Kui mängid madala puhkpilliga – kas trombooni, bassi trombooni, eufooni või tuubat – kulutad lugematul hulgal tunde, et luua oma kehaehituses jõudu, omandada slaidisease või klapikombinatsioone ning täiustada oma hingamist. Kõige transformatiivsem oskus saab aga sageli kõige vähem kaalukat harjutamist: kuulamisvõime. Aktiivse kuulamise ja struktureeritud kõrvatreeningu abil on võimalik helikõrgust kuulda enne selle loomist, kohandada intonatsiooni reaalajas ja reageerida intuitiivselt muusikutele enda ümber. See artikkel annab põhjaliku juhendi nende kuulmisoskuste kudumiseks oma igapäevategevusse, kasutades selleks spetsiaalseid harjutusi, praktilisi ja madalaid pulustustehnikaid.

Kuulamise roll muusikalises arengus

Kuulamine ei ole passiivne tegu, vaid tunnetusprotsess, mis kujundab seda, kuidas sa heli tajud ja taastoodad. Madala puhkpillimängijate jaoks, kes sageli pakuvad ansambli harmoonilist ja rütmilist alust, on hädavajalik hästi koolitatud kõrv. Aktiivselt kuulates sisestad helikõrguse seosed, dünaamilised kontrastid ja stilistilised nüansid, mida ükski tehniline puurimine ei suuda korrata.

Aktiivne vs passiivne kuulamine

Enamik muusikuid kuulab salvestusi juhuslikult pendelrändamise või töötamise ajal, kuid see passiivne kuulamine ei aita kuigivõrd kaasa helioskuse arendamisele. ] Aktiivne kuulamine nõuab täit tähelepanu: keskendud konkreetsetele elementidele nagu vibrato kvaliteet, noodi rünnak, peen helikõrguse paindumine jazzis või see, kuidas sektsioon koos hingab. Pane iga päev 10–15 minutit kõrvale, et kuulata kavatsusega. Vali salvestis madala puhkpilsssssolististist nagu Christian Lindberg (tromboon), Øystein Baadsvik (tuub), või täielik orkestritöö ja küsi endalt: „Mida teeb artisti, kui ta su muusikat kuulab, paneb su muusikasse ja paneb su muusikasse, kuidas seda oma häälestab.

Kriitilise kõrva kujundamine

Kriitiline kuulamine ei piirdu ainult meeldiva tuvastamisega, vaid hõlmab ka esituste hindamist ja võrdlemist. Kuula sama teose kolme erinevat salvestust – näiteks Mozarti Reekviemi "Tuba Mirum" või Tšaikovski sümfoonia nr 6 "Finale" bass tromboonisoolot. Märka erinevusi tempos, dünaamilises kujundamises ja intonatsioonis. Milline versioon kõlab rohkem hääles? Miks? See harjutus treenib kõrva nüanssi kuulma ja loob sisemise helikvaliteedi standardi. Aja jooksul kuuled sa enda mängides vigu kiiremini ja oskad täpselt neid parandada.

Kuulamine oma igapäevases praktikas

Kui oled aru saanud aktiivse kuulamise väärtusest, on järgmine samm muuta see oma rutiini järjepidevaks osaks. Selle asemel, et käsitleda seda eraldi tegevusena, integreeri kuulamine soojendusse, tehnilistesse uuringutesse ja repertuaaritöösse.

Kuulava raamatukogu kureerimine

Ehitame mitmekesise salvestiste kogu, mis sind inspireerib ja proovile paneb. Kaasa arvatud:

  • Solo low messing-etendused – nt Bachi tšellosviidid korraldatud eufooniumi, Berio "Sequenza V" trombooni, tuubakontserdid Vaughan Williamsi või John Williamsi poolt.
  • Kämbrimuusika] – puhkvintetid, tromboonkvartetid ehk tuuba-eufooniumansamblid.
  • ]Orkestri katkendid ] – lõigud Straussist, Wagnerist, Mahlerist ja Ravelist, mis on prooviesinemise standardiks.
  • Jazz ja puhkpilliorkester] – suur bänd, funk ja swingi salvestused rõhutavad rütmilist ja helikõrguse tundlikkust.

Pöörake neid žanre iga nädal. Kuula, kuidas madala puhkpilliga instrumendid suhtlevad ülejäänud ansambliga, eriti helikõrguse keskme ja segu osas.

Aktiivne kuulamisharjutus

  1. Keskenduge ühele elemendile korraga ]: Ühes kuulamise seansis keskenduge ainult artikulatsioonile; teises nullis dünaamilisele vormimisele. See hoiab ära ülekoormuse ja loob spetsiifilise kuulmisteadlikkuse.
  2. ] Analüüsi fraasi ]: Märgi ära hingetõmbed ja fraasi pikkused, mida kuuled. Seejärel rakenda sarnast fraasi omaenda sarnase lõigu mängimisele.
  3. Kasutage aeglusvahendit ]: sellised rakendused nagu EarMaster või sisseehitatud taasesituse kontroll Teoria] võimaldavad teil vähendada tempot ilma sammu muutmata, muutes kiired käigud hõlpsamaks lahkamiseks.
  4. Võrdle salvestusi ]: Nagu eespool kirjeldatud, looge kuulamispäevik, kus märkate sama väljavõtte kolme versiooni vahel erinevusi tempos, vibratokiiruses ja intonatsioonis.
  5. ] Varjulaul ]: kuulates, ümisedes või lauldes koos madala messingist osaga. See sunnib su kõrva lukustuma helikõrgusele ja rütmile enne, kui sa oma pilli puudutad.

Igapäevane kõrvatreening: struktureeritud lähenemine

Kõrvatreening on tahtlik praktika, kus muusikaelemente saab tuvastada ja taasesitada ainult kõrva abil. Järjepidevad 15–20 minutit annavad kiire paranemise. Allpool on harjutused järjestatud põhijoontest edasijõudnuteni, kõik on suunatud madala puhkpillimängija vajadustele.

Intervallituvastus ja madal Brass Register

Madalad puhkpillid mängivad sageli personali alumises pooles, kus intervallid võivad kõlada kitsalt. Alusta lihtsate intervallidega ühe oktavi piires: suured ja väikesed sekundid, kolmandad ja neljandad. Kasuta klaveriäppi või toonigeneraatorit kahe helikõrguse tekitamiseks, seejärel tuvasta intervall. Edusammud suuremate intervallideni, nagu viiendikud, kuuendikud ja oktaavid. Tubamängijate puhul harjutatakse ka intervalle pedaaliregistris – oktaavhüppe pedaalilt B ⁇ ülalpool – kus kõrv peab kohanema instrumendile iseloomuliku sammu ebastabiilsusega. Kõrvakäe tugevdamiseks tuleb neid intervalle panna.

Akordi kvaliteet ja harmoonilised arengud

Madal puhkpilliosad annavad sageli ülevaate akordimuutustest. Treeni oma kõrva, et eristada suuri, väiksemaid, vähendatud, suurendatud ja domineerivaid seitsmendaid akorde. Mängi oma instrumendil või klaviatuurirakendusel juurasendi akordi, seejärel tuvasta selle kvaliteet. Seejärel edeneb kuulmisjärjestus: mängi klahvis lihtsat I– IV– V– I progressiooni ja proovi kuulda iga akordi funktsiooni. Arenenud mängijate jaoks kuula džässistandardeid ja tuvasta ii– V– I pöörded. See oskus parandab otseselt sinu võimet improviseerida ja mängida harmoonia vundamendiga.

Rütmiline diktatsioon ja polürütmid

Aeg on sama kriitiline kui helikõrgus. Alusta lihtsate rütmide tagasiklapitamisest – veerandmärkmed, kaheksandad noodid, punktiirmustrid. Sisemise pulsi lukustamiseks kasuta metronoomi. Sünkopeeritud rütmide ja arenenud mängijate puhul polürütmide, näiteks 3 2 või 4 vastu 3. Kirjuta rütm pärast seda, kui oled seda kaks korda kuulnud. Madala puhkpillimängijad seisavad sageli silmitsi pikkade puhkeaegadega ja peavad seejärel täpselt sisenema; rütmiline kõrvatreening teravdab sinu vaheseina ja sissepääse tunnet.

Meloodiline dikteerimine ja laulmine

Võtame lühimeloodia tuttavatest lugudest või madala puhkpillirepertuaarist. Kuula, proovi neid uuesti pillil mängida ilma muusikat vaatamata. Alusta kolme- kuni viietäheliste fraasidega ja pikenda neid järk- järgult. Kui jääd kinni, siis ümise esmalt meloodiat, et kontrollida oma sisekõrva. See harjutus tugevdab sinu võimet kuulda ja taasesitada helikõrguse mustreid, mis on hädavajalik uue muusika kiireks nägemiseks lugemiseks ja õppimiseks.

Praktilised nõuanded järjepidevuse tagamiseks

Püsiva harjumuse loomine nõuab enamat kui häid kavatsusi. Need strateegiad aitavad teil säilitada igapäevast kõrvatreeningut ilma läbipõlemata.

Eesmärkide seadmine ja edusammude jälgimine

Määrake konkreetsed mõõdetavad eesmärgid: „Selle kuu lõpuks tuvastan 90% täpsusega kõik suuremad ja väiksemad intervallid täiuslikus viiendikus kõrva kaudu. Kirjuta see praktikaajakirja. Igal nädalal testige ennast lühikese viktoriiniga (kasutage rakendust või omage sõprade mänguintervalle). Tähistage väikseid võite - pidev areng on tähtsam kui kiirus.

Kõrva treenimine soojendustega

Keera soojenduse esimesed viis minutit kõrvaharjutusteks. Huulte solvangute asemel mängi lihtsat skaalat ja proovi enne mängimist iga nooti laulda. Teise võimalusena mängi nooti, kontrolli seda häälestusdrooni vastu ja kohanda helikõrgust, kuni see lukustub. See eelneb sinu kõrvale kogu ülejäänud seansi vältel.

Tehnoloogia tõhus kasutamine

Mitmed rakendused ja veebilehed pakuvad struktureeritud kõrvatreeninguid. EarMaster[ pakub kohandatud harjutusi intervalli, akordi ja rütmituvastuseks. Teoria on tasuta veebipõhine ressurss harjutuste ja õppetundidega. Madala puhkpillipõhise häälestamise korral võib kromaatilise tuuneri rakenduse „TonalEnergy” (saadaval iOS-is ja Androidis) seada droonikõrguseks intonatsioonitööks. Kasutage neid tööriistu mitte rohkem kui 10 minutit päevas – eesmärk on oskus oma instrumendile üle kanda, mitte muutuda inimarvutiks.

Kõrgetasemeline kõrvakoolitus madala brassiga

Kui olete omandanud põhilised intervallid ja akordiomadused, väljakutse ennast tehnikatega, mis käsitlevad madala messingist instrumentide ainulaadseid nõudmisi.

Mikrotonaalne intonatsioon: liuglemine ja ventiili täpsus

Tromboonimängijad seisavad silmitsi pideva mikrotonaalsete korrigeerimiste väljakutsega – slaid peab leidma täpse asukoha igale sammule, eriti seitsmendal osalisel. Harjuta kindlat drooni kuulates pikka tooni (nt keskmine C). Liiguta aeglaselt või kohanda oma helikõrgust, kuni kõrvaldad kõik löögid. Seejärel liigu poole sammu võrra üles või alla ja korda. Tuba ja eufooniumi mängijatel katseta huulte paindeid ühe klapi kombinatsiooniga, et kuulda, kuidas helikõrgus muutub, kui rõhk on olemas. See mikroseadistuse koolitus arendab välja täpse ja paindliku kõrva.

Soolode transkribeerimine ja improvisatsioon

Vali salvestatud madala puhkpillisool, mis sind proovile paneb – võib-olla bassi tromboonisoolo džässalbumilt või klassikaliselt väljavõte. Kuula lühikest fraasi (kaks kuni neli sekundit), pea pausi ja proovi seda oma instrumendil noodisõnaga esitada. Kirjuta see standardmärgendiga alla, kui oled selle korrektselt esitanud. See protsess sunnib kõrva helikõrgust ja rütmi samaaegselt dekodeerima. Aja jooksul kuuled sa muusikalisi mustreid (tavalisi lakkumisi, skaalafragmente), mida saad oma improvisatsiooniga ühendada.

Kõne ja vastus salvestustega

Kasuta kuulamisteegi harjutamispartnerina. Esita salvestuselt lühike fraas, peata pala ja esita sama fraas oma instrumendil. Matki võimalikult täpselt liigendust, dünaamikat ja tooni värvi. See arendab sinu võimet kopeerida helikvaliteeti, mitte ainult helikõrgust ja rütmi. Eriti kasulik on see, kui sobitada orkestri madala puhkpillilõikega tumedat, keskendavat tooni.

Kõrvatreening ansambli kontekstis

Paljud mängijad harjutavad kõrvatreeninguid isoleeritult, kuid tõeline test tuleb siis, kui mängid teistega. Siin on, kuidas oma oskusi proovides ja etendustes rakendada.

Sektsioonidevaheline häälestamine

Ansamblis ankurdab tuuba või bassi tromboon sageli kogu grupi häälestust. Harjuta akordi kuulmist alt üles: mängi juurnoot ja kuula selle kohal olevaid intervalle (kolmas, viies, seitsmes), nagu teised sektsioonid. Kasuta ansamblisoojenduste ajal drooni bassihääle lukustamiseks. Kui märkad, et helikõrgus triivib, kohanda kiiresti slaidi vaatamata; usalda oma kõrva.

Harmooniline kuulmine ja segunemine

Messingist osa mängides püüa sulanduda järgmise instrumendiga, mis on sinu kohal või all. Kuula ületoonist seeriat: hästi häälestatud akordil on "rõngas" kvaliteet, kus partimendid joonduvad. Keskendu heli keskendamisele nii, et see sobiks ümbritsevate instrumentide värviga. Näiteks tromboonitrios peaks iga mängija akordi kuulma ja kohanema, et saavutada puhas suur triaad. Selline segu tase tuleb ainult tahtlikust kuulamisest mängides.

Panna see kõik kokku: proovi iganädalane rutiin

Nende ideede integreerimiseks on siin näide 30- minutilisest igapäevasest rutiinist madala puhkpillimängija puhul. Kohanda kestust vastavalt oma ajakavale.

  • ]Esmaspäev : 10 minutit aktiivset kuulamist soolosalvestuse (tee märkmeid fraseerimise ja tooni kohta). 10-minutiline intervalltuvastus (kasutades rakendust või klaverit). 10 minutit mängides pikki toone drooni vastu.
  • ]Teisipäev ]: 5 minutit soojendust laulukaaludega. 15 minutit meloodilist dikteerimist (kuula, hum, mängi). 10 minutit rütmilisi klapitusi lihtsast mustrist.
  • ]Kolmapäeval : 10 minutit kuula orkestri katkendit ja võrdle kahte salvestust. 10 minutit akordi kvaliteedi tuvastamist (suur/väike/dim). 10 minutit mängides katkendit, jäljendades salvestuse dünaamikat.
  • ]Neljapäev ]: 15 minutit transkribeerida nelja-baar fraas alates jazz soolo. 10 minutit kõne ja vastus salvestusega. 5 minutit läbivaatamise intervallid esmaspäevast.
  • ]Reedel ]: 10 minutit mikrotonaalset tööd drooniga (liugkõverdub tromboonile, huulekõverdused tuuba/eufooniumile). 10 minutit ansambli kuulamist - kuulake tükki, mida te praegu harjutate ja hindate oma osa intonatsiooni ja segu. 10 minutit improviseerige lihtsa akordi progressiooni üle, kasutades ainult oma kõrva.
  • ]Laupäev/pühapäev ]: Puhka või tee kerge kõrva treening (nt 10 minutit rakendusepõhiseid harjutusi või lauluintervalle toiduvalmistamise ajal).

Järjepidevus on palju olulisem kui intensiivsus. Isegi 15 minutit päevas, kui seda teha läbimõeldult, toob kaasa mõõdetava kuulmisoskuste kasvu mõne nädala jooksul.

Järeldus

Kuulamine ja kõrvatreening ei ole madala puhkpillimängija jaoks valikulised lisad – need on väljendusrikka, täpse ja intuitiivse mängimise alustalad. Neid harjutusi oma igapäevarutiini tahtlikult kaasates kuuled oma intonatsiooni paranemist, ansamblite teadlikkust teravdamist ja üldist musikaalsust süvenevat. Alusta väikestest asjadest: vali sellest artiklist üks harjutus ja harjuta seda iga päev viis minutit. Kui harjumus kinni jääb, lisa veel. Kõrvad on võimelised tähelepanuväärseks, annavad neile vajaliku väljaõppe.