El ric i molt incomprensible abast fer- lo favorit entre reproductors de llautó i les audiències. És un lloc únic i estimat en la família de petita confiança. És ric, i molt oportú, fent un interval preferit entre els reproductors de confiança i les seves capacitats de l' audiència. Però ensenyant l' emononiment sol· licita coneixement especialitzat i estratègies pagogètiques que van més enllà de les instruccions genèriques. Desenvolupant tècnica, musical i artística en aquest instrument requereix un enfocament de vistaació que respecta el seu clar, amb la naturalesa i expressiva. En aquesta guia, explorarem el fonamental de l' efígia i un interval d' aprenentatge que s' encoratja a l' educador, els reproductors de primera acivotivoquifiquits avançats.

Context històric d' Euphori Pedagoggy

L' instrument va sorgir en el segle XIX com a desenvolupament de la tònfona i es va anomenar originalment la "pefoniagog" (des de grec per què certs mètodes d'ensenyament s' han convertit en l' estàndard de blat de moro i la vàlvula de moro, que s' adaptaven a l' instrument més gran. Per al segle XX, el mètode dedicat a text eupòfona i el seu sili, la banya de barèni, va començar com [FLT:]. D' altres vegades el Mètode de la mescla de Trom i l' Ehomprome[ 1, però s' adapta àmpliament pel blat de moro.

El segle mitjà dels 20è va veure una augment en solitari i conjunta literatura, va demanar una necessitat de més sistemàtica de pedag. Pioneers com [[FLT: 0]] Hi ha hagut un entorn de ventatsch [[[FLT: 1], [[[[FLT:] ear [[FLT:]]], i posterior [[[FLT: 4]Brian[FLT:]] [F: 5]) desenvolupat enfocament específic en la producció, tècnica i la interpretació musical que són cantonades d' eficàcia de l' educació ehop. El trobat en l' associació Internacional de Tuba- Eup- Euup (ITE) en l' instrument sòlid [gògeni, i les presentacions d'investigació, continua amb un cos de la literatura, que continua sente, i evolucionant, la seva pròpia universitat, i que continua amb un mètode de manera que la seva pròpia classe d' altificada.

Per què les matèria de l'Euphori-Ge Pedagog

Mentre que l' emufoni comparteix molts instruments fonamentals amb altres instruments de vapor, el suport de l'alè, l' articulació característiques úniques demandament especialitzades. L' instrument de càbrini (l' expansió de la boca a la campana) li dóna una cama fosca, més melàmblidia comparada amb el cilíndric de les trombonades o de les trompetes. Aquest disseny també afecta les tendències, la resistència i la resposta. Addicionalment, l' eficàcia ha de tres a les vàlvules (incloent sistemes de manera que requereixen diferents patrons de dit i posicions.

Els mètodes d'ensenyament tradicional sovint funcionen com a base, però eficaç eupfoni les instruccions s' adapten a aquestes tècniques a les necessitats específiques de l' instrument. Per exemple, els trombonistes depenen molt en posicions de diapositives per a la resolució, mentre que els reproductors euphori han de desenvolupar una vàlvula precisa i escoltar acuradament els ajustos de les toques mitjançant la malversació i velocitat d' aire. Sense pòfoni específic de pedag, els estudiants poden desenvolupar hàbits que limiten la qualitat, la resistència tècnica o la grip. L' objectiu és evitar problemes comuns com els que es redueixen els problemes en la competència, la gestió de l' aire degut a la resistència més alta, i fins i tot un so.

Elements baseals d' eficàcia

Euphonium Pridagogy descansa en diversos pilars fonamentals que els professors han d'adreçar sistemàticament:

Formatió d' embucure

La col· locació d' una embalada encara relaxada és essencial per a produir un to centrat i mantenir la resistència. La ubicació de la boca està normalment centrada en els llavis, amb una mica més pressió sobre els llavis superior que baix? En realitat, per eupfoni, molts reproductors de pes, apel· lustraven una escala una mica més alta (60% dels llavis superior, 40%) per a maximitzar i controlar la vibració. El llavi inferior proporciona suport, però l' obertura hauria de ser petit i flexible. Els mestres han de veure signes de coll excessiva tensió: músculs, la tensió, la tensió (encara que alguns jugadors permeten una lleugera galta per a relaxar- se) o una "milla" que embalitza els llavis. Els exercicis de boca llargs (amb sentit) poden desenvolupar sense problemes consistents.

Implementació de Breath i control

La gestió de respiració és probablement l' element més crític en el joc euffoni, que influent la qualitat del to, la faginació, l' interval dinàmic i la resistència. Els estudiants haurien d' aprendre [[FLT: 0] highgaghmatic que respiri [[[[FLT: 1]] (també anomenada "bellipació de la primera lliçó). Això implica l' expansió de la inferior mentre s' eleva, en comptes de elevar el pit. Un exercici útil: els estudiants han de mentir en els seus alumnes amb un llibre de l' estómac, per tant, encallar el llibre, ex. Transferir a aquesta posició de peu o de manera. L' elevat, una escala d' aire estable, per mantenir completament convolucionada. Exercicis com "es" i "callacionacions" només es poden utilitzar un to de control de l' aire.

Posture i instrumentant posició

La bona postura facilita el flux aeri i redueix la tensió muscular. L' upfoni és relativament pesat, els estudiants haurien de seure o mantenir- se amb una columna recta, espatlles cap avall i el nivell del cap. L' instrument hauria de descansar a la cuixa dreta (o a l' esquerra, per a l' orientació esquerra) amb la capa de coll o fer clic amb el pes de l' arc especialment per als jugadors més joves. La mà esquerra suporta l' instrument prop de la part superior del cos, mentre que la dreta opera la vàlvula. Els mestres han de comprovar que els canells no estan doblegats en la velocitat, que poden evitar el dit i la velocitat petita. Els ajustos de la seva alçada i l' instrument poden millorar l' aire i la facilitat de reproducció.

Producció de to

Els estudiants d' alta to per escoltar críticament i apuntar a un so càlid, resonant ajuda a desenvolupar el to característiques eupfoni. Els exercicis de to Long- toDengeytruqle hold un sol to per a 8 a 20 cops a una lent tempoHelANAre una grapadora. Focus en una "core" en el so, després expandiu el to exterior sense aire. Usa manifestacions (Clivejat o gravat) dels reproductors eFLT0:] s' estableix a un model d' arc de paret de manera addicional. A més, podeu fer servir la seva posició d' objectiu o a la seva velocitat.

Instal· lació tècnica

Escala, arpeggios, i estudis d' articulació construeix destresa i precisió. Integrant aquestes escales progressistes: comencen amb dos nivells de dos octoctve en fins i tot vuit notes, després afegeix ritmes diferents, slacto- ghortoning. Els detectors [[FLT: 0 AbanAban complets [[FLT: 1] i [[FLT:] +2chEudesRudes[ FLT:]]] [[FLT:]]] (tractite per a ep) són recursos estàndard. Els mestres no haurien de despredir el dit eficàcia gran espai enom euptive- liphabit i la vàlvula més gran, requereix una llum més pesada.

Ensenyant meritines i metologies

Els diferents professors utilitzen diversos enfocaments per eupfoni pedagogs basats en l'experiència, necessita estudiant i context educatiu. Els professors més efectius sovint mesclaven múltiples metodologies en comptes d' usar- ne estrictament.

1. Mètode tradicional

Aquest enfocament posa en marxa una tècnica fonamental i les habilitats de lectura a través dels llibres de mètode i les educcions. Sovint implica un progrés lineal, començant amb exercicis simples que construïen a un repertori complex. Els mestres es centren en els hàbits de pràctica disciplinat, desenvolupament de to i precisió. Els textos típics inclouen [[FLT: 0Aban [[FLT: 1FLT]], [[FLT:] 2 SchlossQtilladberg' s Dia Daily Dri[FLT:]], i [FLT:] +F4Bgggn] Et[ FIg[ FFLT]:. El mètode tradicional que funciona bé per a l' estructura i el progrés pot accelerar.

2. El mètode Suzuki

Adaptada des de violí pedagogy per [[FLT: 0] Shinhishhitic Suzuki [[[[FLT]], aquest mètode anima l' aprenentatge de l' oïda, de principis d' exposició a música, i la participació pare. Per als estudiants euphori, pot fomentar una forta habilitat i sensibilitat musical des del principi. Els estudiants escolten l' ús de rendiment gravats d' un repertori central i aprenen a jugar sense notació inicialment. El mètode emfatitza passos petits, repetició i un entorn de suport. Encara que s' usa principalment per als principiants més joves, elements de l' Urakami com "Pone," primer les notes de segon a qualsevol edat.

3. El Technque d'Alexander

Desenvolupat per [[FLT: 0] F. Matthias Alexander[FLT: 1], aquest mètode es centra en la consciència i l' alliberament de la tensió corporal. Els reproductors d' Eupfoni s' agrupen en particular: mantenir l' instrument, gestionar l' aire, i coordinar els dits. Els estudiants d' Alexander Technquation equation i reduir la tensió muscular, millorar la postura, respirar i millorar la comoditat global. Els procediments senzills com la posició "monkey" (una semiquadó que alinear la columna) i les sessions guiades a la superfície de la columna ("conscrutiva") es poden integrar en ur- les característiques de l' escalfament.

4. Off i Kodály Influència

Aquests enfocaments pedagogical s' acosten a l' ordre 2001- 2003 desenvolupada per [[FLT: 0] En Carl Off [[FLT: 1] i [[FLT: 2] Zoltán Kodály [[FLT: 3]] dominació de ritme, moviment i cantant com a activitats base. Mentre normalment s' apliquen a les classes de música generals, es poden adaptar a lliçons euphonium. Per exemple, usant cos percussions a gitar patrons interns de rímiques, o frases que canten abans de millorar- los en la eufòria i feres. Aquests mètodes funcionen bé en classes de grup o classes de colors que comencen.

5. Civist- Civist / Apropeu els construcció

En canvi, el mètode tradicional del professor va dirigir un enfocament de constructoriu permet als alumnes descobrir conceptes mitjançant l' experiment guiat. Per exemple, un professor podria preguntar: "Què passa amb el vostre so quan useu més aire?" en comptes de dir- li a l' estudiant que utilitzi més aire. Això fomenta l' escolta i la autocorrecció. Pot ser especialment efectiu per als estudiants més antics o per a les que no tenen experiència abans de tenir més de tenir més confiança.

Llibres de mètode comuns i Repertiire

Un bon professor de l'eupfoni hauria de ser familiaritzat amb un ampli abast de literatura pedagogical. Aquí hi ha diversos recursos essencials:

  • [[FLT: 0] El mètode complet d'Arban per a la Trombone i Euphonium [[[FLT: 1] ] El "bible" de la tècnica de llautó: escales, arpogios, articulació, ornaments i estudis d'característiques.
  • [[FLT: 0] Meloodous etelude for Trombone [[[FLT: 1]] (originalment Borgni, transcrit per Johannes Rochut) 2001- 2009 SingWingings que desenvolupen l'estil de potato, to de faira i.
  • [[FLT: 0] 48 estudis per a Trombone [[FLT: 1]] (O. Blumev) estudis tècnics per a l' artulació i l' articulació.
  • [[FLT: 0] Les reserves que juguen són més profundes que Breathing [[[FLT: 1]] ( Claude Gordan) translate Concepts de respirar i relaxació.
  • [[FLT: 0] Flexibilitats per Euphoni [[[FLT: 1]] (per molts autors, incloent un llibre popular per en Brian Bowman) 2003- 2004 Lipsurs i exercicis de flexibilitat.
  • [[FLT: 0]Concert d' estudi per a Barilone i Euphonium [[[FLT: 1]] (per a H. Voxman) solos progressius.
  • [[FLT: 0] Per als reproductors més joves: [[[FLT: 1]] [[[FLT:] [[FLT:] [[FLT:]]]] o [[[FLT: 4]]] l' estàndard estàndard de la Excel· lació [[FLT: 5] llibre, adds amb materials específics d' ITEA.

Diferent Euphonium de Barione Horn

Una confusió freqüent entre els professors que es troben especialment en el fons general de la banda es tornen a dir, l' eufli i barpholi. Mentre sovint emprada d' altres instruments diferents, són diferents. L' eponi té una tapa més gran (com ara la de la banda general . 570' a. 590'), una cinta de cònica més petita, normalment tres o quatre instantànies (incloent opcions de manera més ràpida), i una tapa més gran. La banya de barinó té un color més petit (5 a dir, fins a dir, un instrument més flexible (la qual és més simple), un dels petits i un so més brillant. Calcul de la boca d' un ús de l' instrument de paper i molts dels llibres. La barra d' un mètode de l' estudiant s' adó és més simple per a cada instrument de l' estudi de quatre nivells.

Reptes a Euphori Pedagoggy i solucions de tàctica

Ensenyar l' euphori presenta reptes únics. Les solucions usuals i les solucions estratègiques poden ajudar a superar- les:

  • [[FLT: 0] Statdry i PPATE: [[[FLT: 1] Podeu lluitar amb la mida i pes de l' instrument ([FLT:] 2] 10 kg[FLT:]]]. Solucions: usa models d' estudiant més petits (e. ex., YamahaEP- 201), assegurar un ador o tirants de coll adequat, i centrar- se en la postura d' un dia. Trenca durant les sessions d' ajuda per evitar la fatiga.
  • [[FLT: 0] [Developing Engeance: [[[FLT:] Euphoni, l' anomena suport d'alè i resistència aixada. L' augment de la resistència en el temps, centrant els exercicis de respiració, i regulars (gent tos a la part inferior de la pràctica) crea resistència. Eviteu l' interval d' alt i dinàmics massa aviat.
  • [[FLT: 0] Intonació Exactitud: [[[FLT: 1] El ajustament de l' euphonium pot ser complicat, especialment en models no funcionals o de tres. Useu un tònim amb freqüència, pràctica amb drones, i ensenya les tècniques "aperiment" (p. ex., plegat de llavis, salts de línia per a la quarta vàlvula). Compen instruments redueix alguns reptes però no elimina la necessitat d' entrenament per a l' oïda bona.
  • [[FLT: 0] Maintaining Motiva: [[[[FLT: 1] Els estudiants tenen oportunitats limitades i de grup, sovint comparades amb la trompeta o la flau. Els mestres poden expandir la motivació explorant un repertori divers: música de banda de futbol, extractes de la orquestrals (les peces d' eroques de disc dur es fan servir a les orques, però poden reproduir parts sota la massa), jazz (amb una boca adequada), i funciona en solitari contemporani. Els mestres poden expandir- se amb objectius de rendiment curts, com un recital d' estudi o una gravació de YouTube, mantenir- se compromès.
  • [[FLT: 0] Finding Eupfoni-Pensions específiques: [[[FLT:] Molts professors són principalment trompetes o reproductors de fusta. Haurien de cercar desenvolupament professional a través dels tallers ITEA, webinars, i estudiant amb un especialista en eupfoni. Sis com ara el grup de Facebook ITEA o la Comunitat Euphobi-Tuba.

La tecnologia a Euphonium ensenya a l'ensenyament

La tecnologia moderna ofereix eines poderoses per a tots dos en persona i instruccions en línia:

  • [[FLT: 0] S'està reajustant i de reproducció: [[FLT: 1] Els estudiants poden usar telèfons intel·ligents o gravadores digitals per capturar la seva pràctica, i després el to d' auto-avalument, intonització i artiulació. Els mestres poden proporcionar una confirmació catastròfica.
  • [[FLT: 0] Metronomé i tellomòmea: [[[FLT] Totes les aplicacions com TonalEnergy o TE Tuner em proporcionen metronom amb subdivision, dron i truter en una interfície. Essencial per construir ritmes i precisió de tons.
  • [[FLT: 0]Video lliçons: [[[[FLT:] Platines com Zoom, Skype o dedicat eines de música permeten l' aprenentatge remot. Propera la configuració del micròfon (o usant una interfície USB) pot millorar radicalment la qualitat d' àudio per a la retroalimentació.
  • [[FLT: 0] Pracice apps: [[[[FLT:]] App com Yousician (tot i que principalment per a la guitarra) o Ast Música intel· ligent pot proporcionar exercicis interactius amb una retroalimentació visual immediata sobre el ritme i el ritme.
  • [[FLT: 0] Online recursos: [[[FLT: 1] Els canals de YouTube dedicats a l'eupfoni (p. ex., Euphonium.net, les classes mestre de Brian Bowman) ofereixen manifestacions lliures i lliçons lliures.

Declaracions i comentaris a les lliçons d'Euphofoni

Aquest tipus efectiu inclou l' avaluació actual del progrés per guiar. En comptes de confiar únicament en els exàmens periòdics, els professors poden usar avaluació formatives en totes les lliçons:

  • [[FLT: 0] usa criteris: [[[FLT:]] Defineix quin bon to" o "bon farasing" sona amb exemples.
  • [[FLT: 0] Self-assing: [[[[FLT: 1] Pregunta als estudiants a la taxa de rendiment en una escala (1- 5) per al to, innation, ritme i expressió abans que el professor doni comentaris.
  • [[FLT: 0] Goal: [[[[FLT: 1] al començament del terme, tenen estudiants escrivint objectius personals (p. ex., "play 2-octava F gran escala a 120 bpm") i progrés de la pista.
  • [[FLT: 0] S' han de barrejar les referències de punts: [[[FLT:]]] registreu el joc de l' estudiant d'una audició estàndard al començament i final d' un semestre per a demostrar la millora.
  • [[FLT: 0] Pere: [[[FLT]]] En lliçons de grup, animeu els estudiants a escoltar i ofereixen observacions construirives.

Enemble Pedagoggy per Euphoni

Molts jugadors d'eupfoni participen en les bandes de concerts, bandes de llautó i grups petits. En Pesgogy hauria d' adreçar reptes específics:

  • [[FLT: 0]Bend i equilibri: [[[FLT: 1] L' eupfoni sovint serveix com una veu mitjana, reduint els baixos i els més baixos. Ensenyant els estudiants a escoltar a través del conjunt i ajustar els colors dinàmics i el to.
  • [[FLT: 0] Intonació en el grup: [[[[FLT:] usa un ajustament dron o tenen estudiants a la secció tona o trombone. Compreneu les tendències per a afinar les uphofoni en diferents claus.
  • [[FLT: 0] comtat i ritme: [[FLT:]] La part eupfoni sovint característiques sincronitzades o dades descomprimides. Exercici amb metrònom i subdidididididiment.
  • [[FLT: 0]Style i articulació: [[[FLT: 1] Brasils band euphoni necessiten un estil particular: 10uto, marcato, camaato. Ensenyar la diferència entre estils a través de l' escolta i la imitació.

Conclusió

L'Eupfonogogy és un camp especialitzat que mescla el domini tècnic amb l' artista musical. En entendre les característiques úniques de l' instrument eficàcias que tenen, la vàlvula i l' expressidor potencial wogepne i emprant una combinació d' enfocaments reflexius, els educadors poden cultivar reproductors eufonians que gaudeixen i superen en el seu viatge musical. WO si a través dels mètodes tradicionals com ara els estudis Aban, basats en inrevéss com el Suzuki o les tècniques corporals com Alexander, l'objectiu final és consistent a la confiança de l' acollida, i una vida amorosa per l' emufoni. Proteni, qui inverteixen els seus estudiants específics de coneixement, i la manera més ràpida, el seu aspecte més detallada.