La boca d'una música de Chameleon

La vostra boca d' un connector és molt més que un simple entre vosaltres i el vostre instrument. És una interfície dinàmica que forma cada aspecte del vostre so, d' un atac inicial d' una nota al color d' un to sostingut. Per a reproductors de petita confiança amb RIptrombonistes, efonis i els trupistes semblants a Graphuling per tal d' ajustar la manera d' interactuar amb la teva boca per a diferents estils musicals és una habilitat que separa els reproductors de veritat fotosivoluces. Clàssics clàssics, jazz, bonys de futbol, i una demanda de disce actual diferent a les qualitats, les qualitats artoneres i les estratègies d' ús. Aquest article proporciona una guia completa, per adaptar- se a la boca a través d' aquests estils, amb exercicis reals i molt detallats consells d' un consell molt més senzill.

A la boca de l'Anatomia i com afecta l' estil del disseny

Abans de fer ajustaments, ajuda a entendre els components físics bocaculars i com cada una influència pot sonar. Les peces de boca petita consisteixen en l' ranç, tassa, coll i backbore. Cada element pot ser variat en el disseny per tal que diferents contexts musicals.

  • [[FLT: 0] Rim: [[FLT: 1] L' amplada de les pristres, el contorn i la resolució de la comoditat, la resistència i la flexibilitat dels llavis. Una flexibilitat més ampla, més arrodoneix, més aviat es distribueix la pressió i sovint es afavoreix per jugar clàssic, mentre que un estret rimi pot ajudar l' articulació en jazz.
  • [[FLT: 0] Consup Profunditat: [[[FLT: 1] Deep cups produirà un to més fosc, més mullowDicional per a la feina de les orquestraques. Callower cups dóna un so més brillant, més centrat que talla en gran grup o en grups de grups de marxa.
  • [[FLT: 0]Throat i Backbore: [[[[FLT:] Una gola més gran i més oberta permet que passi més aire, creant un so més gran, però requereix més control. Un coll més petit i estret augment de resistència, ajudant amb la projecció i la resistència en els arranjaments forts.

En entendre aquests elements us ajuda a decidir si un canvi en equip o un canvi en la tècnica és la solució correcta. Per exemple, si teniu una lluita perfectament per aconseguir un so fosc en el repertori clàssic, malgrat el rendiment adequat, una peça de copa més profunda pot ser la resposta. En contrast, si jugueu amb jazz, però no podeu obtenir prou lluminositat, una tassa més superficial us pot servir millor. Una guia detallada des de la selecció [[FLT: 0]] La boca de la boca anomenada recurs [[FLT:] proporciona una il· lustració excel· lent d' aquestes diferències de disseny.

Ajustant la vostra bocaqueta per a música clàssica: Warmth, Control i Barreja

Els caps de sota clàssics juguen a Perifèrics Ompsmyn on està a les orques, conjunt de vent o música cambra, kyfdaemands un to calent, rodó que mescla amb altres. La boca ha de facilitar el contrast dinàmic de la peansimo a la persimo sense sacrificar o timbre. Aquí hi ha ajustos específics i tècniques:

Emplaçament i angle

Per a un so més centrat, resonant, posició la boca peça una mica més amunt en els llavis (al darrere del llavi superior). Això anima una vibració més completa i ajuda a produir un timbre fosc. L' angle de l' instrument hauria de ser així que la boca es troben els llavis en un punt natural, relaxa el punt de manera general per a trombo i tub, directe per a euphon. Eviteu inclinar el cap o distorsionar el coll per a aconseguir un angle diferent; l' ajust hauria d' haver d' aconseguir des de tot el tors sencer.

Implementació de l' aire i velocitat

El típic faràstic depèn del flux d' aire estable, controlat. Penseu en la vostra columna d' aire com una fundació constant, no d' una explosió variable. Per a les dinàmiques de to més suaus, mantingui la velocitat de l' aire lenta i voluminosa; per als passatges més forts, augmenteu la velocitat sense crear més dures. L' exercici de tons llargs en un sol camp mentre que la dinàmica de pp af i torni a controlar l' estabilitat del to. Aquest exercici construeix el bon control necessari per a les entrades orques.

Pressió i final

Un repertori clàssic inclou sovint passos llargs, sostinguts (pensant de la melodia a [[FLT: 0] tanhäuser [[FLT: 1] o el trobone chorale a Mahmhompies). Per mantenir la resistència, useu la pressió moderada del boca Offnough, però no prou per tallar el flux sanguini. Imagineu que la boca es quedi en els llavis més que pressionar- los. Un trepant útil és jugar dues escales d' octava sobre una sola respiració amb una mica més de pressió possible, mantenint el to complet. En aquest moment, reforça el relleu sense comptar amb l' embalament de la força excessiva.

Estil d' Articulació

Els atacs necessaris són essencials. Useu la punta de la llengua (estil de llengua ranchor) per a començar sense aire. En passatges de camaato, mantingui la llum de la llengua i l' aire movent- se per la versió de la llengua. Per a l' acato o stacto, una llengua lleugerament ferma com la ciutah funciona bé. Enregistra' t com una típica tera i escolta qualsevol nota de la rugositat al començament.

Ajustant la vostra boca de la boca per Jazz i Estils Classistes: Brillantor, Flexibilitat, i vora

Jazz, funk, rock i altres gèneres comercials requereixen un to més brillant, més penetrant que es pot sentir sobre una secció de ritme.

Emplaçament i angle

L' espai de boca baixa (més en el llavi inferior) pot produir un so més brillant i més brillant. Un petit canvi en angle dígits ketiltilant la boca una mica cap amunt, l' arc de USD també ajuda a projectar el so fora. Aneu amb compte: els canvis d' emplaçament dràstics poden desactivar el vostre interval i la consistència. Experimentar gradualment usant un mirall.

Velocitat de l' aire i focus

El Jazz sovint crida a un flux d' aire més ràpid i estret. En comptes d' una columna voluminosa, penseu en un feix làser d' aire. Aquesta il· lustra el to i dóna el so ANSI. ANSI per efectes de tranqueigs o d' alla, ajusteu la velocitat d' aire i de manera independent. Intenteu jugar a una escala blava simple mentre la velocitat d' aire per escoltar com el to es transforma de manera calenta a tallar.

Pressió i Amorqueig d' Emboure

Useu la pressió més lleugera per a permetre una major flexibilitat de llavi. Això és crucial per a les notes de corbació, prim i usant el PricksPERPER en els solos jazz. Les vostres cantonades embalatges haurien de mantenir el control, però el centre dels llavis ha de ser prou flexible per a canviar el llançament sense desplaçament de l' instrument. Un bon exercici és jugar a una posició mitjana de B, després doblegar- lo una mitja i tornar a fer servir els ajustos de llavis i l' aire, no o la vàlvula de moviment.

Varietat l'Artiction

L' articulació del Jazz és molt més variada que l' clàssic. Useu rwydadah 2001- {@} per a un atac prim, hronthy pepah discrepy, i etiq per a una nota de l' aire, vitificada. Per a un estudi més elevat, ta- ka-ta) són útils per a línies d' òpi. Escolteu grans trobonistes jazz de J. J. Johnson o Frank Rosnooli per escoltar com utilitzar l' articulació com a part de la seva veu musical. Per a més, l' estudi [[ FLT]: la guia estàndard del Jazzon- 02: Lozon- 0: Lozon Lozon Lead] ofereix exemples pràctics a l' art[ FLT].

Ajustant la vostra boca de la barra lateral per a les Estils de la banda Bras Band i març: Power, Projecció, i final

La banda alegres i la demanda de música a la recerca màxima de la projecció i l'habilitat de mantenir el so alt i brillant durant llargs períodes. Mentre que algunes d' aquestes idees intersequen amb la brillantor del jazz, el context és diferent, heu d' omplir un estadi o barrejar amb altres caps de fusta en un acord molt reduït.

Emplaçament i possibilitats

Trobeu una ubicació estable que podeu tornar cada vegada, fins i tot després de prendre la banya de la cara. Per marxar, on podeu usar un baríteone de marxa o una banyera convertida, l' angle de l' instrument és més horitzontal. Això pot portar la boca a un costat si no s' ajusta. Excloguen la boca als llavis sense moure' t la banya; la banya hauria d' arribar a tu, no al revés.

Flux aeri i implementació

El volum està impulsat pel volum d' aire, no la pressió. Useu un flux d' aire lent i massiu per als passatges forsimo, però manté suport del diafragma. Per a les actuacions a l' interior, potser us caldrà centrar l' aire més per tal de tallar a través del vent i la distància. Un trepant comú és repetir les notes de quart af, cadascun amb un fort atac kongar, mentre que manté la constant dinàmica per a vuit barres. L' augment de temps de manera gradual de construir la resistència per mantenir aquest poder.

Gestió de la pressió

La banda de Març i els caps de policia poden temptar els jugadors a utilitzar pressió excessivament bocaïu per a colpejar notes altes o produir un so fort. Aquesta és una recepta per a la fatiga i la ferida. En comptes d' això, confia en un fort suport aeri i una empresa, però no aixafada, embala. Useu una pressió sobre les dents d' eroquaixades s' han construït marques de 2002, simplement amb un petit paper entre els llavis bocaquí i bocal· la peça; si el paper es pot treure fàcilment, la pressió és massa baixa; si és que si es troba en kes, probablement es troba bé. Però si sents una malestar física després de deu minuts de facilitat, per a la pressió.

Articulació per impacte enemible

En la banda dels caps de policia, l' articulació ha de ser precisa i potent per a bloquejar amb percuss i altres caps de llautó. Useu un ISTyt gigettoka per a notes accents i un ANSI ANSI per a la camaato. Per repetit notes, assegureu- vos que cada atac és diferent i clar. Practic amb un meòmetron sobre un fort ajuda a la unitat rítmica.

Excerpts Orchestrols i Rendiment del Solo: Refining Nuance

Orquestrosal i sol jugant a exigir una combinació de control clàssic i la capacitat de projectar una veu única. A diferència del treball de gran grup, aquí podeu necessitar canviar entre barreja pura i expressar individualitat dins del mateix tros.

Ajustos de la boca per a diferents rols Orchetrols

Si jugues amb trembone en una orquestra, la teva boca necessita recolzar tant la foscor com el so de l' accompaniment i els solos brillants i heroics en obres com Mahler Zler Zeller Zarchsels El tercer. Per exemple, a la foscor o la banyera, el mateix principi s' aplica. Considereu tenir dos dits de boca com una per a Brahmma, un més superficial per a Berlizwogor la tècnica d' ajustar la teva embala i aire per imitar aquests canvis. Per exemple, a les fosques del seu so sense canviar l' equip, deixeu anar la mandíbula i relaxeu el centre dels llavis mentre es mantenen els racons. Per a aixecar la mandíbula una mica la velocitat lleugerament amunt i l' aire.

Practicing per a Flexibilitat

Agafa un extracte de orquestral com el sol de tub [[FLT: 0] Pictures a una Exhibition [[[FLT: 1] o el sol de trobone des de [[FLT:] Bélro [[FLT:]]. Jugueu tres vegades: primer amb una aproximació clàssica (guerram, controlada), segon amb una lleugera inflexió de jazz (brer, solit), amb un atac de banda de sotalla (poders, tall). Tingueu present que produeix els ajustos del so que voleu i si són sostenibles. Aquesta mena de pràctica construeix una habilitat de desplaçament a l' estil de l' estil de la generació de l' estil de la generació de l' estil de la pantalla per a canviar-formitat.

Estils Contemoraris i experimentals: Expandre els límits

La composició moderna per a les petites autoritats sovint inclou tècniques allargades: multipòniques, microtons, agitant-se, cantant mentre juguen, i dinàmica extrema. Ajust de la boca per a aquests estils centrades en la flexibilitat d' emboixa i el control aeri.

Multipònics i cants

Per a produir multipònics, humeu un to mentre jugueu a un altre. La vostra ubicació de la boca s' ha de centrar exactament per a permetre que les dues fonts de vibració es tanquin. Useu una pressió lleugerament menys i una emboixa estable. Excloar una nota baixa mentre jugueu a un to de mitjana octava, llavors canvieu. El bloc [[F: 0: operació de música a través de l' aprenentatge de canals baixos de tinta [FLT1:] proveeix exercicis de pas a pas.

Microtons i Glisses

Per a les contulacions microtonals, redueix la pressió i usa moviments molt subtils de la mandíbula i la llengua. Un peça superficial fa que el microtonal canviï més fàcil perquè els llavis estan menys restringits. Si jugues molt música contemporani, potser considerareu una boca peça amb una tassa més petita i més oberta per a la màxima flexibilitat.

Principals generals per a l' ajust més important

Independentment de l' estil, certs principis s' apliquen a qualsevol procés d' ajust de boca.

  • [[FLT: 0] usa un mirall diari: [[[FLT:]]] Vegeu per a una posició simètrica, pressió excessiva, o canvis en la forma de llavi que poden indicar tensió.
  • [[FLT: 0] Pracice tos llarg en tots els registres: [[[FLT: 1] Això no és innevertiable. Els tons llargs revelen la consistència fonamental del so i ajuden a identificar com de col· locació i canvis aeris afecten el nucli de l' emplaçament.
  • [[FLT: 0] Enregeu la vostra pràctica: [[[FLT:] Una gravació intel· ligent de telèfon és suficient. Jugueu un passatge en dos estils diferents i escolteu si el vostre canvi de planificació és audible. Sovint el que se sent com un gran ajust per a vós és subtil per escoltar.
  • [[FLT: 0] No manté un diari de pràctica: [[[FLT: 1] Nota quina col· locació, pressió i velocitat d' aire que heu usat per un estil donat i com se sentia. Durant setmanes, els patrons apareixen. Per exemple, podeu descobrir que per al jazz, naturalment useu la col· locació inferior, però després de 30 minuts per sota de la seva resistència. Llavors podeu ajustar- vos per primera vegada usant la baixa posició i després augmentar- la lentament mentre fatiga.
  • [[FLT: 0] No es relaxa però embolicat: [[[FLT: 1] Tensió al coll, espatlles o cara saboteja cada intent d' estil. Abans de jugar, feu una ràpida comprovació de cos. Roll, espatlles, relaxeu la mandíbula i respireu. Després comenceu l' ajust de la boca.

Sabent quan canviar l' equip

Els ajustos Technquatius van molt lluny, però a vegades la boca peça no és una bona coincidència per a l' estil que persegueu. Si heu provat de múltiples experiments de col· locació i aire sense èxit, considereu un disseny de boca diferent. Aquí hi ha escenaris comuns:

  • [[FLT: 0] Voleu un so clàssic més fosc però pot Atxyt obtenir suficient calor. [[[FLT:] Intenteu un peça de boca amb una copa més profunda i més petita, p. ex., un Bach 1G o 2G per trobone, un Cendleberg per a la banyera.
  • [[FLT: 0] Voleu un so jazz més brillant però el to segueix avorrit. [[[FLT: 1] Prova una tassa de coll superficial i més gran, com un Bach 7C o 61⁄2AL per tromun, o un PT-50 per l' epupfoni.
  • [[FLT: 0] Necessiteu més resistència per a la marxa. [[[[FLT:] Una mica més gran rim amb una profunditat de tassa moderada pot ajudar a distribuir la pressió. Molts jugadors de marxa usen boca peça com ara el 7C o 12C, que són durables i proveeixen sons centrats.
  • [[FLT: 0] Sempre jugueu amb múltiples estils. [[[FLT: 1] Considereu invertir en dues peces de boca i intercanviar- les quan canvieu el repertori. Alguns jugadors fins i tot porten una boca doble- a la cambra, però això els pstles poc freqüents i requereix ajustaments cautes.

Abans de comprar una nova peça de boca, agafar o llogar una d' una botiga de música. Jugueu a una setmana a l' estil que teniu intenció d' usar- la. Millora el so sense causar dolor o fatiga? Si, pot ser una bona inversió. Un recurs com el guia [[FLT: 0=- Sn- Hipere- D' una peça de boca [[F1:] us pot ajudar a comparar les especificacions.

Conclusió:

Ajustar la boca per a diferents estils musicals no es tracta d' un munt de trucs de mida. És un procés continu, estimat d' escoltar, sentir i experimentar. En entendre com col· locació, suport aeri, i d' altres reproductors de color no són bons amb el so més car, heu desbloquejat la capacitat de moure' s perfectament entre la làmbiagia d' una peça Brahmes, la mossegada d' un diagrama Basie, el poder d' una marxa de banda de colors, i la subtilesa d' un sol sol ús contemporani. Els més baixos reproductors no són els que tenen un estil més car, sinó que han après a la seva tècnica de música de Mahischlichia. Inici amb exercicis lents, la guia i els vostres hàbits de base de colors. Amb un estil real i el so més feble és un estil de manera efectiva.