La secció de petita escala de llautó Abstrobones, euphoni i tusMonethas va servir durant molt de temps com l' àncora harmònica i espinada en jazz i música clàssica. Tot i això, tot i compartir els mateixos instruments fonamentals, les tradicions stelofonistes d' aquests dos gèneres exigeixen grans enfocaments, la fatigació, la faomulació i l' expressió. Una banyera clàssica en una orquesa simònica pot passar dècades de pessola i un so fosc, mentre que un jazz trobon en una petita o petita banda desplegable depèn d' atacs de cop, efectes esborades i els efectes esquits espogencs. I aquestes diferències d' aprenentatge i els moveu de forma ultravicialment entre ells, però també expressen abreviacions de manera baixa.

Aquest article explora els contrasts stelistes principals entre els clàssics i el jazz petit joc de llautó, examina les tècniques i repertoris úniques de cada tradició, i ofereix orientació pràctica per als músics que volen desenvolupar proficència en ambdós mons.

Roots històrics: dues tradicions, una família d' un instrument

Per entendre la divergència stylística, hem de reconèixer primer com de baixos instruments de futbol van evolucionar en cada gènere. En la música clàssica, el trobone va sorgir com un instrument capella i el renaixement, va guanyar per a integrar- se amb veus i altres caps de policia. La banyera, va inventar- se en el primer segle XIX, es va convertir ràpidament en la base baixa de la orquestra. Els editors de Wagner per expandir el paper de petita i exigent capses, controlats i un fill integrat, i un so.

El Jazzi, nascut al segle XX, va donar a jugadors baixos de futbol una nova veu. La trombone, especialment en mans dels pioners com Jack Tehotgard i J.J. Johnson, va desenvolupar un llenguatge fluid, improvisació. La banyera, inicialment va utilitzar com un instrument baixos de passeig al principi de New Orleans, després va evolucionar en el so-múctil per a les bandes de marxa i va ser substituït pel sota el vals en molts arranjaments del qual mai va desaparèixer, trobar una nova vida en jazz modern i música llatina.

Qualitat alta i producció de so

Ideals clàssics: Purity, Fusiona i control

El jugador de baixet clàssic persegueix un so que és fosc, centrat i resonant. El Vibrato s' usa de forma trencador de l' abombo, sovint es produeix amb un moviment subtil de diapositiva en comptes de la mandíbula, mentre que els reproductors de tuba poden usar un sol diafragisme de llum vibrato només al final d' una frase. L' objectiu és mesclar sense pèrdua de textura de orquestral. En els extractes de orquestres, com el famós [FLT:] Bolil[ F1:] +FLT: trobone o la melodia en Mussky [FLT]: Exbit]] s' ha de realitzar clarament el projecte de poder sobre el projecte.

Els jugadors clàssics centren en suport aeri constant i una emuixació consistent per mantenir un to uniforme a través de l' interval instrument, ZOSs complet. L' ús de silencis (traight, tassa, malon) és principalment per efectes coloristes, no per alterar el caràcter fonamental de l' instrument.

Jazz Ideals: Personalitat, Flexibilitat, i expressió

El seu so per a encaixar en el context: un atac brillant, tallant per a un cor gran de banda, un to rug, relaxat per a una balada, una textura dura, engrançant els solos blaus que s' usen. Vibrato esdevé una eina crucial de discs despectu i amples de balada, més ràpid per a disc rítmic.

Els músics del Jazzi també accepten una gran paleta de tinteques tinètiques: cuptes de tot, es redueixen, i els seus dits (flarreres) són part del vocabulari. El tromburista en un grup de jazz modern podria usar la diapositiva per a emborcar- se entre notes d' una manera que es consideraria inacceptable en un context clàssic. El reproductor de la banyera en una banda de New Orleans utilitza l' instrument com un ríxic i la força modi, sovint jugant les línies sincionades, percnt amb un so brillant, bos. Els jugadors com Tommy Doy (romios) epitomed, l' abreviat, com ara el típic to- music, mentre que els artistes moderns empenyen a un instrument d' arc i més agressiu.

Articulació i Phrasing

Precisió clàssica

En la literatura clàssica, les marques d' articulació es tracten amb l' apeitud exacta. Sàcto, 10uto, camato, marcato, marcatoimportades requereixen llengua específica i tècniques de respiració. Els atacs són nets i els productes estan controlats. Les fàsions segueixen la línia musical, sovint modelant pel alè i el contorn natural de la melodia escrita. Legato és primordial, especialment en seccions írmics d' obres i repertoris. Els reproductors han de dominar la camato, usant moviments de diapositiva ràpida, mentre que manté un flux d' aire constant per evitar un flux de notes entre les notes.

Els clàssics etuds, com els de Kopprasch, Blume, o Borgni, estan dissenyats per entrenar aquestes articulació precisa i control dinàmic.

Jazz Sincronització i inflecció

L' articulació del Jazzi és més flexible i ritme. S' han jugat vuit notes amb un patró llarg i els atacs es col· loquen sovint després o per davant dels cops de puny per crear un sentit de moment endavant. Els patrons de manera constant incorporar notes de fantasmes, gairebé atacs amb aire que impervenment un ritme sense efectes de cronet i de sortida complet percntius percntus.

El jazz està modelat després de la veu humana i les línies saxòfones. Els jugadors sovint arxivant el gatet de l' escriptori manipulant les longituds de notes i utilitzant les dinàmiques de pèl en una frase. Scopus en una nota (slidiment amunt de baix) i s' atura (si s' estableix al final). Un exemple clàssic és l' obertura de Tommy Dorsey XochsCarwinseplichsGarothsGarplimanistencial, on la diapositiva s' estableix immediatament l' estil jazz.

Estudiant transcripcions de grans solos improvisats és essencial per a la internació d'art i convencions d'art. Per a trombone, els solos de J.J. Johnson, Curtis Fuller i Bob Brook Myer ofereix un tresor de models articics jazz.

El rol de la millora

Aquesta és potser la diferència més fonamental entre les dues tradicions. El rendiment clàssic dels blancs és especialment interpretatiu: el músic s'adona de la notació escrita de l' editor amb fidelitat, afegint només interpretació a través de dinàmiques, fagins i sons personals. La millora de la millora és rara, excepte en obres d' avant-gard actual o cadenades on l' editor pot permetre la llibertat.

El Jazzi, per contra, està construït en la improvisació. Un trombonista de jazz o el tumpista ha de ser capaç de crear coherents, línies miloics sobre canvis d'acord en temps real. Això requereix coneixement profund d' harmonia (escala, apggios, extensions d' acord), vocabulari rícnic (socitat, polirímels), i ruminables (blans, vocabularis blau, salts d' clel, submàtics). Mompografia de conversa, enfocament interactiva: els reproductors responen a la secció ríms i cada altre edifici, amb nivells d' arc de tensió i llançament.

Many jazz players also improvise more structurally by using motifs, quoting standard tunes, or paraphrasing the melody. The ability to “comp” (accompany) behind soloists is another unique skill, especially for tuba players in modern ensembles.

Technoquats Unique a cada estil

Technquets clàssics

  • [[FLT: 0]Mute Ús: [[[FLT] Straight, tate, putó, discedador, i fins i tot s' usen silencis per colors específics de orquestral. Cada silenci canvia la tibre i la resposta, els ajustos exigents en la velocitat d' aire i la rapidesa.
  • [[FLT: 0] Logato slide (trombone): [[[FLT: 1] Una connexió perfecta entre les notes sense un glisando, assolit per un temps perfecte de diapositiva amb flux aeri.
  • [[FLT: 0] L' interval de final: [[[FLT: 1] El repertori clàssic sovint requereix jugar a les notes altes (p. ex., alta Bb o C a 10o trombne) i baixos tons pedal amb control.
  • [[FLT: 0] Dynamamices: [[[FLT: 1] La capacitat de produir una variable [[FLT: 2] pidisisis [[FLT: 3]] que encara són projectes en una gran sala, o una [[FLT: 4]forsimo [[FLT: 5] que no inicien o sobreblow.
  • [[FLT: 0]] Multi-fitènics i altres tècniques allargades: [[[[FLT:]]] Mentre que més comú en música clàssica, alguns jugadors utilitzen cantar mentre juguen a produir acords o efectes grunyits.

Jazz Technquations

  • [[FLT: 0] Punger i en silencis passaals: [[[[FLT: 1] S' usa per crear i altres efectes similars a la vocal. El desembrit és especialment icònic a les seccions de grup Nova Orleans i gran.
  • [[FLT: 0] [Growing i s' agita: [[[FLT:] Produeix un so dur, stuat per s' expandeix a la gola o rodant la llengua. Això afegeix intensitat blava.
  • [[FLT: 0] Slides, glisandos, i emtines: [[[FLT: 1] Jap trombnes inclou glisandos completa (al· lips triells són més comuns en clàssic), sovint s'utilitza per connectar frases o emfatitzar una nota.
  • [[FLT: 0] Spang- a-ang- a-ang i patrons sincronitzats: [[[FLT: 1] figures complicades de ritme, sovint derivats dels tambors, es reprodueixen en l'instrument com a part de la marca rímàtica.
  • [[FLT: 0]] Shapee-valar i altres efectes de la meitat de la pista: [[[[FLT:] Despreses de mig camí per crear un so apagat, trasstit INEBUBIN una tècnica de reproductors com Miles Davis en la trompeta.

Context de rendiment i rendiment

Lows Lows Repertiire clàssic

El repertori de orquestral per a trobone inclou grans obres per Brahmens, Mahler, Strauss i Tchaikovsky. El repertori Solo inclou el repertori [[FLT: 0] Morceau Symhonique[ 1FLT: 1] per Guilmant, [[FLT: 2=\\\\ 2Concerto a l' a la col· lecció Tro[FLT:]]]] by Groda, i el [FLT:] =4Concer per a Tu[FLT: 5 per la cambra Vaughn. Williams, música com ara els "Batch," també demanen un enfocament clàssic. El paper de la petita ajuda de les propietats de la harmonia, però normalment és baix dels moments de la l' a la d' un sol de la brillantor del ball per a sorgir des de la textura i la claredat.

Jazz Baixa Bras Repertiire

Els músics de Jazzi funciona des dels fulls de plom (el Llibre real o similar), gran arranjaments de banda i oal. Restxles estàndard com [[FLT: 0] Tots els pols [[FLT: 1], [[[FLT: 2] Autuns Leave[[[FLT:]]], i [[[[FLT: 9]) ringeix el tren [FLT:]]] són vehicles comuns per a la col·laboració. La banda gran trombnecar s' agrupen sovint la funcionalitat, articulant els passatges al costat dels espais del sol (e. e., el típic compte Jones o les gràfiques Basie). Tuba pot jugar als tradicionals del jazz a una línia de desplaçament o unir- se a la línia de la melodia del jazz. El major grup de grups de grups de grups de grups de grups de diapositives, incloent- hi ha un paper modern (blaular), en Howard Pivybaritejotilla) o en els punts baixos de treball de treball.

Jugadors noables que van Pontar els estils

Alguns artistes de baixa de pista han aconseguit el domini tant clàssic com els de jazz. Trombonist [[FLT: 0] Christian Lindberg[FLT: 1] és principalment un solista clàssic però també ha gravat obres de jazz- influència. [[FLT:] +2]. Johnson[FLT:]] ha portat precisió clàssica a la seva rediminació jazz, mentre que es realitza i grava amb els grups clàssics. Tu vIRIRIF4:] +RoRo] s' ha celebrat per a realitzar el sol de l' estil clàssic, però també ha col· laborat amb músics tard. [FLT] [Fr] [Frge] [Fr] [Fr]] [Fr]] [Ro]] [Ro] [Ro] [Ro] ] [FLT] ] [Ro]. 000 vegades el tradicional lloc de la seva versió de la seva versió de la naturalesa [Fim] [Fim] [Fim] [Fm] [Fim] [Fim] [Fim] [Fim] [Fim] [Fm] [Fim

Equips i arranjaments

Les opcions instrument i bocal· lacular sovint difereixen dels reproductors clàssics i de jazz. Els típics trombonistes tendeixen a usar instruments de gran facilitat (0.. 547′′ o més grans) amb una boca forta per produir un to fosc, centrat. Els reproductors de tricks usen sovint troboboboboboboboboluss del mig (0.. 500 gramstay0. 10701) per a una flexibilitat més fàcil i lluminositat, a vegades amb una boca més petita, poc ràpida per a l' articció més ràpida. Els reproductors de Tuba en un arranjament clàssic dels grans instruments de ruva amb un so calent, mentre que els reproductors de jazz poden usar un instrument més petit, més àgil per a la freqüència. També varien els reproductors clàssics de música de jazz i els efectes específics de soroll.

Consells de fixació de tàctica per a mostrar estils

  1. [[FLT: 0] Immerse us poseu en enregistraments. [[[FLT:]] Escolta activament a les obres orquestres clàssics i estàndards jazz. Identifica la tria tonal i faresta que ha fet per reproductors baixos de llautó en cada context.
  2. [[FLT: 0] alterna la vostra rutina de pràctica. [[[FLT: 1] Didriced- ups diferents a l' estil clàssic de cama (p. ex., tons llarg, estudis de flux) i flexibilitat jazz (p. ex., els clefigadors amb ritmes sincronitzats, patrons d' artulació).
  3. [[FLT: 0] Study Theory jazz i harmonia. [[[[FLT:]] Apreneu les relacions d' acord- escala, practiquen la improvisació sobre [[FLT: 2i- V- I [[FLT: 3] progressions, i transcloquen solos de jazz.
  4. [[FLT: 0] Experiment amb silencis i efectes. [[[FLT:] Que et sentis còmode amb l' encastador, malon i els silencis de cub. Exercici usant- los tant en extractes clàssics clàssics (p. ex., Berlizo) i trulos.
  5. [[FLT: 0] Play en grups diversos. [[[FLT: 1] s' afegeix a unatrestraques de comunitat, una banda gran, un quit de llautó, i una combinació de jazz. Cada paràmetre us permetrà adaptar el vostre so i enfocament.
  6. [[FLT: 0] Mireu instructors creuats. [[[[FLT: 1] Si és possible, estudieu amb un professor que és proficient en ambdós estils; altrament, doneu classes de especialistes separats per obtenir comentaris ben organitzats.

Per aquells que volen fer més profund, els recursos com ara el [[FLT: 0] Colburn School [[[FLT: 1]] ( programesclassical i jazz) i els programes [[FLT: 2] + @ z al centre Lincoln [[FLT: 3] ofereix una guia excel· lent de materials educatius. Addicionalment, considereu la lectura [[[[FLT: 4]] The Smithsonian[ 1rúss of jazz[FLT: 5] per a personalitzar l' evolució contextual de les més baixes bandes en el gènere.

Conclusió

L' exploració de petits caps de policia jugant al jazz i la música clàssica revela dues rutes de recompensa profundament però diferents. L' clàssic de les peticions de autoritats amb més freqüència, barreja i un compromís a la visió dels sintucs; el jazz baixa retribució de futbol, la creativitat espont i esponta. En entendre les demandes tècniques i expressives de cada estil, i per l' exercici activament, els músics poden esdevenir més artistes. El viatge des del serensidor d' un solefèriques de color de color de color de color de color blau d' un sol jazz no és fàcil; però no és un paral· lapse per a aquells que sostin el repte, les recompenses que són enormes. El jugador de llautó baix que pot navegar tant a un món amb veu popular i popular.