Table of Contents

Για τους παίκτες χαμηλής ποιότητας ⁇ τρομβωνιστές, ευφωνιστές και σωληνιστές ⁇ η οικοδόμηση ενός στερεού ρεπερτορίου προτύπων τζαζ είναι ένα από τα πιο επιρρεπή βήματα που μπορείτε να κάνετε προς την κατεύθυνση να γίνετε ένας σίγουρος, καλά κυκλωμένος μουσικός. Τα πρότυπα τζαζ είναι η κοινή γλώσσα του είδους, οι μελωδίες που κάθε μουσικός αναμένεται να γνωρίζει σε συνεδρίες μαρμελάδας, συναυλίες και οντισιόν. Αλλά πέρα από την πρακτική τους αναγκαιότητα, αυτές οι συνθέσεις προσφέρουν ένα βαθύ πηγάδι αρμονικού, μελωδικού και ρυθμικού υλικού που μπορεί να τροφοδοτήσει την ανάπτυξή σας ως αυτοσχέδιος, συνθέτης παίκτης, και σολίστ. Αυτό το άρθρο παρέχει έναν ολοκληρωμένο χάρτη πορείας για την οικοδόμηση ενός ρεπερτόριου προτύπων τζαζ ειδικά προσαρμοσμένων στις μοναδικές δυνάμεις και προκλήσεις των χαμηλών ορειχάλκινων οργάνων. Θα μάθετε ποιες μελωδίες για να ιεραρχήσετε, πώς να τις εξασκήσετε αποτελεσματικά, και πώς να κάνετε τη φωνή του οργάνου σας να λάμπει σε ένα είδος που συχνά τονίζει τα ανώτερα όργανα.

Γιατί να Επικεντρωθούμε στα Πρότυπα της Τζαζ;

Τα πρότυπα τζαζ είναι συνθέσεις που έχουν γίνει μόνιμες φιγούρες στην παράδοση της τζαζ, που εκτελούνται και ηχογραφούνται από αμέτρητους μουσικούς εδώ και δεκαετίες. Δεν είναι μόνο μια συλλογή από μελωδίες ⁇ αντιπροσωπεύουν ένα κοινό λεξιλόγιο.

  • Κατανοήστε τις κοινές αλλαγές συγχορδίας και φόρμες τραγουδιών[[LFT:1]] ⁇ Τα περισσότερα πρότυπα τζαζ χρησιμοποιούν μορφές όπως AABA, 12-bar blues, ή ABAC, και τις εξελίξεις όπως το ii-V-I, turnarounds, και το κύκλο-of-fourths κίνηση.
  • Αναπτυξιακή αυτοσχεδιαστικές δεξιότητες μέσα σε ένα οικείο αρμονικό πλαίσιο ⁇ Όταν γνωρίζετε τις αλλαγές συγχορδίας από την καρδιά, μπορείτε να επικεντρωθείτε στη δημιουργία μελωδικών ιδεών αντί να διαβάσετε το διάγραμμα. Αυτή η ελευθερία είναι απαραίτητη για εκφραστικό αυτοσχεδιασμό.
  • Παρά την ικανότητά σας να επικοινωνείτε μουσικά με άλλους[[LFT:1]] ⁇ Τα Πρότυπα παρέχουν ένα κοινό έδαφος για μουσικούς διαφορετικών υποβάθρων. Μπορείτε να εμφανιστείτε σε μια συνεδρία μαρμελάδας, να καλέσετε μια μελωδία και να αρχίσετε να παίζετε χωρίς πρόβα επειδή όλοι γνωρίζουν τη φόρμα.
  • Κατασκευάστε ένα ρεπερτόριο έτοιμο για την απόδοση ⁇ Έχοντας 30 ⁇ 50 πρότυπα κάτω από τη ζώνη σας προετοιμάζεται για τις πληρωμένες συναυλίες, τις οντισιόν κολλεγίων, και επαγγελματικές δεσμεύσεις. Πολλοί ηγέτες και εκπαιδευτές της μπάντας περιμένουν χαμηλούς ορειχάλκινους παίκτες να γνωρίζουν το τυπικό ρεπερτόριο.
  • Εκτελέστε την πλούσια ιστορία και τα στυλ της τζαζ ⁇ Τα πρότυπα εκτείνονται από την πρώιμη ταλάντευση μέχρι το bebop, το σκληρό bop, το modal jazz, το bossa nova, και ακόμα και τη σύντηξη.

Για τους παίκτες με χαμηλό ορειχάλκινο χρώμα ειδικά, το mastering jazz standards είναι μια ευκαιρία να καταδείξετε ότι όργανα όπως τρομπόνι, ευφόνιο και τούμπα δεν είναι μόνο η υποστήριξη φωνών ⁇ μπορούν να είναι μελωδικά μολυβδούχα όργανα με ένα μοναδικό, ζεστό τιμπρέ που προσθέτει βάθος σε οποιοδήποτε σύνολο.

Ξεκινώντας: Απαραίτητα πρότυπα τζαζ για το χαμηλό ορείχαλκο

Η οικοδόμηση ρεπερτόριο σας δεν σημαίνει ότι προσπαθείτε να μάθετε και τις 400 μελωδίες σε Το Πραγματικό Βιβλίο. Ξεκινήστε με μια διαχειρίσιμη επιλογή 10-15 θεμελιώσιμων μελωδιών που καλύπτουν διαφορετικά στυλ, τέμπο και αρμονικές έννοιες. Εδώ είναι μια προσεκτικά επιμελημένη λίστα προτύπων που λειτουργούν ιδιαίτερα καλά για χαμηλό ορείχαλκο λόγω της σειράς, τα βασικά κέντρα και μελωδικά φρασεολογία:

Swing Μέτρια και Uptempos

  • ⁇ Όλοι μου ⁇ ⁇ Μια κλασική μελωδία AABA σε C μείζονα με απλές αλλαγές. Η μελωδία βρίσκεται σε ένα άνετο μεσαίο μητρώο για τρομπόνι και ευφώνιο, και η αρμονική απλότητα την καθιστά ιδανική για την εξάσκηση βασικών ii-V-I γλείφει.
  • ⁇ Πάρε το τρένο ‘Α’ ⁇ ⁇ Duke Ellington’s signature tuning. Κουνιέται σκληρά και διαθέτει μια πιασάρικη, συγχρονισμένη μελωδία.
  • ⁇ Satin Doll ⁇ [[LFT:1]] ⁇ Ένα άλλο πρότυπο Duke Ellington με ένα μεσαίο αυλακωτό αυλάκι. Η εξέλιξη χορδής χρησιμοποιεί πολλά κατηφορικά ii-Vs, ιδανικά για την εξάσκηση της κίνησης φωνής και του κύκλου-των-τέταρτων.
  • ⁇ Έχω Ρυθμό ⁇ (και αλλαγές Ρυθμού)[[LFT:1]] ⁇ Δεν είναι ένα μόνο πρότυπο καθαυτό, αλλά η εξέλιξη συγχορδία (AABA με μια γέφυρα των κυρίαρχων συγχορδιών) είναι τόσο συχνή ώστε κάθε μουσικός τζαζ πρέπει να το γνωρίζει. Μάθετε τη μελωδία και την πρακτική αυτοσχεδίαση πάνω ⁇ ⁇ ⁇ υθμός Αλλαγές ⁇

Μπαλάντες και Λυρικά Τόνοι

  • ⁇ Μιστ ⁇ ⁇ Η όμορφη μπαλάντα του Erroll Garner σε Eb major. Η μελωδία είναι λυρική και απαιτεί έλεγχο του τόνου, της δυναμικής και της φρασεολογίας.
  • ⁇ Body and Soul ⁇ ⁇ Μια πεμπτουσία μπαλάντα τζαζ, αν και προκλητική από πλευράς εμβέλειας για μερικούς παίκτες χαμηλού ορειχάλκου (η μελωδία ανεβαίνει σε ένα υψηλό G ή A). Αν μπορείτε να το παίξετε, είναι ένα showstopper.
  • ⁇ Τι είναι νέο ⁇ ⁇ Μια υπέροχη μπαλάντα σε C μείζονα με ομαλή φθίνουσα γραμμή.

Bossa Nova και τα Λατινικά

  • ⁇ Blue Bosa ⁇ ⁇ Μια σύνθεση Κένι Ντόρχαμ σε C ελάσσονα που αναμειγνύει έναν ρυθμό bossa nova με μια αρμονική δομή που έχει εγχυθεί με μπλουζ. Είναι ένα βασικό στοιχείο για την εκμάθηση ελάσσονων εξελίξεων ii-V-i και για την εξάσκηση με τις λατινικές αισθήσεις.
  • ⁇ Το Κορίτσι από την Ipanema ⁇ [[LFT:1]] ⁇ Σε F μείζονα, αυτό το πρότυπο bossa nova είναι άμεσα αναγνωρίσιμο και παρέχει ένα χαλαρό αυλάκι. Η μελωδία λειτουργεί καλά σε χαμηλό ορείχαλκο, ειδικά αν πειραματιστείτε με λεπτές διαφάνειες και μπάλες (ρομπόνι) ή lip κάμψεις (βαλβικά όργανα).
  • ⁇ St. Thomas ⁇ ⁇ Ο ήχος του Sonny Rollins σε C major. Η απλή, επαναλαμβανόμενη μελωδία και η σταθερή αίσθηση της όγδοης νότας είναι εξαιρετική για την οικοδόμηση ρυθμικής αυτοπεποίθησης και αντοχής.

Μοδάτο και μπλε

  • ⁇ Έτσι τι ⁇ ⁇ Το αριστούργημα του Miles Davis είναι χτισμένο πάνω σε δύο συγχορδίες: D-7 και Eb-7. Σας αναγκάζει να επικεντρωθείτε στη μελωδική δημιουργικότητα και όχι στην αρμονική πολυπλοκότητα.
  • ⁇ All Blues ⁇ ⁇ Ένας άλλος Miles Davis κλασικός, σε 6/8 φορά και χρησιμοποιώντας μια κλίμακα G blues. Η μελωδία είναι απλή αλλά απαιτεί ένα συνομιλητικό ύφος φράσεων.
  • ⁇ Footprints ⁇ [[LFT:1]] ⁇ Wayne Shorter’s minor blues in C minor (ή E- ανάλογα με την έκδοση). Η μελωδία είναι γωνιώδης και συγχρονισμένη, αμφισβητώντας την ακρίβεια του χρόνου και του διαστήματος σας.
  • ⁇ Τώρα είναι ο Χρόνος ⁇ ⁇ Το απλό κεφάλι του Τσάρλι Πάρκερ F blues.

Από εκεί, μπορείτε να επεκταθείτε σε πρότυπα bebop όπως ⁇ Donna Lee ⁇ ή ⁇ Επιβεβαίωση ⁇ και αργότερα σε πιο σύγχρονες μελωδίες.

Στρατηγικές για την εκμάθηση προτύπων τζαζ αποτελεσματικά

Η εκμάθηση ενός προτύπου τζαζ είναι κάτι περισσότερο από απομνημόνευση της μελωδίας. Απαιτεί βαθιά εσωτερίκευση της αρμονίας, της μορφής, και του στυλ.

1. Ακούστε με Πρόθεση

Πριν αγγίξετε το όργανό σας, βυθιστείτε στις ηχογραφήσεις. Αναζητήστε εκδόσεις από κλασικούς καλλιτέχνες της τζαζ, ειδικά από εκείνους που διαθέτουν τρομπόνι ή άλλα χαμηλής ορειχάλκινα. Για παράδειγμα:

  • Ο J.J. Johnson στο The Eminent J.J. Johnson ⁇ το σόλο του στο ⁇ Lament ⁇ είναι ένα masterclass στη μελωδική ανάπτυξη.
  • Ο Κέρτις Φούλερ με τους Τζαζ Αγγελιοφόρους ⁇ το παίξιμό του στο ⁇ Μπλε Τρέιν ⁇ είναι μια βασική ακρόαση.
  • Για ευφωνίου, αναζητήστε ηχογραφήσεις του John Allred ή του Rich Matteson (αν και ο Matteson έπαιζε τρομπόνι βαλβίδων και ευφωνίου, η φρασεολογία του είναι χρυσή).
  • Για την τούμπα, ακούστε τον Χάουαρντ Τζόνσον, τον Μπομπ Στιούαρτ ή τον Μισέλ Γκοντάρ· δείχνουν πώς μια τούμπα μπορεί να λειτουργήσει τόσο ως χρονομέτρης όσο και ως σολίστ.

Ακούστε πολλές φορές: πρώτα για τη συνολική αίσθηση, στη συνέχεια για τη μορφή και τη μελωδία, στη συνέχεια για την αρμονία (γραμμές μπάσο, combining).

2. Μάθετε τη Μελωδία και τη Μορφή από το αυτί

Ενώ τα φύλλα μολύβδου είναι χρήσιμα, οι καλύτεροι μουσικοί τζαζ μπορούν να παίξουν τη μελωδία χωρίς ένα διάγραμμα. Ξεκινήστε τραγουδώντας τη μελωδία, στη συνέχεια βρείτε τις σημειώσεις στο όργανό σας. Δώστε προσοχή στη φόρμα του τραγουδιού: είναι AABA (32 μπάρες), 12-bar blues, ή μέσω-συνθέσιμη; Γνωρίζοντας τη φόρμα σας βοηθά να πλοηγηθείτε σόλο και να επικοινωνήσετε με το τμήμα ρυθμού.

3. Εσωτερικοποίηση της αρμονικής δομής

Παίξτε τη ριζική κίνηση μέσα από την εξέλιξη της συγχορδίας. Για μια μελωδία όπως ⁇ Autumn Φύλλα ⁇ πρακτική περπάτημα γραμμές μπάσο στην περιοχή σας. Στη συνέχεια, να φωνή τις συγχορδίες arpeggized. Αυτό χτίζει ένα νοητικό χάρτη της αρμονίας. Χαμηλό ορειχάλκινο παίκτες μπορούν επίσης να παίξουν ήχους οδηγό (3rds και 7ths) για να ακούσετε την απαραίτητη φωνή που οδηγεί.

4. Μεταγραφή Solos ⁇ ειδικά χαμηλής ορείχαλκου Solos

Η μετάφραση είναι ο πιο αποτελεσματικός τρόπος για να χτίσετε το λεξιλόγιο της τζαζ. Ξεκινήστε με ένα απλό σόλο σε μια μελωδία που ήδη γνωρίζετε. Για παράδειγμα, μεταγράψτε το σόλο του J.J. Johnson στο ⁇ Stolen Moments ⁇ Γράψτε το ή απομνημονεύστε το φράση με φράση. Αναλύστε τη γλώσσα: τι κλίμακες ή arpeggios χρησιμοποιεί; Πώς χρησιμοποιεί το χώρο και το ρυθμό;

5. Πρακτική με Play-Long κομμάτια

Χρησιμοποιήστε iReal Pro (διαθέσιμο για iOS και Android) για να δημιουργήσετε κομμάτια υποστήριξης σε οποιοδήποτε κλειδί, ρυθμό, και στυλ. Aebersold βιβλία-long και CDs είναι επίσης κλασικοί πόροι.

6. Εργασία για την τεχνική ειδική για Jazz χαμηλή ορείχαλκο

  • Τεχνική slide (τρομπόνι): Πρακτική ομαλή glissandi (πορταμέντο) μεταξύ των θέσεων για την ανάπτυξη του κλασικού ήχου jazz τρομπόνι. Εργασία σε legato tonguing χρησιμοποιώντας «doodle» ή «da-ga» συλλαβές για γρήγορα περάσματα.
  • Valve τεχνική (euphonium/tuba):[[LFT:1] Χρησιμοποιήστε εναλλακτικά δάχτυλα για να πετύχετε ομαλότερες γραμμές, ειδικά για χρωματικές διαδρομές ή τριλ. Το Jazz euphonium χρησιμοποιεί συχνά μια ελαφρύτερη άρθρωση· δοκιμάστε το “ta” με την άκρη της γλώσσας πίσω από τα πάνω δόντια για μια καθαρή επίθεση.
  • Έλεγχος και υποστήριξη: Οι φράσεις τζαζ απαιτούν ένα σταθερό, ενεργοποιημένο ρεύμα αέρα. Πρακτική μακρά τόνους με κρεσέντο και διμινούδο, και να εργαστείτε πάνω στην κυκλική αναπνοή, αν θέλετε να παίξετε εκτεταμένα σόλο.
  • Ανώτερος ρυθμός ανάπτυξης μητρώου: Πολλά πρότυπα τζαζ απαιτούν σημειώσεις πάνω από το προσωπικό (π.χ., υψηλό F, G, A στο τρομπόνι).Χρησιμοποιήστε ασκήσεις οξυγόνωσης και ρυπαντικές χείλους για να χτίσετε εύρος χωρίς υπερβολική πίεση.

7. Απομνημονεύστε τους τόνους σε πολλαπλά κλειδιά

Μόλις γνωρίζετε ένα πρότυπο στο αρχικό κλειδί του, την πρακτική σας σε ένα ή δύο άλλα κοινά πλήκτρα. Για παράδειγμα, ⁇ Φύλλα Autunn ⁇ είναι συχνά σε G ελάσσονα, αλλά και σε A ελάσσονα ή E ελάσσονα. Αυτό βαθαίνει αρμονική κατανόηση σας και σας προετοιμάζει για συνεδρίες μαρμελάδα όπου κάποιος θα μπορούσε να καλέσει ⁇ Φύλλα Autunn ⁇ σε συναυλία E ελάσσονα (που είναι D ελάσσονα για Bb όργανα; Στην πραγματικότητα ελέγξτε: συναυλία G ελάσσονα για alto ή συναυλία C; Να είστε προσεκτικοί, αλλά το σημείο είναι: πρακτική μεταφοράς είναι ανεκτίμητη.)

8. Αυτοσχεδίασε με τη Δομή

Μην τρέχετε απλά κλίμακες πάνω από τις αλλαγές. Ξεκινήστε με απλά ρυθμικά μοτίβα, στη συνέχεια, προσθέστε χρωματικούς διερχόμενους τόνους. Χρησιμοποιήστε τα πρότυπα κλήσης-και-απόκρισης. Εστίαση στο παιχνίδι πειστικές μελωδίες πάνω από τη φόρμα. Καταγράψτε τον εαυτό σας και ακούστε πίσω ⁇ τι λειτουργεί και τι ήχους μηχανική?

Συμβουλές για παίκτες με χαμηλό ορείχαλκο να λάμπουν σε τζαζ

Τα όργανα χαμηλού ορειχάλκινου έχουν ένα μοναδικό σύνολο από δυνάμεις: ένα ζεστό, ισχυρό ήχο, ένα ευρύ δυναμικό φάσμα, και την ικανότητα να αναμειγνύονται ή να κόβουν μέσα από ένα τμήμα ρυθμού.

Ανάπτυξη ήχου υπογραφής

Ένας μεγάλος ήχος τζαζ είναι στρογγυλός, με κέντρο και ηχηρό. Ακούστε τον τόνο του J.J. Johnson ⁇ είναι φωτεινός αλλά όχι τραχύς, με εστιασμένο πυρήνα. Για τούμπα, στόχευε σε ένα ξυλώδες, αρθρωτό ήχο που μπορεί να ακουστεί πίσω από μια πλήρη μπάντα. Για ευφωνίου, αποφύγετε ένα πολύ-συρπτικό βιμπράτο? αντ 'αυτού, χρησιμοποιήστε ένα φως, ελεγχόμενο βιμπράτο μόνο σε παρατεταμένες νότες.

Master Jazz Αρθροποίηση

Οι φράσεις τζαζ ορίζονται τόσο από το πώς επιτίθεστε και δημοσιεύετε σημειώσεις όσο από τις ίδιες τις θέσεις.

  • Σημειώσεις Ghost: Ελαφρώς δαχτυλισμένες/βαλβίδες/αερωμένες νότες με ελάχιστο αέρα, δημιουργώντας ένα percussive αποτέλεσμα. Χρησιμοποιείται εκτενώς σε πεζές μπασογραμμές και ρυθμικό συνδυασμό.
  • Πτώματα και glissandi:[[LFT:1]] Σκύψε προς τα κάτω (ή προς τα πάνω) γρήγορα στο τέλος μιας φράσης. Οι τρομπονίστες μπορούν να τα κάνουν αυτά φυσικά.Οι παίκτες βαλβίδων μπορούν να χρησιμοποιήσουν γρήγορους συνδυασμούς βαλβίδων ή καμπύλες χειλιών.
  • Γρυγγίσματα και φτερουγίσματα γλώσσα: Ένα γρύλισμα μπορεί να προσθέσει ένταση και μπλε χρώμα. Πρακτική τραγούδι ενώ παίζει (ένα τέχνασμα που χρησιμοποιείται από πολλούς jazz τρομπονίστες).
  • Στακάτο και τενότο: Τα μήκη νότας βαρυσήμανσης είναι κρίσιμα για την κούνια. Ακούστε πώς οι παίκτες τρομπόνι όπως ο Καρλ Φοντάνα ή ο Φρανκ Ροσολίνο χρησιμοποιούν πολύ σύντομες νότες σε γραμμές bebop.

Χρησιμοποιήστε το Δεξιό Εύρος για τον Τόνο

Μην παίζετε πάντα τη μελωδία στη γραπτή οκτάβα. Στο τρομπόνι, μπορεί να πέσει ⁇ Μιστ ⁇ κάτω μια οκτάβα για ένα πιο βελούδινο ήχο, ή να παίξετε ⁇ Μπλε Μπόσα ⁇ σε ένα υψηλότερο μητρώο για να κοπεί. Ευφώνιο και τούμπα μπορεί να παίξει μελωδίες στη μεσαία-υψηλές σειρές τους για τη σαφήνεια. Να είστε ευέλικτοι και προσαρμοστικός στο πλαίσιο.

Εντολές του τμήματος Ρυθμού

Ως ένας χαμηλός ορειχάλκινος παίκτης, έχετε συχνά την ικανότητα να αγκυροβολήσετε το χρόνο αίσθηση. Πρακτική παίζοντας με τα πόδια γραμμές μπάσο στο όργανό σας ⁇ αυτό είναι ιδιαίτερα χρήσιμο για τους παίκτες τούμπα σε παραδοσιακό στυλ Νέα Ορλεάνη ή swing. Ακόμα και αν δεν είστε ο μπασίστας, ρυθμικό σας combining πίσω από ένα σολίστ μπορεί να κλειδώσει στο αυλάκι. Χρησιμοποιήστε σύντομη, huzzy νότες σε beats 2 και 4 για να προσομοιώσει μια βόλτα κύμβαλο, ή να παίξει χορδή κελύφη (ρίζες και 3rds) σε ένα συγχρονισμένο μοτίβο.

Μάθετε να διαβάζετε χορδή χαρτογραφήματα και φύλλα μολύβδου

Στις ρυθμίσεις της τζαζ, θα σας δίνεται συχνά ένα φύλλο μολύβδου με μελωδία και σύμβολα συγχορδίας. Να μπορείτε να παίζετε το σημείωμα μελωδίας για σημείωση, αλλά και να είστε έτοιμοι να ερμηνεύσετε τις συγχορδίες. Πρακτική ανάγνωση ⁇ χορδίες slash ⁇ (π.χ., D-7/G) και εκτεταμένες αρμονίες (C13b9). Χαμηλός ορείχαλκος παίζει συχνά τις ίδιες ανατροπές με κιθάρα / πιάνο, αλλά μπορεί να χρησιμοποιήσει διαφορετικές εκφράσεις για να αποφύγει την θολούρα.

Παίξτε με άλλους μουσικούς όσο το δυνατόν περισσότερο

Jam συνεδρίες, jam μπάντες, και combos είναι όπου το ρεπερτόριό σας πραγματικά έρχεται στη ζωή. Παίξτε με ένα rhythm section ⁇ πιάνο, μπάσο, ντραμς ⁇ για να μάθετε πώς να αλληλεπιδράσετε. Ακούστε το πιάνο και την κιθάρα για χορδικές ατάκες, και κλειδώστε με το χρόνο του μπασίστα. Αν είστε παίκτης τούμπα, μπορεί να είστε το μπάσο σε ένα μικρό γκρουπ. Αν ναι, ο ρόλος σας είναι τόσο μελωδικός και αρμονική. Ρυθμίστε την ένταση και την προσέγγιση ανάλογα.

Προτεινόμενοι πόροι για την οικοδόμηση του ρεπερτορίου τζαζ σας

  • The Real Books (6η έκδοση) ⁇ Διαθέσιμο σε πολλαπλές εκδόσεις κλειδιών (C, Bb, Eb, μπάσο clef). Πάρτε την έκδοση μπάσο clef αν είναι δυνατόν· περιλαμβάνει μέρη για τρομπόνι/ευφόνιο/τουμπά. Ελέγξτε τη διαθεσιμότητα στο Hal Leonard.
  • iReal Pro app ⁇ Δημιουργεί backing tracks από chord charts. Μπορείτε να κατεβάσετε χιλιάδες jazz standards από το φόρουμ. Επισκεφθείτε το iReal Pro.
  • Aebersold Play-Along Series ⁇ Ο τόμος 1 είναι εξαιρετικός για μάθηση και εξώφυλλα ⁇ Όλα τα φύλλα Me ⁇ ⁇ Autumn ⁇ κ.α. Jamey Aebersold Jazz.
  • Μεταγραφές Σολοστών Χαμηλού Ορείχαλκου ⁇ Βιβλία όπως J.J.J. Johnson: The Trombone Solos (από τον David Baker) ή Euphonium Solos in Jazz] (διαθέσιμο μέσω Cherry Classics). Επίσης ελέγξτε Learn Jazz Standards για δωρεάν μεταγραφικούς πόρους.
  • YouTube Κανάλια ⁇ Paul the Trombonist (για τεχνική τρομπονιού και μαθήματα τζαζ), Jazz στο Lincoln Center’s Channel (για παραστάσεις και εκπαιδευτικά βίντεο), και Scott’s Bass Lessons (για walk bass concepts που ισχύουν για χαμηλούς ορειχάλκους).
  • Jazz Theory Books ⁇ Το Jazz Theory Book του Μαρκ Λεβίν είναι απαραίτητο για την κατανόηση της αρμονίας και των κλιμάκων. Επίσης Συνδέοντας Χορδούλες με Γραμμική Αρμονία του Μπερτ Λίγκον παρέχει πρακτικές γραμμές.
  • Ιδιωτικά Μαθήματα και Εργαστήρια ⁇ Πολλά πανεπιστήμια και κοινοτικά μουσικά σχολεία προσφέρουν τζαζ εργαστήρια με έμφαση σε χαμηλούς ορειχάλκινους. Online μαθήματα μέσω πλατφορμών όπως Τα Take Lessons μπορούν να σας συνδέσουν με ειδικούς.

Η οικοδόμηση ενός ρεπερτόριου προτύπων τζαζ είναι μια δια βίου διαδικασία που σας ανταμείβει με νέες ιδέες και δημιουργικότητα. Ξεκινήστε με ένα μικρό σύνολο από μελωδίες, master τους βαθιά, και στη συνέχεια σταδιακά να επεκταθεί. Η εμπιστοσύνη και η μουσικότητα που κερδίζετε θα ανοίξει τις πόρτες σε jam συνεδρίες, συναυλίες, και μουσικές σχέσεις.