seda langetada – säilitades samal ajal sama slaidi või klapi asendi. See õpetab, kui palju hingamistuge muudab sammu. Seejärel harjutage õigele sammule naasmist ilma slaidi liigutamata.
• Suuõõne kujundamine:] Suuõõne kerge avamine või sulgemine (näiteks öeldes "oh" vs. "ee") võib muuta sammu kuni poole sammu võrra mõnede nootide puhul. Katsetage väikeste kohandustega, hoides samal ajal rebendi stabiilsena.

Tugeva kõrva kombineerimine paindliku puhkpillimängijaga on hea omadus. Sul on võimalik sulanduda ükskõik millisesse ansamblisse, sest ilma mehaanilise abita saab helikõrgust kohe mõne sendi võrra muuta.

Keskkonnategurid ja vahendite hooldus

Seadet mõjutab keskkond. Isegi parim häälestamismeetod ei õnnestu, kui seade on külm, kuiv või mehaaniliselt kleepuv.

• ] Temperatuur: [ ] Kui sa oma pilli esimest korda kätte võtad, võib see olla külm. Mängi paar minutit pikki toone, et seda enne häälestamist soojendada. Kui liigud külmalt lavataguselt alalt sooja lavale, eeldad, et helikõrgus tõuseb – pead võib-olla peaslaidi veidi välja tõmbama.
• ]Humiidisus: Kõrge õhuniiskus võib põhjustada padjakeste ja liuglaidide kleepumist ning mõjutada ka messingi vibratsioonilisi omadusi. Hoidke oma seadet võimaluse korral mõõdukalt niiskes keskkonnas (suhteline niiskus umbes 40–50 %).
• Slaidmäärimine:] Tunnimisslaidid peavad liikuma vabalt. Kasutada põhihäälestusslaidil ja klapi slaididel kvaliteetset liugmääret (nt Yamaha liugmääret või trombotiini). Rakenda õhuke kiht ja liiguta seda edasi- tagasi. Liiga palju rasva võib põhjustada loidu reaktsiooni; liiga vähe võib põhjustada intonatsiooni mõjutavaid lekkeid.
• Valve joondamine: ] Kui klapid on valesti reguleeritud, ei ole pigi piisav. Lase remonditehnikul kontrollida klapi joondumist igal aastal. Võid teha lihtsa lekkekatse: vajutada klappi osaliselt ja puhuda õrnalt; kui õhk välja pääseb, võib joondus välja lülituda.
• Puhas:] Puhasta oma instrumenti iga 3–4 kuu järel kerge seebi ja sooja veega (vältige kuuma vett, mis võib lakki kahjustada). Eemaldage objektiklaasid ja ventiilid, puhastage toru maduharjaga ja loputage põhjalikult. Kuivatage ja niisutage enne uuesti kokkupanekut. Puhas vahend resoneerib paremini ja on prognoositavam intonatsioon.

Ansambli häälestamise strateegiad

Grupi seadistuste häälestamine nõuab kohandamist kollektiivse helikõrguse keskusega, mis võib erineda sinu isiklikust tuuningust. Siin on strateegiad ansamblite madala puhkpillimängijatele.

• ]Kuula bassi vundamenti: ] Tuulebändis või orkestris kehtestab tuuba või bassi tromboon sageli põhikõrguse. häälesta oma pill bassihäälele. Kui oled bassihääl, häälesta klarneti häälestuskiri klaverile või muule viitele.
• Kasutage akordi häälestamist: ] Kui ansambel hoiab akordi, kuulake madalas registris lööke. Kohandage slaidid löökide minimeerimiseks, eriti akordi kolmanda või viienda puhul. Kui mängite juurt, peate olema täiesti häälestatud või kogu akord kõlab hapult.
• Mängu klaver või harf:] Kui see on saadaval, kasuta akordi viite andmiseks klaverit või süntesaatorit.Mäleta akordi juurt ja sobita täpselt klaveri pigi.
• ]Suhtle oma sektsiooniga: ] Kui oled osa madalast messingist (nt kaks tuubat, eufoonium ja bassi tromboon), mängige kordamööda pikki toone ja kontrollige üksteise helikõrgust. Kasutage käesignaale, et näidata teravat või tasast.
• ]Ole teadlik helikõrguse tendentsidest erinevates ansamblites: ] Marsruudibändid mängivad sageli väljas, kus temperatuur ja tuul mõjutavad häälestamist. Tuuleansamblitel soojendusega ruumides võib olla ühtlane helikõrgus, kuid instrument võib siiski pikkade proovide ajal soojeneda.

Ühised intonatsioonipidungid ja lahendused

Igal madala puhkpilliga instrumendil on omad noodid, mis on kurikuulsalt häälest väljas. Nende eelnev tundmine säästab aega.

Instrument	Problematic Note(s)	Common Cause	Solution
B-flat tuba (3-valve)	Low E-flat (1st valve), low D (1+2), low C# (2+3)	Valve combination length mismatch	Pull first valve slide for low E-flat; use third valve slide for low C#; consider fourth valve if available.
CC tuba (4-valve)	Low F (1st valve), low E (1+2), low E-flat (2+3), low D (1+3)	Valve slide adjustments needed	Mark slide positions for each combination; pull slides until notes are centered.
Euphonium (3+1)	Low B-flat (1+2+3 or 4), low A (1+2+4), low E (1+2)	Compensation system vs. non-compensating	On non-compensating, pull third valve slide; on compensating, adjust main tuning slide and use individual slides.
Tenor trombone (with F-attachment)	F above middle C (trigger), D near low B-flat (trigger)	Trigger slide length	Adjust F-attachment tuning slide so that low F (trigger, first position) is in tune; may need to adjust trigger slide for notes in sixth and seventh positions.
Bass trombone (double trigger)	E-flat in the staff, low C (both triggers)	Trigger slide and position adjustments	Check each trigger tuning slide independently; use the main slide to fine-tune when both triggers are engaged.

Vaata oma instrumendi käsiraamatust või õpetajast, et saada rohkem instrumenti puudutavaid intonatsioonikaarte. Paljud tootjad pakuvad trükitud sõrme- ja intonatsioonikaarte.

Igapäevane praktika häälestamiseks

Igapäevase praktika häälestamine muudab selle teiseks. Siin on 10- minutiline rutiin, mida saab teha enne iga seanssi.

1. Warm-up (2 minutit):] Mängi pikki toone mugaval keskregistri noodil (nt B- lame või F). Keskendu kindlale õhule ja kuula helikõrgust. Vajadusel kohanda peaslaidi.
2. Drooni häälestamine (3 minutit): ] Määra drooni madalale B- latile või F- le. Esita toonikul pikki toone, seejärel oktaavi, siis täiuslikku viiendat ja seejärel suurt kolmandat. Kohanda slaidi löökide eemaldamiseks. Korrake dominanti.
3. Valve slaidikontroll (2 minutit): ] Mängi iga klapikombinatsiooni, mis sulle teadaolevalt on problemaatiline (nt esimene klapp üksi, esimene ja teine koos). Kohanda vastavaid slaid, säilitades samal ajal noodi.
4. Interval matching (2 minutit):] Lase droonil või salvestusel mängida juhuslikku intervalli (nt suur kuuendik) ja püüa täpselt sobitada alumist nooti. Kontrolli tuuneriga.
5. Paindlikkusharjutus (1 minut): Mängi huulte loksutamist harmoonilistel ridadel üles- alla ilma slaidi või klappe kohandamata. Keskendu iga helikõrguse keskme hoidmisele. Kui mõni osaline heli on häälest väljas, kasuta selle korrigeerimiseks oma õhku ja rebedust.

See rutiin võtab väga vähe aega, kuid annab suurt kasu järjepidevusest. Mõne kuu jooksul märkad, et su esialgne häälestamine on täpsem ja et sa kulutad slaididega vähem aega.

Järeldus

Madala puhkpilli häälestamine ei ole ühekordne korrigeerimine, vaid pidev kuulamise ja täiustamise protsess. Elektrooniliste tuunerite ja droonide kasutamise kombineerimisega, klapi slaidi ja käivitamisseadistuste juhtimise juhtimisega, kõrva ja rebenemise juhtimise arendamisega ning oma pilli korraliku hooldamisega on võimalik saavutada usaldusväärne intonatsioon, mis parandab muusikalist sooritust. Pea meeles, et iga ansambel, iga tuba ja iga päev on erinev. Ole paindlik, hoia kõrvad lahti ja harjuta neid meetodeid järjepidevalt. Aja jooksul muutub häälestamine sinu mängu instinktiivseks osaks, mis võimaldab sul keskenduda tõeliselt olulisele: teha suurepärast muusikat.

Edasiseks lugemiseks vaadake suurepäraseid ressursse ]Yeo Dougi puhkpilli intonatsioonijuhendis ] ] ja ] Nikki Howardi praktika näpunäiteid ]. Võite uurida ka FLT:8] ] [Ftonatsioonifüüsikat UNSW-s ][ sügavama tehnilise sukeldumise jaoks.